以学生为中心的小学音乐教学模式构建与实践

江苏省昆山市花桥鑫苑小学 赵文文

新时代教育背景下，以学生为中心的教学模式备受关注，小学音乐教学也不例外。这种模式是根据学生的需求和兴趣开展教学，激发他们的学习热情和创造力，提升他们的综合素质。因此，构建以学生为中心的小学音乐教学课堂显得尤为重要。文章探讨以学生为中心的教学模式的益处，分析当前小学音乐教学存在的问题，并提出构建策略，以期为小学音乐教学的改进提供有效的参考与建议。

一、以学生为中心教学模式对小学音乐教学的益处

（一）激发学习兴趣和动力

以学生为中心的教学模式注重学生的兴趣和需求，通过引导学生参与音乐活动，激发他们对音乐的兴趣和动力。在这种模式下，学生不再是被动接受知识，而是主动参与学习，享受音乐带来的愉悦和成就感，让学生参与到音乐实践中，可以培养他们的音乐审美能力和表现能力，进一步增强其对音乐的兴趣和热爱。

（二）促进自主学习和合作学习

以学生为中心的教学模式鼓励学生自主探索和学习，同时注重合作学习。在教师的引导下，学生通过自主学习了解音乐知识，掌握音乐技能，同时，通过小组合作、团队表演等形式，培养学生的合作意识和团队精神。这种模式可以提升学生的自主学习能力，使他们更好地适应未来的学习和生活。

（三）培养创新能力和创造力

以学生为中心的教学模式注重培养学生的创新能力和创造力。在音乐教学中，教师可以通过引导学生进行音乐创作、改编等活动，激发他们的创新思维和创造力。通过这种方式，学生可以在掌握音乐知识和音乐技能的基础上，发挥自己的想象，创作出独特的音乐作品，不仅提升了音乐水平，还培养了创新意识和创造力。

（四）增强自信心和表现力

以学生为中心的教学模式注重学生的个体差异和特点，通过个性化的教学和指导，帮助学生增强自信心和表现力。每名学生都有自己的特点和优势，教师应观察和了解学生的特点，让学生参与到各种音乐活动中，为他们提供展示自己的机会，同时给予针对性指导和鼓励，让他们在音乐学习中更加自信。

（五）提高音乐欣赏能力和文化素养

以学生为中心的教学模式注重学生的音乐欣赏能力和文化素养。在小学音乐教学中，教师应引导学生欣赏经典的音乐作品，了解不同国家和民族的音乐文化，拓宽学生的音乐视野，提升学生的文化素养。同时，这种模式注重加深学生对音乐作品的感受和理解，培养他们的音乐欣赏能力和审美意识，有助于提高学生的艺术修养和文化素质，为他们的全面发展提供有力支持。

二、当前小学音乐教学模式中存在的问题

（一）教学模式单一，缺乏创新性

当前小学音乐教学中，传统的教学模式仍占主导地位，以教师为中心，注重知识的传授和技能的训练，忽视了学生的主体性和参与性。在这种模式下，学生往往被动接受知识，缺乏对音乐的感受和体验，导致对音乐学习的兴趣和热情不高。此外，由于教学模式单一，缺乏创新性，学生在学习中容易产生厌倦和疲劳，不利于他们的音乐学习和全面发展。

（二）忽视学生的个体差异和需求

每名学生都有不同的音乐天赋和兴趣需求，但在当前的小学音乐教学中，教师往往忽视了这一点，一些学生可能无法跟上教学进度或对某些音乐作品不感兴趣，导致学习效果不佳。此外，由于缺乏针对性的教学策略和教学措施，一些学生可能在学习中遭受挫折和失落感，不利于他们的心理健康和音乐素养的发展。

（三）缺乏多元化的教学内容和方法

当前小学音乐教学中，教学内容和方法往往较为单一，缺乏多元化，教师过于依赖教材和传统的教学方法，如听音乐、学唱歌等，忽视了其他丰富多样的教学内容和教学方法，导致学生对音乐的了解和体验有限，难以满足他们的学习需求和学习兴趣。此外，由于缺乏多元化的教学内容和方法，学生对音乐的感受和理解能力也可能受到限制，影响了他们的音乐素养和综合素质的提升。

