“无冕影后”桑德拉·惠勒

高塬

《坠落的审判》中，桑德拉·惠勒扮演一位成功的女作家。

3月24日，法国导演茹斯汀·特里耶带着作品《坠落的审判》来到北京大学，与在场师生对谈，相关话题在社交媒体引发热议。这部狂揽全球280项大奖及提名、荣获第76届戛纳金棕榈最佳影片、第96届奥斯卡最佳原创剧本奖项的电影，正跨越国别和语言，在世界范围内，掀起一阵持续的观影热潮。

“我为惠勒写了这部电影，为她的声音，为她的肢体。我觉得她是能体现角色复杂性的完美女演员。”特里耶说。的确，与该影片一同引发关注的，还有主演桑德拉·惠勒的表演。纵然在角逐第96届奥斯卡金像奖影后时，惜敗于“石头姐”艾玛·斯通，人们仍然称她为“无冕影后”，叹息道：“不是惠勒错过了奥斯卡，而是奥斯卡错过了惠勒。”国内多数观众或许并不熟悉她，但只消看一眼她松弛自然、举重若轻的银幕状态，和那双若即若离的湛蓝色眼眸，便会对这个高大的德国女人产生深刻印象。她16岁开始演舞台剧，30年里穿梭于剧场与片场之间，谙熟戏剧表演法则，是许多导演心中的缪斯。

“《坠落的审判》是一部可看性很高的影片，其中关于家庭、婚姻、社会、政治、历史、人性等诸多议题的讨论空间很大，而从我个人角度来看，桑德拉·惠勒的演技肯定是毋庸置疑的，无论是在戛纳还是在奥斯卡，‘无冕影后都并非言过其实。”影评人曹申堃如此评价道。

语言是塑造人物的工具

《坠落的审判》中，惠勒扮演的德国女作家理性强势，功成名就。而身为同行的丈夫则承担着“家庭煮夫”的角色，职业生涯毫无波澜。一天，夫妻双方一场激烈的争吵过后，丈夫坠楼身亡。庭审现场，妻子以谋杀罪被起诉，在法官、律师、媒体的追问下，真相越发扑朔迷离。

“我问导演，女主角是否有罪。导演没有回答，但她要求我演一个无辜的人。”惠勒回忆。片中，妻子为了丈夫，来到后者的家乡法国定居，她的法语马马虎虎，所以一家人都用英语交流。而这两者都不是惠勒的母语，但她巧妙地将语言劣势转化为表演密钥。

《坠落的审判》中有大量的法庭戏。镜头下，每当面对控方律师咄咄逼人的质问，惠勒皱着眉头，紧张又委屈，加上断断续续的法语回话，角色词不达意的挫败感被她表现得淋漓尽致。这时，不管法庭上的陪审团还是银幕前的观众，看到的似乎都是一个无助、无辜的妻子形象。“语言是我塑造人物的工具。”惠勒说，“它能表达出我在哪里，我的真实感受如何，我是否紧张，我是否放松。”

法庭戏份之外，当镜头转回家中，妻子一改弱势处境，语言也切换为她熟悉的英语。夫妻双方的争吵是影片的高潮，在这场戏中，惠勒的表演状态不再似法庭上那般压抑，她从平和、放松渐渐转为歇斯底里，巨大的情绪起伏肉眼可见。“作家不会因为有儿子和家务就停止写作。你选择不去投身于写作，而为家庭牺牲，是因为你害怕失败，要怪只能怪你自己！”妻子指着丈夫，情绪激动，满脸通红，她脱口而出的每句话都像离弦之箭，精准地射向丈夫内心深处的恐惧。有观众将这场戏视为惠勒的“高光片段”之一，称她把一个洞察一切、强势冷酷的作家形象拿捏得恰到好处。

“桑德拉·惠勒此次表演的最大亮点在于，其非常成功地塑造了一个面对多方‘审判，依然理性从容的知识分子形象。与此同时，她也表现出极强的爆发力，必要时不但能宣泄出饱满的情绪，且层次分明、毫不凌乱。对于这些极其复杂的表达，惠勒的完成度很高。”接受记者采访时，有影评人如此说道。

惠勒（右一）在《利益区域》中扮演纳粹军官妻子。

在影片《托尼·厄德曼》中，惠勒尴尬地唱起歌。

敢于丑陋

事实上，纵观惠勒的表演之路，早在《坠落的审判》之前，理性强势的女性角色就已经是她的统治区了。

那是2016年，惠勒凭借一个尴尬的职场女强人形象，开始受到国际影坛的关注。当年，一张金发女子拥抱黑色长毛怪的电影海报，总是反复出现在包括戛纳电影节在内的各大电影赛事榜单中。它就是《托尼·厄德曼》，一部勇夺金棕榈的小成本亲情喜剧。片中，惠勒扮演一位雄心勃勃、职业遭遇瓶颈的咨询顾问，她精心策划的工作方案总被爱搞恶作剧的父亲打乱。惠勒在片中的肢体表达，展露出喜剧天赋，从而贡献了影史经典的尴尬一幕。在一场聚会上，父亲赶鸭子上架，让女儿当众献唱惠特尼·休斯顿的歌曲《最伟大的爱》，看着头戴假发在一旁投入伴奏的父亲，女儿磕磕绊绊地唱起来，她努力掩盖着浓重的德国口音，伸展双臂，五官拧成一团，样子滑稽。欧美多家专业影评人协会将这段戏评为年度最佳表演。

