但明伦的小说创作技法论

一、但明伦生平事迹简介

但明伦(1782－1 855)，字天叙，号云湖，贵州广顺州(今长顺县)人，清嘉庆二十四年(公元1819年)进士，授翰林院编修，为长顺县“但家父子两翰林”之一。历任御史，湖南省、浙江省乡试主考官和会试同考官。道光六年(公元1826年)，任湖南岳、常、澧兵备道；十年(公元1830年)赈洞庭湖大水灾，功绩显著；廿年(公元1840年)任江苏常、镇、通、海兵备道：廿一年(公元1841年)升任两淮盐运史。在鸦片战争中，但明伦坐镇扬州，打败了英军的进犯，并乘胜追杀，先收复瓜州，后逼英军退出图山关外，是清代有名的抗英民族英雄。

但明伦在文学上造诣颇深，主要著作有《治谋随笔》、《升沉功记录》、《读史管见编》、《资治通鉴观要》、《耕织器具图说》、《白云山古迹考》、《广顺州志稿》、《聊斋志异新评》等。特别是他的《聊斋志异新评》一书，尤为脍炙人口，影响甚广。

二、但明伦小说创作技法概述

《聊斋志异新评》充分地体现了但明伦的小说美学思想，尤其对为文者的“写作法”深有研究。他广纳蒲先生的手法，总结出文章总体构思法：“双提法”、“返逼法”、“先断后续法”、“转字诀”、“蓄字诀”等；在小说的情节结构方面，要求“处处为惊心动魄之文”，情节应该充满悬念，环环相扣，节节相连，腾挪曲折，奥妙无穷；在文学语言艺术方面，讲求用典要化故为新，化俗为雅，准确生动；在人物描写上，强调在对比与矛盾中刻画人物性格，通过个性化语言突出人物性格。

(一)总体构思论

历代小说评点家都充分注意到构思布局对作家的重要性，但明伦于小说构思方面更是提出了许多新的见解：1、“转字诀”——灵活多变：要求文章总体构思上跌宕起伏，让人始料不及，以便时刻牵动读者的好奇之心，避免审美疲劳；2、“蓄字诀”——曲径通幽：讲究文章的构思应该有起有落，夭矫变化，出人意料，如生龙活虎，避免平直呆板：3、“反逼法”——始抖不及：强调误会和悬念的重要性，以达到读者意想不到的效果；4、“先断后续法”——前后照应：指出为文应该讲究伏笔的应用，要求前后照应，不要让读者有突兀之感、无病呻吟之状；5、“双提法”——明暗相交：对于情节较为曲折，布局较为复杂的作品，建议采取明暗两条线索同时进行。

(二)情节结构论

但明伦认为只有情节跌宕起伏，瞬息万变，但又线索分明，内在联系紧密，不显山露水，才能让情节吸引读者。他十分明了小说故事情节的重要性，在评点聊斋中，十分独到地提出了许多自己的见解：1、“层层布设疑阵”——波谲云诡：强调情节、事件的波谲云诡，倏起倏落；2、“若网在纲，如衣挈领”——形散而神不散：讲求情节的整体性，要求情节始终围绕主人公而设置；3、“通篇线索一丝不走”紧扣主题：要求情节条理清楚，线索分明，以刻画人物性格为主要目标；4、“鸟迹蛛丝，若断若续”——出诸意外：既强调偶然和巧合的重要性，同时也反对在写作时过分地制造偶然和巧合。

(三)语言艺术论

历代小说美学家都很重视语言雕琢，强调语言对人物性格刻画的作用，要求文章语言准确生动，优美凝练。但明伦在小说语言的用典，翻新，描写的准确性方面提出了前人未有的观点：1、“语亦巧合，特嫌其侮”——以故为新，以俗为雅：强调语言的巧合、诙谐，要求语言艺术以故为新，以俗为雅，推陈出新；2、“形容绝倒”，“情景逼真”——准确生动，逼真传神：强调语言不仅要求准确生动，叙物写人，力求巧似，而且要从形似入手，求气韵，求神韵：3、“迷离闪烁，夭矫变幻”——灵活多变，荒诞可信：在讲求用语准确的情况下，要求灵活、变化，使情节转变得合情合理，前后衔接得天衣无缝；4、“回头一笑，百媚俱生”——幽默风趣，妙解人颐：强调文学语言的准确、逼真与幽默。

