音乐歌唱教学中情感模式的探究

罗　岚

一、导入歌曲——以情激趣

1.通过“情境”激趣

教师应使学生“触景生情”，平时要多使用各种教学方法和手段，创设教学情景。如在导入《大海啊，故乡》时，教师可用多媒体课件播放有关儿童在大海边自由嬉戏的情景，随着年龄的增长可播放儿童长大后一个人在海边回忆、彷徨的情景，让学生有身临其境之感，学习兴趣自然就点燃了。

2.通过“教师的情”激趣

再如歌曲《大海啊，故乡》的导入，该歌曲以质朴而深情的语言、优美而平缓的旋律，表达了人们对大海、故乡和妈妈深厚、真挚的情感。在该歌唱导入时教师可以想象“我”就是歌曲中的主人翁，“我”长大离家后看到大海会想起故乡、妈妈，无论“我”走到哪里都忘不了大海、故乡、妈妈。不管教师的嗓音条件好坏与否，只要充满了真挚的感情，通过熟练自如的范唱，就会激发出学生的情感火花来。

二、学唱歌曲——情感唤起

1.节奏的掌握

歌曲的节奏型反映了人们的感情状态，不同的感情状态，出现了不同的节奏形态。作曲家几乎是从这里动手，利用节奏的特性抓住人物的内心。善于掌握节奏就能生机勃勃，激起听众的热情和兴奋，节奏处理得好，歌唱就流畅自如，大有生气，处理不好就会令人昏昏欲睡。

如《大海啊，故乡》的基本节奏型是“×× ×·××”和“×× ×—”，前一种节奏速度较慢，像人在缓缓思考，后一种节奏型较疏松、速度也较慢，像人在诉说，这两种节奏型都正好符合这首歌曲的情绪状态，都表达人们对大海、故乡和妈妈深厚、真挚的情感。教师可重点教唱学生这两种基本节奏型，可以用打节奏、在钢琴上听音的方法来学习，学会这两种节奏型后，其他较简单的节奏学起来就得心应手了。

2.分段的学习

教师对每一作品有一个总的设计，要掌握全曲的思想感情，设计全曲的布局时，要明确音乐发展的层次，决定歌曲的高潮等。

如《大海啊，故乡》全曲为单二部曲式，前段是朴实的叙述，后段音区稍提高，是情感的抒发，教师可以引导学生为该歌分层次，前段用什么情绪（语气）唱，后段用什么情绪（语气）唱，待学生回答后，教师可总结：歌曲分两个层次，前段用叙述型的语气唱表达对童年生活的回忆，后段是抒情部分，曲调随着歌词逐渐推进，抒情语气越来越强。

三、巩固歌曲——情感深入

《音乐》新课标指出，在教学中要牢牢把握情感这条主线。为此，在教学中我们作了以下尝试：

1.引领体态律动

随歌曲有节奏地拍手，随旋律晃动身体这样的体态律动虽然形式简单、直接，但它能让学生对歌曲有初步体验感受，这也是更深入地感受歌曲情感的基础。如《大海啊，故乡》，教师就可以引领学生做体态律动。这首歌曲是三拍子的歌曲，强弱规律很明显，教师可在学生周围做三拍子指挥图式，学生会很自然地跟着教师边用手画边歌唱来感受歌曲。另外，《大海啊，故乡》这首歌曲以“托物言志”的方法来抒发情怀，“大海”是很形象生动的，教师可引导学生做海水荡漾的体态律动。

2.处理歌曲

如《大海啊，故乡》这首歌的高潮点出现在最高音“6”上，且出现在后部分，后部分是作曲家直抒胸臆、感情最为强烈的地方。教师应引导学生找出来，且唱时要加大音量和加强力度，表达自己深厚的情怀。结尾在整首作品占有的位置是很重要的。《大海啊，故乡》的原曲还有一个结尾部分没编在教材里，在歌曲教完后，教师可把结尾的歌谱（词）发给学生，同时自己范唱或放录音给学生听一下结尾部分，相信学生会喜爱这一结尾部分，并很想学习这结尾部分。这样学生的情感便被一点点地唤起来了。

四、表现歌曲——声情并茂

新课标还强调“以情带声，声情并茂”要作为我们在歌唱教学中期望达到的主要目标。如《大海啊，故乡》全班学生都会唱后，教师可以引导学生分成各种创编小组：有的小组创编符合该歌曲的舞蹈动作，有的小组用各自带来的乐器为歌曲伴奏，有的小组用自己的画笔编配大海的画面等。教师也可以让大多数学生深情地唱全曲，同时每组派代表到前面来表演，每个学生都在用自己的独特的艺术方式为歌曲添彩，学生的艺术潜能得到了充分挖掘，这堂课也将在学生的创造中得到升华。

通过实践，我深深体会到歌唱教学中情感模式的探究，可以有效激发学生学习歌曲的兴趣，逐步陶冶学生的情操，帮助他们深入体验音乐意境并提高音乐审美能力，促进他们的形象性思维、创造性思维和个性的健康发展。 (作者单位:江苏省溧阳市光华初级中学 )

□责任编辑：方 玉