陇剧艺术的现状与思考
2023-12-31薛红芳
陇剧是我国一种传统的地方戏曲剧种,诞生于甘肃地区,地域特点鲜明,深受当地人民的喜爱。但是随着经济发展,面对商业化、外来文化以及大剧种的冲击、影响,陇剧的生存空间逐渐缩小,已经到了传承断层的尴尬境地。要想更好地传承和弘扬我国优秀传统文化,不仅需要地方政府的支持,还要与时俱进,吸收时代精华进行改革创新,这样才能赋予陇剧发展动力与活力,迸发出别样的风采。本文就此展开分析,在明确当前陇剧艺术发展现状的基础上,提出发展策略,以供参考。
陇剧作为中国传统戏曲之一,源远流长,有丰富的文化底蕴和历史积淀。陇剧的历史可追溯到清朝时期,具有独特的表演风格、音乐和唱腔。但随着社会的不断变迁和现代娱乐方式的多元化,陇剧艺术也在经历着一场深刻的变革。陇剧面临着许多困难,但其有巨大的潜力。保护我国优秀的传统文化,是每一名中华儿女应尽的义务。因此,需要分析这一传统艺术形式的现状,需要深入思考,积极推陈出新,以便更好地传承和发展陇剧艺术。
一、陇剧艺术的发展历史和特点
(一)发展历史
陇剧历史悠久,最早可以追溯到清朝时期,而其形成则受到多种文化的影响,融合了多种文化元素。最早的陇剧形式出现在甘肃省陇东地区。这一戏曲形式汲取了川剧、秦腔、汉调等多个戏曲传统的精华,并结合了地方的民间曲艺元素。陇剧的音乐、唱腔和表演风格独具特色,以清新、激昂、富有地方特色的表演著称。陇剧艺术的形成也与当地的历史和文化密切相关。甘肃地区自古以来就是汉族、藏族、回族、蒙古族等多民族文化的交汇地,不同文化的碰撞和融合为陇剧的发展提供了多元的文化营养。这种多元文化的影响使得陇剧不仅有着深厚的汉族传统文化基础,还充满了多民族元素,为其独特性质的形成打下了坚实的基础。陇剧艺术的形成也与社会背景息息相关。早期,陇剧是一种受到地方民众喜爱的文化表演,常常在庙会、婚礼、丧葬等场合中演出,为人们提供娱乐和情感宣泄的途径。随着时间的推移,陇剧逐渐演变为一种正规的戏曲形式,拥有了一套完善的表演体系和传承体系。
(二)艺术特点
陇剧是甘肃省的代表性剧种,有着深厚的历史文化底蕴。其艺术特点主要表现在以下几个方面。
1.唱腔独特
陇剧的唱腔以甘肃地方方言为基础,并结合了秦腔、川剧等姊妹艺术的元素,形成了独特的声腔艺术。其唱腔高亢激越、婉转流畅,具有鲜明的地域特色。
2.表演朴实
陇剧的表演以生活为基础,注重刻画人物性格和心理,追求真实的情感表达。其表演既有粗犷豪放的一面,又有细腻抒情的一面,具有很强的艺术感染力。
3.舞蹈丰富
陇剧的舞蹈吸收了甘肃民间舞蹈的精华,如“飞天舞”“荷花舞”等,形成了丰富多彩的舞蹈表演。其舞蹈既有浓郁的地方特色,又有生动的情节
表现。
4.音乐多元
陇剧的音乐以秦腔、川剧等传统音乐元素为基础,吸收了多种地方音乐的特点,形成了独具特色的音乐形式。其音乐既有鲜明的民族色彩,又有丰富的艺术表现力。
二、当前陇剧艺术的发展困境解析
(一)陇剧艺术与时代发展脱节,缺乏足够资金支持
