中国传统工艺美术的传承与传播探究<br/>——以中国工艺美术大师博物馆为例

中国传统工艺美术的传承与传播探究
——以中国工艺美术大师博物馆为例

2023-11-09肖守柏吴庭芳

传播力研究 2023年28期

◎肖守柏吴庭芳

(南昌工学院，江西南昌 330108)

一、传统工艺美术的传承、传播面临危机

(一)当代众多青少年传统工艺美术认知较少，文化认同感较低

由于近代社会的发展和现代文明的冲击，我国青少年在外来文化的影响下，对本民族传统工艺美术文化认同较低，部分青少年甚至过分推崇外来文化，一味追求国外大牌，反而忽视了我国传统的工艺美术作品，甚至将我国传统工艺美术作品当作“土味”的代名词。传统的工艺美术作品难以得到社会的认同，无法得到传承，便只能湮没于历史的洪流之中。

(二)传统工艺美术文化缺少宣传渠道，宣传力度小，宣传面局限

目前，社会大众广泛对于优秀手工艺品的接触渠道是参观博物馆或各类旅游景区，但博物馆及相关参观景点对于宣传方面有局限性，参观时长有限，服务人数较少，周围的基础设施条件也会影响具体的接待人数。一旦某些条件因素难以达到预期，宣传效果便收效甚微。

(三)传承面临后继无人

这一问题主要体现在两个方面。一是传统工艺美术的大师待遇较低，由于一件传统的工艺作品需要投入大量的资金和时间，获得的经济效益与前期投入处于不对等状态。除此之外，一些传统工艺美术技艺可能存在一些古村落或者古镇，但从《中国城市报》报道的数据来看，近15 年来，中国传统村落呈现锐减趋势。伴随经济全球化和科技时代快速发展，“空心村”问题突出。通过对青年群体进行调研发现，大多年轻人离开村落，走向城市，并表示城市发展机会更多，带来经济效益高，而且还可以获得丰富多彩的生活，为此大多数年轻人不愿意用几十年的时间来研习传统工艺。因为传统工艺美术的学习是一个缓慢进程，传统工艺美术大师老龄化严重，必然会对传统工艺美术的继承造成更大的风险。二是技艺继承相对艰难，而传承方式单一。目前，中国传统工艺美术主要是以家庭继承、师徒传承、产业继承为主，没有建立专门的教育机构和相关理论学习的课程体系。因此，在传统形式上基本是由老艺术家给孩子们和学徒等年轻一辈传授传统技艺的主要方式、技术和知识，口耳相传是中国传统工艺美术技艺传承的主要形式。但是不少中国传统工艺美术的技术继承人并没有关于全面工艺理论知识和专业实践，而是着重强调对工艺的实际指导与运用，严重影响了中国传统工艺美术技艺继承效率的提高。

二、传统工艺美术传承、传播需要社会认同

(一)中国工艺美术大师博物馆与高校合作

中国工艺美术大师博物馆发挥资源优势，坚持将工艺美术与学生的学习生活结合，定期组织学生参观博物馆及各类展览。中国工艺美术大师博物馆还设有学生团体——国艺社，博物馆内日常维护、讲解、宣传都有学生参与，真正将工艺美术带进大学生的校园生活中。中国工艺大师美术博物馆积极举行校园活动，陶瓷制作、陶瓷彩绘、刻瓷、刻章等多样化的比赛充分调动了学生们的热情，促进了传统工艺美术的传播。热爱中国传统工艺美术、热爱特色民族文化的学生们在中国工艺美术大师博物馆，能够近距离地接触到精美的工艺美术品，学习到有关中国传统工艺美术的知识，体验花丝镶嵌、扎染、陶瓷制作等许多精巧的制作技艺。学生不仅是博物馆的维护者，更成为中国传统工艺美术传承与传播的“主力军”。

(二)中国工艺美术大师博物馆深化与工艺美术大师的联系

中国工艺美术大师博物馆不定期举行工艺美术大师作品展，将参观日常化、普遍化，同时邀请多位工艺美术大师莅临，参加研讨、讲座，充分发挥中国工艺美术大师在美术领域的引领作用，积极响应党中央提出的大国重器进程，破解工艺美术产业发展中的难题，鼓励工艺美术大师们在传道授业的同时，提高中国工艺美术作品的创新高度。2021 年11月，《报得三春晖——李苦先生瓷刻瓷绘作品展》在中国工艺美术大师博物馆正式开展，李苦先生亲临现场，对不少作品抒发其高深见解。李苦先生作品的生动灵巧引得大家啧啧称赞，惊叹不已。美术大师们亲身讲解制作技巧，带领观众一起品味传统工艺美术作品的魅力。这些活动的开展深化了研学一体的理念，使得学术知识能够在游览中传递给游客，能够有效提高游客的艺术鉴赏能力，加深大众对于工艺美术的了解，增强学生及社会各界人士对我国各类优秀传统工艺美术的认同感，激发民族自豪感。

