新媒体环境下如何制作传播纪录片

【内容提要】随着新媒体的兴起，纪录片的制作和传播方式正在发生变革。本文以非遗类纪录片《卓拉的嫁期》为例，探讨了新媒体手段在纪录片制作和传播中的应用及其优势。首先，从内容策划、制作运营等多个方面分析了新媒体平台的兴起如何为非遗类纪录片的创作与传播提供了新的机遇，并带来革命性的影响。其次，总结了新媒体手段在纪录片传播中的优势，包括传播速度快、覆盖面广、互动性强、促进文化交流等。最后，提出了利用新媒体手段更好地制作和传播纪录片的策略，包括创新技术、变革商业模式等。本文旨在为非遗纪录片创作者提供新媒体环境下的创作启示，推动纪录片的创新发展，提升其社会价值和文化影响力。

【关键词】新媒体 非物质文化遗产 纪录片

新媒体技术的蓬勃发展正引领着纪录片制作和传播方式的革新。在这一背景下，本文聚焦于非物质文化遗产（非遗）类纪录片的制作与传播，以《卓拉的嫁期》为例，深入探讨新媒体手段如何为纪录片的创作与传播带来新的机遇，并发挥其独特的优势。研究不仅对纪录片制作者具有重要的实践指导意义，也将为新媒体环境下的文化传承和传播提供理论支持，进一步增强纪录片在文化传播中的作用和影响力。通过深入分析和策略提出，期望为非遗类纪录片的未来发展提供有益的参考和启示。

一、新媒体平台对非遗纪录片的影响

（一）内容创新与表达方式

由呼伦贝尔市文化旅游广电局、呼伦贝尔市非物质文化遗产保护中心策划出品的人文纪录片《卓拉的嫁期》，从122部候选纪录片中脱颖而出，成为国家广播电视总局2023年第二季度优秀国产纪录片之一，是内蒙古自治区唯一入选推优片单的纪录片。这部纪录片采用双线叙事的方式，以国家级非物质文化遗产传承人齐木德为女儿卓拉的婚礼赶制鄂温克通古斯传统服饰为故事主线，呈现了鄂温克通古斯服饰制作工艺和草原牧民对现代时尚的追求与向往；以女儿卓拉带未婚夫吴鹏驱车到百余公里之外的小镇定制结婚佩饰太阳花为故事副线，系统展现了通古斯鄂温克民族服饰、鄂温克族希温·乌娜吉（太阳花）等非物质文化遗产及其背后承载的优秀传统文化。纪录片《卓拉的嫁期》让观众领略到中华民族无与伦比的民族融合度和文化多样性，以独特视角展现中华传统文化的软实力[1]。

这部关于非物质文化遗产的纪录片，采用了多种创新手段来呈现内容，通过新媒体平台得以推广。纪录片利用高清视频、动画重构、三维模拟等技术，能够将非物质文化遗产的复杂工艺和悠久历史以更加生动和直观的形式展现出来。例如，通过三维动画展示传统工艺的制作流程，或是利用虚拟现实（VR）技术让观众沉浸在文化遗产的现场环境中。这正是新媒体平台的魅力，它的兴起为纪录片创作者提供了一个广阔的创作空间，鼓励创作者打破传统叙事模式，采用更多样化的叙事手法和创新性的表达方式呈现内容。新媒体的技术特性支持丰富的视觉元素、互动链接和社交媒体的整合，使得纪录片能够以前所未有的方式吸引观众，使《卓拉的嫁期》这样的纪录片能够以更加生动、创新的方式传播。

（二）制作与运营模式

新媒体平台的兴起和发展，对纪录片的制作和运营模式提出了全新的要求和挑战。在这一背景下，纪录片制作团队必须更加深入地了解和把握受众的观看习惯、审美趣味以及内容消费趋势，从而制定出更加灵活、创新的制作与运营策略。

首先，直播作为一种新兴的互动形式，为纪录片的制作和推广提供了新的可能性。通过直播，制作团队可以实时与观众互动，分享纪录片的拍摄过程、创作心得，甚至是非遗文化的现场展示。这种实时互动不仅能够增加观众的参与感，也能够提升纪录片的曝光度和影响力[2]。此外，新媒体平台的数据分析功能为纪录片的制作和运营提供了重要的参考依据。通过分析用户的观看数据、互动行为和反馈意见，制作团队可以更加精准地把握观众的需求，优化纪录片的内容设计和叙事结构。同时，数据驱动的运营策略也能够提高纪录片的传播效率和商业价值。

