非遗苏绣传承的市场化研究
2024-02-27杜迎庆
杜迎庆
(周口师范学院,河南 周口 466000)
0 引言
“品千年文化,留万世遗产”,在强调民族自信、重视传承中华优秀传统文化的当下,人们越来越重视中国独特的非遗文化,非遗是中华优秀传统文化的重要组成部分,从漫长的历史长河中走来,代代相传,生生不息。它们是几千年来中华人民的智慧结晶,拥有不可估量的当代价值。苏绣是中国传承时间最为久远的刺绣品种之一,以淡雅、素洁、清秀、隽美著称。苏绣在传承与发展的过程中,面临着诸多挑战和机遇。本文以苏绣为例,对苏绣的发展历史、苏绣的工艺特征以及文化内涵等进行研究;以苏绣在当今市场发展为例,探究我国非遗在当代时尚理念下的市场化转向。从中找出非遗在现代社会的发展趋势,从而获得将非遗元素与现代潮流进行有效融合的方法,构建非遗传承的优化路径,为非遗的传承与创新提供新的启示。
文章采用文献研究法和案例分析法,搜集苏绣发展的资料并进行规划与梳理,通过文献查找能更严谨的考证苏绣的实际情况,再通过列举各品牌对苏绣工艺的的传承方法,重点归纳非遗苏绣的市场化的特征。本课题的研究将有助于推动非遗手工技艺的传承,并对非物质文化遗产的保护工作起一定的积极作用,更为苏绣创新的市场提供更多启示。
1 中国传统非遗苏绣
苏绣以秀丽的图案、灵巧的构思、精致的绣工以及变幻莫测的针法著称,具有浓厚的地域特色,在2006年就入选第一批国家级非物质文化遗产名录[1-2]。苏绣工艺复杂而精细,使用丝线作为主要材料,运用针法和线法的巧妙组合,通过刺绣、绣补、绣缀等手法,将各种图案绣在绸缎、锦缎等织物上,其工艺特点可以归纳为八个字“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”[1]。苏绣的图案内容广泛多样,涵盖了人物、山水、花鸟等各种题材[1-2]。它以写实的手法表现自然界的美,同时融入了中国传统文化、西方绘画及上海顾绣的精华,创造出了有着强烈的立体感及明暗对比十分鲜明的苏绣风格,展现了中华民族的审美情趣和智慧[1-2]。
苏绣具有一定的历史文化价值。苏绣之所以能传承至今且影响深远,究其原因在于其所包含的文化内涵。苏绣文化中蕴含着吴地的和合文化、以柔带韧的处世之道及博采众长的创新精神,使得其在当今时代具有灿烂的生命活力,对苏绣的传承在一定程度上也是对苏地文化底蕴的传承[3]。
2 苏绣市场化
市场化的本质是通过市场交换有价值的产品或服务,从中获取利润[4]。苏绣市场化,是以苏绣为依托,利用市场经济体制进行开发和经营,对苏绣本身或其相关衍生品、服务等进行价值交换,并形成有效获取机制的过程。苏绣有效的市场化能够实现正循环,为苏绣保护、传承、传播吸引更多人才,并有更多资金投入到苏绣项目的创新和发展[4]。如姚建萍老师将苏绣与当下时事热点和市场偏好凝练出来,将其有代表性的元素和故事绣在作品里,既符合现代的审美需求,又能使苏绣本身这一项技艺焕发新的生命力,吸纳更多人的目光投入到苏绣作品中,带动苏绣文化传承。如姚老师原创的荷光掠影系列作品,正是她对新时代苏绣作品的解读。该系列作品采用光影艺术手法,利用真丝面料通透的特性,通过巧妙融合丝线的颜色,营造出景深的视觉效果。这既是苏绣作品在现代艺术的影响下新的突破,使其不拘泥于传统题材与表达形式,又表达出其与时俱进的先进思想,在百花齐放、百家争鸣的新时代创造出独属于苏绣作品的灿烂辉煌。
