艺术为形象服务

胡　琦

合唱是一种表现力极其丰富的交响音乐。它以丰富、深厚的艺术感染力给人以温暖、抚慰、激励和震憾。它善于表现群众的共同生活、思想感情，直接地展示一个国家、民族的精神风貌和力量；能起到鼓舞人民、团结人民和宣传人民的作用。.

合唱既是歌唱艺术的最高形式，但为什么很多人却不愿欣赏它呢？因为合唱控制的因素繁多，且难度很大，平时人们很少能面对面地见到十分有感染力的作品。怎样增强合唱效果？本人浅谈一点多年的实践体会。

一、 合唱艺术的灵魂

合唱艺术的灵魂是什么？是情！诗人白居易说“感人心者，莫于情”。情在合唱中起主导和统帅作用，是声音的中流砥柱。只有情才能塑造丰满的艺术形象；只有情才能传递丰富的思想内容。优秀的音乐作品所能表达的情，是其它所有艺术形式用任何细腻的方法都无法表现的，甚至是连语言也无法表述的。合唱可以唱出心中所有，语言所无的东西。

只有指挥和合唱队员深刻了解作品背景、作品内容、作品风格、作品特点和声部间的关系；只有处理好作品的强弱、快慢、刚柔、音色和力度才可以做到生情、升情、溢情。

二、 合唱艺术的原则

1、 统一和谐的原则。

独唱特别强调个人技巧，个性发挥，没有个性的独唱是没有生命力的。而合唱就不能突出个人技巧，不能讲究个性，否则就是大杂烩，就会一锅粥。合唱要特别强调整体性，强调高度的统一与和谐，如姿势的统一、音量的统一、音色的统一、起落的统一、换气的统一、共鸣的统一、行腔和咬字的统一等等这些一个也不能忽视。

如音色的统一。人声的区别关键是音色，因此不少人认为音色的统一是不可能的，其实音色是完全可以控制和统一的。我是这样训练合唱队员以达到音色统一的：首先根据作品的需要，找一样本音色范唱，再让样本音色带唱，其它人逐渐加入其中，并须保持音色不变，否则重练，直至音色统一为止。

人的气息有长有短，合唱时决不能根据自己的自然气息长度进行换气，否则音量和情感就无法满足作品要求。因此一定要在作品分析时，明确换气位置，并不得随意变更。

谁都知道起落的统一是合唱最基本的要求。但是，如何做到起落的统一呢？其实并不很难。起落不统一的根本原因是指挥的手势没有给预备拍，或预备拍的时间过短，或预备手势不明确。因此有人说“指挥是预备的艺术”。速度、力度和情感的变化，指挥必须心中有数，且事先设计好预备手势，并让每一个队员熟知，合唱中切不可随意变更。有了预备的明确提示，合唱队员就有了思想准备，步调就容易统一一致了。

2、 艺术第一的原则。

艺术是通过塑造形象，表达作者思想感情的方法与手段。技术是实践中的先进方法和技能。技术和艺术是从属关系。每个合唱队员都掌握了一定的歌唱技巧，不少队员在合唱时总想去表现、去发挥、去显示自己的技术而卖弄技巧，这是不能容忍的。我们一定要让队员们知道，技术是为艺术、为塑造形象服务的，否则再好的技术也没有用。当然，我们并不反对个人掌握更多、更完美的技术。没有技术的表现，塑造的形象一定是干瘪和苍白的，自然谈不上是艺术。怎样才能做到技术为艺术服务？关键是指挥要让队员理解作品，要在每一个合唱队员的心中绘就一幅完整、深刻、动人的艺术画卷，并能理解指挥对作品每一处细节处理的用心，统一技术。

三、合唱艺术的处理

合唱要进行艺术处理的方面很多，在此仅谈一谈强弱的处理、节奏速度的处理、音色的处理等。

1、 强弱处理

生动感人的艺术形象一定是立体的。对比是构成立体的基本要素。强弱的对比是音乐处理的基本手法。音乐的强弱对比应该是多层次的，一首歌，甚至一句歌词，都应该有很多细微的强弱变化，强弱变化越丰富，情感越细腻，形象越丰满。

2、 节奏和速度处理

世界最基本的和谐规律之一是节奏。日月星辰周而复始是节奏，一年四季春、夏、秋、冬是节奏，人体的脉搏跳动也是节奏。节奏对人情绪的影响是明显而强烈的。密集的节奏可以让人兴奋、燥动，缓慢的节奏可以使人舒展、宁静。音乐是在时间中展示艺术，没有节奏就没有音乐。因此合唱排练中巧妙地处理好音乐节奏与速度，可以大大地提高艺术感染力。

3、 音色处理

合唱和独唱的主要区别是，合唱通过多个声部来建立立体音乐，呈现背景、拓展空间、加强质感、丰富色彩……用多个声部去塑造一个个丰满、鲜活、逼真、动人的形象。多声部的处理是一个难度很大的问题，但声部的平衡是基本原则。平衡也是世界和谐最基本的规律之一，人们是生活在平衡之中。如果生活中存在大量的不平衡，人就感觉不舒服。那么平衡处理以什么为依据呢？形式服从内容，形象决定手段，也就是说平衡是以作品需要为最终依据。但有时在特定情况下，为了使形象更具感染力，也可能打破音乐常理中的平衡原则，局部有意处理成不平衡。

合唱指挥的原则、规律很多。一切按章办事确能四平八稳，但很难获得富有生命的艺术效果。因此，合唱指挥艺术处理的最终原则是一切方法和手段为艺术形象服务。

（作者单位：长沙市第十一中学）

责任编辑：黄晓利