广东非遗潮州金漆木雕的传承与创新研究

罗宇轩 张琳 吴芷欣 龚星婷 黄嘉欣

（广州商学院）

一、广东非遗潮州金漆木雕的概况

潮州金漆木雕始于唐宋，壮盛于明清。明代以来，潮州金漆木雕工艺被广泛应用于建筑、祭器及家具陈设等领域。随着时间的流动，潮州金漆木雕手艺人不断探索出浮雕、沉雕、圆雕和通雕等多种雕刻技术，并从平面雕饰向单层通雕发展，最终形成了独特的潮州雕刻风格。清代，经商致富的海外华侨衣锦还乡，所兴建的祠堂和居室等无不“雕染画栋”，其中的木雕作品运用了多层镂空通雕技术，并与描金漆画及髹漆贴金等多种装饰技法相结合。2006年，潮州金漆木雕被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

二、潮州金漆木雕的现状与困境

2023年2月25日到2023年8月30日，笔者团队就潮州金漆木雕的传承现状，在广东省开展了一系列调研活动（图1）。此项调研的对象为广东省群众及潮州金漆木雕传承人，旨在掌握潮州金漆木雕如今保护的现状和传承问题。首先笔者团队对广东省不特定群众采用了调查问卷方式，经过问卷的派发和回收后得到的统计数据，知悉潮州金漆木雕发展现状的认知情况和认可程度；其次，对潮州金漆木雕手工技艺传承人、从业者进行了访谈，得以知晓传统木雕手工技艺在目前的生存和发展中存在的问题；再而赴潮汕地区金漆木雕起源地走访，追寻潮州金漆木雕的历史渊源和现存情况，并针对当地实际情况，为后续传承方式的开展提供方向。

图1 潮州金漆木雕作品实拍和调研活动记录

（一）潮州金漆木雕的社会现状问卷调查

本次调研活动截止至2023年8月30日，笔者团队在线上线下同时向不特定群众共派发910份调查问卷，回收有效问卷900份。调查期间走访了广东省博物馆、广州市海事博物馆、广州永庆坊非遗街区，广州市艺木匠广作非遗木雕工作室、李得浓木雕艺术博物馆、郑庆明木雕工作室、广东省汕头市潮阳区河西镇西田村等单位及企业。调查数据采用交叉分析法，以下为广东省潮汕地区群众与非潮汕地区群众的调查统计结果。

表1为是否购买过潮州金漆木雕的问卷数据图表。可以看出调查者中已购买金漆木雕的人数较少，只占38%，其中购买群众较为看重木雕作品的质量和工艺的方面；而62%的群众未购买过潮州金漆木雕，多数认为如今的潮州金漆木雕价格太高且没地方摆放，暂不会选择购入。

表1 群众家中购买潮州金漆木雕情况以及其进行购买或不购买的主要原因

图2为对潮州金漆木雕了解程度的调查结果，潮汕地区人民对于潮州金漆木雕的了解程度总体高于非潮汕地区群众。但即使是在潮汕地区，不太了解的人仍占大多数（53.49%），且非潮汕人民中不太了解与完全不了解的人数高达89.85%，可见关于潮州金漆木雕的具体科普无论是在本地或是其他地区都有所欠缺。图3为未来期望潮州金漆木雕实现的创新设计形式，群众中有36.5%认为其能与文创产品结合，有28.4%认为可以与日常生活用品进行结合，还有15.9%和10.7%认为可以与室内装饰设计和家具装饰设计进行结合。这个结果指出，为了更好地进军如今销售市场，传统潮州金漆木雕设计可以从群众身边的必需品进行融合，让更多群众对产品产生兴趣。

左：图2 群众对潮州金漆木雕了解程度的调查结果

右：图3 群众对未来期望潮州金漆木雕的创新设计形式调研结果

同时，笔者团队还针对木雕传承人展开了相关访谈，了解到当前潮州金漆木雕工艺传承困难。想要成为一名传承人，需要耗费大量的时间和精力，若是没有足够的热爱，很难坚持下去，造成了传承困难的现状。访谈中也提到，要对木雕艺术进行创新，要在保持传统的设计理念下，在展现形式、制作内容上进行创新，与新时代艺术理念进行结合，才能让群众更多地接触到潮州金漆木雕，扩大潮州金漆木雕的普及范围。通过解析综合问卷调查和人物访谈结果，不难发现潮州金漆木雕普及范围较低，传统工艺设计与市场喜好不符，技艺传承困难以及传承人断层，其构成了潮州金漆木雕的失传现状。

（二）基于调研结果的潮州金漆木雕社会认同现状分析

1.宣传力度不到位

根据调研得知，来自潮汕地区群众对潮州金漆木雕的了解也较少，更何况其他地区，了解程度只会相对更少。关于潮州金漆木雕的科普情况具体体现在学校科普少、政府保护力度弱、社会关注度低等方面，其多种因素使得潮州金漆木雕普及性较差，甚至陷入手艺失传旋涡，限制了潮州金漆木雕产业的发展。存在有市民愿意参与非物质文化遗产手工体验课程，但市面上开设相关供普通老百姓体验的课程较少，群众意愿落空，从而导致群众对此项非物质文化遗产了解程度低，使其形成了一个封锁的恶性闭环。

2.工艺传承的风俗文化

根据访谈记录，潮州金漆木雕传统的传承方式主要以“师传徒”为主，但由于这种方式很耗时间，而且容易出现因为师父个人因素或学徒中途放弃导致传承中断的问题；其次，制作潮州金漆木雕作品耗费时间长，工序繁多复杂，创作难度大，最终能坚持下来的人少之又少。再而，潮州地处粤东，是个经济繁荣的地方，当地人善于经商，木雕的创作难度与收入报酬不成正比，更多的人会选择从事时间周期短的行业来实现人生追求。

