城市轨道交通公共空间艺术设计研究

2024-05-25刘洋郑蓉

城市轨道交通研究 2024年3期

刘洋郑蓉

（苏州农业职业技术学院；苏州工业园区青剑湖实验中学）

城市轨道交通不仅是一种公共交通工具，而且是城市景观的重要组成部分。蕴含着美学价值、人文气息、历史内涵的城市轨道交通文化，也已成为了城市文化的阐释。本文从城市轨道交通公共空间艺术设计的价值出发，分析我国城市轨道交通艺术设计中存在的问题，并提出优化策略，旨在通过艺术设计手段，深入发掘地域文化特色，营造丰富的呈现样式，激发乘客深度的审美思考和多方面的情感触动，凸显城市轨道交通公共空间独特的历史人文风貌。

1 城市轨道交通公共空间艺术设计的价值

1.1 塑造城市形象，传承城市文化

城市形象折射出城市的品质。城市形象最直观的展现方式就是城市景观，城市轨道交通是城市景观的重要组成部分，是展现城市文化的载体。将城市文化底蕴和历史印记在城市轨道交通艺术设计中呈现，使其成为展现城市文化的“客厅”，对延续城市文化、提升城市形象意义重大。例如行走在上海轨道交通的空间里，乘客会感受到融国际视野、海派文化、当代美学于一体的艺术氛围。这种氛围正是上海这座城市的气质，开放、现代、活力、时尚。

1.2 增强乘客视觉感受，提升乘客审美体验

城市轨道交通在满足实用功能的前提下，还须满足乘客的审美需要，通过壁画、油画、装置、雕塑等形式多样的艺术语言，加强艺术设计，使其成为“地下美术馆”。例如北京地铁4 号线国家图书馆站壁画，以书籍为表现元素，主要展示赵城金藏、敦煌古卷、永乐大典、四库全书的文化历史；动物园站则采用马赛克镶嵌工艺的动物儿童画造型，展现其文化特征；圆明园站以圆明园残柱浮雕为背景，讲述了圆明园的历史；西四站《京华日梦》运用高温彩釉陶瓷工艺，描绘西四商业街市七百余年的历史变迁。这些壁画、浮雕将优美的图案、色彩与多样的料器质感予以揉合，通过极具视觉冲击力的画面，提升公共艺术对乘客吸引力。

1.3 引发乘客情感共鸣

首先，城市轨道交通引发乘客情感共鸣是从视觉等感官刺激开始的，例如那不勒斯地铁Toledo 站壁画以“光与水”为设计主题，自然光照在自动扶梯上方，加上大量的LED 灯，把马赛克墙壁照得一片蔚蓝，布满星星点点的光斑，犹如波光粼粼的大海，又仿佛浩瀚的星空，给乘客自然亲切、和谐宁静的心理感受；其次，具有地域文化特色的艺术作品可以深层次激发乘客的情感共鸣，例如上海地铁徐家汇站南通道内立有一个青铜塑像，他就是被称为“上海地铁之父”的刘建航院士。他曾担任上海地铁总工程师，是老一辈地铁建设者的杰出代表。乘客看到塑像，就会想到数十年间，上海地铁从创造“在豆腐里打洞”的奇迹，到建成运营里程和列车保有量双双位居世界第一，这是一代又一代地铁建设者自力更生、攻坚克难、不断创新的成果，更是“人民城市人民建、人民城市为人民”的生动实践。

2 我国城市轨道交通艺术设计存在的问题

2.1 概述

我国城市轨道交通艺术设计始于北京地铁2 号线壁画。随着建设进程的加快及新材料、新技术的出现，目前艺术设计已从单一的墙面壁画延伸到了地面、顶棚、导向标识、公共设施等领域。我国城市轨道交通艺术设计的发展可以概括为三个阶段：探索期，二十世纪70 年代初至80 年代末，主要以壁画的形式出现，通常设置于站台空间，以北京地铁2 号线壁画为代表。这一时期已经意识到壁画与建筑环境的结合，采用陶板高温釉的工艺技术，突破了当时的材料和技术手段；成长期，二十世纪90年代初至2000 年初，仍以壁画为主，但主题和材料趋于丰富，开始设置于站厅。这个时期的壁画表现手法丰富，采用搪瓷、面砖、玻璃、不锈钢、大理石、花岗石等多种材料，主题与站点地上文化相对应，启发了其他公共艺术的创作；高速发展期，2000 年初至今，城市轨道交通建设全面进人高速发展期，艺术设计也从单一的壁画转向空间环境装饰、雕塑小品、互动装置、新媒体艺术、文化活动等多种形式共同发展。

