浅析高中美术鉴赏教学策略

蒋有贵 顾洪洲

摘  要：《普通高中美术课程标准》将美术鉴赏定义为一种独特的艺术形式，它要求学生通过观察、思考、表达、评价等方式欣赏、理解美术作品，从而满足审美要求。在当今的教育环境下，美术鉴赏课程的重要性日益凸显，因此教育工作者更加关注如何更好地指导和提升高中生的艺术修养。文章重点探讨了高中美术鉴赏的教学策略，以期为高中教师提供一些启示。

关键词：高中美术；美术鉴赏；审美素养

一、高中美术鉴赏教学的优化方向

（一）明确教学目的，实施生本教育

在高中阶段，教师应致力于培养学生的美术鉴赏能力，包括让学生通过观察和研究各种不同类型的美术作品来深入了解它们背后所隐含的美感和艺术价值，并从中获得更多关于艺术家个人情感和思想的启示；此外，还应扩展学生的审美视野，让学生更好地理解“再创造”这部分内容。为了达到高中美术鉴赏的目标，教师应该根据学科的特性、学生的学习状况和学校的设备条件，制订出一套独具特色的课堂教学方案，以期达到更加有效的教学成果。

为了更好地满足学生的需求，并符合学校的实际情况，本研究提出了一种“以生活为导向”的美术鉴赏课堂教学方法。该方法包括：第一步，让学生进行课前准备；第二步，让学生在课堂上发表意见，并进行质疑；第三步，让学生进行探究与小组讨论；第四步，让学生进行课后反思，并深入研究问题。

具体而言，在上课前，学生应该先进行预习，搜集相关的资料，以便更好地理解中外美术作品的艺术价值，并通过小组讨论筛选出最为重要和关键的知识点；在课堂上，学生通过交流、倾听、质疑不断加深对艺术作品的理解，并积极地欣赏、评价艺术作品，从而具有良好的审美观念；同时，他们还会参与小组讨论，以增强自己对艺术作品的认知，提升自身的表达、鉴赏、创新等技能；在课后，学生会反思课堂所学，归纳出有效的学习方法，并努力完善自己所掌握的知识。

（二）创设教学情境，提高学生鉴赏能力

为了更好地将“教材”中的“人间生活”内容融入实际生活，教师可以利用各种实际场景创设教学情境，如将《清明上河图》的画面放到网络上，让学生观看汴梁的繁华景象，同时学生可以跟着音乐一起走进北宋的都城汴梁，从而更好地体验当地的文化氛围，这能够激发学生的鉴赏兴趣，提高他们的审美素养，并培养学生对社会的责任感和使命感。通过观察艺术作品，学生能够感受到作品当时的生活氛围。

艺术家需要不断积累生活中的经验来创作精彩的作品。他们将日常生活中的细节描绘出来，并将其转化为艺术形式，使艺术与日常生活完美地融合在一起。通过参加美术鉴赏课程，学生能够用艺术的眼光看待周围的人和事物，从而提高对美的感知能力，并提升了对创造美的兴趣。

“音美不分家”，通过将艺术和音乐相结合，学生能够发挥想象力，并将日常生活中的情绪与艺术作品相关联。例如，当欣赏齐白石的《蛙声十里出山泉》时，学生会听到三段配乐：第一段是潺潺的溪流声，第二段是快速的琵琶弹奏，第三段则是悠扬的《平湖秋色》。学生在情境中通过倾听、观察、联想和思考来理解该作品。此时，教师提出问题：“当听到山泉水的声音时，你会想到什么？”于是学生进行小组讨论，探讨画家如何利用图像来表现声音，以及中国画又是通过什么方式为联想活动提供空间的。学生积极讨论，分享他们在情境中的感受，并深入理解：欣赏写意画时，要学会把握画家的技巧，让画面的虚实相间，以营造出一种独特的氛围。

