综合材料在当代水彩艺术创作中的运用探析

摘 要：水彩是一种常见的绘画形式，历来深受艺术家们的喜爱。在水彩绘画中，随着大众审美观念逐步发生改变，水彩艺术创作的材料选择变得更加多元化，综合材料的运用日益广泛。围绕综合材料在当代水彩艺术创作中的应用，对综合材料在当代水彩创作中的优势进行分析，并提出综合材料在当代水彩创作中的策略。

关键词：综合材料；水彩画；水彩创作

水彩画因具有清新、透明、轻盈的艺术效果而受到广大艺术家及艺术爱好者的青睐。随着社会审美观念的不断发展，水彩画的创作也在不断革新。充分利用各种材质，可以使水彩具有更丰富的层次、更强的表现力，激发水彩画家的创意与想象力。

一、综合材料在水彩画创作中的优势

综合材料涵盖多种可以用来作画的物质与载体，包括油性颜料、水性颜料、矿物质、化工原料、泥沙、各种不同的纸甚至玻璃、金属等，具有多种混合特性。在进行水彩绘画的时候，利用综合材料可以促使作品增加层次，增强表达效果，丰富表现形式。例如在描绘风景的时候，可以用干花、枯叶等材料，从而使画作具有真实感，呈现出更多的艺术魅力。

同时，综合材料的运用也为艺术家提供了更大的创意空间，使得油画家在艺术创作上有了更大的自由度与创造力。如在进行抽象水彩绘画时，作者可以运用线条感强或有光泽的材料，使其在光线的反射、折射下，产生各种不同的质感，从而使画面更具艺术魅力。

综合材料的应用还为油画家提供了色彩、造型上的选择空间，为作品增添了更多的个性，有助于画家创作出新的风格。运用这种新的画法，能有效地引起观赏者的注意，使他们更好地欣赏水彩画。

另外，采用综合材料可以改善水彩作品的保存保护问题。由于水彩画所用颜料及纸张极易褪色、老化，因此加入综合材料，可增加其稳定性及耐用性，并可避免在日常使用过程中造成损伤。

二、综合材料在水彩创作中的运用发展

20世纪出现了一系列的艺术运动，这些运动对艺术家们思想的更新及综合材料的应用都起到了很大的推动作用。水彩画家的主观性逐渐增强，开始尝试将综合材料用于美术创作。第一个将综合材料运用到水彩画中的人，是一位大家都很熟悉的美国艺术家安德鲁·怀斯。他在水彩里加了一些蛋黄，改变了水彩暗部容易脏、灰的不足，同时也让画面呈现出自然的、有趣的肌理效果。

长期以来，水彩画家习惯于用传统材料作画，而将综合材料运用到当代水彩画中，能更好地体现其艺术特征。近年来，水彩画家不断地运用新的材质，也不断地修补着传统技法的不足。与此同时，综合材料的创新使用和探索，使画面更加自然、有趣，并为画面的细节描写带来了更多的变数。在当下的水彩画中，众多的水彩画家在综合材料方面进行探索与运用，也取得了不少可借鉴的经验。例如传统水彩画笔质地柔和，适合轻描淡写，但水彩纸不能重复修改，也不能长时间存放，所以很难给人留下深刻的印象。水彩画家黄增炎一改以往的水彩画创作惯例，先在画作表面涂抹一层薄薄的白色丙烯颜料，再加入多种综合媒材，同时将软毛水彩笔换成了油画刷，如此一来，不仅使画面更加富有层次感，还在受过一定处理的水彩纸上展现出丰富的肌理效果，形成一种独特的风格。

要想将综合材料合理运用于水彩画创作，油画家要自觉地在画面中找到适当的组合，从而创造出独特的艺术表达效果。当代水彩画家刘寿祥以他自己的方式，运用各种新的素材，为作品加入新的语言，创造出一种新的创作风格。刘寿祥在创作前，在局部运用马克笔或者油画棒做底，在绘画创作中，还经常会使用丙烯颜料，有时候他还会将胶水涂抹在画面上，以达到局部的光亮效果。观者在欣赏刘寿祥厚重典雅的水彩画作时，会因受到一种强大的视觉冲击而感到震撼。这种画面效果是刘寿祥经过对综合材料千百次的探索之后，呈现出来的。