首先,陇剧作为中国戏曲的重要分支之一,曾经有过辉煌的发展历史,但现今面临着剧种消亡的危险。很多陇剧剧种和曲目已经逐渐失传,古老的唱腔、表演技艺以及传统的演出形式面临消失的风险,对于陇剧艺术的传承和发展构成了巨大的威胁。其次,陇剧艺术的发展缺乏后劲。尽管陇剧在过去曾经非常受欢迎,但现在其观众基础的减少,尤其是年轻观众缺席。传统的陇剧演出通常以历史故事和地方传说为主题,这在一些现代观众眼中可能显得陈旧,难以引起共鸣。而这需要陇剧艺术寻找新的发展方向,以吸引更广泛的观众。最后,陇剧的发展还存在资金和支持不足的问题,与一些其他受欢迎的娱乐形式相比,陇剧艺术缺乏足够的投资和资源支持。资金不足问题的存在,极大地限制了陇剧团体的创新和推广能力,使得艺术发展受到影响。
(二)剧本创新水平不足,传承人才断层
在陇剧艺术的现状中,一个显著的问题是剧本质量的不高。陇剧剧本通常反映了当地文化、历史和风土人情,但近年来,由于一些陇剧团体在创作上的不足,剧本的质量下降。这一问题的存在,导致一些观众对陇剧的兴趣减弱,特别是年轻观众更倾向于现代化、多元化的娱乐方式,传统陇剧剧本很难满足他们的期望。与此同时,由于待遇不高、发展空间有限等,很多有才华的陇剧演员和编剧在成名之后,往往会选择转行或者到其他地区发展,导致人才流失严重。随着老一辈演员逐渐退休,青年演员无法迅速成长起来,陇剧演员出现断层现象,这给陇剧艺术的传承和发展带来了很大的压力。
(三)民众认知淡漠,推广宣传难度大
很多民众对陇剧并不了解,即便是甘肃当地民众,也很少主动了解陇剧。随着现代生活方式的改变,陇剧这一传统文化艺术逐渐淡出了人们的视野。年轻一代对于陇剧的了解和兴趣相对有限,他们更容易被新兴的娱乐形式吸引,如电影、电视剧和互联网视频。这一现状导致陇剧的观众基础逐渐萎缩,使得传统陇剧艺术面临着认知淡漠的挑战。与其他流行的文化娱乐形式相比,陇剧的推广面临着一系列挑战。一方面,陇剧的演出形式和语言在一些地区可能不为人熟悉,使得观众对其产生了一定的距离感。另一方面,由于现代社会的快节奏和娱乐选择多样,很多人更容易被电影、电视剧、流行音乐等其他娱乐方式所吸引,而忽视了传统的陇剧表演。这些因素使得陇剧的推广变得相对困难,需要开展更多的宣传和教育工作来提高公众的认知和兴趣。
需要注意的是,当前陇剧艺术之所以陷入如此艰难的生存境地,导致民众认知淡漠、推广宣传难度大,很大程度上是因为受到商业化冲击。随着市场经济的发展,一些陇剧团体可能受到商业利益的驱动,开始追求商业化演出,忽视了艺术本身的传承和发展。久而久之,一些陇剧演出会过度商业化,丧失传统艺术的纯粹性和深度,为迎合市场需求而放弃了传统的艺术价值观。此种情况对于陇剧的长期发展是极为不利的,因为它可能导致艺术的质量下降,最终观众对其的关注度越来越低,最终消亡于历史长河中。
三、新时期陇剧艺术发展的有效路径
(一)做好传统剧目的保护工作,立足时代全面推陈出新
为了推动陇剧艺术的发展,避免优秀文化流失,应做好陇剧传统剧目的保护工作,在此基础上紧跟时代发展趋势,全面推陈出新。首先,应该积极保护传统的陇剧剧目和唱腔,这些剧目和唱腔包含着丰富的文化内涵和历史价值,是陇剧艺术的重要组成部分。通过系统收集相关资料,将其记录下来,有助于保护这些宝贵的文化遗产,为后人提供学习和参考的资源。与此同时,陇剧艺术也需要不断创新,探索与其他艺术形式的融合,创造出新颖的演出形式,以吸引更多观众。例如,可以将陇剧与现代舞蹈、音乐、数字技术等结合,创造出具有现代感的陇剧演出,有助于陇剧艺术在当代社会中保持活力。更为关键的是,地方政府应积极增加资金投入,颁布相应政策和制度,营造良好的政策环境,以便于为陇剧艺术传承和发展提供支持。
