CNT 现场：探寻新文化语境戏剧创作道路

◎刘睿宁

中国当代社会变革与个人命运相互交织，在社会现象和社会问题面前，文艺工作者需要有强烈的责任感和使命感，用优秀作品大力弘扬社会主义核心价值观，主动承担时代赋予的使命，彰显理想信仰之美，讴歌英雄崇高之美，从精神引领、思想启迪、审美品格、市场价值等维度全面反映文艺作品的综合质量，让人们在文化熏陶中感悟与认同社会的主流价值。

2023年5月，国家话剧院推出中国首部话剧电影《英雄时代》，讴歌了在中国共产党的领导下，新时代公安战线的英雄们时刻把人民生命财产安全放在首要位置的无私奉献精神，深度体现了文艺作品融入生活、贴近人民与从中华优秀传统文化中汲取营养的重要性。

■“CNT 现场”：戏剧文本语言的多维融合

国家话剧院坚持以人民为中心的创作导向，紧跟时代潮流，在话剧界首创“CNT现场”概念。2021年10月，话剧《英雄时代》在国家话剧院剧场首演；2023年5月，话剧电影《英雄时代》上线爱奇艺云影院。该剧在文学、话剧、科技、电影和互联网场域实现跨界融合，呈现出“思想+艺术+技术”的新语言表征。话剧舞台实践着力创新戏剧审美形态，以互联网思维赋能艺术产品，用先进技术赋能语言表达，受到广大观众尤其是年轻人的关注和欢迎，推动了社会主义核心价值观传播。

“思想+艺术+技术”内容创新的表达路径

“CNT现场”即“中国国家话剧院现场”，作为戏剧创新改革和市场化推出的演播品牌，其依托国家话剧院强大的创演能力和雄厚的资源，探索话剧电影《英雄时代》线下演出与线上演播“双演融合”的模式。该剧用创新性艺术语言准确把握新时代中国社会文化脉搏。话剧与电影技术的融合让作品既有主题性、思想性，又具备欣赏性、愉悦性。不同类型艺术的融合增加了作品的艺术厚度，凸显出戏剧艺术丰富的表现张力与审美能力，实现了戏剧语言、电影语言与数字语言的有效契合。

作品角色真实鲜活，语言生动感人，故事演绎富于激情、扣人心弦。排爆现场为了麻痹犯罪嫌疑人，三千人民警察成功与商场里的三千群众进行了互换。在成功解救出群众后，片儿警胡安全这样回答犯罪嫌疑人魏海山的疑问，“商场里每一个走出去的都是人民群众，每一个走进来的都是人民警察”。此时，画面出现来自不同岗位、不同身份的人民警察，画外音报出的每一个警号充分诠释了人民警察一切以人民利益为中心的革命英雄主义精神，令观众肃然起敬。

导演根据情节发展、人物性格和矛盾冲突的需要打造出多区域、多场景、多空间的演出形式，并采用现实时间与舞台时间同步的艺术手法，使观众走进剧场便能获得沉浸式体验。舞美总监刘科栋将整个舞台打造成了楼体框架结构的九宫格魔方，运用三层转台呈现出商场、指挥中心、拳击馆、警务室、街道等场景。线上线下“双演融合”打造出拥有自主知识产权的戏剧IP，从舞台到电影的艺术转化激活了市场的需求，提高了观众的审美能力。

戏剧语言与电影语言重新解构的实践路径

戏剧艺术的“第四堵墙”使戏剧的真实性得到了最大体现，更好地为观众提供了沉浸式体验。但是，舞台还存在一定的局限性，囿于时空的限制，艺术表现形式呈现出程式化特征。随着文化、科技的发展，戏剧艺术出现了新样态，在不违背写实风格的前提下，戏剧要突破“第四堵墙”，借鉴运用其他艺术流派的艺术风格和艺术手法，如此才能让戏剧艺术赓续生命力。