3 苏绣传承中的当代市场问题
随着经济全球化的发展,多种文化的交流交融已成为时代发展的必然趋势。传统文化与现代文化、潮流文化与民族文化等的相互碰撞,虽丰富了大众文化市场,但也导致我国许多优秀的传统文化逐渐消失。尽管苏绣市场比较成熟,从百年千年的维度去考量文明传承的分量、思索民族文化的复兴,就能清晰感知保护历史文化遗产的重要和紧迫。在工业化高速发展、传承与受众者的减少、原创力度差等众多因素下,苏绣文化的传承与发展仍面临诸多问题需要去解决,具体从以下几个方面进行分析:
3.1 造价高昂,实用性不强
随着现代化、机器化大生产时代的来临,生活节奏变快,人们更注重时间与效率对无法量产、成本高、耗时长的传统工艺的需求逐渐减少。目前苏绣产品多为挂画、屏风、扇面等,大多只可用于观赏实用价值不大,且价格相对而言较为昂贵,这导致人们忽略传统手工制品的内核价值,而更为乐意选择便捷、廉价的现代工业物品,追求快时尚下的新颖。
3.2 传承人断层
在当今社会高速发展和社会观念变革的同时,经济全球化对我国民族文化产生了巨大的冲击,极大地改变了年轻一代的思想观念和审美标准,他们更倾向于追随热烈的潮流文化,忽视了传统文化的传承。而苏绣宣传手段和力度仍然处于发展初期,很多传统工艺介绍和宣传还不到位。此外,现有苏绣传承者年龄偏大,传承年龄断层,年轻一代后继无人,这对于苏绣的发展来说是一场很大的危机。
3.3 原创力不强
早在清代,刺绣家丁佩就曾在《绣谱》中强调,刺绣绘画图案极为的重要,她说:“绣工之有样,犹画家之有稿,此处宜斟酌。”但目前我国创意产业的想象力乏善可陈,大部分苏绣从业者没有接受过美术与设计的专业学习,作品原创性难以保证,这样的结果就是市场上充斥着各式各样的复制品。如果苏绣产业不能给予原创更加充足的重视和支持会导致很多企业选择以抄袭去维持自身的发展,造成产品市场质量参差不齐,让人们慢慢丧失了对苏绣的好奇与热情[5]。
4 非遗苏绣市场化传承和创新的启示
4.1 当代市场问题解决方法
4.1.1 与工艺品结合,提高实用价值
苏绣不只是束之高阁的艺术品,也可以为大众的美好生活服务,为大家带去美的享受[6]。在科学技术快速发展、工业化大规模生产的冲击下,如果人们一味地追求机器织绣带来的量产优势,必定会造成手工艺人流失,制造出工艺简化、风格统一的无效产品,使苏绣市场逐渐衰落。苏绣如何在现代生活中提升生命力,是当代苏绣传承人面临的严峻课题。在此情况下,故宫作为国内大传统文化IP,其传承与创新非常值得苏绣产品借鉴。比如,故宫文创产品在设计的过程中,始终秉持实用性与文化性搭配的原则,因此受到了大众的青睐。如“故宫如意福禄快客杯”“故宫脊兽金属书签”“故宫金榜题名环保圆珠笔”等都是日常生活中经常会用到的产品,具有一定实用性的同时又具有文化特色,能够更好地传播传统文化、吸引当代青年的兴趣。苏绣可以借鉴其创新经历,塑造品牌形象,将工艺与生活中实用的手表、手机壳、书签等实用物品结合,如图1,出自姚建萍刺绣艺术旗下生活品牌“姚绣”所创制的苏绣腕表制作相对简单,价格也更为实惠,更易推动苏绣文化的传播,实现苏绣产品审美性、文化性与实用性、功能性的统一,打造文创产品独特的品牌特色。
图1 姚绣“锦时”敦煌系列苏绣腕表Fig.1 "Jinshi" Dunhuang wristwatch by Yao
4.1.2 与潮流时尚结合,提高影响力
