传统文化在数字文创产品中的创新设计融合研究

[摘 要]网络时代的今天，多元文化并存，全球文化交流更加便利频繁，文化创意产业越来越受到人们关注。伴随文创产业的数字化发展，其创新设计已成为相关设计人员面临的现实挑战。将传统文化与数字文创产品加以融合设计，既有助于产品文化内涵的丰富和艺术价值的提升，又能让数字文创产业成为传播和传承传统文化的有效途径，可谓一举两得。基于此，探讨研究传统文化融入数字文创产品的方法，无论是对推动数字文创产业的发展还是传统文化的传承与发扬均大有裨益。

[关 键 词]传统文化；数字文创产品；创新设计；数字技术；数字化

[中图分类号]J50-05 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556（2024）33-0060-03

文献著录格式：毛小欧.传统文化在数字文创产品中的创新设计融合研究[J].天工，2024（33）：60-62.

弘扬和传承传统文化既能增强国民的文化自信，又是展示中华文化软实力、扩大我国对外影响力的重要手段。数字化时代，各行各业均在向数字化方向发展，文化创意产业也不例外。众所周知，我国的传统文化源远流长、博大精深，能为数字文创产品提供源源不断的设计灵感与创意。而传统文化也可以借助数字文创产品这一载体得以有效传播和传承，从而实现二者的共生与互利。为此，如何在数字文创产品的创新设计中巧妙融入传统文化元素，推动传统文化与数字文创产业的共同发展是本文要重点探讨的话题。以下首先分析传统文化融入数字文创产品创新设计中的价值与意义，再对数字文创产品创新设计及传统文化融入现状加以剖析，最后探究传统文化融入数字文创产品设计的策略。

一、数字文创产品的概念

数字文创产品是指基于数字技术和互联网平台，通过创意和创新方式，以数字化的形式进行文化和创意产品的创作、生产、传播、销售和运营的产品。这些产品包括数字艺术、数字媒体、数字游戏、数字出版、数字影视、数字音乐、数字设计、数字教育等。数字文创产品的核心在于其数字化特性，它们利用现代数字技术如计算机图形（CG）、区块链等，将传统的文化创意内容转化为数字化的形式。这些产品不仅具有独特的艺术价值和文化内涵，还具备高度的互动性和智能化特征，能为用户带来更加丰富的文化消费体验。在数字文创产品的创作中，技术和创意是两大核心要素。团队或个人通过技术手段进行数字内容开发、视觉设计、策划和创意服务，将传统的文化创意元素与数字技术相结合，创造出具有独特魅力和市场竞争力的产品。

二、传统文化融入数字文创产品创新设计中的价值与意义

（一）丰富数字文创产品的文化内涵，提升产品艺术价值

数字文创产品的设计可借助数字媒体技术手段，将传统文化融入其中，这既是对文创产品的创新设计，又能巧妙再现传统文化元素，如传统色彩、图案等，不仅能很好地满足消费者对文化的精神需求，而且赋予了数字文创产品更加丰富的文化内涵，突出产品文化底蕴的同时，有效提升其艺术价值[1]。

（二）提供给数字文创产品新的设计思路

数字文创产品以便于收藏、价格实惠等特点，深受现代人的喜爱。而传统文化在数字文创产品设计中的融入，是助推数字文化创意产业发展的新手段。现代数字技术与传统文化元素的融合，能为数字文创产品的设计提供新的设计思路，从而创造出既具市场竞争力又富有创新性的产品，使产品以更加多元化的形式展现在人们面前，如音乐、短视频、三维动画、数字图片等。数字文创产品能带给消费者耳目一新的且不同于实物文创产品的感受。因此，在将传统文化融入数字文创产品设计中时，并非简单地将传统元素叠加，而是要深入挖掘传统文化的内涵与价值，使传统文化成为数字文创产品设计的灵感源泉，从而推动数字文化创意产业更好、更快地发展。

（三）推动传统文化的传承与发展

传统文化是民族精神的命脉，将其融入数字文创产品创新设计中，开辟了传统文化传播与发展的新渠道，这既有助于传统文化得到保护和传承，又能满足现代社会人们日益增长的文化与艺术需求。将传统文化与数字技术结合进行文创产品设计，不仅能汲取传统文化的精髓，而且能促进文化的交流与互鉴，增强国人的文化自信[2]。