3.传统手工艺与市场经济存在矛盾

随着现代社会的发展，传统手工艺品的艺术思想与现代文化差异明显。传统手工艺品的历史可以追溯到几百年前，其原有的实用性在当今现代陈设中却逐渐丧失了本身的实用价值。并且根据调研数据可知，当代年轻人更偏向于购买具有传统文化花样的文创用品，如饰品、挂牌、吊坠等。其以平价、实用性强的特点打入市场，更好地将传统文化与现代用品结合。现如今多数传统手工艺品缺乏设计创新，无法较好地立足于现代社会。

4.当今社会人们对传统手工艺品的认同较低

在古代，对于传统手工艺品的消费群体较多，而当前现代社会，其宣传力度不足成为制约其发展的瓶颈。随着现代生活方式与审美瞬息万变，传统工艺品受到的重视程度不断降低。此外，在家具饰品的选择上，人们也更倾向于现代、时尚的家居风格，木雕用于建筑和家居的设计风格，与明清时代的盛况相比，潮州金漆木雕逐渐淡出人们选择范围。

三、潮州金漆木雕传承的意义与创新探索

（一）潮州金漆木雕传承的社会意义

党的二十大以来，习总书记一直致力于维护和传承我国传统非物质文化遗产，多次发表了对非物质文化遗产保护工作的重要谈话，强调党中央支持扶持非物质文化遗产保护工作。近十年间，非物质文化遗产保护制度趋于完善。2021年提出“第十四个五年规划和2035年远景目标纲要”，同年印发《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》，积极推进中华优秀传统文化的继承与传承，全面系统地加强非物质文化遗产保护，不断稳固非遗保护的“四梁八柱”。

另外，非物质文化遗产作为一种文化软实力，其具有强大的生命力和文化活力。潮州金漆木雕可以在市场经济条件下，将非物质文化遗产中有条件的文化资源转化为文化生产力，发展文化软实力，形成和发展为文化产业，促进区域文化的建设和经济的发展，提高区域经济增长。因此，针对潮州金漆木雕的传承和创新，笔者团队根据调研结果和质性分析，提出了从以下几个方面对其传承和创新方向进行探索。

（二）潮州金漆木雕的传承与创新方向探索

1.为群众提供更多线下渠道

为了向现今群众更多地普及这门艺术，可以定期开设文化展览，建立传统工艺美术品博物馆、金漆木雕研学基地、木雕工作室等场所，开展线下传统手工体验课，让群众在实践中对木雕雕刻产生兴趣，从而发展成热爱。

2.打造金漆木雕数字化平台，加大宣传推广力度

打造“数字非遗”，将文化与科技融合，把潮州金漆木雕制作成3D、4D 动画或投影。因势利导，利用空间维度和风光建筑用激光投影将潮州金漆木雕搭载建筑或自然风景上。利用各种新媒体对相关活动进行报道，让潮州金漆木雕能够走进公众视野。借助数字化平台讲好非遗故事，以微信公众号、微博、抖音等为媒介开设艺术展览、普及传统非遗文化，定期发布有关潮州金漆木雕的资讯，包括历史、工艺等内容，吸引更多人关注和了解这一传统艺术。

3.文旅创新开发与产业融合

可以通过潮州金漆木雕与旅游融合发展，为旅游行业发展提供非物质文化景点，开展具有鲜明潮州金漆木雕特色的旅游线路。如：将潮州金漆木雕与旅游路线进行融合，建设旅游消费聚集区和主题公园，推出一批具有潮州金漆木雕特色的旅游民宿，纪念品。

此外，还可以开展跨界融合创新，以潮州金漆木雕的元素为切入点，将其衍生品与现实生活结合。提取潮州金漆木雕内的元素，把传统文化与现代审美的时代表达进行融合，助力这项非遗重新走进群众视野，增加潮州金漆木雕在市场上的生存空间。利用3D打印，金属加工制作，以及激光等技术，将提取的纹样进行完成的金漆木雕纹样结合金属镂空，雕金镶嵌，拉丝，珐琅工艺填色等多种工艺制作，打破工艺上的刻板印象。

4.学习培训，培养传承创新人才

第一，与有关部门紧密合作，加强人才培养，深入挖掘潜能，开拓新的木雕人才培养模式，促进木雕行业人才储备和产业的转型升级，以更好地传承和创新潮州的千年雕刻技艺。第二，为潮州金漆木雕传承人与学者们提供相应补贴，提高其经济保障，让潮州金漆木雕传承人与学者们能更加专心研究潮州金漆木雕的同时，不用担心其未来经济问题以及相关保障问题。最后还应该将潮州金漆木雕融入现代艺术设计的高校教学实践之中，让该门非遗传统艺术在更广阔的专业领域中以更多元的形式存续。

四、结语

广东非遗潮州金漆木雕是中华民族的文化瑰宝，但通过社会调研发现，在当前的发展中仍存在部分滞后问题，如技艺传承困难与传承人断层，传统工艺与市场潮流存在差异，宣传力度较低等问题。因此，本文提出可以利用新媒体平台推广，线下科普，与多种产品或行业进行有效融合，使其重回大众视野，旨在探索一种新兴的保护与传承方式。在中国，仍有许多非遗文化存在类似问题，期望今后大家能为非遗文化传统手工技艺保护工作出一份力，能让更多人更加了解这项非遗文化，以此调动社会公众对非物质文化遗产保护的积极性。