真正的质变发生在2023年。在与《坠落的审判》同时入围当年戛纳主竞赛单元，并获得金棕榈评委会大奖的电影《利益区域》中，惠勒挑战自我，饰演了一个历史上真实存在的悍妇。

奥斯维辛集中营指挥官鲁道夫·霍斯一家，生活在集中营旁的一所房子里，妻子海德薇精心打造出一座花园洋房。墙外哀鸿遍野，火葬场的烟雾弥漫，墙内鲜花盛开，仿若无事。

为了饰演自私野蛮的海德薇，惠勒采取了一种笨拙、滑稽的步态——肩膀向前弓起，双脚外八分开，走起路来像猩猩一样。当女仆犯错时，她一巴掌下去，恶狠狠地咒骂：“我能让我丈夫把你的骨灰撒在田野里。”“海德薇作为纳粹军官的妻子，她恶劣的言行让其他人受苦，仅此一点，就会对她的身体产生影响。”惠勒这样解释自己对角色的动作设计。

《利益区域》将惠勒的演艺生涯推向了新高度，使其成为欧洲最著名的女演员之一。德国影评人这样评价其表演风格：敢于丑陋，敢于挑战那些不讨人喜欢、不值得同情的角色，而且完全不在乎观众对她们的看法。从《托尼·厄德曼》到《利益区域》再到《坠落的审判》，惠勒塑造的女强人形象各具特点，她们或尴尬或丑陋或无助，但通通与光鲜亮丽的传统女性银幕形象相去甚远，她们不是傻白甜，不是大女主，更像生活中随处可见的平凡女性。而生活，正是艺术的源泉。

剧院，是摇篮也是根基

“我的艺术感受力似乎来自于童年，来自于内心深处非常脆弱、私密的地方。”惠勒回忆。1978 年，她出生于德国图林根州苏尔市，一个只有7000多人口的乡村小镇。父亲在一家学徒中心教书，母亲则从事课外辅导工作。

读中学时，她加入了戏剧俱乐部。一次，戏剧老师带她去看柏林艺术节。在那里，她感到自由，开始为表演着迷。17岁那年，她如愿获得了到德国著名的恩斯特·布施戏剧学院学习的机会。

在专业系统的学习环境下，惠勒如饥似渴地修炼本领，并在剧场实践中打磨演技。德国的舞台表演是出了名的难。国立剧团的成员都是全职员工，每周工作7天，不分昼夜。每场演出，不仅耗费脑力，更是对体力的巨大考验。惠勒却沉浸其中，不知疲倦。她曾先后在耶拿剧院、莱比锡剧院、巴塞尔剧院演出，都收获了不俗的成绩。

2006年，惠勒迎来职业生涯的转折点。那年，她首次出演电影作品《安魂曲》。“剧场对很多国家的演员来说都是成长的摇篮。剧场通常会让演员的表演更加连贯，但剧场表演和影视表演是两种不同的形式。剧场演员的表演是否能够与电影匹配，与导演的指导有关，也与演员的个人素质有关，看天赋，也得努力。”曹申堃解释。

显然，沉潜剧院多年的惠勒两者兼备。当年的柏林电影节评委会主席夏洛特·兰普林对惠勒印象深刻，她将银熊奖最佳女演员颁给了这位年仅28岁的电影新人。一出手便是其他人或许奋斗终生也达不到的巅峰，但即使这样的成就也没有使她转变职业发展方向，即放弃剧院表演，主攻大银幕。她一如既往到剧院排练，丝毫没有影后的架子，一直到今天仍然如此。对此，熟悉她的特里耶说：“自从2006 年首次获得成功后，惠勒在大银幕上就有一个明显的特点——从容不迫。”

如今18年过去，这份从容有增无减。当凭借《坠落的审判》获提奥斯卡影后时，有记者问她未来是否会去好莱坞发展，惠勒回答：“我很想在美国工作，但我是一名欧洲女演员，一个说德语的欧洲女演员，这永远是我的根基。”

面对盛名，她一笑置之，“热度会过去的”。她也无意流连于聚光灯下，甚至想过，如果以后演不了戏了，就去做一名叉车司机。“我真的有这项技能的执照，我完全是认真的，因为你永远不知道生活会把你带向何方。”

桑德拉·惠勒：德國女演员，1978年出生于德国图林根州，毕业于恩斯特·布施戏剧艺术学院。代表影片《安魂曲》《托尼·厄德曼》《利益区域》，因出演电影《坠落的审判》，引发广泛关注。