试析迪奥“新面貌”服装的造型特征

李媛蓉

（重庆师范大学，重庆 401331）

0 引言

20世纪50年代前后，经典女装分为两大阵营，一个是以迪奥（Dior）为主的束腰造型风格，另一个是以巴黎世家（Balenciaga）为主的宽松款式造型。20世纪50年代中期，受好莱坞电影的浪漫风格影响，时尚女性非常向往浪漫、梦幻的设计，服装也不例外。设计师克里斯汀·迪奥（Christian Dior）为了满足女性内心的幻想，于1947年推出了“新面貌”（New Look）系列时装[1]。最经典的“New Look”造型，就是一款被称为“酒吧邂逅”（bar jacket）的套裙，这款套裙在当时备受年轻女性的青睐。

迪奥品牌发展至今，受到许多著名设计师的影响。例如，伊夫·圣·罗兰（Yves Saint Laurent）、马克·博昂（Marc Bohan）、奇安弗兰克·费雷（Gianfranco Ferre）、约翰·加利诺亚（John Galliano）、比尔·盖登（Bill Gaytten）、拉夫·西蒙（Raf Simons）、玛丽亚·嘉西亚·寇丽（Maria Garzia Chiuri），但在他们的经典设计作品中仍有“New Look”系列“barjacket”套装的沙漏型廓形的缩影。因此，笔者将分析对迪奥品牌发展影响最深的几位设计师的“bar jacket”套装造型，总结其设计特征，研究其设计特征对现代设计的影响及意义。

1 克里斯汀·迪奥的设计

迪奥品牌由同名设计师克里斯汀·迪奥于1946年在法国成立。品牌创立之初，因其经典的设计“New Look”而闻名，并由此奠基了迪奥品牌的设计风格——华丽优雅。

1.1 设计特征

第二次世界大战时，西方女性为了方便劳作，换上了宽松不修身的服装，在当时已经完全脱离了时尚。1947年2月，克里斯汀·迪奥推出了“花冠”系列时装，也就是“New Look”系列时装。该系列服装拥有柔和的肩线、纤细的腰线、高耸的衣领与时尚的大圆裙，一如盛放的花冠，构成了迪奥女装最早的“沙漏”廓形。

图1是迪奥新风貌“bar jacket”套装系列之一，其上身为一个短款的夹克，上装由天然丝绸制成，无垫肩，腰部紧收，沿臀部加入一圈衬垫将衣摆撑开，使人体呈沙漏型；下装则是一条带裙撑的阔摆打褶裙，长及小腿肚。套装配上黑色的长手套以及细高跟鞋，将模特的身材展露无遗，是典型的“沙漏”廓形。面料采用丝绸面料，强调服装外轮廓的硬朗感，颜色以单色黑、白为主，与中国水墨画有异曲同工之妙。在饰品搭配上，模特头戴中国斗笠式宽檐帽，显得优雅端庄，又颇具东方风情。

图1 迪奥新风貌“bar jacket”套装系列之一Fig.1 One of Dior’s"New Look"bar jacket set

1.2 时代背景

克里斯汀·迪奥阶段的“bar jacket”服装诞生于1940-1950年之间，当时正处于二战后百废待兴的历史时期，战后世界依然暗潮汹涌，和平成为人们内心的渴望。时尚消费者在经历了多年的服饰短缺后，急需通过恢复传统奢华的服饰重拾战前优雅的生活态度[2]。因此，在社会背景、流行时尚及消费需求的变化下，迪奥的“New Look”系列作品延续西方女装优雅的廓形和风格，采用昂贵的中国丝绸面料奠定其高定设计的品质标准，以具有中国情调的图案、配饰等丰富设计细节，使作品独具特色。

当时流行“浪漫主义”色彩的电影及杂志，如经典电影《日落大道》和《精疲力尽》等，都反映了战后重建的新面貌。所以，克里斯汀·迪奥在时代的影响及母亲熏陶下，根据当时时尚女性的喜好，产生了“女人如花”这个设计理念[3]。