（三）鼓励个性表达，提升文化素养

艺术是人类文明的重要组成部分，它反映了社会的发展。在艺术课堂上，教师应该将培养学生的文化修养置于首位，努力提升他们的文化意识。通过艺术欣赏，学生能够从艺术的角度出发理解艺术，从而更好地欣赏艺术作品，并受到作品所传达的文化价值的影响。为了促进学生对文化的理解，教师应该鼓励学生在阅读和欣赏活动中发表觀点，并允许学生展示自己的观点和对文化的看法。

此外，教师还应该组织讨论会，尊重学生的独特见解。为了帮助学生更好地理解《蒙娜丽莎》这幅画所传达的文化内涵，教师可以提出一些有趣的问题，如：“大家对文艺复兴时期的社会状况有什么看法？达·芬奇为什么要创作这幅画？”通过深入探究蒙娜丽莎坐姿的原因，学生可以更加清晰地理解作品背后的文化内涵，并从文化角度深刻领会作品的精髓。

（四）转变教学方式，开展合作式学习

根据最新的调查结果，超过一半的学生期待通过团队合作完成教师布置的作品鉴赏任务。这种方式不仅可以帮助学生更好地理解作品，而且可以激发学生学习的积极性，让学生从被动接受到主动学习。通过这种方式，不仅能够增强师生间的合作和交流，还能够提高学生的学习热情。因此在准备教材资料时，教师应该认真制订一系列要求，以便每个学生都能够掌握；还可以通过一些案例帮助学生开展小组合作式的学习。如在研究《夜巡》时，教师可以让学生分成三组，收集课后资料：第一组探讨作品的主题及其背后的历史故事；第二组深入探讨大师伦勃朗的精湛技巧，如光影、心理、色彩等；第三组则着重探讨作者一生中跌宕起伏的经历、性格特点以及对艺术的热爱。这样学生不仅掌握了专业知识，还深入了解了历史文化背景。

此外，在介绍艺术家的人生经历时，教师还可以从新颖的角度让学生进行观察、思考和讲解，这有助于激发学生的积极性。总之，团队合作的教学方法能够带来显著的教学成果。

（五）创新教学模式，搭建信息化平台

随着社会和科技的飞速发展，教育行业正在迈向信息化的时代。高中美术教师应该努力探索和实践，以便让美术鉴赏课程能够更好地适应当下的社会环境。教师可以改变传统的美术鉴赏课堂，采用线上和线下相结合的教学模式，这样能够有效地吸引学生的注意力，丰富课堂内容，增加学生知识的深度和广度；教师还应该建立信息化的多媒体平台，重视理论与实践的结合，从而提升学生的综合能力。

为了满足社会日益增长的对艺术教育的需求，教师可以利用现代技术开发一个平台，用于上传课件，方便学生随时下载、查阅，并在课后继续学习，这样能够有效提高艺术教育的效率和质量。目前，高中美术教学应该努力改变和完善现有的教学模式，无论是学校还是教师，都应当致力于培养学生的核心价值观，帮助学生在艺术鉴赏方面提升认知，从而达到更好的艺术鉴赏教育成果。

二、高中美术鉴赏教学的策略

（一）开展以图像识读和美术表现为基础的美术鉴赏教学

1. 开展图像识读式美术鉴赏教学

艺术作品可以通过多种方式展示，例如摄影、TV节目、绘画等。在传统的艺术课程中，教师往往忽视了学生的全面发展，仅关注课本内容，导致学生的艺术欣赏能力不足。因此，美术教师需要重视培养学生的阅读技巧，让学生能够更好地理解艺术作品，并从中获得艺术欣赏带来的乐趣。高中阶段对学生而言至关重要，教师在授课的同时，应该将培养学生的核心素质作为首要任务，并采取创新方法激发学生的学习热情，以达到最佳的教育效果。

例如，当教师带领学生欣赏《蒙娜丽莎》时，可以让学生通过小组合作的方式收集信息、了解作品的背景，并表达自己的理解和看法。这样学生就能够对图像艺术形式和内涵产生独特的见解，具有了批判性思维，并提高了识读图像的能力。在美术课上，教师应该创造有利的教学情境，这不仅可以帮助学生理解课程内容，还可以培养他们对美术图像的敏锐度，学生可以更好地感受到美术的魅力，并通过自己的思考、感官和感受评价美术作品。

