裴艳玲原业归宗（三）

三个师傅和两个老师

梨园行有个不成文的规矩，父辈做演员的一般都不亲自教自己的孩子，孩子学艺则另拜他人为师。据说主要原因是怕自己的孩子舍不得真打，而舍不得打是不可能培养出名角的。一个有趣的例子是，身列须生“老三鼎甲”的余三胜是“伶界大王”谭鑫培的师傅，其孙余叔岩拜谭鑫培为师，谭鑫培的孙子谭富英则又拜余叔岩为师。都是生行翘楚，却都不当儿孙的老师。更别说行当不同的了，张君秋长子张学津学老生，拜师马连良。马连良生了七个儿子、四个女儿，没有一个跟着自己学马派的。

裴聚亭当然明白这些道理。在自己亲自教了一段时间之后，1955年春天，为了使女儿能够得到更好的发展，裴聚亭让女儿拜在保定京剧团的好朋友李崇帅门下。据裴艳玲回忆，这次拜师是在河北深县京剧团，没有举行仪式，既未磕头，也没鞠躬，裴聚亭只说了一句“大哥，这个孩子我就算托给您了”，李崇帅就成为了裴艳玲的第一个师傅。

裴艳玲不称李崇帅“师傅”，仍按原来那样叫“大爷”。

李崇帅与裴聚亭一样，对待练功苛刻得“不近人情”。在《裴艳玲的童年生活》一文中，作者写到：“李崇帅对艳玲练功要求特别严格。早晨四五点钟起床，先是扳腿、踢腿、耗腿，一小时后改练飞脚、扫腿和拧旋子，上午吊嗓，晚上练台步，学一些文戏，睡觉前还要练功。一练就是几个小时。八岁的小艳玲，一天到晚，练功练得疲惫不堪。夏练三伏，冬练三九。就是在滴水成冰的严冬，凌晨四点也得从热被窝里爬出来，苦练基本功，从不间断。常常练得浑身出汗，嘴里冒血腥气。近乎残酷的是，练功时不准脱棉衣棉裤，棉衣被汗水浸透了，母亲给她在炉子上烘干，然后穿上再练。一冬天，棉衣都成‘铁的了。七双练功鞋都磨破了，然而换来的成绩是，一口气能拧96个旋子。”

若干年后的1976年，29岁的裴艳玲受命进入电影《宝莲灯》剧组，仍扮演武艺高强的沉香，刚刚产后二十几天，身体还没有恢复，居然能一口气拧40多个旋子，技惊四座。

这不能不说得益于少时的刻苦训练和个人惊人的意志力。

裴艳玲不久前与笔者聊到这段经历时说，“练功那罪不是一般人能够受的。怎么能不苦？怎么会不累？有时候累惨了，真想上吊！心想上吊死了，也许能休息一会儿。”关于戏曲演员练功之苦，笔者也曾亲耳听郭景春先生讲过。2005年，郭先生80岁，有一次提到自己在李兰亭门下学习时，因为练功累得实在受不了了，想在厕所上吊自杀，两次都被人发现了，没有死成。

说到裴艳玲的惊人意志力，有一个细节鲜为人知，不妨在此披露。上世纪八十年代，裴艳玲正担任着演出团的团长和领衔主演。为了全团人员的生计，演出频密，生活压力极大。有一段时间，裴艳玲累得患上了脱肛的病，痛苦不堪。她演的多是武功吃重的戏，一场戏下来，血都把内衣湿透了。但是，这么多年来，她从未向人提及过此事。只是在2007年春天，笔者成为她的入室弟子的第三年，当着“自己人”的面，一时谈兴颇浓，裴艳玲才轻描淡写地说起。裴艳玲成名早，又多演武戏，一般人都以为她一定有一副让其他演员羡慕的好身体。其实十多年前她就病痛缠身，有时彻夜难眠。

在很短的时间内，李崇帅教会了裴艳玲老生戏《群英会》《甘露寺》《徐策跑城》《一捧雪》《伐东吴》《唐王赐剑》《萧何月下追韩信》，武生戏《四杰村》《柴桑关》《十八罗汉》《水帘洞》《安天会》等剧目。

