课程思政视域下古诗词艺术歌曲教学实践探析＊

赖晓芬

（广州工商学院音乐学院,广东广州 510850）

教育部《高等学校课程思政建设指导纲要》（教高〔2020〕3号）提出要“解决好教育培养什么人、怎样培养人、为谁培养人这个根本问题，就必须全面推进课程思政建设，要寓价值观引导于知识传授和能力培养之中，帮助学生塑造正确的世界观、人生观、价值观，这是人才培养的应有之义，更是必备内容”[1]，要通过“系统进行中国特色社会主义和中国梦教育、社会主义核心价值观教育、法治教育、劳动教育、心理健康教育、中华优秀传统文化教育”[2]，在全国各高校所有学科专业面推进课程思政建设，坚定学生的理想信念，切实增强立德树人的实效。因此，如何在声乐教学中潜移默化地渗透思政教育，为学生指引正确的人生理想、信念和道路，是当前高校声乐教学亟待解决的课题。本文将以古诗词艺术歌曲《满江红》的教学为例，探讨在古诗词艺术歌曲教学中课程思政的实施路径。

一、古诗词艺术歌曲教学中课程思政的育人目标

古诗词艺术歌曲教学，是高校声乐教学的重要内容之一。古诗词艺术歌曲蕴含着中华优秀传统文化中深厚的人文情怀和家国情怀，蕴含着丰富的课程思政元素。通过古诗词艺术歌曲的教学，可以使学生的心灵得到的熏陶和潜移默化的感染。因此，古诗词艺术歌曲教学的课程思政育人目标可以归纳如下：

1.弘扬中华美育精神

中华优秀传统文化孕育了中华美育精神，它饱含着浓郁的家国情怀，凝聚着实现中国梦的强大力量。作为一种艺术教育，教师在古诗词艺术歌曲教学中要高度重视美育的立德树人功能，不能只重视声乐技能技巧的培养和训练而忽视审美教育，因此教师要挖掘声乐作品中蕴含的中华美育精神，彰显信仰之美、崇高之美，从而促进思政教育与声乐专业教学的深度融合，通过对古诗词艺术歌曲作品的歌唱和情感表达，产生音乐的审美效果，给学生以向美、向善、向上的引领，激发学生对真、善、美的追求，让学生在掌握声乐专业技能的同时，也能在美的生活环境和美的社会氛围中提升审美素养、陶冶高尚情操、塑造美好心灵、激发创新活力，弘扬中华美育精神，树立正确的审美观。

2.传承中华优秀传统文化

中华音乐文化自《诗经》开始，一直流传至今，经过上千年的积淀、传承与创新、发展，已成为中华优秀传统文化的重要组成部分。近年来，无论是古典传统音乐，还是民间优秀乐曲，一大批具有中华传统文化特色的优秀音乐作品，或保留了中国古代声乐的形式，或以传统诗词的基础上进行谱曲创作，或以中国传统曲调、地方方言进行演唱。这类作品以抒情柔美的旋律，借助我国传统文化的审美视角，深深地吸引着听众。特别是一大批绽放于不同地域下的民歌、山歌，展现出中华民族深厚的文化底蕴和历史渊源，先后被列为国家或省级非物质文化遗产。这些声乐作品与中华传统文化紧密融合，演唱这类作品，既要从中华优秀传统音乐文化中深入汲取营养、汲取智慧，又能使人们在声乐作品中感受中华文化的魅力，从而更好地传承和发扬中华优秀传统文化。

3.坚定文化自信

文化是一个国家和民族的灵魂。习近平总书记说过，“文化兴则国运兴；文化强则民族强”，“没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴”[3]。优秀的古诗词艺术歌曲，不仅饱含丰富的内涵，而且承载了中华优秀传统文化，还体现出中华民族特有的凝聚力与向心力，具有温暖人、鼓舞人的力量。因此，在教学中，教师要挖掘古诗词艺术歌曲中的思政元素，借助歌曲表达出的情感和内涵，激发学生热爱党、热爱社会主义的情怀，涵养社会主义核心价值观，坚定文化自信，培养成为社会主义事业的合格建设者和接班人，从而有效地落实立德树人的根本任务。

