善恶只在一念间

摘 要：由无锡市锡剧院创排演出的小剧场作品《聊斋·紫尾》，在题材上选取中国古典志怪小说为素材，开拓了锡剧作品的艺术表达；在舞台表演上，选择以小剧场的形式来讲述聊斋故事，展示了锡剧艺术的创新实践；在思想内涵上，以狐尾为媒介，反思人性之善与恶。该剧的成功上演，为新时代地方戏曲的创作和演出提供了有益借鉴。

关键词：聊斋；锡剧；创新；人性

中国古典小说《聊斋志异》自问世以来，因其丰富的想象力和独特的艺术风格，被广泛改编成曲艺和戏曲作品，如清代出现的评剧《因果美报》《花为媒》和川剧《倦绣图》《打红台》等。近现代以来，各地方剧种的“聊斋戏”大量涌现，以其风格各异的表演形式和艺术手法极大地丰富了中国戏曲的剧目储备和审美表达。由无锡市锡剧院创排演出的小剧场锡剧《聊斋·紫尾》（以下简称《紫尾》），同样取材于《聊斋志异》，是创作者深耕中国传统文化精髓而诞生的新作品，它从题材、表演和思想三个方面，讲述了一个“新聊斋”故事，深受观众喜爱和广泛认可。

一、题材的横向拓展

故事发生在书生乔生、太守之女白玉、女狐阿紫及男狐九霜四个角色之间。在尘世凡间，乔生与太守的掌上明珠白玉陷入了一段深厚情感，乔生为了求得医治白玉疾病的灵药而甘愿赴险。此般深情厚谊被身处狐族秘境的女狐阿紫看在眼中，欲助其一臂之力。岂料作为九尾神狐的阿紫必须要遭遇的雷火之劫不期而至。危难之际，乔生果断相救。为报救命之恩，阿紫毅然将能助其实现心中所愿的紫尾赠予乔生。佩戴着紫尾的乔生，在科举考试中一路过关斩将，并在殿试前利用紫尾的力量“除掉”了竞争对手，成功夺魁。皇帝龙颜大悦，亲自为乔生与白玉赐下婚约。然而，在洞房花烛之夜，早就心生疑虑的白玉发现了那条紫尾。乔生心慌意乱，遂匆匆逃离。独自一人时，他轻轻抚摸着那条成亦它、败亦它的紫尾，心中五味杂陈，思绪万千。

根据经典文学作品改编而成的锡剧剧目，早已屡见不鲜，诸如依据鲁迅小说创排的《涓生之路》、基于沈从文小说演绎的《三三》，以及源自陈彦小说改编的《装台》等，均在舞台上焕发出新的艺术生命。然而在古典志怪小说中汲取灵感，进行原创性转化，为作品披上奇幻色彩的尝试中，《紫尾》无疑堪称开先河之作。该剧巧妙地将现实生活中分属两个截然不同世界的人类与狐族，通过一条神秘的紫色狐尾紧密相连，编织出一场关于欲望与善恶交织的激烈较量。它不仅深刻揭示了跨越种族界限的深厚情谊，还细腻描绘了道德抉择的复杂多面性。

作为当代艺术家对文学经典进行深入挖掘、解构并重构的典范，《紫尾》剧本情节设计巧妙，故事跌宕起伏，富有观赏性。它的创排不仅拓宽了锡剧的题材边界，更是在艺术层面上极大地丰富了锡剧的文学内涵。可以说这部作品的诞生，不仅是对锡剧传统的一次致敬，更是推动了人文锡剧在新时代背景下的一次璀璨绽放。

二、舞台的多维创新

相较《紫尾》的题材选择，该剧以小剧场的戏剧形式来讲述“新聊斋”故事，则是最值得关注的话题。中国的小剧场戏剧始自20世纪80年代，经过改革开放后的30年才在中国戏剧界和社会各界获得广泛的认可，许多剧种也都创排了自己的小剧场剧目。对于锡剧来说，《紫尾》是该剧种的第二部小剧场作品，是新时代锡剧舞台样式转换的又一次尝试，因此具有重要意义。