相比李崇帅而言，裴艳玲的第二位师傅就“有名”多了。

1959秋天，裴艳玲随束鹿京剧团在天津大出风头，一位名叫崔盛斌的演员主动找到裴聚亭，要收裴艳玲为徒。

这崔盛斌可不是一般演员，而是一位武功出众、技艺双绝的大武生，早年人称“长江一带赛活猴”。其拿手戏有《周瑜归天》《驱车战将》《北湖州》《四杰村》《闹龙宫》《十八罗汉斗悟空》《铁公鸡》《伐子都》等。当年由他为领衔主演的斌庆社是十分有名的班社，他们排演的《火烧红莲寺》《猴王出世》《江南大侠》等连台本戏，均给人们留下了深刻的印象。解放前一度在石家庄日新戏院演出，轰动全城。

崔盛斌虽然有名，但他的本行是武生，而裴艳玲当时以唱老生戏为主。就在裴聚亭尚未置可否之时，崔盛斌又说了，自己收这个徒弟的目的主要是想帮她在东北、上海等地闯码头，给她铺路。

裴聚亭也是演员，他当然知道，京、津、沪、汉号称京剧的“四大码头”，只在一个地儿红，那还不算成气候，起码要得到这“四大码头”中三处观众的认可，才算是真正的“角儿”了。裴聚亭一听有人主动要帮自己的女儿闯码头，况且又是崔盛斌这样的名家，自然愿意，当下约定11月23日办拜师宴。到了那天，裴艳玲当着前来祝贺的天津名武生张世麟等人的面，给崔盛斌深鞠一躬，崔盛斌就成为了裴艳玲的第二位授业之师。

崔盛斌也是裴艳玲唯一行过拜师礼的师傅。

裴艳玲的第三位师傅，就是她今日的丈夫郭景春了。

1960年农历正月十四日，裴聚亭、裴艳玲父女按照省里的要求，来到河北梆子青年跃进剧团报到。先前不知道是要改行唱梆子的，等明白真相之后，想一走了之。可是，这省里的大剧团岂是随便来去的？不情愿也只好“既来之，则安之”了。裴艳玲先前唱的是京剧，跟现在要唱的梆子发音方法、技巧差别很大。好在裴艳玲受过严格的训练，武功扎实、也唱过一些昆曲戏，于是就分到了武生组。

不幸中的万幸，在这里，裴艳玲遇到了自己后半生中的重要人物——郭景春。

郭景春早年师事武生宗师李兰亭，与梁慧超、张世麟、李元春等京剧武生魁首师出同门，是北方戏坛上有一号的名武生。自30多岁起，专事艺术教育，笥腹之宽、课徒之严，在内行之中早有口碑。此时，也是响应省里的号召，在河北梆子青年跃进剧团担任教师。裴艳玲先前曾听父亲说过郭景春的戏，知道他出自“李家门”，早就景仰。自此，如鱼得水，从“一招一式”开始，台步，云手，身段，到程式组合，无不严格要求，务求规范归路。老师教戏仔细，学生学戏认真，不到一年时间，裴艳玲便学会了《八大锤》《林冲夜奔》《石秀探庄》三出戏。

自此之后，近50年的时间，裴艳玲始终对郭景春先生执弟子礼，虽然并没有举行过任何拜师仪式。直到二人最终成为了夫妻，这种关系也未曾改变。在自己学过戏的所有老师中，裴艳玲认为从郭景春身上受益最多。她始终对郭景春感恩戴德。

在刚到青年跃进剧团的那几年，裴艳玲的《闹天宫》《宝莲灯》和《八大锤》都给毛泽东主席演出过。看完戏的毛泽东曾经把裴艳玲抱起来放在腿上聊天，并亲自教她跳舞。在得知裴艳玲会演昆曲戏后，还主动推荐她跟北方昆曲剧院擅演《林冲夜奔》的侯永奎学习。侯先生就成了裴艳玲的老师。

梨园行的规矩，办过拜师礼的称师傅，学过戏但没办过拜师礼的叫老师。

《林冲夜奔》是李开先的《宝剑记》中的一折，自1547年写成后，400多年来，久演不衰。全剧约四十分钟，由《点绛唇》《新水令》《驻马听》《折桂令》《雁儿落》《得胜令》《沽美酒》《煞尾》等曲牌组成。演员一个人在台上连唱带念，翻扑跌打，表现了大英雄林冲在陆谦等人火烧草料场后，忍无可忍，满腔愤懑，铤而走险，被逼上梁山的情景，艺术地描绘了林冲夜晚赶路时愤怒、悲壮、苍凉的心态和英雄末路的无奈。因此剧表演难度极大，昆曲界有“男怕《夜奔》，女怕《思凡》”之说。