现如今具有代表性的青年水彩画家邵昱皓，在水彩作品创作中会将传统水彩颜料和丙烯颜料混合在一起进行创作。他在创作过程中会在纸上先刷上一层浅浅的颜色，然后利用透明亚克力板进行局部拓印，有时候也会用沥青做底，再将丙烯和水彩相结合进行刻画，实现了很多不可控的具有趣味性的视觉效果。

近几年，中国水彩作品也在不同的美术馆、拍卖行和许多国际性的现代艺术展上亮相，很多水彩画家在全国乃至海外享有盛誉。中国水彩画艺术与中国文化特色相融合，使其在国际上更具东方魅力，并成功跻身于世界舞台。这都表明中国水彩艺术的发展已进入成熟期，并受到了各方面的肯定与赞誉。通过对当代水彩艺术的探讨，可以看到中国水彩在当代观念下的不断发展与完善。在水彩艺术的创作过程中，画家要创新性、科学性地使用多种材料，这样才能更好地提升水彩画作品的视觉效果，给欣赏者们带来一种独特而又新奇的美学趣味。将综合材料运用到水彩画的创作中，促使当代水彩艺术逐渐以个性、多元的方式，展现出更为丰富的技巧，打破单一的审美准则，形成一种独具特色的艺术表达方式。因此，将综合材料应用于水彩绘画是非常有必要的。

三、综合材料在水彩画中选择和使用

不同于传统水彩材料，综合材料涉及内容多样，不同的综合材料会有不同的表现手法和特征，所营造的意象也各不相同，进而会有迥异的视觉效果。综合材料的选用拓展了创作的空间，使水彩画具有更高的艺术性，表现出更为宽广的艺术境界，使水彩画的艺术效果更加丰富。每一位画家都有自己独特的个性、思想和感性的思考方式，因此，他们拥有多种创作方式。综合材料的选择和使用，使其探寻出多种不同的创作视角与思路，在表现物象与情绪抒发之间寻求一个平衡，让其思想和理念得以尽情挥洒，使水彩语言具有更广阔的传播空间。下文将从载体、颜料、媒材、其他工具等方面对此进行论述。

综合材料运用于水彩画，创新了水彩画所用的载体，其不仅包括各种各样的纸，如细纹纸、中纹纸、粗纹纸与宣纸等，纸张的克数也分很多种，还有帆布、油畫布、丝绸等，甚至还有木板、亚克力板等。传统水彩颜料也不再是唯一的色彩，还有一些新的材料，如：水溶性颜料有丙烯酸类、水粉类、油墨等；非水溶性颜料主要包括油画颜料、油漆等，这些涂料在水中不易溶解，却能通过其媒介性质为画作提供服务。除此之外，还有马克笔、金箔、沙石，以及其他一些实用的绘画材料。材料越多样，水彩画的画面内容就越丰富。多种综合材料作为媒材在水彩画中也得到了使用，如阿拉伯树胶、胶泥、牛胆汁、甘油、酒精等等。其他工具材料的使用主要包含：喷壶、撒盐、印章等。

水彩画的创新意识要求创作者在材料方面发挥创意。综合材料的广泛应用，让创作者可以尽可能多地做材料方面的试验，从而在图像画面层次和肌理层次上表现出更丰富的视觉效果，使水彩艺术更具特色，更能体现自身的艺术理念。

四、综合材料在当代水彩艺术创作中的策略

（一）多使用自然材料

如今，水彩画欣赏者众多，很多企业家、收藏家都非常热衷于水彩艺术，他们为这些艺术项目提供了大量的资金。社会上的水彩画家创作群体可谓包罗万象。同时，很多学校都在逐步发展水彩画艺术，培养优秀的创作人才，为水彩画家团体注入新的年轻的血液，从而进一步推动水彩艺术的发展。在这些水彩画家中，应用自然材料进行艺术创作的较多，这也是水彩画家表达自己内心深处情感的一种方式。

水彩画创作者可以利用一些自然的素材来进行创作。综合材料的创新使用和探索，使艺术家能更好地通过自己的作品来表达自己独特的情感，比如鲜花、干花、树叶、树枝等等。这样的素材不但能使画面层次丰富，效果独特，而且有助于创作者对景物进行深层次的认识与表达，从而提升创作者的美学水准与创造力。

