我对司鼓演奏的体会

黄销波

我热爱我的工作——越剧司鼓。司鼓就是我们常说的乐池中的“鼓板”。2014年是值得我纪念的日子，因为2014年7月21日我进入南京越剧团，在这个具有光荣历史的、全国五大越剧剧团之一的南京市越剧团任职鼓板（司鼓）工作。

进团之后，也就是在2014年的年底，我就担任了南京越剧团经典保留剧目《柳毅传书》的司鼓，学习的成果总是需要在实践中得到检验。感谢团领导及主要演员们的支持和提携，2015年剧团排演戚毕名剧《血手印》，我再次担任了鼓板工作；2016年剧团创排《白娘子》，这是我担任司鼓的第三部大戏。有了经历，才会有经验，2020年7月3日我接到担任新创大戏《凤凰台》司鼓的任务，这是越剧团诗韵越剧的三部曲之二，更是我团主要演员、青年领军人才李晓旭的年度大戏，我与全团奋战了两个月零六天，首轮演出，反响颇佳，当然戏还在不断修正，艺也是在不断完善、不断提高。

鼓板工作是整个演出的总指挥，我深刻地认识到我的责任、我手中扦子的分量。我掌握整个戏演出节奏的速度命脉，更对台上演员表演性格的展示、情绪的发展、剧情的发展等，起到关键核心作用。

越剧从传统中走来，在当代焕发传统的生命力。《凤凰台》是全新的题材，全新的演绎，要对传统的李白进行不一样的表现。我始终牢记戏曲伴奏是为舞台上的演员服务、是为剧情中的人物服务的目标。李白的性格，剧情的矛盾冲突，以及起、承、转、合都在我心里，都在我和乐队同仁的配合中，在于我和演员的默契中。

从《柳毅传书》《血手印》到《白娘子》，到今天的《凤凰台》，一部部戏，一步步脚印走来，让我更加明白了，演奏不是千篇一律的，每一次的演出，既要有规范性，又要有灵活性，扦随心灵走，心随戏中演。每个鼓点都是因地而异、因时而异、因人而异，所谓这个“异”就是节奏，是必须牢牢地掌握在我鼓板手中的。舞台和音乐的完整性，都在于我怎么去操控手中的扦，我怎么去掌控整个乐队，我怎么去把演员和乐队完美地统一起来。这需要我加强学习，与乐队同仁互相磨合，真正起到乐队和演员之间“桥梁”的作用。

掌握过硬的技术是艺术质量的保障。下好扎实的功夫，日日练，天天磨，已经成为我的日修课。追求左手板厚实清雅，右手扦丰满柔和，做到落点要准、板性要稳，无论是文场还是武场，都能拿得起、抓得牢。板和扦配合妥帖，双扦滚打，必须做到既不会淹没演员的唱腔，又不能成为干扰观众听觉上的障碍。我追求的是演奏既要“糯味”又要有“激情”，自始至终把“自我”统一在艺术的整体之中，要引领整个乐队做到艺术的整体协调。

讲究特色，追求特点。每个剧团都有每个剧团不同的演绎风格，不同的演员都会有自己不同的特点。乐队也是如此，鼓板更是如此，在剧中抓特点，在人物中找特色。所谓的剧中即剧情，如何让已掌握的技术转化为能为剧情服务、为人物服务、为演员服务？这就需要我们在排练中找到窍门，在不断的演出中抓住主要演员的个性特点，把特色和特点有机地融合，转化为我鼓板的风格，从而去带动整个乐队的演奏风格的形成。我认为一个人是需要有追求的，是需要有所作为的，这就是我打算在今后的工作中达到的艺术上的目标。

初心如磐，使命在肩。作为一个越剧司鼓，我始终认为自己既然从13岁进艺校，就已经把自己的生命交给了越剧，我今天从事的越剧司鼓，不仅仅是我的一份工作，其实更是我的事业。我的整个人是和与越剧的发展、剧种的传承、剧团的兴盛紧密相连的。越剧至今已有117年，从越剧的历史发展来看，尤其是在新中国成立以来，在党的关怀和重视下，越剧迅速发展，我作为一名90后青年文艺工作者，深知我们的党对于文艺工作的要求，以及我们这一代人肩负的责任和使命。