三、传统文化融入数字文创产品设计的现状

（一）数字文创产品设计构思僵化，形式单一

数字技术的发展，为文创产品设计创造了有利条件，但从当前数字文创产品设计现状来看，存在构思僵化、形式单一的问题，多通过动画技术的应用来呈现传统文化，数字媒体设计方法单一，无法为数字文创产品的创新、传统文化的传承提供保障，以致设计出的产品在文化内涵上不够突出、在实用功能上不够全面，这必然会对数字文创产业的创新发展造成影响[3]。

（二）传统文化元素融入、渗透不足

数字信息化时代，各行各业均在向数字化转型发展，导致相关设计人员在进行数字文创产品设计时，一切均向数字化看齐，更侧重于产品数字化特征的呈现，而对传统文化在数字文创产品设计中的融入不够重视，造成传统文化元素融入、渗透不足。这样设计出来的产品虽然具有数字化特点，却难以满足人们精神文化方面的需求。

（三）设计表现手法陈旧

在数字文创产品设计中，通过多地域文化的融合可创新产品表现形式，不仅能增添文创产品的艺术气息，还有助于提升产品价值。但现阶段，数字文创产品无论是在设计形式上，还是在发行方式上、展现出的艺术效果上，往往将其他优秀文创产品的模式直接照搬或复制，以致没有自身特色，同质化现象明显[4]。并且数字文创产品在设计表现手法上陈旧，未能重视和充分应用数字媒体艺术设计软硬件，导致数字文创产品设计存在局限性。

（四）新兴数字技术应用不足，降低沉浸式体验

数字技术的发展虽然为文创产品创新及传统文化传承提供了新的途径，但在现实中，新兴的数字技术如VR（虚拟现实）、AR（增强现实）、AI（人工智能）、5G、区块链等技术应用不够广泛，导致数字文创产品无法让用户获得充分的沉浸式体验，也使得传统文化在数字文创产品创新设计中的表现力和互动性受到限制。

四、传统文化融入数字文创产品设计的创新策略

（一）从传统文化中获取数字文创产品设计的灵感

传统文化资源为数字文创产品创新设计提供了素材和灵感源泉，打开了设计思路，丰富了设计形式。而要想实现这一目标，关键在于在尊重传统文化的基础上挖掘其根源，同时结合现代设计理念，应用多元化的数字媒体设计方法和技术手段，设计出突出传统文化内涵的数字文创产品[5]。因此，在理解传统文化的同时深挖传统文化根源，如传统图案、色彩等视觉元素，尊重这些元素并准确呈现，使所设计的数字文创产品具有更深刻的文化内涵。在数字文创产品设计中，传统文化是一个取之不尽、用之不竭的灵感源泉。在我们的生活中也有很多的实际案例。

比如，故宫博物院利用数字技术，将其丰富的文物资源进行数字化处理，并开发了一系列数字文创产品。这些产品不仅还原了文物的精美细节，还融入了现代设计元素，使传统文化以全新的面貌呈现在大众面前。例如，通过AR技术，用户可以在手机上“触摸”到古代瓷器上的花纹，感受历史的厚重与文化的韵味[6]。又比如，敦煌壁画数字体验馆利用VR技术，让参观者仿佛置身于千年前的石窟中，近距离欣赏壁画的精美细节。同时，设计师还根据壁画元素创作了一系列数字文创产品，如壁纸、表情包、游戏角色等，让传统文化以更加生动、有趣的方式融入现代生活。

（二）创新应用传统文化元素

要想数字文创产品富有文化内涵，设计师在设计时不能只注重产品数字化特征的呈现，还要将传统文化元素进行创新。只有在传承传统文化的基础上进行创新，才能让所设计出的数字文创产品既有丰富的文化内涵，又有形式上的创新，吸引人们消费。首先，可以对传统文化元素加以取舍和筛选。数字文创产品设计中，设计师要从中筛选和取舍，取其形、取其意、取其神。这需要设计师深入理解传统文化，才能合理筛选、有效提炼，以保证产品不仅注重表象设计，同时还十分重视对人们精神文化需求的满足，从而既达到了数字文创产品创新设计的目的，又很好地传播和传承了传统文化[7]。