苏绣传承不应该局限于文化的继承,更重要的是形式的创新。纵观整个苏绣市场,无论是行业的佼佼者,或是路边的礼品店,苏绣的样式多拘泥于传统,与当代大众审美契合度不高,刻板的苏绣文化很难吸引年轻人的兴趣,导致传承后继无人。在潮流风尚多变、样式丰富的现代文化中传承苏绣文化需要将其同时尚相结合。如迪奥男装2021秋冬系列中,迪奥男装艺术总监KIM JONES携手美国画家及视觉艺术家KENNY SCHARF,通过卡通涂鸦结合苏绣、串珠等中国传统工艺,共同打造多款色彩缤纷亮丽的作品。该系列充满年轻潮流的调性,让更多人了解到苏绣的年轻化、潮流化应用,推动了苏绣文化的传播,吸引了更多年轻人对非遗文化的关注。如图2,将卡通涂鸦同苏绣打籽绣结合,既传承了苏绣工艺,又让热爱潮流的当代青年对苏绣产生兴趣,扩大苏绣文化的传播范围,将青少年吸纳进苏绣传承创新领域,这对苏绣的传承有着极大的影响力。
图2 迪奥男装2021秋冬系列作品之一Fig.2 One of the works from the Dior Men's 2021 Autumn/Winter collection
4.1.3 打造品牌形象,提高品控把关
随着物质生产力的不断提高,人们的精神世界日益丰富,人们追求的不只是丰裕的物质生活,还有优雅个性化的生活方式与丰富、多变的精神世界。但如何在物质富裕的当代让更多人了解苏绣文化也是苏绣传承人需要克服的又一大难题。在千年时间的历史发展过程中,每个时期的苏绣作品都带有强烈的时代烙印,并都取得了很高的成就。通过观察不同时代的苏绣作品,我们可以看出当时人们的生活习俗、社会风情、审美喜好等的变迁,隔着历史的长河与前人隔空相望,体会苏绣蕴含的历史文化价值,这带给现代人一种传统文化的冲击感,更容易与苏绣产生心灵交流。同时,苏绣作为一项传统手工艺,与中国传统文化关系密切,是中国传统文化的一个重要组成部分。以“精、细、雅、洁”为主要特色的苏绣工艺以针代笔,以线代色,在不同材质上舞动出秀丽的图案、巧妙的构思、细致的绣工、活泼的针法以及清雅的色彩,在刺绣工艺的历史上留下了精彩的身影。如图3,品牌JNBY 2023设计系列便以“复苏”为主题,探索苏绣在时装中的可能性,推出了苏绣工坊限定系列。绣娘以针代笔,以线为墨,选材于中国古代的《海棠蛱蝶图》。为了达到古画效果的斑驳感、中国传统水墨画中的晕染效果,还原画中细腻的色彩变化,该系列作品使用20余种丝线绣制,在针法上也用到了平绣技艺中的平针、套针、戗针、细乱针、虚实针等不同的针法穿插制作,使整个系列看上去低调奢华、富有极高的文化内涵。此外为了使苏绣文化更多更好的融入当代生活,该系列联名的单品也是走更加简洁、克制、实穿的路线,夹克、针织和卫衣都是冬季季节日常最百搭的单品,淡雅的配色也颇有东方意境,配上苏绣蝶韵与花香更是宛如一幅画作,低调中带有精致,让人眼前一亮[7]。
图3 JNBY2023设计系列作品之一Fig.3 One of the works from the JNBY 2023 collection
5 结语
苏绣工艺凝聚着中华民族千百年来无数带人的智慧成就。本文从苏绣工艺入手,通过对苏绣工艺的发展历史、工艺特征、文化内涵等进行分析与研究,为当代苏绣焕发新的活力提供更多的市场解决方法。也由此看出,在苏绣工艺的创新过程中,市场的潜力还需要进一步挖掘。本文通过对苏绣在当代市场的创新运用进行分析,以期为苏绣传承的理论和生产实践提供有益的借鉴,同时也为我国的非物质文化遗产创新与传承工作提供新的思路。