三、传统工艺美术的传承、传播需要调动公众参与

(一)中国工艺美术大师博物馆承接一系列工艺美术相关会议、大赛

中国工艺美术大师博物馆在中国工艺美术协会，省委、市委等相关部门的指导下，承接了一系列工艺美术相关会议、大赛，如中国工艺美术产业发展大会——大师论坛、2022 年江西省非遗优秀工艺美术作品展、江西省首届设计创作大赛，江西省非物质文化遗产研修工作座谈会、当代景德镇陶瓷艺术名家捐赠作品展……充分发挥了中国工艺美术大师博物馆的资源优势、高校背景，对工艺美术产业做出了难以磨灭的贡献。多项赛事、会议的开展，提高了社会大众对传统工艺美术的关注，促进了工艺美术行业内的交流，提高了行业内部活力。

(二)中国工艺美术大师博物馆开办“瓷板画”技艺研修班

2020 年10 月，在江西省文化和旅游厅的指导下，中国工艺美术大师博物馆开办“瓷板画”技艺研修班。该研修班以“文化研究，技法传承，创新研发，实践开拓”四个模块为学研一体的培训模式，参与人员都是瓷板画相关非遗项目从业人员。此次研修班的开展着力于提高参与学员的绘画技艺，提供交流的平台。一件优秀的作品的诞生除了需要精湛的技术，更关键的是作品背后的思想水平、设计理念、审美品位、艺术价值、时代价值，更需要展现给广大观众，为其带来美的享受，带来对美好生活的向往和憧憬。此次研修班要求学员们做好非遗文化的传承人，潜心学习提高从业技巧，结合时代特征，展现时代风采，加强文化底蕴，更好地传承与发扬传统工艺美术技法，弘扬工匠精神。

(三)融合现代生活，体现传统与现代交融的创新意义

中国的传统工艺美术作品蕴涵着中华民族古老文化的许多内涵，也具有相当丰富的历史文化内涵，不但表现出人们对美好人生的强烈情感和向往，还浓缩了我国历史文明的演进脉络。中国工艺美术大师博物馆中的艺术作品与现实生活高度融合，深刻地突出人们的精神文化追求。目前，我国现代工艺博物馆中的部分工艺作品，既有美学价值与审美价值，同时兼顾应用价值，通过逐步实现和适应人类的生存需求和精神需要，把生活实物艺术和富有审美的工业设计紧密结合在一起，引导人们在潜移默化中体会艺术作品的实用价值和审美性。

创新意识不仅表现在制作工艺上，更重要表现在制作用料上，新的工艺必须结合新鲜的用材，才能绽放更多的火花。中国工艺美术大师们将传统工艺手法与现代技术相融合，积极发挥创新意识。例如，中国民间陶瓷技艺传承人伍映方老师复原创作失传千年的蛋壳釉黑陶作品——“薄如纸，硬如瓷，亮如漆”，工艺美术大师将黑陶的蛋壳技术进行研制，复制了失传几千年黑陶鸡蛋壳的制造工艺，这是让传统和现代工艺完美结合的体现，也是传统与现代相融合的创新意识的体现。此外，我国工艺美术大师博物馆的很多现代工艺产品也做到了中国传统工艺和现代工艺高度结合，一方面能够提高生产效率，另一方面有效保持了中国传统工艺美术的基本特点，对于传承和弘扬中国传统工艺产生了良好的促进效果。

(四)传承与传播传统工艺美术需要丰富的宣传手段

1.坚持以传统媒体为基础，牢牢抓住纸质传播媒介

书籍是最为典型的传统媒体，也是大众汲取知识的最广泛、最直接的途径。

2.中国工艺美术大师博物馆立足于丰富的藏品，依托高校人才优势，对馆内藏品进行详尽收录、精准分类

2022 年10 月，《中国工艺美术大师博物馆珍品集第三卷陶瓷＋雕塑和《中国工艺美术大师博物馆第五卷漆器＋综合》正式出版发行。该书以中国工艺美术大师博物馆的藏品为收录基础，详细记录了上百位大师的生平、作品及赏析。书中详细介绍了紫砂壶、木雕、各地特色漆器、漆画、剪纸、竹编等多种传统工艺，同时结合大师的生平经历、创作历程、时代特色来赏析作品，剖析作品中的精神内涵，拉近读者与中国传统工艺美术之间的距离，精美的传统手工艺品得以以更诗意的形式呈现在黑白的纸墨之中。

