“诗画结合”的初中美术教学方法探究

2023-11-04魏婧

教师教育论坛（普教版） 2023年4期

摘要 “诗画结合”教学是指将古代诗词与绘画相结合的一种教学方法，通过引导学生通过绘画作品表达诗句情感，培养学生的创新精神，并促进学生对诗词背景的理解。这种教学方法有助于学生借助绘画作品表达诗句情感，让学生更好地理解和感受古代诗词的意境和情感，同时提升学生的审美能力和创造力。教师可以通过看词导入，激发想象以及诗画交汇的途径来实施“诗画结合”教学。

关键词古诗词；图画；诗画结合；美术创作

中图分类号 G633.955

文献标识码 A

文章编号 2095-5995（2023）06-0081-03

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中指出，文化理解是艺术课程四大核心素养之一，学生需要领会艺术对文化发展的贡献和价值，阐释艺术与文化之间的关系。[1]古诗词浓缩了中华文化的精华，学生可以通过古诗词体会和发现中华民族上下五千年的人文精神。“诗画结合”的教学方法是语文和美术课程开展教学的有效途径。“诗画结合”不仅能够激发学生对绘画的兴趣，还能发挥学生丰富的想象力进行创新，提升中学美术教学效果，帮助学生理解和记忆诗词。为了将“诗画结合”的方法融入美术创作之中，初中美术教师必须认识到诗词在美术创作中的重要性，并以古诗词为媒介来激发学生对古诗词的探索，培养他们的文学修养，同时更好地感受中国传统文化[2]。在“诗画结合”的教学中，引领学生表达对诗词的主观感受。

一、当前初中美术的教学现状与问题

在美术教学中，诗歌和绘画是两种不同的艺术形式，它们以不同的方式表达美。诗歌通过精练的语言传达情感，而绘画则通过点、线、面和色彩创造氛围。“诗画结合”教学法是一种將诗词与绘画相结合的教学方法，它的起源可以追溯到中国古代文人雅士的艺术实践与追求。在中国古代，文人雅士常常将绘画与文学相结合，通过绘画作品表达自己的情感、思想和境界。他们将自己的诗词与绘画相结合，形成了一种独特的艺术表达方式。这种诗画结合的艺术实践在中国古代文化中有着悠久的历史和深厚的积淀。然而，在当前的美术教学中，“诗画结合”教学并没有得到充分的重视和应用。

当前的美术教学存在两方面的问题：一方面，传统的教学方法仍然占主导地位。美术教师主要以技法传授为主，关注对学生绘画技巧的培养，但这种方法往往忽视了学生的创造力和个性的发展。在传统教学中，教师普遍采用示范和模仿的方式，将学生局限在某些固定的表现方式中，这样会限制学生的创造力的发展和个体绘画风格的形成。学生只是简单地模仿教师的作品，而缺乏独立思考和创新的能力。另一方面，教学方法存在着缺乏综合性的问题。在传统教学中，美术被单独割离出来，只重视技巧和图像的表现，而忽略了与其他学科的融合。这样的教学方式不能培养学生的跨学科思维和创新能力，无法将美术与其他学科相结合，限制了学生艺术表达的广度和深度。

针对以上问题，美术教师需要改变传统的教学方式，通过引入“诗画结合”的教学方法，为美术课堂带来新的活力。“诗画结合”教学法将视觉艺术与文学艺术相结合，通过诗词的抒发与画面的表现相结合，给学生提供了更多表达自己思想和情感的方式。教师可以通过引导学生将诗词中的意象和情感转化为绘画作品，让学生通过绘画来表达诗词的内涵和美感。这一教学方法适应了新课改的要求，能够更好地引导学生追求人文性和创新性。

二、初中美术“诗画结合”的优势

通过将古诗词和图画相结合应用到美术创作中，可以更好地激发学生的美术创作兴趣。这种方法突破了传统古诗词教学的束缚，使得美术教学更加灵活。王亚老师指出，“诗画结合”不仅能激发学生将古诗词变为图画的兴趣，还能引导学生去领悟诗画结合的魅力。[3]