水彩画创作者不仅可以运用鲜花、干花、树叶、树枝等材料，而且可以使用其他的自然材质，以增强作品的表现力。比如，利用砂石来表现岩石与海滩的质地，用草叶来表现植物的形态与质地，用自然的色素来表现更为自然的色彩。在创作风景画的时候，可以搜集各种各样的自然素材，以鲜花为园林风景的象征，以叶子、枝条表示树的外形及纹理，以砂石表现泥土的纹理，然后用水彩把这些素材结合起来。这样创作出的作品更具真实性、艺术性。对于创作者来说，利用自然材质是一种十分有效的水彩画创作方法。创作者可以通过对自然风景的认识与表达，增进对大自然的认识，加深对大自然的关怀与爱护。

（二）灵活使用日常用品

近百年来，水彩画无论是在观念上，还是在技术上、创作上，都取得了长足的进步。然而，与其他画种比较来看，无论是在形象的塑造还是在观念的表达上，水彩画的创作依然存在一定的差距。将日常用品用于水彩创作，能够提升其创作的灵活性。

创作者可以用生活中的物品来进行水彩画的创作。生活中的小物件，既能给作品增加色彩，又能锻炼创作者的创造力与动手能力。比如：图片中的对象可以由黑白灰等颜色表现出来，而鲜艳的鲜花可以用一张彩色招贴来表现；毛巾能用于调整画面中的色彩和水分，帮助创作者更好地控制水彩色彩和水分；另外，水彩画创作者也可以用胶水、剪刀等工具把各种材质黏合起来，形成更加丰富的图案。

善于运用日常生活用品，不但能增强作品的创造性，也可以增强水彩画创作者的艺术鉴赏能力和动手能力。在题材、技法等方面，水彩画创作者往往还保持着传统的习惯，缺少一些实践上的创造性。从语言形态上看，其水彩画创作多建立在传统经验的基础上。现代水彩的创作，与时代、新思想的融合是一种必然。将综合材料应用于水彩创作，能增强作者的艺术创作能力，丰富其美学内涵。通过对不同材质、不同工具的灵活运用，创作者能创造出更丰富的画面，从而提高其作品的表现力与艺术感染力。同时，它还能激发创作者的创造力与实践能力，使其在水彩创作中获得更多的收益。

（三）注意材料的质量和安全性

当前，水彩画创作者对水彩画的创作进行了全面的探索，在传承传统的同时，也在不断进行着创新。如今，在水彩画家创作的水彩作品中，已经出现了许多不同的材料，拓展了水彩画的表达方式与艺术手法，让水彩画更能体现出创作的意图。

当用综合材料创作水彩画时，创作者可以按照自己的兴趣来挑选素材，搜集材料，但一定要保证材料的品质和安全性。首先，注重材料的品质。比如，在色彩的选用上，创作者要特别注意色彩的浓度、饱和度，这些都会直接影响到作品最终呈现的品质。如果要用自然材质，那就要选质量好的材质，避免使用不适当的材质出现破裂或腐败，这些都会影响到产品的外观及品质。

其次，在水彩绘画中，一定要特别关注所用材料的安全性。在使用剪刀等危险物品时，要遵守安全提示及使用说明，以免发生事故。创作者在使用自然材料时，需要注意是否有过敏史，如对花粉过敏的学生应该避免使用花朵等植物材料，以免引发过敏反应。在涂料的选用上，要注意选用质量好、品牌优的涂料，不要用危险性高的劣质原料。在学习过程中，要注意正确的操作技巧和方式，以防止事故的发生。

通過对材质的品质与安全性的重视，使创作者能够在创作高品质与有创意的水彩作品时，保障自身的健康与安全。

五、结语

将综合材料运用于水彩画创作中，还需要进一步深入研究实践。对于新一代水彩画家来说，不能被陈旧的创作观念限制，而要从根本上接受当代美术的转型，对水彩画的艺术语言与表现手法进行积极的探索，使其在未来的创作中体现出创造性，焕发出新的生机。在水彩画中运用综合材料，不仅可以丰富水彩画的色彩层次，而且能激发艺术家的创意思维与创造力。在水彩绘画中，艺术家可根据自己的喜好及创意需要，将综合材料运用于水彩画创作中，通过不断地进行试验，达到更好的创意效果。同时，在选用材料的过程中，要注重原料的品质与安全性，从而保证自身的健康与安全。

参考文献：

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作者简介：

李明帆，哈尔滨师范大学美术学院硕士研究生。研究方向：水彩画艺术。