尤其是在思想上，我必须认真地、清醒地知道“我是谁”“我是为谁服务”，如何合格做好党的文艺工作。我明白我这项事业的光荣性、使命性和时代性。因为新时代文艺作品，不仅仅是指做好本职业务，这是远远不够的，除了要具有深厚的艺术功力和功底，更要具备新时代的民族复兴的思想自觉性。在思想上、行动上和政治上，都必须不忘初心、谨守言行和坚定信念。所以说文艺工作者不能只满足现状，不能把眼光只停留在本剧种，还要去横向地、竖向地，多元化地学习，闭门造车，终究造不出大器，也成不了大器的。凡成大器者，视野必然广阔，胸襟必然宽广。

加强学习，时刻用学習来武装自己的头脑。学习习近平总书记的《在文艺工作座谈会上的讲话》，我觉得，尤其是我们年轻一代，不仅要“深入”，还要“身入”，而且更要“心入”“情入”，以讲话精神和精髓作为自己今后工作和学习的准绳和目标。

伟大的中国共产党已经为我们、为新时代指明了方向，作为青年的我真心感到还有很多事情需要去做，还有很多事业需要去努力，用青春书写好时代的艺术，用青春演奏好时代的音符，用青春敲响越韵情深，用我们的青春去创造时代的英雄、讲好时代的故事、宣传好时代的事迹，唱响我们时代的精神。我知道这一切都要在我的越剧艺术中得以实现，在我手中的扦杆，在我“艺海生涯”的脚下而任重道远。

我辈庆幸生逢盛世，中华民族伟大复兴的征程需要我们年轻一代大显身手、大有作为、大展宏图。对于这个大好形势的认识是极为重要的，它决定一个文艺工作者能否创作出这个时代的真貌。对于党的文艺工作而言，我要做的工作，当然不仅仅是越剧，更是要学习中国共产党领导下的中国文艺发展、文学艺术界创作的成就，我认为我们每一位年轻人都必须有这样的胸怀，要有坚定观大势的眼光，还要有定大局的思路和谋大作的信心，用我们的青春和热血再为我们的党、我们的祖国、我们的越剧创作出伟大的作品，从而与这个伟大的时代有相匹配的呼应。

坚定文化自信、弘扬经典传统。越剧是一个具有丰富群众基础的剧种，“越剧十姐妹”等老前辈们为我们创下了辉煌基业，如今我们面临的是怎么再创造新的辉煌，这需要我们及整个团队共同的努力和发挥。的确，越剧117年的历史就是一面镜子，越剧的历史也是一部励志史、创业史和不畏艰难的奋斗史。透过越剧的发展，我们可以参透人生、认识自我，从中获取养分，因为这些历史的经验就是今天我们去再创造的动力，在学习中实践，在实践中获得真知，学习好历史，把握好当下，才能发展好美好的未来。

我要用我手中的扦杆去完善“灵魂工程师”这一称号，去铸造好“灵魂”。司鼓工作是很光荣的一项事业，司鼓本身就是演剧的一剧之灵魂、一曲之精神，灵魂和精神需要具备启迪思想、温润心灵的功力，而这一切的前提是具有科学的技术、勇于担当的魄力，有心系剧种发展、情系剧团的情怀。在艺术的实践中不断重塑自我，再去争取创造新的时代的作品。这才是我心中的“时代灵魂工程师”。

党给了我们最坚定的自信，剧团（南京越剧团）给了我最强大的底气，观众的掌声给了我最热情的肯定。从艺先要做人，做人不能忘本。师者匠心，守正铸魂；修身守正，立心铸魂，艺海无涯。我于2018年开始就利用休息空隙，来往于南京和上海，向著名鼓师叶家桢老师进一步学习，只要有益我的，我都愿意去学习，向不同老师学习，丰富自我，博采众长，化为乌有。通过加强学习和提升文化修养，增强艺术积累和知识上的储备，我树立了正确的艺术文化思想观，不断自我进修，我定不负阳光，不负韶华，不负越剧团对我的培养，不负我热爱越剧鼓板的初心，做好本职，把职业当作事业，我的事业就是越剧司鼓，我热爱我的工作——越剧司鼓！