（一）借助绘画作品表达诗句情感

美术创作是学生对事物的物理认知和情感认知的集成，而美术的创作离不开校园的美术课程。在素质教育体系中，美术课程是不可或缺的一部分，是学校进行学生个性化和全面发展的主要途径。[4]教师可以运用“诗中有画，画中显诗，诗画结合”的教学理念，让美术课堂形成一种怡然轻松、多样、和谐的学习氛围。“诗画结合”下的美术创作是美术兴趣激发的有效途径，为学生进行美术创作提供了新的方法。学生通过对诗及其意境的理解，在美术创作中进行有机组合，形成艺术语言，将诗词元素融入美术创作中，最终形成能够传达特定信息、含义或意境的视觉形象。例如，一个普通的房子，在经过诗词情境的渲染及学生主观性的感情升华，跃然纸上的房子自然就会带有情感色彩。

（二）促进学生对诗词的理解和感受

从2001年课程改革以来，美术课程一直强调“文化与生活相结合”的理念。[5]美术课程需要关注文化与生活，这并非近年来才得到重视，美术教学从始至终就没有脱离文化，也不可能脱离。[6]然而，过去的美术课程并没有明确地将文化与生活联系起来。[7]通过“诗画结合”，学生可以自主联系文化与生活，用现代意识去表达诗词本身朝代的背景理解。

诗词是我国的文化瑰宝，它意境丰富，情感含蓄，甚至还抽象地体现了时代政治、经济和文化。将诗词融入学生的美术创作中，不仅使绘画创作具有多样性，还增加了绘画的内涵。[8]通过有效地结合美术创作与诗词，不仅可以提高学生的人文修养，还实现了“借古代诗词之意境作画”的目标。“诗画结合”下的美术创作已经不仅仅是一种技能的训练，更是一种文化学习和吸收。但长期以来，古诗词的文化情感受到教学空间和时间的限制，学生难以接触与古诗词文化相关的绘画作品，对古诗词意境的画面需要难以实现，所以构建学生古诗词绘画艺术的创作具有一定的必要性、紧迫性。在这样的教育背景之下，“诗画结合”对促进学生理解诗词本身朝代的背景有着重要的意义。通过“诗画结合”的方式，学生能够更深入地理解古诗词的文化内涵和历史背景，从而提升他们的文化素养和审美能力。学生自主创作的古诗词文化绘画作品，进而在此基础上建构积极健康的时代价值观。

（三）培养学生的审美能力和创造力

在美术课程教学中，教师应尊重学生的个性发展，注意保护学生独特的个性和想象力，并给予学生发挥个性的创作自由[9]，改变“画得像、画得好看”的美术作业评价标准，转变为注重创新性、表现性的实践导向。引入古诗词，将古诗词意境之美融入美术创作，不仅能更好地帮助学生理解古诗词，还能培养他们的创新意识。“诗画结合”的课堂教学模式不仅是诗词配图的表现，更是创新型美术和枯燥的语文诗词教学内容的有机结合。较之传统的美术课堂，“诗画结合”的教学方式明确了美术课程独有的精神特质，丰富了学生的创新精神，强调了学生美术作品的创造性。

总结起来，美术创作中的“诗画结合”具有多重作用。它不仅能够激发学生的美术创作兴趣，帮助他们表达诗句情感，还能培养学生的创新精神和审美能力，促进他们对诗词本身朝代背景的理解。通过“诗画结合”的方式，美术教育能够更好地满足学生的个性化需求，丰富学生的艺术体验，提升他们的综合素质。因此，在美术教学中，教师应该积极探索和应用“诗画结合”的教学方法，为学生提供更丰富、更有意义的美术学习体验。

三、初中美术“诗画结合”的教学途径

（一）看词导入，引领学生初步感知

教师应改变“念教式”的乏味教学方法，通过教学演示展现诗词情景，让学生在“诗画结合”中体会诗词的情境。这样可以调动学生的学习积极性，培养他们从古诗词中领悟情感的能力，并将内心的想象转化为具体的创作成果[10]。例如，《江雪》这首诗词描绘了大雪纷飞、白雪皑皑的情景，突出了大雪中一个孤独的“蓑笠翁”在大雪天垂钓的形象。全诗语言精练，充满遐想，表达了诗人孤独寂寞的内心情绪。美术教师可以要求学生圈出诗句中表达意象的词，如“千山”“万径”“蓑笠翁”，并解析诗句的意思：“诗中描写的场景是个冬天的景象，到处是被雪覆盖的高山，一只鸟也没有看见，山下有一条江，江上有一只孤独的小船，和一位垂钓的老者。”[11]然后，教师可以提问：“如果你是画家，你会如何将这种孤寂的大雪天场景描绘下来？”学生们可以根据教师的解析，在心中构思，通过简笔画描绘《江雪》中的景象，从而培养从诗句中感知画面的能力。

