同题演练——艺术

文题

人生中的不圆满，能在艺术中得到弥补吗？艺术在每个人的生活中，扮演了怎样的角色？艺术对于一个国家、一个社会，能够产生怎样的影响？

请结合以上材料写一篇文章，体现你的思考，表达你的看法。

巴金曾说过：“人不是单靠吃米活着的。”意为一个人不能仅仅依赖物质生活，还需要以精神作为支柱。而艺术就是滋养人精神世界的重要方式。于艺术中，我们可以感受美好，宣泄失意，窥见众生相；于艺术中，我们可以找到希望，获得力量。而当下，艺术在大众生活中渐渐边缘化。所以我们当思考艺术何去何从，如何来面对艺术。

叶雨彤和吕文琪两位同学从不同角度阐释了对艺术的理解与感受。叶雨彤引经据典，向我们呈现的是艺术的不同作用。通过艺术我们跨越时空，与艺术原型相遇，让人生变得丰富多彩，获得积极的人生态度与精神品质。吕文琪则主要思考了艺术在当下社会生存的窘境，人工智能对艺术创作有着巨大的冲击。但世人应该警醒艺术不可替代，它具有独一无二的美感，具有感化人心的人文力量，更能从创作者身上明白一些人生哲理，从而来启迪自己。文章深刻之处在于指出了艺术不仅仅是实体的作品，它还折射了创作者的人生经历，涵盖了创作者全部的思想、精神和情感，它是有灵性的。

生活不能没有艺术，不能没有精神，我们需要懂得欣赏艺术美，传递艺术美，更要努力去创造人生艺术美！

艺术为伴

□江苏省梅村中学" 叶雨彤

生活有艺术作伴，好比鸟儿生得一双强健的翅膀，飞越当下的苟且，去往诗和远方。

在我领略世界时，艺术拉着我的手，跑过朱自清的春、汪曾祺的夏、郁达夫的秋、舒庆春的冬；邀请我轻嗅新翻泥土的清香，静享露天竹床的爽利。它用绚烂的色彩填充我的目之所及，用缤纷代替乏味，用丰满代替单调，使我的周遭变得灵动。

列夫·托尔斯泰曾言：“艺术不是技艺，它是艺术家体验了的感情的传达。”透过艺术作品，我感受到艺术家迸发出的饱满的情感。

通过艺术，我可以跨越时空，与梅菲斯特做交易，与浮士德一同向阳光明媚的生活进发；我与水生一起去翼中平原，携水生嫂一道打破死气的薄冰踏向温暖的红日；我坐拥上帝视角，窥见“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”时的鲜活，和“知否，知否，应是绿肥红瘦”时的憔悴；窥见屈原“苏世独立，横而不流”的激昂，“举世皆浊而我独清，众人皆醉而我独醒”时的悲叹。艺术用其丰厚的精神感染着我，滋养着我，充盈我空虚的内心。

它领着我，端坐在马车上，看到孔丘目光如炬，感受他的的坚定不移；它领着我，驻足于东篱旁，看陶潜的怡然自得，感受他的淡泊宁静。它告诉我《掷铁饼者》优美的线条背后是“相互理解、友谊长存、团结一致、公平竞争”的奥林匹克精神；它告诉我《胜利交响曲》跌宕起伏的旋律背后是人类对命运的不屈。

艺术好像总是如此，只静静的，却无言胜万语；只悄悄的，但渗透着我们的生活。它使我们在生活的三点一线中享受“落日熔金，暮云合璧”，使我们季节更替时听得“蝉声沉落，蛙鸣升起”，我们用赤橙黄绿蓝靛紫描绘生活的多彩，用焦浓重淡清面对生活的枯燥。

我们生来有血有肉，可无艺术作伴便是麻木的傀儡。

艺术作伴，识盈虚之有数，觉宇宙之无穷。

艺术作伴，此生方见诗和远方。

那人却在，灯光阑珊处

□江苏省梅村中学" "吕文琪

西装革履的青年在他最引以为傲的围棋桌前，他一手紧握着两枚白子，微微发颤，额头渗出无数细汗。此时坐在他对面的，是集古往今来无数国手与棋圣之大成者——“阿尔法狗”。

“围棋不再是艺术了，怪物击败了人类最后的艺术家。”自那之后，诸如此类的怪物繁衍得越来越快，不断蚕食着人类能够称之为“艺术”的宝地。AI绘画，点击即生成，效果堪称完美。但实际上，它失去了艺术最重要同时也是最本质的要素，即创作者灵动的技法与丰富的情感。

我少不得移用王国维先生在《人间词话》中所提出的关于词的三层境界。“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，“众里寻他千百度，那人却在，灯火阑珊处”。此话在我看来，可释为古往今来，无数的人们为追求艺术苦心孤诣，衣带渐宽。当他们历经磨难，跨入艺术的殿堂时，回首望去，终于在满地荆棘中发现，自己苦求的艺术，不过是最朴素最基本的人生哲理的体现。若没有了“独上西楼”与“衣带渐宽”，所得的“艺术”，与那一串串冰冷的代码何异？而这，正是“人”之于艺术所在。

贾平凹在路遥逝世十五周年时作祭文怀念路遥。“他是一个优秀的作家，他是一个气势磅礴的人。但他是夸父，倒在干渴的路上。”正如他笔下的孙少平，路遥一生在苦难中挣扎，不断求索，在广袤的西北高原上，谱写了一曲浓烈而悲怆的信天游。他笔下的艺术，不是故事的结局有多么完美，人物有多么臻于至善，而是同他的生命一样，是身为一个人，在长路漫漫上下而求索时，所收获得的一切。

正如鲁迅先生所言，“人类总不会寂寞，因为生命是进步的”。人类不会寂寞，何况艺术？作为艺术的创造者，千人有千见，甚至一人在艺术之路上开拓时，所得艺术的也会截然不同！

“银鞍照白马，飒沓如流星”这是李白少年时独有的潇洒快意。当少年成暮年，当长安的三千繁华转瞬即毀，他的一生大起大落，“高堂明镜悲白发”“轻舟已过万重山”。正如同一个人无法踏入两条同样的河流，我们总会在艺术之路上回首望见无数个自我，生命和艺术的广度，才会不断被扩大。

可悲的是，就算没了AI的冲击，当下能被称为“艺术家”的人也越来越少了。王开岭先生痛呼，透过现代人轻薄的裙摆，只看到诗意的匮乏与浪漫的缺失。快节奏的生活和令人眼花缭乱的即时多巴胺让人们前行不辍，哪还有时间于风尘仆仆中“蓦然回首”呢？

或许，我们都应该慢下来。慢下来，在生活中遇见无数个鲜活的自我、鲜活的他人；于琐碎的生活中不时停下脚步，轻轻回首，艺术就在那儿，待你来与它相遇！

（编辑：关晓星）