民间故事“玩”起来

周益民

翻开小学语文教材，你会发现，在各学段的课本中都编排有民间故事。比如，第一学段有《咕咚》《寒号鸟》《曹冲称象》等十余篇，第二学段有《漏》《枣核》及寓言单元、神话单元等，第三学段编有民间故事单元，其中六年级下册的《迢迢牵牛星》比较特别，课文本身是古诗，反映的内容则是“牛郎织女”这个故事。在教学中，我是怎样带学生把民间故事“玩”起来的呢？

“讲”故事，“演”故事

这些年，我以民间故事为内容在全国很多学校进行过教学交流，无论是我自己任教学校的学生，还是其他地方的学生，普遍对民间故事有浓厚的兴趣，觉得故事有意思，想象奇特，里面的人物形象很有特点。

如何引导孩子们学习这类课文，要考虑学段的特点、教学目标的要求、课文具体内容的差异等。不过，有一条基本原则，那就是尊重民间故事这一文体自身的规律。民间故事主要通过口耳相传，我们在学习时就经常采用讲故事、演故事的方式。当然，民间故事的课堂教学不等同于学生在生活情境中接受民间故事，对民间故事所独有的娱乐功能、教育功能、审美功能等，要有明晰的认识和落实。

从“碎片化”到“系统化”

我发现，对于教材中民间故事的学习，孩子们大多是就一课学一篇，碎片化。于是，我从教材出发进行了系统梳理，为孩子们编选了一套《民间文学里的中国》（人民文学出版社），已经被很多学校作为课本配套读物。我的想法是，通过专题组合，让学生对民间故事有结构化的感受与认识。比如，《民间故事》分册编排了“都是三次”“神奇宝物”“机智男与巧女”等专题，选文既有传承性的讲述，又有现当代作家的再创作，平衡了传统作品与现代作品，兼顾了汉族作品与少数民族作品，并融入节令民俗、民间艺术等文化背景知识。每组选文后还会讲解知识要点，补充相关资料，梳理前文脉络，提出进一步思考。

在多形式、多载体中“玩”起来

民间故事一直是各类艺术乐于表现的重要题材，戏曲舞台与银幕荧屏上活跃着众多民间故事的身影。新中国成立后拍摄的第一部彩色戏曲艺术片就是《梁山伯与祝英台》。老一辈人童年时喜爱的连环画，许多都是民间老故事。当然，现在的绘本中也出现了不少民间故事，比如蔡皋、向华等名家的作品，还有两位画家把三年级教材中的课文《漏》改编成了绘本。其他诸如雕塑、歌舞、邮票等。

电子媒介已成为当下不可忽视的传播手段，也是年轻人喜欢的。影视、动画以及短视频等，都成了民间文学传播的新平台。甚至有一年我去杭州，惊喜地发现有一条“梁祝路”。2021年，号称国内首部4K全景声粤剧电影《白蛇传·情》爆火，视听效果震撼。2023年，国漫《中国奇谭》横空出世，引发热议。尤其让人激动的是，在航空航天工程中，出现了与民间故事相关的命名，这是独属于中国人的话语和文化。

民间故事强劲的生命力，早已融入我们的生活，渗入我们的血脉。我们所要做的，就是传承。当然，传承并非指原封不动地照搬。要知道，民间故事的生命力就在于通过人们的口头讲述不断调整、发展，散发“创造”的魅力。我们的孩子在传承时既可以有形式上的转换，如视觉化、表演化、游戏化、IP化，也可以进行内容上的改编。当然，改编需要有审慎、敬畏的态度。在教材五年级上册民间故事单元，提出了创造性复述的要求，其本质即是对民间故事的传承与发展。我相信，那些散发泥土芳香的老故事将永远生生不息。