（二）激发想象，指导学生细心描绘

“诗画结合”的教学方法需要学生结合诗的上下语句去想象，对诗句关键词的形象进行揣摩，联系实际生活，运用图画再现诗词带来的画面。教师也应借助音乐渲染诗词氛围，使得学生加深对诗词的印象。[12]例如，白居易的《钱塘湖春行》中描绘的景物“山寺”“水面”“早莺”“暖树”“新燕”等，有静有动，有高有矮，有近有远，这些都可以与绘画的透视、构图、动态等知识进行组合描绘。学生可以通过绘画来展现山寺的高耸、水面的宽广、早莺的欢快、暖树的繁茂以及新燕的忙碌。通过这样的绘画过程，学生不仅可以加深对诗词的理解，还可以培养他们的绘画技巧和观察力。诗中写道：“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥，乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”这样的描写，充满了丰富生动的情景。学生可以通过联想现实生活，发挥他们的想象力，創作出美术作品。比如，他们可以通过绘画来展现早莺在暖树上争夺温暖的场景，新燕在啄春泥的情景，乱花渐渐迷人眼的景象，以及浅草被马蹄踩过的痕迹。通过这样的创作过程，学生不仅可以加深对诗词的理解，还可以培养他们的想象力和创造力。

（三）诗画交汇，启发学生以画悟诗

在学生已经掌握基本的简笔描绘、细致描绘的方法后，教师就可以采用“诗画交汇”式的美术创作，实现以诗词之美启发学生的美术创作，打破传统美术创作的呆板格局。[13]美术教师可以借助音乐和诗词中的某些词语，让学生在创作过程中感受到“诗中有画，画中有诗”的教学意境。面对“诗画交汇”的美术教学氛围，学生深受诗画的熏陶，不断设计画境，唤醒想象，释放诗情，使得创作灵感更加活跃，从而创作出高质量的美术作品。[14]基于此，“诗画交汇”下美术创作的形成，也让学生形成了“读诗——构图——画图——领悟”的语言感知能力和想象能力。

当学生们掌握了以词画图的能力后，美术教师还可以逐步引导学生为绘画内容配上合适的诗词，实现“画配诗词”的目的，并鼓励学生为自己创作的美术作品题写诗词。不过，美术教师需要考虑学生的年龄差异，尽量选用学生喜欢的古诗、现代诗、儿童诗等，充分展示学生的美术创作才华，使之大胆表现绘画意境，着力彰显美术创作中的诗词之美。[15]

综上所述，让学生将古诗词的“美”转化为美术创作，这个过程具有重要意义。因为这不仅能训练学生的创造性思维，还能提高学生对古诗词的审美能力，丰富学生的情感世界。让学生在迅速理解景物字词、全面理解诗句所表达意思的基础上进行绘画创作，会让绘画作品更贴合古诗词，更富有诗意和内涵，最终实现以古诗词启发中学生的美术创作。

（魏婧，华中师范大学宝安附属学校，广东深圳 518102）

参考文献：

[1]中华人民共和国教育部.义务教育艺术课程标准（2022年版）[M].北京：北京师范大学出版社，2022：6.

[2]苏秀玲.诗画结合，培养学生的语文核心素养[J].语文天地，2019（13）：31-32.

[3][11]王亚.诗画结合，让古诗教学更有神韵[J].小学生作文辅导（上旬），2019（2）：61.

[4][5][7][9]尹少淳，段鹏.美术新版课程标准解析与教学指导[M].北京：北京师范大学出版社，2012：18-28.

[6]黄翠艳.美术教学中绘本引入策略探究[J].成才之路，2019（6）：74.

[8]耿国萍.以诗词之美启发小学美术创作研究[J].艺术品鉴，2018（35）：22-23.

[10]蒋玲. 诗画结合，妙笔绘美——古诗鉴赏之描写画面方法指导[J]. 新课程（中学），2018（6）：33.

[12]林志萍. 增强笔墨趣味提高绘画技巧[J].读与写（教育教学刊），2018（9）：112-113.

[13]祁华忠.诗画结合教古诗[J].语文天地，2018（18）：27-28.

[14]肖绍国.“诗画语文”，赴言语节奏的美丽之约[J].福建教育，2013（Z1）：21-23.