2.2 存在的问题

1）艺术设计的表现方式仍比较单一，基本以浮雕、壁画两种形式为主。

2）艺术设计重在“公共”特性，坚持以人为本，应该可识别、可互动、可由社会公众选择和决定。但我国城市轨道交通艺术设计除了少数壁画带有作者姓名、作品标题及简单落款外，艺术作品的设计理念、创作背景和思想内涵鲜有涉及，这些艺术作品连最基本的“可识别性”都不具备，更遑论“可互动”了。而对于公共艺术“可由社会公众选择和决定”，则欠缺得更多，当前公共艺术品多为承建企业邀请艺术家创作而成，社会公众参与度不高。

3）缺乏创新设计，设计模式化，通常借鉴“设计模板”应用于不同的艺术设计中，对地域文化元素的研究与提取不够，使城市轨道交通艺术设计在传承城市文脉、塑造城市形象方面有所欠缺。

3 城市轨道交通艺术设计的优化策略

3.1 深入发掘地域文化，注重提炼和概括视觉符号

地域文化是一个城市的坐标符号，要深入发掘地域文化的内涵，注重地域文化元素的概括与提炼。如厦门地铁在站内空间规划设计时，深刻把握了闽南文化重乡崇祖的生活哲学与爱拼敢赢的精神气质， 1 号线提炼闽南古厝建筑中标志性的建筑符号，通过现代的设计手法将闽南古厝的“人字梁”结构，运用到车站公共区的天花板造型中；提取闽南古厝中特有的砖红色，并将色彩运用到墙面、柱面，突出闽南古厝的色彩记忆。这种地域文化元素的提取，不仅可以传承城市文脉，提升城市形象，还可以增强乘客的文化认同。

3.2 树立“一站一景一故事”的设计理念

城市轨道交通艺术设计整体创意要以主题为引导，紧紧围绕“地域性、时代性”进行差异化创作定位。在整体创意上采用以“线”为链，以“点”为珠，将沿线的自然风景、历史人文景观，通过各个站点的艺术作品有机串联起来，把城市轨道交通线路打造成一条璀璨生辉的人文项链。例如贵阳地铁2 号线，通过对沿线城市历史、人文、生态、旅游等方面文化元素进行归纳、提炼，将5 个站点的艺术设计主题界定为生态文化、交通文化、阳明文化、筑城文化、民族文化等，并以此开展艺术创作。

3.3 拓展公共艺术种类，注重新媒体技术与新材料的应用

随着科技的发展及人们审美的变化，特别是在互联网时代，城市轨道交通艺术设计是一个正在不断“生长”的领域，它模糊了很多学科的界线，也跨越了很多媒介，因此要加强形式的创新，注重艺术形式的多样化以及国际化。艺术形式不能仅限于平面的，还要涵盖各种空间、装置和多媒体，要结合新材料、新技术，综合运用声、光、电、人机互动等创作手法，使艺术作品更具时代特征及科技特征，以此来给予乘客完美的艺术享受，引发乘客更多的审美思考。

3.4 搭建从专家领衔到公众参与的创新机制

首先，由政府牵头国内外艺术、设计、文化等行业专家以及本地民俗与历史文化学者，组成专家委员会，针对艺术设计的发展动态进行研讨，理清当下城市轨道交通艺术设计的重点与难点，并提供学术支持和咨询意见，全程指导艺术设施及艺术品的设计、安装等；其次，从市民生活中吸收营养，提取设计元素，始终坚持艺术设计源于群众、服务群众，创新决策机制，把专家咨询与公众参与有机结合，打造一套“专业团队、专家咨询、公众参与、领导决策”的艺术设计新模式。