3.充分发挥网络优势，线上参观成为潮流

现代信息发展迅速，网络成为信息传播的重要手段。中国工艺美术大师博物馆深刻认识到了网络技术传播广泛、宣传对象广、形式多样的特点，积极利用网络技术宣传，将传统工艺美术的宣传与大数据相结合，在微信、抖音等多个平台创建了官方账号，用于宣传中国工艺美术大师博物馆，宣传中国传统工艺美术知识。如今，中国工艺大师美术博物馆致力于提高知名度，不断提高影响力，着力向大众普及工艺美术知识。

中国工艺美术大师博物馆微信公众号自创立以来，在“南宫积翠”这一栏目中详细介绍了四百多种传统工艺美术技艺，中国工艺美术大师的介绍、作品赏析也在不断地更新中。疫情期间，为响应国家疫情防控要求，中国工艺大师美术博物馆开启了直播“云游博物馆”的活动。该直播活动以“实现可持续发展的力量，数字化与科技性创新的力量，通过教育进行社区建设的力量”为切入点，由学生志愿者带领观众畅游博物馆，讲述一件件藏品背后的故事，讲解藏品的有关知识，给观众带来一场酣畅淋漓的视觉盛宴。

(五)深化实践精神，传播美学知识

实践是理论成为现实的唯一手段，传承、传播工艺美术知识不仅存在于理论说教，更应该付诸于实践，接受实践的检验。

2022 年6 月22 日，中国工艺美术大师博物馆展览活动走进了景德镇徐炳南实验小学。景德镇的瓷器文化历史悠久，早在北宋就被宋真宗赐名为“瓷都”，更是全国乃至全世界的制瓷中心。展览详细介绍了中国工艺美术大师博物馆的各个展馆(包括了雕塑馆、陶瓷馆、金属馆、漆器馆、综合馆五个展馆)，并向同学们分发了中国工艺美术大师博物馆特制的宣传册。为结合景德镇悠久的瓷文化历史，宣传瓷文化，中国工艺美术大师博物馆的工作人员还组织同学们一起拉坯，制作陶瓷，做到了理论与实践结合，充分发挥动手能力，不将传统工艺美术囿于空洞的理论，也对青少年一代寄予深厚的希冀。青少年是传承、传播、创新工艺美术文化的不可或缺的部分，是中国传统工艺美术更加光明的未来。

2022 年10 月13 日，中国工艺大师美术博物馆与新力物业党委联合举办了中国公益大使美术精品社区展。中国工艺美术大师博物馆秉持着“让高雅精品文化走进社区，走进寻常百姓的家门口”的理念，将此次精品社区展的展览地点选在社区之中。社区居民不需跋山涉水，就可以欣赏到优秀的手工艺作品。此次展览充分发挥了博物馆的教育和服务功能，提高大众审美趣味，增强艺术鉴赏能力，为公共文化建设提供了有效助力，也是中国传统手工艺的一种鲜活传承，让工艺美术走进寻常百姓家，贴近生活。

四、打造品牌效应，让艺术生活化

中国工艺美术大师博物馆坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，积极发挥自身作用，广泛运用各种传播手段，展示传统工艺的深厚魅力和时代风采，坚持中国工艺美术产业的发展方向，积极推动科研成果和社会需求技术融合发展，加快生活艺术化、艺术生活化的产业发展步伐。

中国工艺美术大师博物馆积极开发博物馆周边，提高产品知名度，增强产品品牌效应，提高产业创新能力，延长产业链，丰富产品种类，从风雅的木雕、折扇、印章到常见的明信片、书签、茶杯都有涉及。周边图案文字皆取材于传统的花卉、珍兽及中国工艺美术大师博物馆中特色藏品图案，是日常生活用品与中国传统工艺美术元素结合的产品，件件精美，独具匠心。

传统的工艺美术作品不应只是悬于天空的明月，更应该是填补普通民众美学空白的彩色，是社会大众触手可及的生活必需品。传承与传播传统工艺美术，应立足于人民群众，扎根于人民群众，反映人民群众的切实需要，发挥人民群众的主体地位。