许忠执棒国家大剧院2024开年大戏《罗密欧与朱丽叶》

许忠执棒国家大剧院2024开年大戏《罗密欧与朱丽叶》

Xu Zhong on the podium for the NCPAs 2024 Roméo et Juliette

为庆祝中法建交60周年暨中法文化旅游年，1月25日至28日，国家大剧院上演了法国作曲家古诺的歌剧《罗密欧与朱丽叶》。作为2024年的开年大戏，本剧由世界著名歌剧导演斯特法诺·波达一手打造，中国指挥翘楚许忠执棒国家大剧院歌剧演员队、合唱团、管弦乐团，携手中、法、意、德多国顶尖艺术家联袂上演。《罗密欧与朱丽叶》是国家大剧院制作的第一部古诺歌剧。2018年，在作曲家古诺200周年诞辰之际，由导演斯特法诺·波达为国家大剧院量身打造。作为歌剧导演，波达在这版《罗密欧与朱丽叶》中集导演、舞美、服装、灯光和编舞五重身份于一身。由他执导的“罗朱”有着令人耳目一新的简约现代风，且包含中国元素，备受观众和业界推崇。本轮五场演出将由享誉国际乐坛的中国指挥家、上海歌剧院院长许忠执棒。30多年的职业生涯中，许忠与世界各地众多知名交响乐团和歌剧院都保持紧密合作。就在去年，他推动实现国家大剧院、上海歌剧院、陕西大剧院首部联合制作歌剧《托斯卡》并担任指挥。此次是他继《托斯卡》之后，再度登台国家大剧院指挥歌剧。在许忠指挥领衔下，本次演出网罗了包括阿尼·约伦茨、托马斯·贝廷格、尼古拉·泰斯特，亚历山大·迪阿梅尔、卢卡·格拉斯、保拉·加尔迪纳等国际当红一线实力派演员；同时邀请了张玫瑰、王川、张文巍、张扬、梅杰、张亚洁、胡越、苑璐、王猛等多位年轻优秀、极具实力的华人歌剧演员加盟。值得一提的是，出演罗密欧与朱丽叶的国际组演员阿尼·约伦茨（德）、托马斯·贝廷格（法）与中国组演员张玫瑰、王川，四位演员均为首次亮相国家大剧院舞台。

原创民族歌剧《八一起义》首演

The original national opera August 1st Nanchang Uprising premieres

历时3年多的前期筹备，原创民族歌剧《八一起义》于1月26日在南昌首演，艺术再现了中国共产党独立领导革命战争、创建人民军队，打响武装反抗国民党反动派第一枪的历史性壮举，向建军百年献礼。该剧邀请国家级专家搭建主创团队，由原总政歌剧团团长黄定山担任总导演，原北京军区战友歌舞团团长王晓岭、编剧岩奇担任编剧，著名歌唱家石倚洁、王丽达、杨小勇等担纲主演。这部歌剧以八一南昌起义为创作蓝本，生动再现了中国共产党独立领导武装力量，打响反抗国民党反动派第一枪、创建人民军队的伟大历史时刻。

作为一部充满新时代气息的原创民族歌剧，《八一起义》通过歌剧这一独特艺术形式，展现了特定历史时期的人物、事件和情感。通过不同角色间的矛盾与斗争，以及他们的成长历程，生动展现了跌宕起伏的剧情和历史的进程。同时，音乐、舞蹈、舞台布景等元素被有机融合在一起，旨在引导观众树立正确的历史观和价值观。《八一起义》已被列入文化和旅游部“2023—2025舞台艺术创作行动计划”，以及江西省委宣传部“参评第十七届中宣部精神文明建设‘五个一工程奖（2022—2024年）重点文艺作品创作生产计划”。此外，该剧还成功入选“2023年度江西省‘五个一工程文艺精品创作资助项目”和“江西文化艺术基金2023年度重点资助项目”。

