水墨艺术在空间设计中的应用

黄可筠

(福州职业技术学院,福州 350108)

水墨艺术是中国传统文化中独特的艺术形式,其以水、墨、纸为媒介,通过笔墨线条的运用,表现出丰富的情感和意境。随着社会的发展和文化的交流,水墨艺术在现代设计中的应用越来越广泛,尤其是在空间设计中,更是展现出无穷的魅力。本文首先概述水墨艺术的分类与特点,然后探究其在空间设计中的应用原则,意在结合实际案例分析水墨艺术具体的应用步骤。

一、水墨艺术分类与特点

(一)传统水墨形式

传统水墨艺术是中国传统文化的重要组成部分,具有丰富的内涵和多样的表现形式。传统水墨艺术以山水、花鸟、人物为主要表现对象。传统水墨艺术形式注重物象形态的表现,具有浓郁的文化气息和历史感,更加突出自然的特点。同时,传统水墨艺术手法自由灵动,意境丰富深沉。在传统水墨艺术中,画家注重笔墨的变化和运用,以及对自然的感受和理解,通过笔墨的运用展示自己的情感和精神内涵。此外,传统水墨艺术着重表现人与自然的和谐关系。传统水墨艺术的表现力量并不仅仅在于画面的形式和技法,更多的是要表现出画家对自然的认知和态度,体现出人与自然的和谐共处关系。同时,传统水墨艺术注重表现出民族文化的独特性。中国传统水墨艺术有着非常独特的表现方式,其艺术形式中所蕴含的精神和文化内涵,成为中华民族的独特文化符号[1]。在传统水墨艺术形式中,山水画、花鸟画、人物画是最具代表性的表现形式。其中,山水画被视为传统水墨艺术的精髓之一,它的形态和内涵相对较为丰富,常常被视为中国传统文化的代表性表现形式。花鸟画则主要以花卉和鸟类为表现对象,注重物象的形态和色彩的运用,同时也兼顾艺术的表现和人文的内涵。人物画则以人物形象为主要表现对象,注重形象和肖像的塑造,也注重艺术的表现力和人文的内涵。

(二)现代水墨形式

现代水墨艺术形式是指以水墨画技法创作的当代艺术形式,包括水墨抽象、水墨写意、水墨沉浸、水墨实验等多种形式。现代水墨艺术形式对传统水墨画的笔墨和意境进行了现代化的处理,将传统水墨画元素与现代审美和文化相结合,形成了自己的风格和表现手法。现代水墨艺术形式强调作品的情感表达和意境营造,艺术家注重通过水墨画的线条、色彩和墨渍的自然散布,表达自己的情感和心境,使作品具有深层次的内涵。现代水墨艺术形式创作不再局限于传统的纸本和绢本,而是通过多种技术手段来进行创作。现代水墨艺术形式注重对水墨画技法的创新与探索,尝试不同的艺术表现形式和风格,同时也是艺术家对现代社会的反思和对未来的探索。总之,现代水墨艺术形式不仅继承了传统水墨画的基本元素和技法,而且也是一个充满创新和多样性的当代艺术形式。在当代艺术中,现代水墨艺术形式已成为展现传统水墨艺术与现代文化交流的重要方式,为水墨画的传承和发展注入了新的生机和活力。