(四)人物刻画论

恩格斯认为好的作品应该“真实地再现典型环境中的典型人物”，但明伦在评点中强调了通过个性化语言刻画人物的性格，同时提出了在对比中刻划人物性格，于矛盾处理中突出人物性格：1、“爱妻良友，两两并写”——描写对应化：讲求运用“遥对法”塑造人物性格；2、“谈笑却雄兵者，人皆以为奇”——矛盾尖锐化：通过主人公处理矛盾的方式塑造人物性格；3、“然必如商三官者，方可为是言”——语言个性化：通过人物语言，展现了人物的特有气质和文化教养，从而刻划人物鲜明的个性特点。

三、但明伦小说创作技法论的独到之处

中国的小说批评理论是在明、清时期经历了李贽、叶昼、冯梦龙尤其是金圣叹、毛宗岗、张竹坡、脂砚斋等人之后，才逐渐形成和发展起来的。但明伦的小说创作技法论在今天看来，或许还存在着这样或那样的不足，而在当时，却是最为完备，也最具特色的。

如在总体构思上，金圣叹和毛宗岗都很重视文章的构思，提出过许多关于构思情节和结构的方法。这些观点，金圣叹在《水浒》中零碎地提出过，到毛宗岗把它发挥得更为详尽，更加条理化了：强调写同类事物要写出其不同的特点、运用虚实相生的结构方法及突出伏笔的用法等。他说：“三国一书，有同树异枝，同枝异叶，同叶异花，同花异果之妙”；“《三国》叙事，善于用虚，有无数曲折点染”：“《三国》一书，有隔年下种，先时伏着之妙”。

但明伦继承了这些观点，并加以发展：在“双提法”中指出聊斋写同类人物时很重视个性的区别；认为《晚霞》中用阿端引出晚霞就是明显的虚实结合的例证；在“先断后续法”中强调了伏笔的妙用。

除了前人提到过的文章的构思方法之外，但明伦的突出贡献在于提出了“蓄字诀”、“转字诀”、“返逼法”等方法，其中“蓄字诀”与“转字诀”的含义相当广泛，可以说几乎包含了所有的构思方法，只是角度不一样而已。

又如在情节结构上，金圣叹在评点《水浒传》时讲了大量的情节与性格塑造的关系：

如：“石秀探路一段，描出全副一个精细人”；“借勺水兴洪波”；“叙事微”与“用笔著”；“写武松打虎纯是精细，写李逵杀虎纯是大胆”；“不险则不快，险极则快极”等评点。

他的这些观点从另一方面来说其实就是对情节结构的要求，讲求情节的曲折，惊险性和传奇性：反对对情节做雷同的描写，要求情节结构为塑造人物性格服务。

金圣叹之后，毛宗岗强调了故事情节既要变化无方，又要呼应有法：正如他在评《三国演义》时说，“文章之妙，妙在猜不着。……若观前事便知其有后事，则必非妙事：观前文便知其有后文，则必非妙文。”“不相反则下文之事不奇，不相引则下文之事不现。”等。

脂砚斋对于小说的情节和人物性格的关系，也有很好的论述。如：第十四回，书中写凤姐协理宁国府，为秦可卿大办丧事。脂砚斋评：“写秦死之盛，贾珍之奢，实在却写得一个凤姐。”(庚辰本)就是要求情节必须为塑造人物性格服务。

但明伦在情节的构思中，强调了“事奇文奇”、“惊心动魄”等情节构思的特点，同样提出情节的构思应该紧紧围绕人物性格的刻画。

他的创新之处在于提出了情节构思的内在要求：“若网在纲，如衣挈领”、“通篇线索一丝不走”，强调情节的内在紧凑性；同时要求在情节中辨证地运用偶然和巧合。

再如在语言艺术上，在金圣叹的小说美学思想中已讲得很详细，最先叶昼提出过的“不知有所谓语言文字”，这里叶昼强调小说中的语言文字不应该突出自己，而应该否定自己，让人物性格突出来。他虽在形式上说明了文字的完美，但并没有对语言提出具有的要求。直到金圣叹的评《水浒》才详细地谈到了语言的运用：

