地方剧台州乱弹的发展困境及应对策略研究

夏临 徐阳

（浙江越秀外国语学院，浙江 绍兴 312000）

地方戏剧是民族特色、地域特色、审美价值的集中体现，是中华传统文化的重要标志和名片，然而，近半个世纪以来，我国现存的360余种剧种已消亡了100余种，戏剧正处于一个全面动荡的行业窘境之中［1］。尽管国家出台了一系列抢救保护政策，但地方戏剧仍难以走出“台上振兴台下冷清”的现实困境。

一、台州乱弹的发展历程

台州乱弹是浙江省台州市的一种民间戏剧，起源于明末清初，拥有400多年的历史，并于2006年入选第一批国家级非物质文化遗产项目。台州乱弹唱腔种类繁多，主要以乱弹腔为主腔调，兼有徽调、昆曲、高腔、滩簧等，表演语言主要以中原韵调为主并融合台州方言，以“文戏武做”“武戏文唱”而著称，因而具有浓厚的民俗特色。

台州乱弹最初叫黄岩乱弹，主要在浙江省台州、宁波以及温州一带盛行，自清代以来，台州乱弹发展迅速，声名显著，但民国时期战乱频繁，台州乱弹逐渐萧条，建国前期，台州乱弹班“冰消瓦解”，剧种濒临消亡。1953年，20多位老艺人经过多方努力组建了黄岩新芳乱弹剧团；1956年，该团成为台州政府所属剧团；1982年，该团改名为“台州地区乱弹剧团”；20世纪90年代以后，由于时代不断发展、观众需求变化等因素，该剧团陷于瘫痪，被迫停演。

1996年，《光明日报》 《戏文》杂志、《浙江日报》《大舞台报》 《台州日报》等竞相发表文章呼吁保护台州乱弹，但收效甚微［2］。直到2001年，中国昆剧研究会成员及温岭太平街道的网友共同制作了《SOS，台州乱弹》网页并发布于网络，引发了各界特别是台州市文化部门的关切。2004年底，“台州乱弹抢救保护研究工作室”正式成立；2006年，台州市、区两级政府联合海正药业、东港工贸和方远房产三家民营企业共同出资建立了台州市海东方乱弹剧团，并于2012年正式更名为浙江台州乱弹剧团，沉寂了多年的台州乱弹终于重新唱响。

二、台州乱弹面临的困境

（一）政策落实受阻，发展缓慢

“一部中国戏曲史，半部在浙江。”浙江一直致力于传承保护传统戏剧，早在2002年就出台了一系列保护戏曲的文件。截至目前，浙江省有关戏剧保护最新的政策为2015年颁布的《浙江省传统戏剧保护振兴计划》 （以下简称《计划》），提出到2022年浙江对省级非物质文化遗产中的传统戏剧项目都将实行“五个一”计划，即成立一个院团、每年创作一部戏、每年复排一部经典戏、培养一批骨干人才、打造一批基地，以期戏剧更好地“活起来，传下去”［3］。

政策虽好，但落实起来仍存在一些问题。其一，存在“重申报，轻保护”问题。台州乱弹2006年就已入选国家非物质文化遗产名录，台州市政府虽然已出台若干项计划和政策以扶持非物质文化遗产的传承，例如，浙江台州乱弹剧团所在的椒江区政府开展的“三活法”非遗传承保护等，但多属于宏观性举措，相关部门至今仍未出台具体规定，这使得台州乱弹的保护工作开展起来困难较大。

其二，相关部门的主动性不高。《浙江省传统戏剧保护振兴计划》提出加快构建省、市、县、乡、村五级工作体系，落实分级责任制度，开展传统戏剧之乡命名。浙江省已经开展了两届“戏曲之乡”评选，台州乱弹作为台州市唯一的地方剧种至今尚未入选。

其三，尽管近年来台州市、区二级政府对台州乱弹较为重视，2013年以来拨款达400余万元，加上剧团自身的演出运营收益，能保证剧团的正常运作，但一遇到大项目或者是添置专业设施、排练大戏等，就有点捉襟见肘了［4］。由此一来，经费短缺导致剧团演员收入较低，人员易流失，致使发展受阻。

（二）人才存在断档，青黄不接

“人在艺在、人亡艺亡”“艺在人身、艺随人走”，人才对于戏剧的重要性不言而喻。学习戏剧面临前期投入大、训练时间长、入门门槛高、付出与回报不成正比等情况，愿意学习传统戏剧的年轻人越来越少。随着老艺人的逝去，戏剧行业普遍面临人才断档、技艺传承人短缺的局面。

台州乱弹属于地方戏剧，其生存和发展往往依靠师徒相传。由于台州乱弹早先停演多年，许多文本资料、剧目及曲谱资料尚未整理，发展本身就存在断层问题。目前，台州市政府有关台州乱弹的保护与传承工作多围绕“浙江台州乱弹剧团”展开，该剧团属于公助民营性质。由于民营性质的剧团在体制上存在人员无编制、演职人员难以评定职称、上升渠道窄等问题，优秀的骨干艺人、人才难以安心就业，甚至出现跳槽转行等情况，以致剧团人才青黄不接。