民族歌剧《柳柳州》试演成功

Tryout of the national opera Liu Zhongyuan proves successful

1月10日至12日，民族歌剧《柳柳州》在南宁剧场成功试演，三场演出场场座无虚席，约5000余名观众走进剧场，共赴这场广西本土原创艺术盛宴。在150分钟的演绎中，42首音乐作品交织，有着中原唐诗乐府和广西民族山歌碰撞、结合与交融，有着自由、多重时空的跨越和交织。柳宗元在柳州任刺史四年传播儒学，教化民众，解放奴婢，种柑植柳，开荒挖井的故事重现。观众近距离走近柳宗元，沿着他从“北望长安”到“我的长安是柳州”的心境变化，读懂一代宗师的有趣灵魂，在“风雨人生路，行行复行行”的主旨中寻找情感共鸣与精神皈依，是一部兼融古典浪漫主义与诗化现实主义、并蓄中原文化深厚底蕴和骆越文化鲜丽色泽的民族歌剧作品。有晴无晴、横岭侧峰、飘逸多姿、神用象通是这部作品的诗化风格与异彩特色。在此次试演成功的基础上，民族歌剧《柳柳州》邀请广西区内、国内有关领域的专家学者观摩演出，召开研讨会为剧目进一步打磨提升建言献策，并将根据专家意见和观众反馈进一步打磨完善，随后于4月11日至12日（广西“壮族三月三”期间）在北京中央歌剧院正式首演。

辽宁歌舞团音乐剧《鲜花盛开的地方》开启首轮公演

The musical A Place with Blossoming Flowers begins its first round of performance

1月19日晚，辽宁省委宣传部精品扶持项目、大型原创音乐剧《鲜花盛开的地方》在辽宁大剧院首演告捷。由辽宁省公共文化服务中心出品、辽宁歌舞团创作排演的音乐剧《鲜花盛開的地方》，以彰武老中青三代治沙人为主要原型进行创作，人物多样而丰满，涵盖了科研人员、海归学子、基层干部、护林员、普通百姓等。该剧采用戏剧结构进行阐述，以交叉时空和闪回的方式将新时代治沙英雄的“群像”逐步塑造出来，全方位、立体式展现了彰武不同历史时期的风貌。该剧的主创团队集结了著名剧作家妮南，作曲家刘彤，著名导演陈蔚，舞美设计刘科栋，灯光设计邢辛等业内名家。该剧将以叙事为主的戏剧表演结合优美的歌唱和多样化的舞蹈形体动作，在服饰、布景、灯光等舞台艺术辅助下形成整体舞台效果，并从传统的舞台呈现方式中解脱出来，高度提炼舞台元素，让现实主义的剧情和舞台手段的灵活相得益彰。

“大彗星”打造“中国的百老汇”作品

Natasha， Pierre & The Great Comet of 1812 lays the foundation for “Chinas Broadway”

2024年1月，新落成不久的上海前滩31剧场迎来一部全新创制，百老汇规格的大型音乐剧作品《娜塔莎、皮埃尔和1812年的大彗星》。《大彗星》灵感来自列夫·托尔斯泰经典小说《战争与和平》中的一个故事桥段，讲述1812年俄法战争的时代背景下，俄国青年贵族男女之间的一场情爱纠葛。创作鬼才戴夫·马洛伊选取原著内容，提取娜塔莎、皮埃尔、阿纳托尔作为主要角色，建构了一部沉浸式音乐剧。这部作品在2016年被搬上美国百老汇时获得轰动，2017年获得多达12项托尼奖提名，被《纽约时报》称为“百老汇自《汉密尔顿》之后最具创新性的新音乐剧”。而此次与上海观众见面的，是由上海大剧院、长扬文化、西岸大剧院出品，上海大剧院创制中心、西岸大剧院、昱华文化联合制作，中美制作团队一起完成的全新版本。该作的舞台设计特别邀请知名韩国舞美艺术家吴弼操刀。以红色为主基调，6个巨型圆圈组成的星环舞台中设有大量的沉浸式观演座位，12吨重的圆形装饰、1吨重的水晶吊灯为舞台带来“硬碰硬”的视觉震撼。沉浸式的观剧体验，华丽的舞台效果，中美两国实力派音乐剧唱将精湛的表演，还有融合了俄罗斯民歌、电子、流行、摇滚等复杂元素的曲风，让该作的口碑在社交媒体平台持续发酵。