毛泽东推荐的侯永奎是河北饶阳人，出身梨园世家。他少年开蒙，从王益友学了《林冲夜奔》。1932年以后，侯永奎在北京已小有名气，并拜著名京剧武生尚和玉为师，学戏近二十出，技艺大进。尚和玉擅演长靠戏，但对侯永奎的短打戏《夜奔》却大为赞赏。他嘱咐侯永奎说：我教你的其他戏都可以改，但千万不能改《夜奔》。《夜奔》是一出好戏，你演的有独特风格，演得好，有道理。唱法、服装、演出路子决不能改！侯永奎听从恩师指教，形成侯派演《夜奔》的特色，深受社会各界人士的赞赏。当年李宗仁看完《夜奔》后，亲写“炉火纯青”四个大字送侯永奎。1956年，京剧武生大师盖叫天看了侯永奎的《夜奔》，兴奋地约他到杭州家中交流体会。

毛泽东对昆曲情有独钟，对北昆的《林冲夜奔》更是特别喜爱。据说，每逢新年、春节，毛主席总要邀请北昆演员到中南海演出。其中，看侯永奎演《林冲夜奔》，在六七次以上。

1975年，毛主席在病中提出要看的几出戏，就有侯永奎的《夜奔》。

裴艳玲按照毛主席的指示，到北京跟侯永奎学演此剧。先由侯先生的公子侯少奎教路数，最后侯永奎再进行指点，十几天后就进行了学成汇报演出。裴艳玲后来在回忆跟侯永奎学戏这段经历时说：“他看了我的学习过程，非常高兴，第二天就让带文武场面，响排一遍。侯永奎是尚派，他本身人高马大，特别魁梧。他演的林冲，动作幅度特别大，腿抬得高，步迈得大，大翻身，很有气势。站在那儿，似一座铁塔，动作起来，如猛虎下山。”演出那天，首都许多闻得消息的文化艺术界人士都赶去观摩。

此后几十年间，裴艳玲的《林冲夜奔》上演逾千场，在完善郭景春“李家门”演法的基础上，加上侯永奎的亲授，又根据自身的优长进行了创造性的发展，愈发精益求精，达到炉火纯青的地步，成为独具特色的艺术精品。其艺术魅力征服了两岸三地及世界各地的观众。1979年11月，中国文学艺术界第四届全国代表大会在京召开，关肃霜与裴艳玲互相激将，二人同台演出，关肃霜演《盗仙草》，裴艳玲演《林冲夜奔》，引起轰动。2006年11月11日至18日，中国文联为庆贺第八次全国代表大会召开举办了《百花芬芳》京剧名家演唱周，全国100位一流京剧名家云集北京民族宫礼堂。在17日的艺术家专场中，裴艳玲便装出场，表演了《林冲夜奔》中的一个片段，得到了那晚最多也最响的掌声。

出人意料的是，裴艳玲说，这个戏唱得好，“功劳要归到‘文革十年”。那时候，禁止女演男，一身功夫的剧团主演裴艳玲被迫离开舞台，改做字幕员、勤杂工。“没事的时候，我闷得慌，我就哼哼《夜奔》，怕自己把词给忘了。每天背，每天背，结果就背得特别熟。”

有一次，在一个学校，见四下无人，裴艳玲又唱起了《夜奔》：“良夜迢迢，良夜迢迢，投宿休将门户敲。遥瞻残月，暗度重关，我急急走荒郊。身轻不惮路途遥，心忙又恐人惊觉，吓得俺魄散魂销。红尘中，误了俺，武陵年少。”唱到这里，裴艳玲百感交集，号啕大哭，不能自持。“想干事干不成，正能干的时候，不让你干，你能不哭吗！你想，林冲是被逼上梁山，我们那时也等于被人‘掐死了，没有唱戏的权力了。虽然爹妈生了你，你也学了戏，但是等于你成了废物一个。那时候也成家了，也生孩子了，问自己，这辈子就这样了吗？就这样前功尽弃了吗？林冲大英雄落魄，被逼上梁山的那种感觉，也可能是那时候找到的。”