互联网时代打破了旧有的文化传播格局，尤其是以移动互联为引领的传播方式改变了广大受众的信息接收习惯，网络视听成为受众了解外界、表现自我、双向互动和传递价值的主要方式。“CNT现场”在戏剧结构重构中打破“第四堵墙”，采取无场次手法，利用数字技术和蒙太奇手法打造舞台，提高了戏剧的艺术表现力和艺术感染力。戏剧内容简练、紧凑，矛盾冲突强烈、集中，戏剧结构呈现出写实性与假定性表征，体现了主创团队的创新能力。话剧语言与电影语言的多重融合打通了戏剧观众和影视观众的观感路径，实现了戏剧品牌、网络IP、剧场呈现的多维度叠加。戏剧表演、文本创作、导演调度、舞美服化等与电影技术的结合，使《英雄时代》具有艺术美感。该剧充分利用戏剧虚拟化与电影镜头切换的艺术手法，将场景调度融为一体，有效实现了剧场狭小空间舞台处理的时空自由。

■“CNT 现场”：数字技术赋能戏剧艺术的观剧体验

在新时代，中国戏剧以语言、影像等为载体，以直观、生动、鲜活的现实主义审美标准满足受众追求更高质量、更丰富的物质和精神文化的需求。“CNT现场”创新了观剧体验模式，在数字智能化影像技术支撑下探索创建新的创演、观看市场体系。戏剧电影《英雄时代》追求思想性与艺术性的统一，提升了受众的审美体验，满足了受众的审美需求。

数字技术还原观剧体验的叙事路径

戏剧以语言、动作、念白、音乐等为主要创作元素，具有现场感、程式化、综合性的本体特征。由于受舞台时间和空间的限制，矛盾冲突要求更加尖锐、集中，演员需要通过表演用强烈的直观语言和直观动作展示给现场观众，以此丰富受众的艺术体验。“CNT现场”以高度还原的剧场现场感、沉浸式视听效果与蒙太奇手法的结合为受众提供了新的审美体验。

《英雄时代》利用数字技术，采用现实时间与舞台时间同步的艺术手法，通过屏幕上不断闪现的商场实时变化人数、倒计时的指针声等提醒观众定时炸弹即将引爆，让观众获得沉浸式观看体验。该剧开头对犯罪嫌疑犯魏海山使用了大量特写镜头，在黑红色调的强烈对比下突出了人物的局部表情、动作，刻画出魏海山阴冷、残忍、狡诈的性格。这种处理可以给观众带来猛烈的视觉冲击，并制造悬念。演员倪大红深有感触地说道：“舞台上有很多拍摄的机位，把我在舞台上的表现及时记录了下来，并通过银幕被大家看到，这是一种新的戏剧方式，改变了观众从前欣赏话剧的角度，是一件非常有意义的事情。”

新时代戏剧表达方式呈现出多元化、多样化和数字化的美学特征，新兴媒介的出现让戏剧创作获得了更大的空间。

“双演融合”样态契合受众审美需求的传播路径

国家话剧院与爱奇艺战略合作探索新时代新文化的文本样态和认知方式。“双演融合”与演艺市场对接，以互联网、移动端等梳理新的戏剧传播渠道，寻找新的叙事手法和主流表达方式，将不同艺术场域转换为受众重新定义的“现场”。

“CNT现场”把剧场固定化的观剧“现场”延展到影视及互联网“现场”，以创新性互动影像叙事对受众进行思想、格局、视野上的审美引领。演员李光洁认为，“大家都有在剧场看戏的经历，也有在家看网剧的经历，但是在家看话剧的经历会比较少，这样一部探索性的作品让我们从中体悟到演员到底应该在舞台上树立一个什么样的形象，最终呈现出这样一部在现场又不在现场的作品”。

《英雄时代》具有三个文化表征。其一，艺术本体的复合化。话剧、影视艺术、科技和互联网融合，跨种类、跨艺术、跨场域的叙事语言呈现出新的戏剧表达方式。其二，艺术本体的个性化。话剧舞台实践独树一帜，突破了传统的审美形态，以互联网思维赋能作品创作，用先进技术赋能语言表达，实现了主流价值线上线下的优势传播。其三，艺术本体的市场化。新业态改变了以往的话剧观赏和消费模式，为消费者提供了丰富的观剧体验，实现了文化产品的重复性消费。