戏曲是角儿的艺术，一部戏曲要通过角儿的演绎才能成功呈现给观众，但一部戏的成功不仅仅只依靠角儿，其背后还有许多剧团其他人才的支撑。人才不仅指舞台表演人员，还包括编剧、舞美、作曲、音响灯光师等。截至2022年1月，浙江台州乱弹剧团仅有演职人员83人，其中，二级演员2人，三级编剧、导演、演员9人［5］。目前，剧团只剩一位资深作曲家朱冬康先生，现今已七十五岁高龄，创作型人才相当紧缺，每逢大型剧目创排，往往需要向外地聘请高级人才临时扩充创作队伍。当此情形下，如果不加快人才培养，台州乱弹的传承与发展将成为空谈。

（三）剧目较为陈旧，难以满足受众需求

台州乱弹是非遗文化艺术，如果不能融入当代文化，继续演出陈旧、雷同内容，就无法满足受众的精神需求。

目前，浙江台州乱弹剧团表演的剧目仍以古老的传统故事为蓝本，现实生活题材剧目较少，剧目创作与市场需求存在脱节，尽管近年来创作了一些新剧目，但都难以满足观众需求。例如，台州乱弹的演出形式与舞台表演技艺是基于都市大剧院舞台设计的，大多不适合在地方市、县剧场演出，因而难以为剧团创造有效的经济效益。

（四）传播渠道单一，缺乏互动性

“互联网＋”时代，传统的线下传播方式及渠道难以满足现代戏剧的发展趋势。目前，台州乱弹的唱腔和舞台演出的地域局限性较大，在传播渠道上，台州乱弹仍局限于公开演出、文娱活动、文化交流等，受众范围较窄，以台州为中心向外辐射的力度较弱，不利于台州乱弹对不同地域受众群体的吸纳与培育。

在新媒体快速发展的背景下，浙江台州乱弹剧团也曾尝试过新的宣传推广渠道，其微博官方账号于2013年3月30号创立，2018年6月25号停更，累计发送微博数量112条，粉丝数195个。这几年是微博平台快速发展时期，但台州乱弹剧团没能抓住机遇发展，没有很好利用微博平台扩大自身的知名度和影响力。

此后，受新冠疫情影响，各类戏剧的线下演出受限，越来越多的传统戏剧纷纷利用短视频等网络渠道进行线上演出，获得了增收，扩大了知名度。抖音是目前国内第一大短视频APP，拥有超过6亿人次的日活量。据《2021抖音数据报告》显示，截至2022年1月5号，我国1557个国家级非遗项目在抖音平台的覆盖率达99.42%，这对传统戏剧在互联网的推广起到了重要作用。2021年，抖音点击量最大的十大非遗节目分别为豫剧、越剧、黄梅戏、秦腔、相声、京剧、花鼓戏、柳州螺蛳粉制作技艺、陕北民歌、川剧，其中，豫剧获赞7743万，越剧获赞5789万，黄梅戏获赞5305万［6］。然而，浙江台州乱弹剧团目前尚未注册官方抖音号，仅有，4个剧团演员自己注册了个人抖音账号，发布一些有关台州乱弹的内容视频。在众多的新媒体传播渠道中，浙江台州乱弹剧团仅有微信公众号还保持日常更新，但也仅仅是对最新的演出资讯及剧目进行介绍，在内容的传播制作上力有不逮。

三、台州乱弹的发展策略

（一）提高保护意识，加强顶层设计

台州市政府及各级文化行政部门应尽快组织力量，从全局出发对台州乱弹的的发展进行科学规划，出台切实可行的政策，让戏剧保护落到实处。此外，台州市政府还应提高保护意识，根据浙江省提出的“文化强省”的战略要求，积极开展评选等各项活动，把地方戏剧文化遗产保护与可持续发展列入政府发展规划，制定一整套专项保护政策措施，促进台州乱弹更好地发展。

相关政府部门还应积极为基层剧团争取国家资金扶持，切实解决剧团的资金短缺问题，改善剧团的生存环境，推动剧团、剧种发展。

（二）加强市场调研，培养新时代戏剧人

浙江台州乱弹剧团应明确自身战略发展方向，切实解决目前由于体制、机制带来的专业人员短缺等问题。首先，剧团应建立健全人员任用、培育机制。剧团内部要实施奖励和惩罚机制，同时，要优化工资结构，对创新型人才进行奖励，激发从业者的工作积极性，从而使剧团更具活力与创新力，形成良性循环。其次，剧团要对市场进行调研，增设针对性培训课程。可以从专业院校中招收优秀的学员，鼓励其进团学习进修，确保培养一批有能力、了解年轻观众喜好和市场需求的演职人员，增加人才储备。最后，相关文化部门要加强对剧团的精品创作扶持。例如，在省内实施编剧扶持计划及领军计划，有针对性地选拔优秀人才作为发展对象，同时，对于各种优秀表演人才、导演、作曲家等实行人才引进政策，吸引人才、留住人才。