（四）缺乏有效的评价机制

有效的评价机制是保障教学质量和教学效果的重要手段，然而，当前小学音乐教学中，评价机制往往不够完善和有效。一方面，教师过于注重终结性评价，忽视了形成性评价的重要性。虽然终结性评价能够反映学生的学习成果和能力水平，但难以全面反映学生的学习过程和进步情况。

三、以学生为中心的小学音乐教学模式构建策略

（一）设置多样化的教学目标，激发学生学习兴趣

多样化的教学目标能够充分考虑到学生个体差异。每名学生在音乐学习方面都有独特的兴趣、能力和学习风格，通过设立不同类型和层次的教学目标，教师可以更好地满足学生的多样化需求，让每名学生都能在音乐学习中找到自己的定位和价值，从而激发其学习兴趣和动力。同时，多样化的教学目标有助于促进学生的综合发展。音乐教育不仅仅是关于音乐技能的传授，还应培养学生的审美情趣、情感表达能力、团队合作精神以及解决问题的能力。

以苏少版小学四年级音乐教材《花儿与少年》教学为例，教师应该致力于构建以学生为中心的教学模式，设置多样化的教学目标，以激发学生的学习兴趣。首先，教师着眼于提高学生对音乐文化的兴趣，让他们了解这首曲目的背景及创作源自青海传统歌舞《四季调》的历史渊源。教师介绍作曲家吕冰以及曲目的创作背景，引导学生了解音乐作品背后的文化故事，从而使学习不再是单纯的技术性活动，而是一个充满故事和情感的体验。

其次，教师设定目标为学习音乐要素的表现作用，如旋律、拍子和节奏，引导学生深入理解这首曲目的音乐结构和风格，以培养他们的听觉分辨能力和对音乐细节的敏感度。教师可以引导学生分析A、B、A三段式结构，感受A段的欢快活泼和B段的抒情优美，从而激发学生对音乐形式和表达的深入思考。同时，教学目标还包括通过合奏形式感受和表达曲目中所描绘的姑娘与阿哥踏青及谈情的故事情感。这不仅可以培养学生的合作能力和协调能力，还可以让学生在音乐中表达自己的情感。例如，学生演奏不同的乐器，模拟姑娘与阿哥在春天踏青的场景，通过音乐情感表达，更深刻地体验到音乐与生活的紧密联系。在这个过程中，教学变得更加个性化，学生可以通过合奏活动选择适合自己的乐器，表达个人的音乐喜好，在学习中更具动力和主动性。

（二）采用多元化教学方法，满足不同学生的学习需求

在构建以学生为中心的小学音乐教学模式时，采用多元化的教学方法是至关重要的一种策略。学生具有各自独特的学习风格和学习特点，因此，为了更好地满足他们的需求，教师应该采用多样性的教学方法，包括但不限于视觉、听觉、动手等多种学习方式的融合运用。例如，通过图像、视频、音频等多媒体资源，以及实践性的活动和小组合作，激发学生的学习兴趣，加深他们对音乐的理解和感知，从而促进他们在音乐学习中的全面发展。这样的教学方法有助于打破传统教学的单一模式，使每名学生都能够在富有趣味性和互动性的教学环境中找到适合自己的学习方法。

苏少版小学音乐教材中的《丰收之歌》是一首富有活力和欢快氛围的丹麦民歌，其以明朗的旋律和带有舞蹈性的节奏特点备受喜爱。在以学生为中心的小学音乐教学中，首先，为了满足视觉学习者的需求，教师可以准备多媒体课件，包含歌曲丰收场景的图像、视频等元素，使学生可以更直观地感受到歌曲所表达的喜悦和舞蹈性。同时，教师可以在多媒体课件中加入相关的文化背景介绍，让学生了解丰收之歌的起源和文化内涵，激发他们对音乐的兴趣。