在内容创作上，纪录片制作团队需要不断创新，将非遗文化与现代元素相结合，打造出既有文化内涵又符合现代审美的纪录片作品。例如《卓拉的嫁期》，可以通过年轻群体喜闻乐见的叙事手法、视觉效果和音乐风格，让非遗文化以更加生动、时尚的形象呈现在观众面前。纪录片制作团队还需要关注新媒体环境下的版权保护问题，在开放的网络空间中，纪录片的版权更容易受到侵犯。因此，制作团队需要采取有效的版权保护措施，如版权登记、水印标记、法律维权等，保障自身的合法权益。

二、新媒体手段在纪录片传播中的优势

（一）观众参与度

新媒体平台的互动性让《卓拉的嫁期》能够通过观众的反馈和参与来不断优化内容。观众可以通过在线评论、社交媒体互动、甚至直接与创作者沟通来表达自己的观点和感受，这种双向交流为纪录片的叙事增加了深度和广度，也能提高观众参与度。同时，社交媒体平台上的话题标签、挑战活动和观众生成内容等互动形式，都有助于提升年轻观众的参与度和兴趣。《卓拉的嫁期》还可以利用新媒体平台的数据分析工具来了解观众行为，包括他们的观看习惯、偏好和反馈。这些信息对于制作团队来说是宝贵的资源，可以帮助他们更好地定制内容，满足年轻观众的期待，同时也为非物质文化遗产的传承和推广提供了新的视角和途径。新媒体的互动特性使得观众不再是被动接受信息的对象，而是可以参与到纪录片制作的讨论和传播中来。观众可以通过评论、分享和点赞等方式与纪录片内容产生互动，这种参与感增强了观众对非遗文化的认识和兴趣。新媒体平台通过技术创新和互动机制，极大地提升了纪录片的观众参与度，改变了纪录片的制作、传播和观看方式，为纪录片产业的发展注入了新的活力。

（二）传播范围与速度

新媒体的传播速度之快和覆盖范围之广，为非物质文化遗产（非遗）类纪录片如《卓拉的嫁期》提供了前所未有的传播机遇。这种传播方式不仅提高了纪录片的传播效率，而且极大地扩展了受众群体，使其能够迅速跨越地域界限，被国内外广泛的观众所认知和了解。通过微博、Facebook、Instagram等社交媒体，纪录片的片段或预告片可以被频繁分享和讨论，形成网络热点，进而吸引更多用户的关注。同时，优酷、腾讯视频、YouTube等视频平台，提供了高清视频的播放服务，观众可以随时随地观看完整纪录片，这种便捷性极大地提升了观众的观看体验和参与度[2]。此外，新媒体平台的推荐算法能够根据用户的兴趣和行为习惯，精准推送纪录片内容，进一步提高了纪录片的可见度和观众的粘性。观众在观看纪录片的同时，还能通过评论区、弹幕等互动形式参与讨论、分享观点，这种参与感和社区感的建立，增强了观众对纪录片内容的认同和情感投入。

（三）文化输出与国际交流

新媒体平台的全球化特性和开放性为纪录片，尤其是非物质文化遗产（非遗）类纪录片如《卓拉的嫁期》，提供了一个向世界展示中国文化独特魅力和传递中国精神的绝佳窗口。通过这些平台，纪录片能够突破传统媒体的局限，以更广阔的视野和更深入的触角，向国外受众群体讲述中国故事[3]。

新媒体平台的多语言字幕和配音功能，使得《卓拉的嫁期》等纪录片能够跨越语言障碍，被不同国家和地区的观众所理解和欣赏。这种语言上的无障碍沟通，极大地促进了文化的对外传播，增强了中国文化的国际影响力。新媒体平台的社交分享机制，使纪录片的传播更加迅速和广泛。观众可以轻松地在社交媒体上分享他们喜爱的纪录片内容，从而吸引更多的关注和讨论。这种口碑式的传播方式，不仅提高了纪录片的知名度，也为中国文化的国际交流和对话创造了条件。同时，新媒体平台还为纪录片制作方提供了与国际观众互动的机会。通过直播、在线访谈、观众问答等形式，制作方可以与全球观众进行实时交流，深入了解他们的需求和反馈，从而不断优化内容创作和传播策略。

在国际合作方面，新媒体平台为纪录片的跨国制作和发行提供了便利。通过与国际媒体机构、教育机构等的合作，纪录片可以更容易地进入国际电影市场，参与国际文化交流和竞争。这种跨国合作不仅为纪录片的制作和传播提供了资金和技术支持，也为中国文化的海外推广开辟了新的渠道，还可以为纪录片的衍生产品开发和国际营销提供新的机遇。通过电子商务、在线展览、文化体验游等形式，纪录片可以带动相关文化产业的发展，实现文化与经济的双赢[4]。

三、利用新媒体手段制作和传播纪录片的策略

（一）技术支持与创新体验

新媒体技术的发展为纪录片的制作与呈现带来了革命性的变化，极大地丰富了纪录片的表现形式和受众的观看体验。在高清摄像、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术的加持下，《卓拉的嫁期》纪录片才得以打破传统视听界限，为观众提供了一种全新的沉浸式体验。