裴艳玲觉得，每次演林冲，体会都不一样。“我最好的一次演出是在河北。我念那八句《西江月》的时候，底下都有好，我自己都落泪。”八句《西江月》是：“欲送登高千里目，愁云低锁衡阳路。鱼书不至雁无凭，几番空作悲风赋。回首西山日影斜，天涯孤客真难渡。丈夫有泪不轻弹，只因未到伤心处。” 裴艳玲越念越激动，念到“丈夫有泪不轻弹，只因未到伤心处”时，炸雷一样的“好”就上来了。

“这个戏它好在哪儿呢？没有那个人生经历，没有那个阅历，你唱不出来！只是腔唱得好，腿扳得好，大带踢得好，身段再好都没用。”

裴艳玲自己对这出戏也十分看重，在跟王仲德的一次谈话中说：“这些年我演的剧目，《夜奔》最好，可打九十九分。”

裴艳玲的另一位老师，是中国京剧院名列“李、袁、叶、杜”四大主演之首的李少春。

李少春是当时中国京剧院的首席老生兼武生，文宗余叔岩、武学杨小楼，后来又拜周信芳学麒派，拜盖叫天学盖派，文武昆乱不挡，尤其是一出自编自演的《野猪林》，颠倒众生，名冠天下。

裴艳玲刚到河北梆子青年跃进剧团的那一年，领导安排青年演员进京学艺，希望裴艳玲武生这一组向李少春学《闹天宫》。但是，想跟演出、排戏十分忙碌的李少春学戏，谈何容易。最初跟李少春联系的时候，并不顺利。巧的是，当时李少春的父亲、戏曲名家李桂春正担任河北省河北梆子剧院副院长，住在省会天津。通过这层关系，裴艳玲和几名学武生的师哥一起得以进京面聆大家教诲。刚开始的时候，裴艳玲只在这出以齐天大圣为主演的戏中扮一个小猴子，李少春发现了她的表演天赋，让她来演孙悟空。

以后，裴艳玲还曾多次见到回津看望父亲的李少春。李少春对裴艳玲的《八大锤》也多有指点。在裴艳玲看来，李少春是个很随和的艺术家，对他们这些梨园后生非常爱护。裴艳玲谈到，有一次，李少春给她讲自己跟余叔岩先生学《战太平》的故事。李少春说，就一个上场，出场，回去，再出场，再回去，要来回这么七八番，两个多小时就练一个上场。最后问，“余先生，我对了吗？”余先生反问，“你觉得你对了吗？” “我觉得还是有点别扭。”“那就是还没对呢。” 他就用这种方法，告诉你一个道理：好东西、精品是不容易得到的，你必须多付出。

李仲明在《博美精新——李少春传略》一书中写道：李少春很欣赏这个女徒弟的表演才华和她艺术上刻苦磨砺的精神，他每次都全神贯注地看裴艳玲的表演，并且细心地给裴艳玲讲解孙悟空的表演特点。李少春曾和别人谈起他教徒弟的情况，他说：“我这一生教的学生不少，有一个最得意的，可惜，她不唱京剧，是个唱梆子的，在河北……”

裴艳玲也颇留意与李少春有关的人和事。李少春的演唱宗余派，现在，裴艳玲也成了余派拥趸并身体力行。在李少春1938年10月19日拜师余叔岩后的第二天，有“冬皇”之誉的孟小冬也举办了拜余叔岩为师的仪式，如今，在同为女老生的裴艳玲眼里，孟小冬绝对是偶像级人物。这里边是否有必然联系，谁又能说的清呢？2004年，她出任河北省京剧院院长后所排演的第一出戏《王安石拜相》，即请来李少春的长子、北京京剧院老生李浩天任导演。2007年4月12日，裴艳玲专程赶往李少春的祖籍河北霸州，登上刚刚开张不久的李少春大剧院的三楼，参观设在那里的李少春纪念馆。裴艳玲在留言簿上郑重地写上自己的名字，向李少春塑像敬献鲜花，并在他的照片前长时间驻足。

与裴艳玲有师徒之谊的长辈，并不仅仅是这三个师傅和两个老师。像小生兼武生名家茹富兰、武生名家厉慧良等人都曾给裴艳玲以具体指导。不过，如果把所有老师的名字都列出来的话，那就将是一个长长的名单了。

（责编：刘贤）