小剧场对于戏曲表演来说，有空间的限制，从道具到舞美都会被“压缩”而表现出简约的特点。然而，简约并不代表戏剧表演的艺术标准可以随之降低。相反，对作品的立意和演员的唱腔、表演的要求则更高了。因为，道具、舞美的简约，减少的是演员表演的辅助要素，凸显的是演员艺术水准之真章。其优点和缺点，都会被放大。因此敢于创作小剧场作品，也是地方剧种实力和自信的表现。整体而言，该剧在小舞台中描绘了悲欢相交织、荒诞又真实的人狐世界，呈现了一个唯美且深沉的大意境。而这些内容经由剧种的艺术风格和演员的表演得到了精彩诠释。

锡剧唱腔优美，长于抒情，生活气息浓厚，而演员们在小剧场的特殊空间中，通过深厚的演唱技艺和精湛的舞台表演，凸显了锡剧优雅、剧诗般的气质。将书生、小姐、狐妖的形象演绎得活灵活现、有血有肉。如惠海峰精准地拿捏了一个书生在现实与内心深处不断涌出和扩张的欲望面前心里的挣扎、得意和被欲望反噬后的失意等情感波动；李梦恒则传神地塑造了白玉温柔美丽和楚楚动人的形象。男狐和女狐演员虽不是主要角色，但是其表演也是该剧的一大亮点。他们在妆造上引入了动漫角色造型，在戏曲程式化的动作中融入了对狐狸肢体语言的模仿，如探头探脑的动作、快速躲闪的眼神等。这不仅是演员对自身舞台形象的突破，也是对锡剧舞台表演艺术的创新。而周雁和冯佼两位演员，也成功地让观众看到了狐妖阿紫和九霜身上具有的可贵的人性。

该剧的舞美设计，实乃匠心独运。它精妙绝伦地挖掘并展现了戏曲艺术中虚拟性与写意性的独特魅力：在有限的舞台空间内，一把红色椅子，凭借其象征意义，既能幻化为浮影之境中繁复的陈设，又能摇身一变，成为乔生与白玉温馨洞房的浪漫见证；而一张简约的红色桌子，则以其灵动的布局，既巧妙地划分出屋内与屋外的界限，又成为了乔生复杂内心世界的实体依托，细腻地映射出其微妙的心理活动。此番设计，既是对中国传统戏曲美学的精准传承，又巧妙融入了现代审美的创新精神，实现了传统与现代的和谐共生。诚然，这样的艺术呈现对演员的艺术功底提出了极高的要求，但正是这份挑战，铸就了小剧场戏剧独有的魅力，让观众在方寸之间，领略到戏曲艺术的无限可能与深邃韵味。

由于舞台设计的简约风格，灯光在此剧中扮演了举足轻重的叙事角色。紫色的灯光，不仅与全剧的核心主题紧密相连，更在关键时刻——如阿紫历经劫难、慷慨赠予狐尾，以及剧终时乔生怀抱那低垂的紫尾之际等，以其独有的神秘与哀婉，巧妙地营造出一种令人沉醉的氛围，极大地增强了观众对剧情深层情感的领悟与共鸣。此外，剧中精心安排的影子元素同样富含深意。特别是在阿紫赠予紫尾的场景，舞台两侧墙壁悄然映现出阿紫与九霜的“狐形”轮廓，这一设计不仅加剧了舞台上的“恐怖”气息，也极大地提升了乔生在得知两位狐妖真实身份后的震惊与恐惧，使得情节张力倍增。同时，实体与虚影的巧妙对比，为随后阿紫与九霜揭示紫尾所蕴含的正邪双重力量埋下了伏笔，引人入胜。

总之，在这部剧作的舞台上，无论是那抹神秘的紫色光芒，还是炽热的红色光影，每一道光线都仿佛拥有生命，细腻地低语着角色内心的波澜与命运的曲折，不仅深刻揭示了人物的心理世界，更为整个舞台平添了几分诗意与梦幻，成就了一场视觉与情感的双重盛宴。