二、课程思政融入古诗词艺术歌曲教学中的实践途径

古诗词艺术歌曲浓缩了时代的精神面貌，传承了中华民族的思想品质。重视古诗词艺术歌曲教学，对传承与弘扬中华优秀传统文化，提升学生整体音乐素养，树立正确的价值观，都具有重要的现实意义。但是在古诗词艺术歌曲教学中如何融入课程思政却存在不少的缺失。如部分教师的德育意识不强，对课程思政认识片面、了解不够，缺乏对课程思政重要性的宏观把握，不能做到专业课程与思政课同向同行，不能真正入脑入心地接受课程思政理念，认为只要把唱歌技能交给学生即可，对学生的思想政治教育是思政课老师和辅导员的责任，与自己没有任何关系。也有部分教师思政育人能力欠缺，不能很好地挖掘古诗词艺术歌曲中的思政元素，不能隐性地对学生进行思政教育，也不能在润物无声、潜移默化中感染学生、浸润学生。相反有教师把声乐课程直接上成了思政课，显性地、生硬地对学生进行直接说教。这不仅影响了专业知识的讲授，也进一步影响了思政教育的效果，引起学生的反感和不满。

因此，在教学中，教师要深入分析古诗词艺术歌曲教学的本质和内涵，挖掘课程思政元素，向学生传达出古诗词艺术歌曲中蕴含的高尚的思想价值观念和道德精神，让学生在潜移默化中得以熏陶和传承，达到以歌育人，以歌化人的效果。笔者结合古诗词艺术歌曲《满江红》（岳飞词，杨荫浏配伴奏）的教学来具体探讨分析在课程思政的视域下如何开展古诗词艺术歌曲的教学实践。

1.了解诗词创作背景

古诗歌艺术歌曲的歌词大部分都来自古代诗词，在教学中，首先要让学生要了解作者所处的时代背景以及人文习俗，做到知人论世，在演唱时才能够将自己代入歌词之中，这样才能够更好地体会出作者创作时的心境和作者所想要表达的情感。《满江红》（岳飞词，杨荫浏曲）是一首耳熟能详的古诗词艺术歌曲。岳飞一生坚持抗金复国，希望能收复失地，反对和议，但却以莫须有的罪名被诬陷入狱，最终屈死在风波亭，死时仅39岁。岳飞在戎马一生中，写下了许多富有爱国激情的诗篇，《满江红》是其代表作。宋高宗绍兴二年（1132）前后，当时中原沦丧，岳飞率领“岳家军”因多次夹击金军，收复失地而受到重用，身受殊荣，感动之余，谱写了这首壮怀激烈的词作。这首激昂慷慨、豪气满怀的千古绝唱，叙述了一代名将岳飞誓将金兵逐出中原，一雪前耻的凌云壮志，表达出岳飞希望重整河山、收复失地、报效朝廷的一片赤诚之心，以及壮志未酬的英雄气概。

2.解析诗词主题内涵

在演唱古诗词艺术歌曲之前，还要能准确理解作品含义，把握作品内在深意，体会作品表达的情感和塑造的意境，从而产生共鸣，获得美的体验。《满江红》歌词有着强烈的鼓舞人们杀敌上战场的激情，歌词分为上下两阙。上阕抒写岳飞希望为国建功立业的急切心情，“三十功名尘与土，八千里路云和月”。面对金兵侵扰中原，烧杀掳掠，主和派妥协投降，岳飞义愤填膺，痛惜前功尽弃的局面，同时也鞭策自己，“莫等闲、白了少年头，空悲切”，表达出不要轻易虚度光阴，期望早日完成抗金大业，为国家收复失地的雄心壮志，生动地表现了作者强烈的爱国热忱，以个人为轻，以国家为重。下阕表达岳飞希望收复失地和报仇雪耻的坚定决心。“靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭”，写出了岳飞报仇雪耻的坚定决心；“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”，流露出抗击敌人的豪情壮志。“待从头、收拾旧山河，朝天阙”，饱含着一腔爱国激情和乐观向上的精神，展现了岳飞矢志不渝的收复失地的决心和信心。全词语言朴实粗犷，音调高亢悲壮，陈廷焯《白雨斋词话》评论“千载后读之，凛凛有生气焉”。

3.演唱时要以情带声

在演唱古诗词艺术歌曲时，演唱者不仅仅是只唱其词，更重要的是能够将抽象的歌词转化为脑海中的一幅幅画面或一幕幕场景，自然而然地被带入某个角色或者情境中，再通过演唱技巧上的把控，将古诗词艺术歌曲中所蕴含的情感内涵完美地演绎出来，展现出古诗词艺术歌曲中极具韵味的一面。《满江红》意境深厚，充满艺术魅力，整首歌曲的情感基调是激昂悲壮的，满怀对于国家的爱，但上下两阙的情感表达上又存在区别[4]。演唱前，演唱者首先在脑海中就要有岳飞的形象：潇潇暮雨停歇后，岳飞凭栏远眺，仰天长啸，满腔孕育的是壮志未酬的悲愤和精忠报国的激昂。

