秦海燕

张婉琪

作品：《我经过风暴》

成绩：票房1.8亿人民币

把一个社会现象拍成电影，难度尚可接受，但把视角集中到家庭暴力，怎么讲？怎么拍？怎么看？难度就“扶摇直上”。荧屏上，还有2001年的《不要和陌生人说话》成为这一题材的口碑之作，但大银幕上没有以女性视角切入的家暴题材电影（许鞍华执导的《天水围的夜与雾》未登陆内地院线，且采取客观视角），这种题材如同人人谈之色变的癌症，无人触碰。在这种前提下编剧出身的秦海燕带着强烈的使命感，勇敢地迈出了直面风暴的第一步，去呈现整个局面的荒唐，更深层次的剖析现象，引导观众沉下心去思考，努力解开这个症结。在收集资料的过程中，秦海燕感同身受过这场风暴，于是，她顶着四方压力把反家庭暴力搬上了大银幕，把自己的导演处女作献给《我经过风暴》。

乘风   犹如风暴般地冲击

2019年底，秦海燕收到女性好友的微信——被她老公打了。亲临友人家暴现场的经历给秦海燕带来了剧烈冲击，在她以往的认知里，觉得家庭暴力是一件遥不可及的事情，更何况是发生在身边的高收入、高文化水平的城市家庭，外表看起来和睦温馨，内里却是刺骨冷语、拳脚相加。

此前据全国妇联一项调查表明，中国将近三分之一的家庭存在家暴行为。施暴者九成是男性，发生在夫妻间的家庭暴力，女性受害者则达到85%以上。

来自编剧的敏锐嗅觉，让秦海燕在亲历好友被家暴一事的瞬间就生发出一种使命感，把它拍出来！为此，她开始大量实地走访调查，去大小城市采访各个阶层的受害者、律师、民警、反家暴组织工作人员。接触了两三百个家暴真实案件，身为母亲和独立女性的她能设身处地的体会当事人心境，也让她对家暴有了更全面化的解读——一点点生长出《我经过风暴》的故事结构以及不断调整对故事结构的设想。

有次采访过程中，秦海燕听到被家暴的妈妈为了给孩子一个完整的家选择隐忍，直到施暴者当着孩子的面再次施暴，并对孩子说：“学着点，这就是让女人臣服的方式。”这个妈妈才突然意识到，她的隐忍可能会给孩子带来更大的伤害，甚至把孩子变成下一个施暴者。彼时，秦海燕惊觉：家暴的本质就是控制，不仅限在动作，也有精神、语言上等等，对另一半的控制欲可能不会因为婚姻关系的解除而消失，并且还会潜移默化“遗传”给下一代。后来，她把这触目惊心的一幕呈现在了电影中，电影院中的观众亦为之震撼。

《我经过风暴》的SLOGAN：“如有雷同，不是巧合”。家暴犹如一场风暴，来临前海面格外平静，但可能随时席卷到你身边。身为女性、身为编剧，随着对家暴题材的了解越来越深入，秦海燕的表达欲越来越强，当积累的素材不断在她脑海中呈现画面感时，她决定走出编剧的舒适区，要首执导筒，成为电影的第一话事人。

破浪   穿越这场风暴的海燕

做了19年的编剧，什么样题材的剧本都写过，没有一个让秦海燕有着如此强烈的动力去表达，似乎不吐不快。对她而言，反家暴题材的创作不是为了踩热点、搞性别对立，也并不想美化，只想把作为女性感其所感、伤其所伤、痛其所痛的真实心境呈现出来，为受害者发声。

彼时的秦海燕，刚刚成为一位单亲妈妈，带着三个小孩，日子用“分秒必争”来形容丝毫不为过。即便如此，一种浩大的使命感催促着她把千千万万个家暴受害者的缩影——徐敏的故事写出来。她犹如高尔基笔下的海燕，注定要穿过这场风暴，飞向雨后彩虹。