以《云锦·梦回千年》数字文创系列产品设计为例，为了传承和发扬云锦这一传统工艺，设计团队首先深入研究云锦的历史、制作工艺和文化内涵，挑选出最具代表性的元素，如“龙凤呈祥”“牡丹富贵”等传统图案，以及云锦特有的色彩搭配和织造技法。然后在保留云锦精髓的基础上，对选定的元素进行提炼和简化，去除烦琐的细节，保留其最核心的形态和寓意。将云锦的色彩搭配应用到产品设计中，推出了以云锦图案为装饰的定制礼品。这些礼品不仅具有实用价值，还能让用户在日常生活中感受到传统文化的熏陶。通过对传统文化元素的取舍和筛选，《云锦·梦回千年》数字文创系列产品成功地将云锦这一传统工艺与现代科技相结合，具有独特魅力和文化内涵。

（三）优化设计表现手法，避免产品同质化现象

数字文创产品设计要想避免同质化现象，在融入传统文化的同时要优化设计表现手法，具体可从以下几方面来进行。

一是深度发掘地域文化。设计过程中，要想最大化地避免文创产品同质化现象的出现，就必须坚持差异化的设计原则。通过对不同地区人们审美取向、价值取向、精神文化需求的分析研究，将具有鲜明地域特色的服饰、地标建筑、吉祥图案、传统工艺等作为文创产品设计的素材。

二是将传统文化元素与现代设计理念相结合。数字文创产品创新设计可通过传统色彩搭配与造型手法的应用，以及现代设计元素的融入，使产品兼具传统文化韵味和现代设计的时尚感。

三是注重开发多元化产品。设计师要根据不同年龄段人群对数字文创产品的需求，设计出具有互动性、体验感强的产品，如立体3D拼图、DIY饰品等，满足不同人群多元化的功能需求[8]。并且深度挖掘本土文化历史，为不同年龄段人群提供具有地域文化属性的数字文创产品。

四是优化设计流程。利用算法来优化设计流程，以发挥设计师的创新思维，释放其创造力，提高设计效率。

（四）利用新兴数字技术，提高用户消费体验

为更好地传播与传承传统文化，丰富用户对数字文创产品的沉浸式体验，需要积极利用新兴数字技术。

一是利用数字技术实现文化传承与创新。如对于历史遗产、文物古迹等，可借助数字技术手段对其进行全息拟态处理，让原本的实物形态转化成数字形态，从而让铭刻于历史中的文物以全新的形式重回人们视野中。而通过数字展览、在线博物馆等形式，还能实现文化遗产跨越时空、地域限制，与全球观众见面。

二是利用交互模式拓展信息传递的边界。通过多媒体技术和交互式展示，对海量信息进行整理、汇总和分析，从而为用户搜索和观赏提供便利。

三是广泛应用新兴数字技术。通过MR（混合现实）、VR（虚拟现实）、AR（增强现实）等技术的应用，让人们身临其境地感受传统文化的魅力，而借助数字化修复技术的应用，还能让珍贵的古籍书画重见天日[9]，激发观众共鸣，从而有效提升用户的消费体验。

综上所述，传统文化在数字文创产品创新设计中的融合，要注重创新与传承并重。一方面，通过传统文化元素在文创产品设计中的融入，为文化传播与传承开辟了新的途径；另一方面，在数字文创产品创新设计中，利用数字技术手段，既能提升文创产品的科技附加值，又能丰富文创产品的展现形式，给用户带来沉浸式的消费体验，无论是对推动传统文化的传承和发扬，还是对数字文创事业的发展均具有积极的现实意义。

参考文献：

[1]李嘉伟，任群.数字文创产品中文化传承与创新设计融合研究[J].新楚文化，2024（18）：56-58.

[2]韩存玲，过山.设计视域下传统民俗文化图案在文创产品设计中的创新研究[J].美术教育研究，2024（5）：96-98.

[3]刘晓天.“双创”背景下文创产品设计思维与发展路径研究[J].设计，2024，37（2）：128-130.

[4]朱琦.基于数字化技术的文创产品创新设计探讨[J].网印工业，2024（1）：102-104.

[5]徐萌.传统文化元素在文创衍生品设计中的应用[J].鞋类工艺与设计，2023，3（23）：64-66.

[6]王平.数字文创产品中文化传承与创新设计融合研究[J].上海包装，2023（10）：63-65.

[7]谭亮.从创意到呈现：数字文创设计的发展机遇[J].中国民族博览，2023（6）：219-221.

[8]康鹏.传统文化元素在文创产品设计中创新传承[J].轻纺工业与技术，2021，50（10）：129-130.

[9]宋佳，康米.新文创背景下传统文化的创新设计与传播路径[J].现代营销（下旬刊），2021（3）：132-133.

（编辑：高 琼）