二、水墨艺术在空间设计中的表现

(一)水墨艺术应用原则

1.地方特色原则

随着现代设计理念的发展和推广,水墨艺术被广泛应用于空间设计中,成为了一种重要的设计元素。在空间设计中,如何让水墨艺术更好地融入其中,突出地方特色,成为了设计师需要考虑的重要问题。首先,水墨艺术需要根据当地的文化和特色来进行应用,这样才能更好地展现地方特色和文化内涵。在中国不同地区的水墨艺术中,有许多区别于传统的中原水墨艺术的特色。例如,苏州园林中的“苏州画派”就是一个很好的例子。苏州园林水墨画的特点是注重变化、善于隐喻,注重形态与意境相融合的精神,这些特点也体现在了苏州园林的空间设计中。在空间设计中,应根据地方特色进行选取,选择适合当地的水墨画风格,并结合设计主题进行创作,这样才能更好地融入当地的文化内涵。其次,水墨艺术需要结合当代艺术和设计理念进行应用。在当代艺术和设计理念的影响下,水墨艺术也需要不断地更新和发展,才能更好地适应现代的设计需求。在空间设计中,水墨艺术可以结合现代的设计元素,如现代建筑材料、灯光、音乐等进行创新,从而使水墨艺术更加生动、多元化,也更具有时代感和现代感。最后,水墨艺术需要有意识地进行应用,而不是简单套用。空间设计是一项复杂的任务,需要有意识地进行规划和设计。在运用水墨艺术进行空间设计时,设计师需要有明确的设计思路和目标,注重审美效果的实现,创造出富有艺术感和文化内涵的空间设计作品。

2.突出主体原则

水墨艺术在空间设计中的突出主体原则是通过表现主体与环境之间的关系,营造出具有情感共鸣的空间氛围,使空间具有较高的美学价值和艺术品位。首先,水墨艺术通过主体的表现方式,突出主体在空间中的位置和地位。水墨艺术重视主体的气势和特征,通过线条、笔法、色彩等手法表现主体的魅力和个性。在空间设计中,通过布局、造型、色彩等方式,使主体成为空间的重要组成部分,营造出具有强烈视觉冲击力和空间张力的效果。其次,水墨艺术通过主体与环境的关系,突出主体与环境的相互依存和互动关系。水墨艺术强调主体与环境的融合,通过表现主体与背景之间的关系,突出主体的存在感和空间位置感。在空间设计中,通过色彩搭配、材料运用、灯光设计等方式,强化主体与环境之间的关系,营造出具有温馨、和谐、舒适的空间氛围[2]。最后,水墨艺术通过主体的情感表达,突出空间的情感内涵和人文价值。水墨艺术注重主体的情感和意境,通过笔墨、色彩等手法表现主体的精神内涵和情感共鸣。在空间设计中,通过注重细节、人性化的布局和设计,营造出具有人文关怀和情感内涵的空间氛围。在实际的空间设计中,设计师可以参考水墨艺术的表现手法,通过合理的布局、造型、色彩等方式,打造出具有独特魅力和文化品位的空间设计作品。

3.以人为本原则

以人为本是现代设计理念的重要组成部分,是指在设计过程中将人的需求和感受置于首位。在空间设计中,水墨艺术可以通过一些特殊的技法和手法,将设计的重点从物质本身转移到人的情感、认知和体验上,实现以人为本的设计目标。首先,水墨艺术的自然主义表现方式可以为空间设计注入自然的元素。自然界中的形态、色彩、纹理等元素经过艺术的加工和融合,可以营造出让人感觉自然、舒适的空间环境。例如,将水墨画中的树、花、草等元素融入到空间设计中,可以使设计更加自然、亲和。其次,水墨艺术的表现形式具有隐喻性和象征性,可以通过隐喻和象征来传递设计的主题和情感。例如,在一个企业大堂的设计中,可以采用水墨画中的鲤鱼元素,鲤鱼象征着生命力、智慧和幸运,这样设计的主题就是企业追求生命力、智慧和幸运。此外,水墨艺术的空间层次感和意境美感也可以为空间设计带来独特的价值。水墨艺术中,画面的虚实变化、墨色的深浅变化等元素都可以帮助设计者创造空间的层次感和深度感,使空间设计更加富有层次和变化。同时,水墨艺术的意境美感也能带来强烈的情感体验,为空间设计注入温情和人文关怀。