（三）垂直领域深耕，满足受众差异化需求

同质化、单一的戏曲内容难以满足当下受众的观看需求，对此，台州乱弹剧团要在深入市场调研基础上，以受众需求作为创作出发点，准确把握当前文艺精品创作工作的重心。例如，剧团可以组织创作人员扎根人民群众，深入群众的日常生活，把提升作品质量作为戏曲生命线，努力创作出符合大众审美的现代化精品。台州乱弹剧团第一部大型现代戏《我的大陈岛》从2016开始筹备，历时3年精心打磨，于2019年4月首次亮相，讲述了台州、温州的青年人组成垦荒队，登上大陈岛垦荒造田、重建家园的故事。该戏从台州各县开始巡演，随后到杭州进行汇报演出，再到浙江省人民大会堂以及国家大剧院的舞台，最终斩获浙江省精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖、第十四届浙江省戏剧节新剧目大奖以及第三十四届田汉戏剧奖剧本奖一等奖等奖项。

政府相关部门可以实行剧目采购计划，向全国招募一批价值观正确、创作能力强的创作者，通过点对点征集、设计创作、从优购买与本土创作相结合的方式，创作一批优异剧本。要构建相关政府部门积极“下单”（明确剧目）、表演团体配合（浙江台州乱弹剧团）“编演”，最后由政府“买单”的新型模式，同时，加快将台州地区的杰出人才、创新案例、人物模范等故事搬上乱弹舞台的步伐，让人民群众品味到更多的文化盛宴。剧团可以完善创作模式，开设剧目、剧本征集渠道，邀请受众参与到剧目创作与演出中来，满足受众差异化需求。

（四）多渠道并进，打造立体化传播矩阵

新媒体时代，剧团需要多渠道并进，借助新媒体平台更好地宣传台州乱弹，扩大受众面，实现台前幕后资源的有效整合。首先，可以利用抖音、快手、微博等新媒体平台，通过开通官方账号传授乱弹基本知识、宣传乱弹演员、教唱乱弹曲目等拉近台州乱弹与受众的距离。其次，可以邀请广播电视台等传统媒体开设相关戏剧专题栏目，制作有关台州乱弹的节目或纪录片，介绍有关台州乱弹的历史典故、艺术品鉴、特色剧目等知识。再次，可以举办一些文化活动。例如，联合其他剧团举办乱弹比赛、戏剧节等活动，吸引受众广泛参与。最后，剧团可以组织“文化惠民，送戏下乡”等活动，到各个地方进行公益演出，扩大知名度；可以结合当下的文创热点，制作一些周边礼品，与品牌进行联名宣传推广，将台州乱弹打造成台州地区的特色名片。

四、台州乱弹的未来展望

（一）文化辐射，展示地方独特魅力

台州乱弹的剧目表演包含许多经典文化素材，如台州方言、风土人情、人文故事等，传承着台州人民智慧、勤劳、敢闯敢拼的品格。例如，浙江台州乱弹剧团迄今为止投入最大的剧目《戚继光》，再现了我国明代万历年间戚继光带领台州人民剿灭倭寇的故事，凸显了台州人民保家卫国、众志成城、有勇有谋的品格形象。

台州乱弹的发展须向外围及周边城市形成文化辐射。一方面，浙江台州乱弹剧团可以通过与各地区、各民族的戏剧展开交流、合作，推动台州乱弹“走出去”，对外传播台州本土戏剧“声音”，展现台州的独特魅力。另一方面，浙江台州乱弹剧团通过让更多受众参与到地方戏剧活动中，切身领略到中华传统文化之美，从而加强受众对于家国情怀和故土情结的情感认知，帮助他们树立起保护与传承的理念，进一步推动传统戏剧可持续发展。

（二）吸引目标受众，刺激地方经济

台州乱弹的发展要扩大受众群体范围，吸引年轻群体的关注。基于文旅融合发展背景，台州乱弹未来可以通过统筹规划，开发一系列与戏剧有关的项目，打造具有旅游特色的戏剧小镇或戏剧基地，并在其中增设VR戏剧体验馆，让游客走近戏剧的开发、生产与表演，切身地感受剧目创作的魅力。

五、结 语

台州乱弹是台州文化的一张“金名片”，是我国民族文化的重要瑰宝，然而，目前却面临着内容同质化、人才断档、运行体制受限等问题，这些问题使台州乱弹的发展陷入了困境。对此，我们要增强保护与传承台州乱弹的意识，将台州乱弹孕育的哲理、人文精神、价值观念更好地呈现出来，帮助其摆脱发展困境。在台州乱弹未来的发展中，我们不仅要及时关注市场和观众的需求，还要不断革新表演形式和技巧，在继承的基础上创新，博采众长，促进台州乱弹的可持续发展。