香港：歌声舞影中的亚洲文艺之都

小施

香港艺术节于2024年2-3月举办，1400位优秀海内外艺术家带来了逾45个精彩节目，展现了香港亚洲文艺之都的独特魅力。

2024年2月22日，德国巴伐利亚国家歌剧院将带来理查·施特劳斯的《拿骚斯岛的亚莉安妮》香港首演，为第五十二届香港艺术节揭开序幕；闭幕演出则是3月22日由上海芭蕾舞团表演的大型原创海派芭蕾舞剧《花样年华》。于2024年2-3月间举行的香港艺术节，将为观众呈献由约1400位优秀海外及本地艺术家带来的逾45个精彩节目，以及超过150场演出以及350项以上的展览和教育活动，全力展现香港亚洲文艺之都的独特魅力。

以香港独有模式推广中华文化

2023年年底，睽违香港7年的大提琴家马友友，在与港乐音乐总监梵志登联手为听众带来德伏扎克壮丽的大提琴协奏曲之余，还与老友钢琴家嘉芙莲·史托演奏了一场“喝彩系列：马友友与嘉芙莲·史托大提琴及钢琴演奏会”。这为之后将真正恢复到疫前规模的香港艺术节打前站。

近年来，围绕香港建设“中外文化艺术交流中心”这一重任，香港特区政府一直在不断努力。不久前，特区政府宣布将成立“弘扬中华文化办公室”，并从2024起将一年一度的中国戏曲节扩容为“中华文化节”，以香港独有模式展现、推广中华文化；同时推出“重点演艺项目计划”，培育代表香港的世界级演艺作品及国际文化品牌。这其中，香港艺术节成为备受期待的一场文艺盛会。

对此，香港艺术节行政总监余洁仪表示：“经历三年疫情的洗礼，香港艺术节终于可以真正恢复到疫情前的规模，为大家献上一系列今日和明日的经典。”

她解释道，第五十二届香港艺术节阵容鼎盛，有不少经典作品，以及众多在国际上备受推崇、获奖无数的演艺名家，更不乏大师级演出。“作为一个具前瞻性的文化机构，艺术节的另一个目标是向观众推介大胆创新、并有潜力成为明日传奇的作品，这届艺术节也不例外。”

同时，艺术节也将继续呈献本地优秀作品。余洁仪强调，“这当中不少是由香港最精英的艺术家担纲演出和创作的”。此外，艺术节多元的体验和教育活动，“一方面丰富观众的艺术体验；另一方面，通过针对大学、中学和小学生的艺术教育活动，积极培育下一代对艺术的兴趣和认识。”余洁仪说。

汇聚世界文艺演出精粹

即将亮相本届艺术节的《拿骚斯岛的亚莉安妮》原定2020年便要来港演出，但因疫情取消，如今香港观众终于有机会现场观赏。据介绍，故事围绕一个意大利歌舞团与一名年轻有为作曲家间的冲突展开，他们要在维也纳首富家中的私人剧场同时上演两出剧目：一出是诙谐喜歌剧《轻佻的彩碧妮塔与四位情人》，另一出是庄严爱情歌剧《拿骚斯岛的亚莉安妮》，堪称歌剧史上的高难度演出。两套毫不相干的歌剧奇妙连结，以令人意想不到的戏中戏方式层层推进，被雅典英雄忒修斯抛弃的亚莉安妮，巧遇彩碧妮塔和一班喜剧演员，就在此起彼落的美妙歌声中，他们展露愁绪与欢颜，表达对艺术、爱情的忠诚。

这一制作由国际级歌剧导演罗伯特·卡森，跟皮娜·鲍什最爱的舞台设计大师彼得·帕布斯特携手创作，亚莉安妮及酒神巴库斯的华格纳式男女高音二重唱，由全球知名女高音伊娃－玛利亚·威斯布鲁克和实力派男高音克莱·希利联袂演绎；众精灵唱出的舒伯特式摇篮曲、彩碧妮塔华美炫技的咏叹调，由著名花腔女高音布兰达·蕾主唱，加上众多优秀歌唱家，配以阿巴度得意门生柏德烈·兰格指挥的巴伐利亚国立管弦乐团，让观众恍如置身慕尼黑欣赏演出，又如参加意式诙谐歌剧般的化装舞会，尽情享受一个庄谐并收的美乐夜。兰格表示：“对巴伐利亚国立歌剧院来说，《拿骚斯岛的亚莉安妮》珍贵如皇冠上的珠宝，因为它能将歌剧院的潜能发挥得淋漓尽致。首先，你要有优秀的歌手—16位独唱家，没有超卓的演员阵容根本无法演出。对我来说，巴伐利亚国立管弦乐团不但卓越得令人赞叹，其温暖而沉郁的弦乐音色，与史特劳斯的音乐更是绝配。”

拥有500年历史的巴伐利亚国立管弦乐团，连续9年被德国音乐杂志《歌剧世界》评为年度最佳乐团。本届艺术节，乐团除了满编制演奏德国后浪漫派作曲家理查·施特劳斯最幽默精妙的歌剧《拿骚斯岛的亚莉安妮》，8位声部长及首席乐师还将献上一场室内乐音乐会，演奏舒伯特及丹麦国宝级作曲家尼尔森的作品，为听众带来更近距离的切身体验。

中西合璧展现中华传统文化之美

原创海派芭蕾舞剧《花样年华》于2006年首演，在国内外巡演多年，备受好评。此剧最初由上海芭蕾舞团与法国艺术家共同创作，邀请上海戏剧学院教授曹路生撰写文本及舞台本，由法国编导伯特兰·德阿特任编舞。故事脉络虽与电影《花样年华》近似，讲述两对夫妇与对方伴侣出轨的暧昧故事，不过背景换成20世纪三四十年代的老上海。团长辛丽丽说：“每个人的人生都有一段花样年华，舞剧展示老上海风情，也演绎男女主角無缘之爱的凄美。”当中最能代表时代的，非旗袍莫属。穿着旗袍来跳芭蕾舞，听来不可思议。对此，辛丽丽介绍说，法国服装设计师钻研了中国近百年的旗袍演变，细如领口、衣袖、图案设计等，特别为舞者设计了高衩的旗袍舞衣，方便舞动。

饰演女主角王太太的首席舞者戚冰雪笑言，第一次穿着旗袍跳芭蕾，颇花了些时间适应：“芭蕾舞动作一般较为舒展，穿了旗袍突然变得很拘束，但编舞很符合我们穿上旗袍后的动作形态，所以后来觉得跳起来很有味道。”舞剧中女主角穿上旗袍舞动的姿态令人难忘，这其中裹挟着的，除了女主角的婀娜舞姿，还有那份被束缚的情感。

2023年初，舞剧曾移师石库门实境演出。王太太和李先生两家居住的是上海历史建筑石库门，出入的娱乐场所是1933年开业至今的百乐门舞厅。而舞剧音乐多元化，中国传统乐器演奏的《帝女花》、周璇演唱的国语流行曲《花样的年华》、古典音乐如贝多芬的四重奏等等，衬托着李先生与王太太的悲欢离合，而舞蹈设计中糅合的古典芭蕾、现代芭蕾、民族舞、爵士舞等等不同舞种，则透露着上海在那个年代的开放与前卫。