(二)优秀应用案例分析

1.北京骏豪中央公园广场·墨色山水

北京骏豪中央公园广场的墨色山水是一处双子写字楼,被视为中央商务区(Central Business District,简称CBD)的重要节点。设计以中国山水艺术为灵感,在城市中心重塑大型的建筑关系,再现了“峰、涧、溪、石、谷、林”等自然形态和空间。基地北侧紧邻公园湖面的不对称双塔办公楼,像是两座破土而出的山峰,挺拔于湖面之上。连接双塔的中庭空间以拉索作为玻璃屋顶结构,通透明亮。一方面,墨色山水风格强调的是中国传统文化的精神内涵,体现了对传统文化的尊重和传承。墨色山水将传统的中国山水画中的意境与现代城市生活融为一体,打破传统观念的界限,使人们在繁华的城市中也能感受到中国传统文化的魅力。另一方面,墨色山水风格注重的是自然与人文的结合,强调人与自然的和谐共生。墨色山水将水、山、石、林等自然元素巧妙地融入设计之中,创造出一个自然、宁静的环境,给人一种回归自然的感觉,同时又有着现代化城市的气息。墨色山水风格的表现手法是简约与抽象,强调的是形而上的精神内涵。通过水墨风格的运用,墨色山水呈现出一种充满浓郁的文化气息和艺术感的风格,这种设计风格具有独特的魅力,既融合了传统文化元素,又展现了现代建筑的美感和实用性[3]。在当今建筑设计中,注重文化元素的融入已经成为一种趋势,这种设计方式不仅让建筑物更具有艺术性,还能够体现建筑的历史价值和文化底蕴。

2.武当山善水街

武当山是中国的著名风景名胜区之一,善水街是武当山地区的商业街之一,以其独特的水墨风格而闻名。一方面,善水街的水墨风格内涵包括了许多传统文化元素。武当山是中国的道教名山,而道教又是中国传统文化的重要组成部分之一。因此,善水街的设计融合了许多道教文化元素,如对山水自然的追求、对禅意生活的推崇、对古代文人墨客的崇拜等等。这些文化元素在设计中得到了很好的体现,从而使得整个商业街呈现出一种典雅、高贵的气息。另一方面,善水街的水墨风格表现体现在建筑物和景观的设计中。建筑物采用了典型的中国传统建筑风格,如黄瓦灰瓦、青石板,等等,这些元素充分展现了中国传统文化的精髓。此外,景观中还采用了许多水墨画中常见的元素,如流水、亭台、假山、梅花、竹子等,这些元素在商业街中得到了充分的体现,使得商业街呈现出一种深刻的艺术氛围。

3.苏州龙湖星湖天街

苏州龙湖地区星湖天街项目是一座集购物、餐饮、文化、休闲、娱乐于一体的城市综合体,是苏州市的一张城市名片,以其独特的抽象水墨风格而备受关注。这种风格不仅在设计上注重艺术表现,还充分体现了中国传统文化的内涵和精神[4]。首先,抽象水墨风格在形式上体现了中国传统文化中“意境”的观念,强调用寥寥数笔的手法表现出万千景象。在星湖天街项目中,这种手法被运用得淋漓尽致,通过线条的交错与变化、色彩的运用以及不同材质的组合,创造出了具有浓郁东方风格的独特氛围。这种风格在给人带来美感的同时,也凸显了中国文化的魅力。其次,抽象水墨风格在表现上也强调了“虚实相生”的美学观念。在星湖天街项目中,建筑的轮廓线与细节线相互交融,虚实相生,形成了空灵悠远的美感。这种手法不仅仅是对建筑形式的表现,更是对建筑意境的追求。它传达了中国传统文化中对自然和人的和谐追求,也展现了设计师对空间和时间的诠释。最后,抽象水墨风格在文化上也反映了一种精神内涵。星湖天街项目的设计融入了苏州传统文化的元素,如园林、水、桥、船等,同时也借鉴了现代艺术的表现手法。它既注重历史文化的传承,也展示了现代城市文明的进步。这种文化内涵既有深厚的历史底蕴,也富有现代感,更是将中国传统文化与现代城市生活相融合的一次探索。

