多尼采蒂歌剧咏叹调新研究浅谈

聂亚平　刘明健

内容摘要：多尼采蒂处在一个承上启下的历史地位，极快的创作速度、高产而不乏优秀的音乐作品，给后世留下了宝贵的财富。优美的旋律线条，为声乐艺术的发展做出巨大的贡献。不少将被彻底遗忘的剧目在近两百年后被重新挖掘，并放出了异样光彩。新世纪以来，一些音乐工作者对其作品又作了新的研究与阐释。

关 键 词：美声唱法 歌剧 多尼采蒂 声乐

多尼采蒂的作品创作的数量与速度实在是让人吃惊。有数据、史实为凭：75部歌剧、16部交响乐、19部弦乐四重奏、193首歌曲、45首二重唱、3部神剧、28部康塔塔，还有器乐协奏曲、奏鸣曲和其他室内作品。曾经有人和他谈起罗西尼，就问罗西尼是否真的在两周内写出了《理发师》。“噢,我很相信这话，”他说，“他一直都是那么懒！”年轻的多尼采蒂认为花上整整两星期写一部歌剧纯属浪费时间。如此繁多的作品，以其最负盛名的歌剧而言，流传下来让大众耳熟能详的却已为数不多，如《唐帕斯夸莱》《军中女郎》《拉美摩尔的露琪亚》《爱之甘醇》《夏摩尼之琳达》《宠姬》《安娜·布莱娜》等。对这些歌剧的研究，国内可见到的还很少，对这些成果的整理与总结，是我们进行更深一步研究的必要铺垫。

吴林锴有两篇关于多尼采蒂歌剧咏叹调的文章：一篇是《解析咏叹调〈偷洒一滴泪〉》；另一篇是硕士论文《贝里尼与多尼采蒂歌剧中男高音唱段之研究》。前文中，作者从作品的乐谱文本和演唱处理两方面入手，根据自己的已有知识进行归纳总结，另外，通过老师上课时给出的指导加以整理而成。后一篇是比较性的文章，前面四个章节都只是纵向单个作曲家的分析，到最后一章进行了两者的创作相同点与不同点对比。朝鲁硕士论文《试论多尼采蒂歌剧男高音风格及其对美声唱法的贡献》，第一二部分介绍多尼采蒂的生平及其歌剧创作、从故事情节与情感上展开叙述与分析，所列举的咏叹调《偷洒一滴泪》《多么美丽，多么可爱》《不久将被人埋葬》《你展翅飞向天堂》《窈窕身影》对男高音主人公的性格，以及这些歌曲所处的情感基调进行总结和归纳，并列出了多尼采蒂在歌剧创作上的四个显著特征。多尼采蒂歌剧《拉美穆尔的露琪亚》中发疯的场景是多尼采蒂创作精品的精华，这段歌剧中的咏叹调《香烛燃起》被誉为花腔女高音的试金石。谢荣辉就这首咏叹调写了《歌剧咏叹调〈香烛燃起〉的演唱处理》。文章绕过了常规的人们从音乐结构，乐句处理等方面，而从一个全新的角度，主要从人物声音、音色结合舞台演出各方面提出要求。

根据以上文章研究结合自己的认识，笔者作出以下重点归纳：

一、平民化的多尼采蒂

如吴林锴在文章《贝里尼与多尼采蒂歌剧中男高音唱段之研究》中指出：“贝里尼作品中，男高音多担当英雄人物，而多尼采蒂人物更加生活化。”为观众而作是多尼采蒂创作的方向，这也正是他成就其辉煌的亮点。1835年以后的《军中女郎》《宠姬》《唐帕斯夸莱》都是为巴黎观众而作。喜歌剧《爱的甘醇》《唐帕斯卡莱》中的人民形象色彩鲜明——市井小人物阿迪娜与内莫里诺之间的爱情、生活，寡妇诺丽娜偶尔狡黠的恶作剧，表现了生气勃勃的乐观主义精神，并与民族、民间戏剧传统有深刻的联系。他的许多歌剧有着浓烈的时代气息，被誉为迎合当代大众口味的最佳调味师。然而这也致使他的音乐难免流于庸俗，换汤不换药的固定创作思维模式，正是使其歌剧被人们遗忘的缘由。