2 伊夫·圣·罗兰的设计

2.1 设计特征

1958-1960年伊夫·圣·罗兰就任迪奥创意总监，其设计主要以前卫和性感的设计风格为主。

图2左的女演员穿着的是伊夫·圣·罗兰所设计的套装。从图片可以看出，圣·罗兰的这个套装设计中仍受到迪奥“bar jacket”的影响，其上装虽然没有“bar jacket”夹克那样的紧身，但是连衣裙是收腰设计，沿臀部做褶皱使裙子从腰部往下圆润地鼓起，像一个花冠的形状，即是“沙漏”廓形，凸显女性纤细的腰身。

图2 伊夫·圣·罗兰套装Fig.2 Yves Saint Laurent set

图3是圣·罗兰发布的第一个时装系列“梯形”。该设计是一款裙装，外轮廓是梯形，廓形与迪奥的A廓形相结合，而腰部也与迪奥“bar jacket”套装系列相似，对服装都进行了简单的收腰设计。同时，廓形下是鱼骨紧身胸衣和坚硬的马毛裙摆结构，使得裙子看起来空灵飘逸，实则与内部结构联系紧密。

图3 梯形Fig.3 Trapeze

2.2 时代背景

伊夫·圣·罗兰在迪奥之后接手迪奥品牌的设计总监位置，当时处于20世纪50、60年代，时尚设计和服饰文化越来越多元化，是主流文化与非主流文化相交织的时代。受当时流行的欧普艺术（Optical Art）文化影响，服装摒弃了繁复的设计剪裁，以短而宽松、裁剪平滑为主，大部分使用合成织物，使服装整体看起来宽松又具有女士的优雅的感觉。同时，伊夫·圣·罗兰擅于用服装掩盖人体的缺陷，调整人体体型，其设计既前卫又古典，所以其设计的服装在当时也深受当时女性的喜爱[4]。

3 约翰·加利诺亚的设计

3.1 设计特征

1996-2011年约翰·加利诺亚担任迪奥设计总监，加利诺亚被世人称为“海盗爷”，其设计具有很强烈的浪漫梦幻气息。他擅长利用东方文化，在20世纪80年代后，日本设计师的崛起，给时尚界带来了丰富的东方文化元素。约翰·加利亚诺深受东方文化影响，其主持设计的迪奥1997年“海上花”系列是无数人心中的经典之作。如图4所示，“海上花”系列中融入了许多东方元素。

图4 迪奥“海上花”系列作品之一Fig.4 One of Dior’s“Sea Flowers”works

图4左系列裙装设计以中国旗袍造型为主，外套则延续了“bar jacket”套装的沙漏轮廓造型，将女性“S”形曲线很好地展现出来。该套装颜色以紫色为主，采用绸缎面料，凸显出女性的柔美；服装上的装饰纹样多为花卉纹，辅以珍珠曲线开叉、斜襟盘扣和流苏刺绣等细节装饰。

图4右套装的裙子设计灵感来源于中国上海滩烟花女子所穿的旗袍，其设计比传统旗袍更大胆，运用了大量中国传统服饰的装饰元素。其外套整体呈沙漏造型，与迪奥“bar jacket”套装一脉相承。套装红色为主，裙装上的装饰则以盘扣、立领等中国传统元素为主。

从中可以看出加利诺亚将西方夸张璀璨和缤纷，与东方优雅内敛的韵味很好的相结合，融合成一场令人耳目一新的中西结合旗袍，并且把迪奥经典之作“bar jacket”套针的造型所延续下来。

3.2 时代背景

20世纪80年代前后，经济大萧条时期已经过去，西方世界的物质生活水平得到了极大的提升。当时流行“物质女郎”的风格，时装也变得浮夸起来[5]。约翰·加利诺亚于1996-2011年任迪奥品牌设计总监，他的设计有一种独特的审美观。加利诺亚钟爱斜剪裁和歌舞伎造型，人们经常以疯狂、戏剧及震惊来评价约翰·加利诺亚的服装设计。同时，在20世纪80年代后，日本设计师的崛起，给流行时尚界带来了丰富的东方文化内涵的设计加利诺亚的设计风中也增添了许多中国元素在其中，其设计也深受当时女性的喜爱。

