相声剧发展与特色研究

郭威

摘 要：相声剧是中国新兴的一种文化艺术形式，是相声和戏剧的融合。相声剧的历史可以追溯到古代的民间艺术形式，经过演变和发展，逐渐成为一种独具特色的文化艺术形式，承载着丰富的社会、历史和民族文化内涵，具备了互动、反转、夸张、讽刺等特点。

关键词：相声剧；发展；特色

相声剧是中国新兴的一种文化艺术形式，它通过口技、段子及幽默的表演方式，运用夸张、讽刺和调侃的手法，来展现社会生活中的各种情节与人物形象。相声剧以诙谐的方式表达对现实生活的观察和批判，同时也能传递出一定的人生哲理。相声剧作为一种喜剧形式，旨在取悦观众，给人们带来欢乐和轻松的体验。此外，相声剧也是传承中华民族文化的载体之一。它融汇了中国的智慧、语言、社会习俗和价值观念，通过对社会、家庭、职场等各个方面的揭示和讽刺，使观众在欢笑中获得对社会现象的认知和思考。总而言之，相声剧是一种通过幽默的喜剧手法表达对社会生活的观察和批判，给观众带来欢乐和思考的文化艺术形式。

相声剧是相声和戏剧的融合。相声最早起源于北方民间说唱曲艺，发展于明清时期，成为一种独特的文化艺术形式。相声的前身为八角鼓，最初是由民间艺人在集市、街头巷尾中表演的口头艺术形式。随着时间的推移，相声得到了更加系统的整理和发展。清朝时期，相声逐渐从一个人摹拟口技发展成为单口笑话（即单口相声），后来逐步发展成对口相声、群口相声，综合为一体，成为名副其实的相声。在清朝乾隆年间，相声开始在宫廷中演出，并成为皇帝和贵族消遣的一种方式。但直到晚清和民国时期，相声才逐渐从宫廷走向大众。同时，相声在表演形式、艺术技巧及段子创作上也逐渐有了规范和体系。20世纪50年代后，相声经革新进入了一个新的发展阶段，成为当代舞台艺术的重要组成部分。相声演员通过不断创新，加入现代元素和社会时事，使得相声更加贴近生活、贴近观众。一些著名的相声表演家，如马三立、侯宝林、马季、侯耀文等，为相声剧的发展做出了重要贡献。1930年以前相声剧被称为笑剧，中华人民共和国成立后普遍称为相声剧。到了21世纪，相声剧进一步与电视、网络等媒体结合，不仅在舞台上表演，也通过广播、电视节目及网络平台传播。相声剧不仅在中国国内有很高的知名度和影响力，也逐渐走向国际舞台，在海外华人社区和文化交流活动中得到广泛的关注和喜爱。“目前，国内有两百余家相声社团，演出市场极为火爆，像北京的‘德云社、天津的‘谦祥益、沈阳的‘嘻哈包袱铺儿、哈尔滨的‘百乐会等一大批相声社团，除正常上演相声外”[1]P117，还在积极尝试着相声剧的创作和演出。总体而言，相声剧的历史可以追溯到古代的民间艺术形式，经过演变和发展，逐渐成为一种全新的文化艺术形式，承载着丰富的社会、历史和民族文化内涵。相声剧是一种独特的艺术形式，它结合了相声和戏剧的艺术特点。

一、互动性。相声剧的表演通常由两位演员完成，他们通过对话、互动和笑料来吸引观众的注意力。相声剧的内容通常关注社会现象、人际关系、生活琐事等，通过幽默的方式传达信息和观点。相声剧的开场白往往是由两位演员相互调侃、自我吹嘘而引入的。在开场白之后，演员们会通过串场的方式将剧情串联起来，不断抛出笑料，让观众在轻松愉快的氛围中观看表演。相声剧中的互动配合表演是其特点之一。演员们通过默契的配合和对话，将剧情推向高潮，让观众更好地理解剧情。配合表演不仅需要演员有扎实的表演功底，还需要他们相互之间的默契配合。表演者会通过语言引导、调动观众的情绪，与观众进行交流。例如，表演者可能会通过讲述有趣的故事、模仿观众的反应或者与观众进行对话等方式，来达到互动的效果。表演者还会利用现场环境、道具等资源，与观众进行互动。例如，表演者会利用现场的灯光、音响、道具等，营造出一种幽默、有趣的氛围，让观众更加投入地观看表演。相声剧的互动性还体现在演员与观众之间的默契和配合上。例如，演员可能会故意制造一些错误或意外，以引起观众的笑声和掌声。而观众则可能会在演员的引导下，配合演员的表演，共同营造出一种幽默、轻松的氛围。总之，相声剧的互动性是其表演形式的重要特点之一，通过与观众的交流、配合和互动，表演者能够更好地传达喜剧效果，让观众更加愉悦地享受表演。相声剧的主体仍是相声，相声演员的表演可以脱离原剧，自己加上许多“包袱”，喜剧效果更强烈一些，互动性也更强一些。