首先，高清摄像技术的应用使得纪录片的影像质量得到显著提升。高分辨率的图像捕捉和细腻的色彩再现，让非遗的细节如纹理、色泽等得以清晰展现，观众仿佛能够触摸到传统工艺的温度，感受到非遗文化的魅力。这种高清晰度的视觉效果，增强了观众的视觉感知，提高了纪录片的艺术表现力和观赏价值。其次，虚拟现实（VR）技术的应用为纪录片提供了一种全新的叙事空间。通过VR头盔或全景视频，观众可以“身临其境”地体验非遗文化现场，无论是穿梭于古老的村落，还是近距离观察非遗传承人的精湛技艺，VR技术都能够带给观众一种强烈的在场感和沉浸感。这种沉浸式体验超越了传统纪录片的观看模式，让观众成为故事的一部分，从而更深刻地理解和感受非遗文化。其次，增强现实（AR）技术的应用则为纪录片的互动性和教育性开辟了新的可能性。AR技术可以将虚拟信息叠加到现实世界中，观众通过手机或平板电脑等设备，可以观看到非遗文化相关的其他信息，如历史背景、工艺流程、文化内涵等。这种互动性不仅增加了纪录片的趣味性，也使观众能够在娱乐中学习，提高了纪录片的教育效果。最后，新媒体技术还为纪录片的后期制作提供了更多的创意空间。通过三维动画、特效合成等技术，纪录片可以更加生动地再现历史场景，更加直观地展示非遗工艺的复杂流程。这些技术的应用，不仅提升了纪录片的艺术品质，也使非遗文化的传承与推广变得更加生动和有趣。

（二）商业模式的变革

新媒体环境为纪录片行业带来了一场商业模式的革新。在这一环境下，纪录片的盈利途径不再局限于传统的广告收入和版权销售，而是拓展到了与品牌合作、内容付费、衍生产品开发等多个层面，为纪录片制作方开辟了更广阔的收入来源。

首先，品牌合作成为纪录片商业运作的一个重要方向。通过与具有相同价值观或目标受众的品牌建立合作关系，纪录片可以获得赞助或植入式广告，这不仅为制作方带来了资金支持，也为品牌提供了文化价值的增值。例如《卓拉的嫁期》，中展示的传统婚礼服饰和习俗，可能会吸引婚庆公司、旅游机构或相关文化产品厂商的兴趣。通过合作，纪录片得以获得资金回流，同时帮助该非遗文化建立自己的服饰品牌，并随之提升形象和认知度。其次，内容付费模式逐渐成为新媒体纪录片的常规收入来源。随着观众对高质量纪录片需求的增加，许多新媒体平台推出了会员专享、单片购买或订阅服务，观众愿意为优质内容付费观看。《卓拉的嫁期》可以利用这一模式，通过提供高清、无广告或独家幕后内容等增值服务，吸引观众付费观看，从而为制作方带来稳定的收入。此外，衍生产品开发也是新媒体环境下纪录片商业模式的一个重要组成部分。纪录片制作方可以通过授权或许可[5]，开发与纪录片主题相关的文化产品，如图书、音像制品、旅游纪念品等，甚至可以延伸到线下活动、主题展览等领域。《卓拉的嫁期》可以围绕其非遗文化主题，开发相关的文化体验产品或旅游服务，为观众提供更丰富的文化消费选择，同时也为制作方带来额外的收益。

在新媒体平台的商业运作下，《卓拉的嫁期》不仅能够实现资金的有效回流，还能通过多渠道的宣传和推广，提升纪录片和相关非遗文化的知名度和影响力。通过精准定位目标受众、创新营销策略和优化用户体验，纪录片可以在新媒体环境下实现商业价值的最大化，为非遗文化的传承和发展提供更加坚实的支持。

四、结语

综上所述，新媒体手段对纪录片，尤其是非遗类纪录片的影响是全面而深刻的。它不仅改变了纪录片的制作、传播和商业模式，也提高了观众的参与度和体验感，促进了文化的传播与交流。《卓拉的嫁期》作为非遗类纪录片的一个代表，其成功展示了新媒体技术在纪录片领域的积极作用和巨大潜力。

参考文献：

[1]中共中央国务院重大国策：全面复兴传统文化[J].东方企业文化，2017（03）：21-27.

[2]胡致祯，郭梓婷.短视频在我国优秀传统文化传播中的运用——以抖音APP为例[J].传媒论坛，2020，3（02）：107-108+112.

[3]李俊.黄梅戏的传承与发展探讨[J].戏剧之家，2019，（24）：33.

作者简介：李小强，呼伦贝尔市融媒体中心编辑

编辑：白 洁