4 玛丽亚·寇丽的设计

4.1 设计特征

2016年至今由玛丽亚·嘉西亚·寇丽担任设计总监，寇丽是迪奥品牌成立至今唯一的女性设计总监，她的设计很注重文化的表达。在迪奥2023秋冬高定发布会上，玛丽亚·嘉西亚·寇丽携手艺术家玛塔·罗伯蒂合作展现了一个高级典雅而不失趣致的高级定制时装系列。寇丽擅长描绘女神形象，并且深入探索了西方文化中的内容，将女性、动物等元素相结合。迪奥2023系列服装的设计灵感正是来自西方古典神话。

图5 所示是寇丽的设计作品，从图中可看出服装整体都是以白色、米色、浅金色等淡雅的颜色为主次色调，整体散发着柔光感，使服装展现出素净高雅。服装则是在希腊风长裙的基础上进行设计的，运用挺阔的西装外套搭配柔美的长裙，彰显低调的奢华感。在服装的装饰元素上，以褶皱、纹理、刺绣图案、花卉图案等进行装饰，图5左裙子下摆设计了繁复而充满生命力的自然植物景观刺绣作为点缀。面料则是以棉质面料、羊毛绉纱、真丝、羊绒等材质。在设计造型上还是以沙漏型造型为主，服装上衣都以束腰为主，与“bar jacket”套装系列的造型有异曲同工之妙。

图5 迪奥“女神时装”系列Fig.5 One of Dior’s "Goddess Fashion" works

4.2 设计背景

在全球化时代，文化间的融合与交流使得服装潮流不再受限于单一文化或区域。跨文化的时尚潮流正在引领新的时尚潮流，创造出许多独特和多元的时尚潮流。寇丽擅长描绘女性形象，在如今时代中，每个国家都很重视自己国家的传统文化，寇丽将这种西方文化在服装中很好的体现出来，将西方文化与服装很好的结合。

5 迪奥经典套装对现代设计的影响

5.1 设计要素方面

在设计要素方面，克里斯汀·迪奥并没有脱离西方女装的传统造型，并且在后期迪奥品牌的设计总监中也可以看出西方传统服装的延续，并且还与中国传统服饰元素以及剪裁等方面相结合，使服装设计呈现多样性，既弘扬了本土的传统文化，又与东方的传统服饰元素相结合，更好的营造作品的氛围，由单一淡雅变为多样浓郁。

5.2 设计表达方面

廓形方面，从上文可以看出克里斯汀·迪奥对服装的廓形非常重视，如“New Look”的沙漏型廓形，在迪奥品牌的后期发展中都或多或少的影响着设计师的设计思维，同时克里斯汀·迪奥用数字和字母命名服装廓形至今都被服装所使用，对现代服装设计有着深远的影响。

色彩方面，从克里斯汀·迪奥“New Look”的诞生以来，迪奥品牌的色彩都主要以高贵优雅女性的色彩为主，与其品牌的服装设计相呼应，将女性的柔美和高贵展现的淋漓尽致。

面料方面，克里斯汀·迪奥的“New Look”则是以挺阔的面料为主，多运用丝绸、棉质系列的材质，这种材质既契合身形，突出身形的线条感，又让穿着的人感受到舒适。

图案方面，迪奥“New Look”设计作品中，“花冠”系列被一直延用下来，可以看出迪奥非常喜欢花卉[5]，他为作品所起的名字也总能让人想到花卉，裙子上的图案以及装饰更多的也是运用花卉，至今花卉元素也是迪奥品牌的三大经典元素之一。

6 结语

综上所述，克里斯汀·迪奥的“New Look”对时装界的影响还是比较深远的，在迪奥品牌历任设计总监手里演绎出不同的变化。系列设计强调女性在历史舞台的形象，也是后人不断借鉴的经典作品之一。一种服装形式的形成与产生是社会发展的产物，在社会经济与科学飞速发展，人民物质生活水平日益提高的今天，设计师应充分了解消费者的着装心理，让服饰设计品拥有更高的使用价值与文化价值。