三、人性的深刻反思

杰出戏曲作品的显著标志之一，在于其蕴含深远的思想内涵，能够凭借细腻入微的情感刻画与错综复杂的情节铺陈，激发观众对于人生哲理、社会现象及道德规范的深层次思索。《紫尾》的改编，并非简单依附于某个具体故事，而是巧妙融合了《聊斋志异》中多样化的故事，精心提炼出“狐狸”这一富有象征意义的元素，并以女主角阿紫那象征着非凡力量的第九条尾巴——紫尾，作为贯穿全剧的灵魂线索与戏剧冲突的核心所在。乔生、白玉及男狐等角色，作为故事中不可或缺的部分，各自承载着独特的立场与情感维度，共同勾勒出一幅探讨爱情真谛、欲望纠葛、善恶较量与牺牲奉献的人性宏图。这不仅仅是一个当代视角下重新诠释的“新聊斋”故事，更是一次对当下社会中浮躁人性的深刻剖析与反思，引领观众在观赏之余，也能进行一场心灵的洗礼与自我审视。

该剧在剧情构建上，巧妙地省略了一些具体事件的详尽描绘，诸如白玉的病情治愈、乔生的科举之路及殿试等细节，转而通过角色间深邃的对白、动人的演唱、细腻的神情变化和丰富的肢体语言，生动刻画了乔生这一角色鲜活且真实的形象，以及他内心深处复杂而纠结的心理斗争。

乔生因救阿紫于危难之中，得以被引入神秘的浮影之境游历三日。作为报恩，阿紫赠予他一条拥有无尽魔力的紫尾。这条紫尾，如同一把双刃剑，既能让乔生“诸愿皆遂，富贵满堂，青云直上”，也能使他“心魔肆虐，坠入深渊，风波不断”。面对如此巨大的诱惑，乔生初时犹豫不决，心中矛盾重重，他深情唱道：“久望之下，心神俱醉，思绪万千。欲近还远，手欲触而心又怯！”然而，在一番激烈的内心挣扎后，乔生终被改变命运的渴望所驱使，怀揣着这份沉重的恩情重返尘世。在殿试前夕，他利用紫尾的神秘力量，使竞争对手王生抱病退场，这一行为标志着他心志的彻底转变——为了名利，他甚至不惜伤害他人。面对阿紫与九霜的善意规劝，乔生已深陷对即将到手的荣华富贵的贪婪之中，无法自拔。他悲叹道：“我本是，一介寒士似浮萍，形单势弱身伶仃。十载窗前青灯影，不及三代富贵运。说甚么，悬梁刺股、夙兴夜寐、读书改命，却原来，钱可通神、利可使鬼、权买功名！”乔生在名利与情感的激烈冲突中苦苦挣扎着。当自己的秘密被妻子白玉发现后，他竟无言以对，只能仓皇逃离。在故事的结尾部分，他也追问着自己的未来：“我是做天地不容、众叛亲离、萧萧条条紫尾客，还是做清清苦苦、碌碌无闻、一袭布衣守寂寥？”他手持利刃，目光凝视着那条引发一切纷争的紫尾。主题曲在这一刻响起：“我乃紫尾，匿于众生万象，莫怪我诱人堕落，善恶只在一念间。”该剧就此结束，而并没有让观众看到乔生最终的选择，留给观众无尽的思考与警醒。

《紫尾》以乔生在名利诱惑与人性光辉间的痛苦抉择为镜，深刻揭示了人性中贪婪与善良的复杂交织。紫尾不仅是乔生命运的转折点，也成为了衡量人性善恶、拷问灵魂深处的一道光。它呼唤人们在面对诱惑和权力时，要保持清醒的头脑和坚定的信念，不要被表面的光鲜所迷惑，要始终坚守内心的道德和良知。

结语

《紫尾》所体现的独到的创意构思、鲜活的表演艺术及深邃的思想内涵，不仅彰显了锡剧界在探索传统戏曲创造性转化与创新发展道路上的不懈努力，也体现了中国戏剧工作者矢志不渝地讲述中国故事、传达其精神内核的美好愿景。值得一提的是，《紫尾》入选“2024北京天桥艺术中心第二届传统焕新计划”，并在“紫金文化艺术节小剧场单元（第三届）”中荣获全项大奖，同时被评选为2024年江苏省小剧场剧目优秀案例及江苏省优秀小剧场剧目巡演代表，这些殊荣无疑是该剧卓越艺术品质的有力证明。我们有理由相信，无锡锡剧院会创排更多优秀的作品奉献给观众。

（作者单位：中国艺术研究院）

责任编辑 岳莹