二、细腻语感差别的音乐旋律

在朝鲁的文章中，作者选了多首男高音咏叹调对人物性格、旋律特色多方面多角度的分析。特别对多尼采蒂借以著称的旋律赞赏有加。多尼采蒂被称为“受广大群众喜爱的旋律制造机与人声魔法师”。他擅长为不同人物提供独具特色的旋律，来扑捉人物的内心微妙细腻的变化，让一个个人物鲜活地出现在观众面前。文中作者只对男高音进行分析。然而隐藏在多尼采蒂的女高音咏叹调中一个突出的特点便是花腔的运用。他对于传统美声唱法技术的概念受到称为“歌唱艺术的第一个黄金时代”的影响，追求阉人歌手的优美嗓音、完美化嗓音的歌唱。出现在欢快、痛苦的各个段落，犹如神来之笔创造出鲜明的戏剧效果。当时伟大的歌手得以从扮演他的歌剧的角色而充分展示自己的歌喉。随着阉人歌手的消亡，演出他的一些歌剧已非常困难了。

三、模具般的传统声乐要求

由17世纪产生于意大利的美声演唱风格，以音乐优美、发音自如、气息共鸣平滑纯净、花腔走句流畅灵活为特点，表现出刻意追求声音效果，以至于出现玄机和程式化的倾向。作者朝鲁在文章最后总结到：“多尼采蒂的歌剧就像是一个模具，将声音规范在一个传统美声唱法的技术要求范围之内”。这一点，同时也是多尼采蒂对美声唱法所做出的巨大贡献。他视优美的音质和华丽的演唱技巧胜过戏剧的内容，他常常按照歌唱家的声音条件、演唱风格、演唱喜好等，为歌唱家量身定做，像歌剧《拉美摩尔的露琪亚》就是多尼采蒂为号称“美声唱法之王”的男高音歌唱家迪布雷，和超群的花腔歌唱家佩尔夏尼而作。演唱多尼采蒂的歌剧咏叹调看似简单，却极易暴露歌者演唱的瑕疵。

四、二次创作的细节表现

《歌剧咏叹调〈香烛燃起〉的演唱处理》与《解析咏叹调〈偷洒一滴泪〉》，分别对两首歌曲作了细致的演唱重点难点解剖。在前一篇中作者还特别强调角色化，这是演唱歌剧咏叹调一个十分重要的表现细节。卡拉斯在美国茱莉亚音乐学院的讲学中就常强调，要根据具体人物形象的具体身份、性格特征等，还有其他各方面因素，包括对作曲家的了解等来思考该如何表现音乐形象。如在谈到二重唱“两颊苍白”男中音的力量时说道：“正因为露琪亚是多尼采蒂的，而不是威尔第的，不要减轻你的力量。”在演唱方面帕瓦罗蒂、萨瑟兰、卡拉斯、吉利、德赛等大师都曾给我们留下演绎多尼采蒂歌剧的各具特色的精彩瞬间，留待我们学习与借鉴。

参考文献：

[1]吴林锴.解析咏叹调《偷洒一滴泪》[Ｊ].艺术教育．2007年第3期．

[2]吴林锴.贝里尼与多尼采蒂歌剧中男高音唱段之研究[D].中国优秀硕士学位论文全文数据库，2007.7.

[3]朝鲁.试论多尼采蒂歌剧男高音风格及其对美声唱法的贡献[D].中国优秀博硕士学位论文全文数据库（硕士），2006（2）.

[4]谢荣辉．歌剧咏叹调《香烛燃起》的演唱处理[Ｊ].武汉音乐学院学报，2000年第3期．

作者聂亚平系江西师范大学音乐学院声乐教学与演唱2006级研究生

刘明健系江西师范大学音乐学院副教授，硕士生导师

（责任编辑：徐良瑛）