浅谈《菱花之韵》紫砂壶的自然美体现与追求

翟 喈

（宜兴 214221）

“水陆草木之花，可爱者甚蕃。”中国人自古以来便拥有化腐朽为神奇的智慧，有数百年传承的紫砂壶便是从山中的五色土转变为一件件精美的艺术品，在紫砂壶的创作中，各种美丽的花朵始终是紫砂壶创作表现的重要对象之一，紫砂艺人依靠精湛的工艺借花意表达了多样化的情感、理想以及文化等内涵。菱花的形象在紫砂壶艺术中颇为常见，并形成了《菱花壶》这一壶式，这是对中国古典审美的继承与延续。此件《菱花之韵》（见图1）紫砂壶继承了菱花壶式的创作思路，在生动再现菱花形象的同时，也蕴含了独特的美学特征。本文通过对作品《菱花之韵》创作的解读，探讨紫砂工艺美背后的艺术追求。

图1 菱花之韵壶

1 从紫砂泥到菱花

紫砂泥从根本上来说是一种泥土，而菱花的生长也离不开泥土，所以紫砂泥与菱花之间似乎有一种命脉联系，用紫砂泥所塑造出的菱花更具自然美和形象化特征。为使这款紫砂壶《菱花之韵》更加娇美动人，选择了含有较多铁元素的泥料进行制作，成型、烧制后呈高贵、古雅的红棕色，兼容了娇美之气与古典之风，使人一见便能感受到其中那深沉、宽厚的东方古典美。泥料的色彩非常均匀，反映出紫砂泥的纯度，红色调与棕色调能够很好地融合起来，也能让人感受到两种不同的气质：红色高贵、棕色质朴，与菱花的自然特征和气质是极为相符的。

泥料的质感也相当完美，壶的表面光洁、润泽，如同蒙上了一层水雾，虽然壶的质地是比较坚硬的，但能让人感受到菱花的那种柔软感。泥料的质感主要体现了创作精湛的制作工艺和精益求精的艺术精神，这也是紫砂壶创作的基本精神。完美的泥料是作品的基础，更是保证作品价值的重要方面，此壶的泥料体现了紫砂泥的多方面价值。

2 形象生动的菱花之形

此壶的形象是靠造型与筋纹的配合呈现出来的，一方面参考菱花造型，并掌握其主要特征；另一方面则依靠工艺进行艺术化的提炼，使菱花的自然美与紫砂壶的造型美，菱花的自然气质与紫砂壶的典雅气质充分融合，强化了作品的造型意义，丰富了作品的气质。

此壶的壶身造型可用“可爱”二字来形容，就像是一个大大的、含苞待放的花苞一般，未见花开也能让人充分联想到其灿烂的模样。壶身是上敛下丰的造型，这种造型能够使壶在整体视觉效果上非常的稳重和踏实。更为巧妙的是，在壶底部镶嵌了三只小巧、圆润的钉足，与“庞大”的壶身形成了巨大的反差，使作品看上去更加精巧和俏皮。壶足的设计保证了作品整体的平衡性，这种平衡性并不单单是物理上的，更是视觉观感上的，搭配茶壶的壶底能够呈现出足够的美学特征，同时也能强化作品的艺术性特征，增强作品的工艺价值。壶身由上至下向四周展开，形成了圆润、流畅的弧面，底部自然向内收，这样壶身便有着非常清晰的“收—放—收”的层次变化，产生了节奏美，显示出作品结构的精密，不仅形象地表现出菱花之形，也从线面节奏的角度展现出紫砂壶造型的特征。圆形的壶盖是紫砂壶造型中常见的样式，壶盖轮廓的制作则体现出茶壶自身造型的层次感，底窄下宽的壶钮造型别致，如同花蕊。弯流从壶身一侧延伸而出，抛出一条精美的弧线。环形端把简洁、实用，与壶嘴共同凸显了线条美。

筋纹在壶中发挥了重要的作用，在壶身上可见几条清晰的凹痕，整齐、干净，每一条都如同复制而成，将壶身均匀地分为几个部分，每一个部分就是一片饱满的菱花花瓣。除壶身之外，壶盖与壶钮上也带有筋纹，壶盖之上的筋纹与壶身上的筋纹上下一一对应，可见各结构之间比例的均匀和筋纹工艺的精确。小巧的壶钮上的筋纹十分细密，显示出超乎常人的耐心与细心。

紫砂壶《菱花之韵》不仅有菱花的形态，花瓣、花蕊都是非常细致、形象的，除此之外，壶身结构的变化与筋纹则体现了节奏美与韵律美，可见紫砂壶创作在追求自然美之时是以工艺为基础的，强调了紫砂壶作为一种艺术形式的特征。选择菱花也具有文化层面的意义，通过塑造菱花表达了对高洁、清白、坚贞等美好的传统道德品质的赞扬，深化了作品的主题，更可见作品追求自然美的真正意义与价值。

3 结 语

紫砂壶《菱花之韵》分别表现了菱花之美与节奏之韵，造型可爱而不乏工致，尤以筋纹设计最为独特，展示了紫砂壶筋纹工艺的特征，表达了丰富的内涵，使作品体现出追求自然美的本意，让人们在欣赏此件作品时能够了解到紫砂壶创作的基本特征。