创作上的热情是可贵的，但把现实题材落地并不是一件易事。“我觉得对现实的改编，包括以前写《万里归途》，都面临一个问题，就是你面对这些真实的素材到底怎么去处理它，你怎么让它见到观众，你也不可能把它拍成纪录片，你把它类型化和戏剧化的边界到底在哪儿，太类型化的时候，可能又离真实太远了，我觉得最难拿捏的就是这个部分。”秦海燕这次在现实主义风格与类型化中选择了稍微往现实偏一点，包括造型、搭景的氛围与生活息息相关，帮助演员瞬间进入到角色的生活场景里面。

值得庆幸的是，过往的编剧经历给她的导演处女作带来了充足的养分，《找到你》让她对现实题材和女性题材都“心有灵犀”，《我经过风暴》在女性视角的展现上更加水到渠成；为《刺杀小说家》担任编剧的经历让她能请来该片导演路阳作为监制， 路阳的自由酷鯨影业还为秦海燕的处女作投资；为《刺杀小说家》《万里归途》编写剧本，让她请来上面两部影片的监制王红卫为自己的处女作保驾护航。王红卫作为监制会像老师一样点拨，又不会强制干涉，这令秦海燕吃下定心丸。用她的话说就是：“王老师就像老中医，稍微点一下，整个感觉都变了，真的很厉害。”

在演员选择上，她心里女主角徐敏的第一人选就是佟丽娅，于是就很冒失且直截了当地去横店找到了正在拍戏的佟丽娅。或许是剧本的扎实和秦海燕的热情打动了佟丽娅，据说佟丽娅答应接演时，一刻也没有犹豫。她们此前的交集是路阳执导的电影《刺杀小说家》，佟丽娅演小说家董子健的姐姐，而秦海燕正是该片的编剧。然而，找男演员却大费周折，不少人担心演成第二个“安嘉和”（电视剧《不要和陌生人说话》中的角色），对演艺事业有影响。后来花了几个月辗转找到吴昱翰，双方聊了一下午就决定了，秦海燕曾表示“吴昱翰长得有一种无辜的感觉，我看中他能演出反差感。”事实证明，吴昱翰在影片中那张看似人畜无害“伪善”的脸确实更容易迷惑观众。

过了一把导演瘾的秦海燕，将从编剧到导演的变化戏称为“拿着工程图纸去现场干苦力”。 熬过那一段“每天都要吃速效救心丸”的日子后，她总结出，下一部不起“经过风暴”这种名字了，只盼望让拍摄现场尽可能“风平浪静”。

步履不停   风暴过后 静待新作

作为一部现实题材作品，《我经过风暴》无论从影片完成度、业界口碑还是网络话题讨论度，证明这部影片完成了核心使命——为受害者发声，呼吁社会关注家暴之殇。1.8亿元票房，虽然不算很多，但对于《我经过风暴》这种体量的电影来说，尚算过得去的票房成绩。重要的是，秦海燕最初的目标实现了，在跑路演过程中，秦海燕感受到很多观众强烈的情感共鸣，让她很是感动。“多年训练的技法，是为了带领观众进入这短短两个小时的强烈体验和共情，通过提出问题去思考，而不是直接给答案。”北大毕业的秦海燕更在乎思辨的过程，也注重编、导的分寸感。“第一个吃螃蟹”的她勇敢地为大银幕留下了一部反家暴题材的国产电影，并在今年暑期掀起了社会热议，即便从拍摄完成到上映波折不少，她的这份跨界答卷也是合格的。

“执导《我经过风暴》是因为这个故事适合我。未来如果遇到很有意义、足够打动我的题材，即使艰难，我可能还会导。我很乐于接受挑战，也不排斥更类型化的尝试。”她的下一部新作尚未官宣，向左走可以继续享受做编剧的“单纯”，向右走可以再对导演工作发起挑战，当下的她似乎不疾不徐，静待能打动她的“故事”出现。