进入上阕演唱，首句“怒发冲冠”，咬字要清晰，特别是在唱“怒”字时，要坚定有力。冲冠之怒用夸张手法，反映出岳飞的愤怒是真的达到了一定的程度。演唱“凭栏处”，音调要减弱，需要进行转换情感，“处”字的收尾要坚决，要去掉尾音，不能延长，及时带出“潇潇雨歇”。紧接着“抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈”，表达岳飞要发愤图强的意志，面对金人入侵大好河山，却未曾收复，面对投降派的妥协退让，内心是惆怅苦闷。这句在演唱时要注意情绪的铺垫，要以较为平缓的情感进行演唱，注意揣摩岳飞的内在情绪，既要唱出岳飞报国无门的愤懑无奈，又要呈现岳飞为国杀敌的宏伟理想和豪迈胸怀。“三十功名尘与土，八千里路云和月”，前一句写视功名为尘土，下一句写杀敌任重道远，演唱“三十功名”与“八千里路”时，声音要强，曲速要渐快，而演唱“尘与土”与“云和月”时，则要求声音要弱，曲速要放平缓，从而与演唱“三十功名”与“八千里路”形成鲜明对比，以此表现出岳飞以个人为轻，以国家为重，生动地衬托出岳飞的高风亮节和强烈的爱国热忱。唱到“莫等闲，白了少年头，空悲切”时，情感处理要细腻，要表现出一种积极向上的精神状态，尤其是唱到“莫等闲”“空悲切”时，咬字要清晰，唱腔要饱满，要在激昂的旋律中流露出早日收复失地的殷切期望，要把岳飞的雄心壮志表现得淋漓尽致。

进入下阕演唱，音乐旋律随之发生变化，逐渐进入到情感的抒发。靖康二年（1127年），金兵南下，攻克北宋都城东京，掳走徽、钦二帝，导致北宋灭亡，历史上称之为靖康之变。北宋亡国，二帝被囚，岳飞深感耻辱。因此在演唱“靖康耻，犹未雪，臣子恨，何时灭”时，要能深刻理解歌词的含义，要通过面部表情和一板一眼的唱腔，一个字一个字地交代清楚，尤其是在唱“耻”和“恨”两个字时，更要突出强度和力度，把岳飞内心的耻辱感和愤恨表达出来。“驾长车，踏破贺兰山缺”，演唱“驾长车”时声音要渐强，情感要一点一点加深，一直到演唱“踏”字时，声音达到最强，要求一步到位，能立起来，保持整个声腔的浑然一体，要能唱出岳飞踏平贺兰山的雄伟气势和对敌人的痛恨之情。“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”，将岳飞对敌人的愤恨之情与打击敌人的坚定决心，用夸张的手法表现出来。演唱的重点在“饥”“渴”二字上，由“壮志”“笑谈”渐强，至“饥”“渴”时达到最高峰值，情绪也随之宣泄，并在此二字中得到升华，其后才有所减弱。最后一句“待从头，收拾旧山河，朝天阙”，表达了岳飞对胜利的渴望，对收复失地的信心。演唱这一句时声音要渐强渐慢，情感要一点一点累积，直至最后爆发，迎来最后高潮句——“朝天阙”。演唱此句时，声腔要饱满，情绪必须做到慷慨激昂，从“朝”到“阙”都要一直往后延伸，尽可能地延长，保持在较高位置，直到情绪自然地结束，从而淋漓尽致地展现出整首歌曲所寄托的英雄情怀。

三、结语

总之，在演唱和讲解古诗词艺术歌曲《满江红》的过程中，教师可以有效地融入思政教育。教学的重点应该着重在作品的内涵表达及背景的主题思想上，要给予学生正确的引导，要让学生明白岳飞忠君爱国的思想，在新时代体现为要求学生要忠于党，忠于祖国，忠诚拥护“两个确立”，坚决做到“两个维护”，坚决维护国家主权和领土完整，努力实现祖国完全统一。此外，“莫等闲，白了少年头，空悲切”也是劝诫青年学子在奋进新时代，筑梦新征程的当下，更要发奋学习，切勿虚度时光，不要等到了少年变成老年，再老大徒伤悲，徒劳的黯然神伤，彼时悔之晚矣。通过抓住《满江红》体现出的人文精神，使学生在提升演唱技能的同时，也提高了自己的审美能力与文化修养，实现思想认知到位、情感到位，使自己的爱国情感得到潜移默化地升华，油然而生地产生强烈的责任感与使命感，自然而然地形成正确的价值观，这样立德树人根本任务在古诗词艺术歌曲的教学中最终也就落到了实处。