“只用三个字，写废寺入神。”金圣叹在讲求语言的准确性的同时要求应该用尽量简洁的语言，把对象的本质和特点鲜明生动地表现出来，强调了语言的表现力。

“一笔作百十来笔用”讲到了语言的熔铸提炼，要求字句应包含更丰富更深刻的内容，扩大语言的容量。

“极险之情”与“极趣之笔”强调了语言的喜剧性、幽默性，使情节带上浓厚的情感色彩，使读者产生一种紧张感的同时，还产生一种轻快感和喜悦感，从而获得更深的美感享受。

脂砚斋同样特别强调小说语言的运用，他在小说语言的个性化方面提出了许多观点，他对人物性格和个性化语言的同一性有明确的认识。

但明伦总结叶昼、金圣叹、脂砚斋等小说美学家语言艺术方面的特点，要求语言准确生动、幽默，描写人物形神俱各，“形容绝倒”、“穷形尽志”，讲求语言的概括性与表现力，语言要适合人物的个性特点。同时，他讲求“用古雅切”：要求以故为新，以俗为雅，熔化前人的观点：提出了文学语言的继承与革新的关系。

又再如在人物刻画上，但明伦提出在对比、衬托中塑造人物性格，于矛盾处理过程中通过个性化语言体现人物性格的观点，前人都已涉及，他的贡献在于继承并扩展了这些观点的内涵。

最早叶昼对《水浒传》在人物塑造方面就进行了分析，指出《水浒传》塑造的人物都有某种典型性，有鲜明的个性；金圣叹在叶昼的基础上，更是做了多方面的深入的研究，提出了很多独创性的见解：“要衬石秀尖利，不觉写作杨雄糊涂。”金圣叹指出《水浒传》在刻画人物性格方面，善于把不同的性格放在一起，互相对比、互相映照、互相衬托，从而使每一个独特的性格表现得更加强烈。

毛宗岗同样提出了在对比中刻画人物性格，并且把这种方法分为两种，一种用对立的性格特点来互相衬托，称之为“反衬”；一种是用相同的性格特点来互相衬托，称之为“正衬”。毛宗岗认为“正衬”比“反衬”更为有力，更能取得好的效果。正如他说的：“以懦夫形之而勇，不若以勇夫形之而勇。”

但明伦也提出了通过不同人物的对比衬托突出不同人物的性格，还涉及到了人物自身前后的对比来刻画人物的个性，如：聊斋故事《崔猛》中李申原本是个好赌的无赖，精诚所至，金石为开，在崔猛的感召下，居然也变成了一个义士。通过前后的对比，突出人物的个性的变化。同时他提出的“遥对法”一说，讲求在人与物的相互映衬中刻画人物性格，给后人以很大的启示。

毛宗岗认为《三国演义》不仅善于在性格对比中来刻画人物，而且善于在性格冲突中来刻画人物：“以豪杰折服豪杰不奇，以豪杰折服奸雄则奇。”这里通过性格冲突加重两个人的性格特征，已初步涉及到矛盾方面，但不是很明显。但明伦则明确提出了在矛盾处理过程中突出人物的性格，通过人物的一行一事，来展示人物的个性，比毛宗岗的性格冲突内涵更为广泛一些。

通过个性化语言突出人物性格在他之前的小说美学家也有所涉猎。如金圣叹认为人物语言的性格化，同人物动作的性格化一样，是刻画人物性格的重要方法：“非鲁达定说不出此语，非此语定写不出鲁达”正是他要求语言性格化的表现；脂砚斋更是强调人物性格与个性化语言的一致。如：第七十七回，书中写宝玉对司棋说：“如今你又去，都要去了，这却怎么的好。”脂砚斋批道：

宝玉之语全作囫囵意，最是极无味，(正)是极浓极有情之语也，只合如此写，方是宝玉，稍有真切，则不是宝玉了。(庚辰本)

第九回，宝玉上学前去辞别黛玉，黛玉说“你怎么不去辞辞你宝姐姐呢?”脂砚斋批道：

必有此语，方是黛玉。此又系黛玉平生之病。(戚序本)

但明伦继承了金圣叹、脂砚斋的观点，同样认为，一方面典型性格规定(要求)着个性化的语言，另方面，也只有个性化的语言，才能塑造出典型性格，这是对于典型性格和性格化语言之间同一性的很好的概括。

总之，但明伦的创作技法论，无论是总体构思、情节结构、语言艺术、人物刻画，都提出了比较系统的观点，尤其在总体构思方面，其“蓄字诀”与“转字诀”历来为后人所称赞；他在小说创作理论上的继承和革新，也为后继者树立了良好的榜样。

作者简介：

刘继平(1969－)，男，湖南邵阳人，贵阳学院中文系副教授，主要从事美学、文学理论教学和行政工作。