2. 开展美术表现式美术鉴赏教学

如果想让学生在美术鉴赏课上取得进步，教师就需要夯实学生的基础美术知识，并将其作为重点来提升学生的艺术表现能力。通过这种方式，学生能够发挥想象力，并不断提升艺术技巧。在传统的美术课堂中，教师往往忽略了学生的艺术感悟能力，导致他们缺乏创造力。为了应对这种情况，教师应该更加注重艺术的整体性和表现形式，并通过分级授课的方法鼓励学生接触西方艺术，以及汲取中国传统艺术的精髓。具体而言，教师可以利用新的美术史年代对照表，将不同历史时期的美术作品与当下的美术作品相结合，帮助学生更加深入了解不同文化背景下的美术创作情况，这样学生能更好地理解不同文化之间的差异，并能够运用相关知识提升自己的美术鉴赏水平。

（二）开展源于审美判断式和文化理解式的美术鉴赏教学

1. 实施审美判断式教学

当美术教师讲授鉴赏课程时，必须首先培养学生的审美能力，并营造出一个有利于学生欣赏艺术作品的环境；以核心能力作为基础，根据能力培养的要求，帮助学生从不同视角理解艺术作品，以提高学生的审美能力。艺术与日常生活息息相关，如果学生不会运用艺术审美技巧解决日常问题，那么学生就无法充分发挥艺术审美的价值。对此教师应该培养学生的观察能力，并根据日常经验选择适合学生的艺术课程，以激发学生的学习热情。在鉴赏课堂上，教师应该挑选与学生日常生活相关的内容，这样可以培养学生的想象力，帮助他们将抽象的概念转换为具体的事物，从而提高学生对情绪到理智的认知。通过艺术课程，学生不仅能够积极地运用所掌握的知识解决实际问题，还能将这些知识融入他们的艺术修养中。教师要指导学生如何欣赏艺术作品，并帮助学生理解課程重点，从而让学生更好地体会艺术的魅力。学生也可以在这样的氛围中展示他们的独特见解，从而具有了审美能力。例如，在《清明上河图》《向日葵》画作的欣赏过程中，教师应该引导学生深入研究其中的艺术风格、文化内涵以及当下的社会环境，以培养学生的审美判断能力。

2. 实施文化理解式教学

作为一名美术教师，应该根据学生的个人喜好和年龄段，设计出富有创造力、趣味性的美术鉴赏活动，以便为学生提供一个适合他们的学习环境，激发学生的探索精神，培养他们的核心素养，让他们更深刻地体会到艺术鉴赏的重要性，在此基础上形成正确的欣赏态度；应该用各种不同的方法来展示文化，如选择一些能帮助学生更好理解中国传统文化和外来文化对比与联系的教学内容，并确保这些内容具有鉴赏意义和正确的价值观。通过这样的方式，学生可以更好地提升对文化作品的理解能力和对不同文化的判断力，并更加热爱我国的民族文化，促进学生对文化的理解和创新，从而树立了民族文化自信。

美术教师在教学中，应遵循一定的原则，尽量为学生提供一个富有艺术气息的环境。这样学生就能在轻松愉快的氛围中进行学习，从而更好地理解相关艺术作品的内涵。教师还要培养学生的观察力和审美能力，提高他们的核心素养。例如，在讲授古代宫殿建筑的内容时，教师可以利用多媒体工具向学生展示精彩的建筑特写镜头，让学生从中感受到古代宫殿建筑的精致，从而培养学生的文化修养。

三、结语

高中美术课的核心目标是提升学生的审美素养，这将对学生的全面成长起到至关重要的作用。在当今，高中开设美术鉴赏课程显得尤为必要，它可以促使学生形成审美素养。在教学中，教师需要认真、负责地指导学生，帮助学生充分发挥审美潜能。同时学生也需要认真对待美术鉴赏课，认识到它对个人成长的重大影响。只有将这两方面结合起来，才能更好地促进教育的发展，并培养学生的审美能力。

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（责任编辑：张涵淋）