二、反转性。相声剧的反转性通常指的是其情节或结局出现出人意料的变化。这种变化可能是为了增加观众的惊喜和乐趣，也可能是为了升华主题。在相声剧中，打破常规也是其重要特点之一。演员们会通过反转剧情，产生出乎意料的效果。这种打破常规的表现方式也为相声剧增加了更多的看点和趣味性。在相声剧中，表演者通常会利用语言、动作、音效等方式来营造一种假象或误导观众，从而在适当的时机进行反转。这些反转可能涉及故事情节、人物关系、社会议题等多个方面。例如，在相声剧《同行的你》中，表演者通过一系列的情节设计和语言误导，让观众进入悬念重重的情境，但最后却通过巧妙的反转揭示了真相，用全新的叙事方式展现李寅飞、叶蓬、董建春、李丁四个人的青葱岁月与老年时光，达到了出人意料的效果。相声剧的开场白、串场、配合表演、打破常规和结尾等特点，都为观众带来了更多的欢笑和乐趣。总之，相声剧的反转性是其表演艺术中的重要特点之一，通过适时的反转，能够增加观众的觀赏乐趣，提高表演的艺术价值。

三、讽刺性。相声剧是一种独特的艺术形式，结合了相声和戏剧的元素。它通常由两位或更多的演员在舞台上表演，通过幽默、讽刺和夸张的手法，反映社会现实和人们的生活状态。相声剧的讽刺性是指通过幽默、讥讽、夸张等手法，对社会现象、人性、官场等进行揭露和批评。在幽默中演员们对时事和社会现象进行讽刺，不仅让观众捧腹大笑，还让人在笑声中感受到深刻的生活哲理，同时也能引起观众对社会问题的关注和思考。相声剧中的讽刺手法多种多样，其中最常见的是通过夸张和幽默的语言、动作、表情等，来揭示社会现象和人性中的荒谬与不合理。例如，在台湾的相声剧《不正之风》中，演员对政治闹剧无情讽刺，将官员的虚伪和腐败现象淋漓尽致地展现出来，让观众在欢笑中看到了社会现象丑陋的一面。此外，相声剧也会通过反讽、黑色幽默等手法，对社会问题进行间接而尖锐的批评。例如，在赖声川的相声剧《那一夜，我们说相声》中，以恶俗主持人冒充文化大师表现对传统文化的缅怀。《台湾怪谭》虽是单口，但是历数目睹的当代台湾怪现象，讽刺市政、法制、教育等。郭德纲在相声剧《打面缸》中也讽刺过当时社会粮价上涨的问题。总之，相声剧的讽刺性是其表演艺术中的重要特点之一，通过幽默、讥讽、夸张等手法，表演者能够让观众在欢笑中看到社会现象和人性中的弱点与缺陷，从而引起观众的共鸣和思考。同时，相声剧的讽刺性也能够帮助观众释放情绪、缓解压力，对促进社会的进步和发展具有一定的积极作用。