“双演融合”的艺术实践提供了新的戏剧语言表达路径。戏剧舞台上不断出现的新文化新业态产品是新时代创作者的新使命。

■“CNT 现场”：现实主义文艺美学的创作道路

在新时代，中国文艺生态形成新格局。在内容表达上，民族精神与传统文化强势结合，文艺创作成为引领思想的重要媒介。在表现形式上，其反映出了时代美学精神与新的艺术语言，体现出了传统艺术形式与现代艺术形式的相互借鉴、相互融合。新时代中国特色社会主义戏剧在文艺理论和具体实践中已经有了明确的指向性：具有中国特色、中国风格、中国精神的创作观念成为主流，反映现实、观照现实、融于现实的“二为”方向主体回归。文艺创作以新的现实主义精神和浪漫主义情怀的审美建构与思想表达，透过具体的社会现象和社会现实，体现出人文精神，探讨了不同社会群体的内心世界，展示了这些人物角色的丰富性和复杂性。

关注并反映思想情感和现实形态的精神路径

现实主义戏剧的根本特征是反映生活的真实性，具备强烈的现实精神、批判精神和人文精神，要求真实再现典型环境中的典型人物。中国话剧尽管同西方戏剧存在文化的内在联系，却在发展演变中更加具备东方文化的精髓，尤其是创作者在创作中表现出的现实精神，体现了中国话剧的美学理想和美学追求。

为了使创作更加真实，《英雄时代》剧组特地拜访了深圳市公安局，因为这个故事的原型就发生在深圳。为了更加真实地展现公安干警的工作和生活状态，导演及制作人员、参演人员多次到基层派出所，实地考察、观察记录人民警察的工作状态，还走访了公安职工家庭，采集警察背后的冷暖故事。例如，派出所片儿警胡安全、警官王二达、排爆警察孟平等，他们英勇无畏，有责任有担当，为了人民群众的安危不怕流血牺牲；同时，在生活中，他们也是鲜活的普通人，会有各种各样的家庭矛盾，在死亡威胁面前也会有所畏惧。例如，剧中警察王二达面对死亡时表现出人性软弱的一面，真实的念白让观众对角色产生认同，让观众感受到普通人从迷茫、困惑到勇敢、成熟的转变。该作品重视视觉表述的真实性，如舞台呈现出的霓虹灯、LED广告牌、拳击台等十分贴近现实场景，让观众仿佛身临其境。

《英雄时代》突出体现典型环境中典型人物的高度和深度，人物个性鲜明，语言动作朴实亲切，故事情节贴近生活。全剧讴歌英雄，赞美崇高，塑造出逆风前行的英雄形象。

戏剧传统文化与时代风格融合的审美路径

后现代文化创作形态的重要表现之一是文化融合，即“新媒体与旧媒体的相互碰撞、草根媒体与商业媒体的互相交叠，媒体生产者与媒体消费者亦以前所未有的方式互相影响”。影视技术在话剧舞台的呈现、数字科技与戏剧艺术深度融合、不同艺术流派和艺术类型的兼收并蓄，提高了戏剧艺术表现力，丰富了新时代现实主义戏剧语言。国家话剧院与爱奇艺的合作注重互动和社交体验的新传播方式，在观影过程中观众可以对该作品进行分享、交流与评论，提升了观众的观影体验。

“CNT现场”创作设计实现了现实与虚拟、剧院演出现场与电影镜头切换的高度融合，对传统戏剧与影视科技融合的文本叙事与语言表达方面具有借鉴意义。《英雄时代》采用“戏剧+影视”“舞台+镜头”的艺术手法对不同场景进行电影化处理，彰显了戏剧冲突的魅力。结尾处，在商场爆炸现场，警察胡安全与魏海山追逐打斗的场面充分运用戏剧虚拟化与蒙太奇手法，利用灯光剪影造型、沉郁悲壮的音乐以及炸弹爆炸后的寂静，给观众带来强烈的视听效果和情感冲击。

该剧从塑造普通人物群像延伸到了复杂的社会环境，把笔触伸向生活的每个角落，提升了作品的审美价值。“CNT现场”用理论和实践创新走进互联网文化语态下的受众，推动了新时代现实主义戏剧的发展。

以《英雄时代》为代表的中国戏剧体现了当代中国特色社会主义戏剧的精神气质，建构出了中国文化独有的气格和美学坐标。文艺创作只有坚持以人民为中心的创作导向，坚持弘扬中华传统优秀文化和中国精神，坚持追求真善美的文艺美学品格，坚持弘扬新时代革命英雄主义精神，文艺作品才能有吸引力、感染力和生命力。