4.十里云间国潮文旅型商业街

十里云间是上海松江区的一条新兴的国潮文旅型商业街,其建筑风格中融合了中国传统文化元素和现代城市设计理念,呈现出独特的山水画风格。该商业街的设计灵感源于中国古典山水画,将传统山水画的意境融入到建筑设计中,创造出了具有独特韵味的商业街。首先,十里云间商业街的设计采用了传统中国山水画的布局和色彩,以山水为主题,将建筑和景观结合起来,营造出仙境般的美丽景观。商业街内的建筑以《仿黄公望富春大岭图》为主要设计元素,街区整体色彩提取自松江老建筑和丝网版画。其次,商业街内融入了中国文化的元素,展现了中国文化的精髓和艺术美感。商业街内的建筑风格融合了传统与现代的设计理念,既有传统建筑的韵味,又具有现代城市的气息。商业街内还设有传统文化展示区、文创产品销售区等,让人们在购物、娱乐的同时,感受到中国传统文化的魅力。

5.杭州富阳东梓关回迁农居

徽派建筑具有浓厚的水墨风格,在徽派建筑中,设计和装饰元素主要包括线条、色彩和构图等方面。线条方面,徽派建筑的主要特点是简洁明快,形式化程度很高,呈现出极强的几何感和抽象感。这些特点与中国传统水墨画的线条表现有着类似之处,如水墨画的线条也是简洁、流畅、有力而有韵律感。在色彩方面,徽派建筑常常运用单纯而不张扬的颜色,特别是白色、黑色和灰色等素色。这些素色的运用与水墨画中“墨色为主,水色为辅”的表现手法相似,强调了空间的层次感和纯粹感。在构图方面,徽派建筑注重对称、平衡和节奏感,这些特点也是中国传统水墨画常用的构图手法[5]。除此之外,徽派建筑中还有很多细节和装饰元素也呈现出了水墨画的特点,如屋檐的挑角、檐牙的流畅、墙面的搭接和花窗的雕刻等。这些细节和装饰元素都表现出了极强的线条感和抽象感,与水墨画的表现手法相得益彰,从而形成了徽派建筑独特的建筑风格。杭州富阳东梓关回迁农居是一个具有浓郁徽派风格的建筑群,东梓关回迁农居采用了徽派建筑的特征,如四合院式布局、庭院中央设置花坛或石碑等,传统的徽派建筑常常采用“四合五落”“三开间”等形式,即四合院式建筑和主体房与两侧厢房的搭配。这种建筑形式的设计充分考虑了农居的使用需求,为居民提供了便捷的起居空间。同时,东梓关回迁农居采用了传统的建筑结构,如悬山、梁架、椽子等,在保证结构稳定性的同时,给人以美感的享受。此外,建筑的色彩也是徽派风格的一个特征,东梓关回迁农居采用了徽派建筑典型的黑白灰配色,体现了古朴典雅的风格。徽派建筑注重细节处理,东梓关回迁农居也不例外。比如,在建筑中采用了大量的雕刻和雕花等手工艺术,这些细节的处理使建筑更加精致,体现了徽派建筑的高超技艺和匠心精神。徽派建筑不仅仅是建筑形式和风格的表现,更是文化的传承和体现。东梓关回迁农居作为徽派建筑的代表,传承了徽派文化的精髓,体现了徽派文化的精神和价值观。

三、结论

水墨画的风格强调自然、随性、虚实相生,形成了一种独特的审美情趣,将这种情趣运用到空间设计中,可以为空间增添自然、清新、雅致的氛围,增强空间的舒适感和美感。同时,水墨画作为中国传统文化的代表之一,蕴含了丰富的文化内涵和人文精神。在空间设计中,利用水墨艺术进行文化传达,可以为设计赋予更深层次的意义和内涵,丰富设计的文化内涵和人文气息。因此,利用水墨艺术进行空间设计,是一种具有广泛应用价值和美学意义的设计手法。