四、戏剧性。相声剧虽然是相声的延伸，但它也有戏剧的元素。演员们通过角色扮演和情节设置，讲述一个完整的故事。在这个过程中，相声剧不仅有笑点，还有戏剧的高潮和转折，让观众在感受欢乐的同时，也能体验到故事的情节起伏。相声剧的戏剧性主要体现在情节、结构设计和角色关系的处理上。相声剧通常以喜剧为主，但在情节设计和角色关系上也会融入一些戏剧性的元素，以增加表演的艺术性和观赏性。首先，相声剧的情节设计通常比较巧妙，会通过一个个小情节、小冲突、小反转等方式，引导观众进入一个不断发展的故事中。这些情节设计不仅是为了娱乐觀众，同时也是为了让观众在欢笑中看到社会生活中的问题。例如，在黑龙江省曲艺团的相声剧《树》中，通过一系列的情节设计和反转，让观众在欢笑中看到了九一八事变后，哈尔滨演艺行业进步人士保家救国、打击日本侵略者，天下兴亡、匹夫有责的民族大义。其次，相声剧的角色关系处理也非常重要。在相声剧中，演员不仅要展示自己的演技，同时也要通过自己的演技来揭示角色之间的微妙关系。这在各种经典改编的相声剧中可见一斑，如《基督山伯爵》《雷雨》等，演员通过扮演不同的角色，让观众在欢笑中看到了人性的复杂性和扭曲。有的相声剧还有着西方戏剧的深层结构。

五、夸张性。相声剧的表演形式本身就带有夸张的成分。相声剧的夸张性是指其表演中常常运用夸张、变形等手法，以突出表现人物性格、社会现象或思想观点等。夸张性在相声表演中非常常见，也是相声剧重要的表现手法之一。演员们通过夸大某人的特征或事件的情节，让观众更容易产生共鸣和记忆，使得相声剧更具有表现力和视觉冲击力，让观众在感受艺术的同时得到更多的视觉享受。在相声剧中，夸张性的手法可以包括以下几个方面：1.语言的夸张。相声剧语言基本延续相声的节奏和风格，表演者常常运用夸大、缩小、对比等手法，将某种事物或现象的特点表现得非常明显，以突出表达某种思想观点或情感。例如，在相声剧《唐伯虎点秋香》中，表演者通过夸大角色的特点，塑造唐伯虎、秋香等一众人物的形象，让观众在喜笑颜开的氛围中看到了世态人情。2.行为的夸张。相声表演者还会通过夸大或缩小某些行为的特点，来突出表现人物性格或社会现象。例如，在相声剧《官场镜》中，表演者通过夸大官员之间的利益关系和权力斗争，将官场中的复杂性和人性的扭曲展现得淋漓尽致。3.情节的夸张。相声剧的情节通常比较巧妙，会通过一系列小情节、小冲突、小反转等方式，引导观众进入一个不断发展的故事中。这些设计通常会夸大或缩小某些情节的发展过程，以突出表达某种思想观点或情感。例如，在北京曲艺团的相声剧《师父》中，通过相声老艺人让三个徒弟经营相声茶馆“笑声园”等一系列夸大和缩小的情节发展，让观众在欢笑中看到相声艺术的发展历史和当前境遇，反思艺术发展经验。

六、现实性。相声剧常常以现实生活中的场景和人物为原型，通过夸张和幽默的手法，反映出社会现实和人们的生活状态。演员们通过形象的表演和深刻的语言，让观众感受到社会的冷暖和人性的复杂，引发人们对生活的思考和感悟。相声剧的社会关怀主要表现在通过相声段子的喜剧元素，在幽默的语言中演绎社会议题。例如，《千禧夜，我们说相声》以相声为叙事工具，以幽默的相声段子形式演绎主题，引导人们关注真实生活和反思现实。

七、融合性。相声剧的融合性主要表现在相声剧中常常采用诗歌、舞蹈、音乐、戏曲等元素，使得表演形式更加多样化，创造了独特的艺术风格，为相声剧的现代化发展做出了贡献。例如，在相声剧《相声小区里的庆生堂会》中，既有相声、天津快板、单弦、杂技、古彩戏法的展示，又有摇滚大鼓歌曲《独此一家天津卫》的演唱和“什样杂耍”的精彩表演，将天津相声中的经典角色聚集串联起来，最终完成了“天津设卫筑城617周年庆生”这个主题的演绎。

总之，相声剧是一种幽默风趣、夸张表演、反映社会现实的艺术形式。它通过戏剧性的情节和深刻的语言，让观众在欢笑中体验生活、感受人性，是具有独特魅力的舞台艺术。相声剧以其幽默的语言、巧妙的段子和搞笑的表现形式，成为中国艺术的重要组成部分。相声剧演员通过说、学、逗、唱等表演技巧和才华，展现了中国文化的魅力和内涵，为观众带来了愉悦和思考。

参考文献：

[1]张瀚文：《相声剧创作别论》，《剧作家》，第2023年第4期

（作者单位：黑龙江省曲艺团）

责任编辑 岳莹 王巍