(二)加强人才培养,提升陇剧质量
陇剧与其他很多地方剧种一样,都陷入了传承人才断层的尴尬境地,为了解决这一问题,可以在地方政府支持下建立专门的陇剧培训机构,提供高质量的培训课程,包括表演技巧、唱腔、化妆、服装等方面的教育。这些培训机构可以吸引年轻人,帮助他们了解和学习陇剧,同时提供传统陇剧艺术的传承和发展所需的技能和知识。鼓励老一辈陇剧艺术家担任传承师傅,将他们的经验和技艺传授给年轻人。这可以通过导师制、工作坊、学徒制等方式来实现。老一辈的艺术家可以传授传统的演出技巧和表演经验,帮助年轻演员提高专业水平。此外,政府和文化机构也可以提供经济支持,推动陇剧的发展和创新。在培养陇剧人才的过程中,也可以尝试引入现代教育方法和技术。利用互联网和在线教育平台,提供远程培训和教育资源,方便更多人学习陇剧艺术。同时,可以利用现代科技手段,录制教学视频、制作互动教材,提高教学
效果。
在剧本创作方面,为了更进一步提高陇剧创作水平,可以通过设立剧本创作比赛、资助原创剧本等方式,鼓励创作者从现代社会和生活中寻找灵感,创作出更具时代感和地域特色的剧本。加强对编剧的文学素养培训,提高其对文学性和艺术性的追求,使其能够创作出情节生动、人物丰满的剧本。建立一套完善的剧本创作机制,保证剧本的数量和质量,如设立专门的剧本创作团队,对优秀剧本进行筛选、策划和修改。此外,设立奖学金和艺术创作资金,以鼓励年轻人积极参与陇剧艺术。
(三)创新推广宣传方法,提升群众认知水平
为了推动陇剧艺术的发展,需要采用创新的推广宣传方法,突显剧种的艺术特色,以吸引更多观众和支持,具体可以从以下几方面着手。
第一,制作多媒体内容。借助现代多媒体技术,可以制作高质量的陇剧宣传视频、纪录片和短片。这些内容可以在社交媒体、视频分享平台和电视等媒体上广泛传播,引起观众的兴趣。同时,还可以通过在线直播等方式,将陇剧演出带到全球观众面前,提升群众对陇剧的认知水平。第二,举办陇剧文化节和演出活动。定期举办陇剧文化节和演出活动,将陇剧艺术呈现给观众。这些活动可以包括传统陇剧演出、讲座、展览等,为观众提供多层次的体验。此外,也可以邀请其他文化艺术形式的演出和合作,丰富活动内容,吸引更多观众。第三,建立数字化档案和教育资源。数字化资源包括在线剧目库、教育视频、网络课程等,为有兴趣学习和了解陇剧的人提供便利。数字化档案还有助于将陇剧推广到更广泛的观众中,特别是那些无法亲临演出现场的人。第四,创新剧目和演出形式。推广陇剧艺术也需要不断创新剧目和演出形式,使之适应现代观众的口味。陇剧演员们可以创作以当代社会问题为题材的陇剧剧目,引发观众思考和
共鸣。
四、结语
当前,陇剧艺术的生存境地不容乐观,传承人才断层的问题十分严峻。为了推动陇剧艺术传承和发展,应多措并举,在地方政府支持下整合优势资源,加大宣传和推广力度,以更容易被群众接受的形式呈现,以此来激发群众对其的兴趣,最终得以传承和发展。
(甘肃省陇剧院)
作者简介:薛红芳(1971—),女,甘肃平凉人,大专,二级演员,研究方向为陇剧传承发展。