其次，为了满足听觉学习者的需求，教师可以运用录音机和磁带等音频工具，提供清晰的音频资源，培养学生的音乐感知能力，使其在模仿歌曲中的发音和语调中提升语言表达能力。学生可以反复聆听歌曲，感受其旋律、节奏和歌词，从而更好地理解和表达音乐的情感。

最后，针对动手学习者，教师可以设计一系列富有趣味性和实践性的活动。例如，让学生分组进行简单的集体舞表演，模拟歌曲中描述的轮舞场景。这样的活动既可以培养学生的音乐表达能力，又可以增强他们对歌曲情感的体验。同时，教师可以引导学生进行创意性的艺术活动，如绘制与歌曲相关的图画或编写自己的歌词，以提升学生的艺术创造力。

为了更好地解决教学中可能出现的难点，教师可以采用分层教学策略，将学生分成不同水平的小组，针对每个小组的特点和需求进行针对性指导；提供示范性的表演和详细的步骤说明，帮助学生更好地理解和掌握集体舞蹈的技巧。在教学准备方面，教师需要提前准备好钢琴等乐器，为学生提供音乐伴奏，同时保证多媒体设备的正常运行，以高效地展示多媒体课件。

（三）完善评价体系，及时调整教学策略

构建以学生为中心的小学音乐教学的策略之一是完善评价体系，以及时调整教学策略。评价不仅仅是对学生学习成绩的定量评估，还应关注学生的个体差异和学习过程。教师应引入多样化的评价方法，如学生自评、同伴评价、教师反思等，实时收集和分析这些评价数据，以及时了解学生的学习状况，发现问题和优势，从而灵活调整教学策略，个性化地满足学生的学习需求。这种评价体系的建立有助于提高教学的针对性和灵活性，确保音乐教学更加贴近学生的实际情况，促使他们在音乐学习方面取得更好发展。

在以学生为中心的小学音乐教学中，完善评价体系可以通过引入学生自评和同伴评价来实现。在学习歌曲时，教师可以要求学生在学习过程中对自己的表现进行评价，包括对歌曲情感的理解、歌词的领悟以及个人演唱的感受等方面。同时，组织小组合作和合唱活动，鼓励学生之间相互评价，分享彼此的发现和进步。这样的评价体系不仅能够激发学生的主动参与和反思能力，也为教师提供了更直观的了解学生学习状态的途径。通过及时收集学生的自评和同伴评价，教师可以针对性调整教学策略，进一步提升音乐教学的灵活性和个性化，确保每名学生在音乐学习中都能够得到最有效的指导和支持，促进学生的全面发展。

（四）教学游戏化，提升学生的创造力

教学游戏化能够提高学生的学习积极性和主动性，激发学生的好奇心和学习动机。音乐游戏化不仅使学习过程更富有趣味，还能够让学生更积极地参与课堂活动，增强他们的学习体验。游戏化教学也能够提升学生的问题解决能力和自主思考能力。游戏设计通常有一定的挑战和难度，学生需要通过思考和尝试解决问题，该解决问题的过程即培养了学生的逻辑思维和创造性思维，让他们更加主动地思考和解决难题。在游戏化教学过程中，教师的角色更像是引导者和激发者，鼓励学生发挥想象和创造力，提供积极反馈。游戏化教学策略不仅使学习过程更富趣味性，也让学生在轻松的氛围中更好地理解和吸收音乐知识，培养了学生更全面的认知能力和创造性思维，为其未来的学习打下坚实基础。

《捉泥鳅》这首台湾校园歌曲为游戏化教学提供了独特的素材，教师可以设计一个富有创意的音乐游戏，如“捉泥鳅之旅”活动。首先，教师可以将课堂划分为不同的“田地”，每个“田地”代表歌曲中的不同场景。学生分成小组，每组在不同的“田地”中体验雨后捉泥鳅的情景，运用肢体语言、声音等方式模拟歌曲中的嬉戏场景。这样的游戏设计使学生更好地融入歌曲的情感氛围中，增强了学生对音乐的情感体验。

其次，教师可以设置任务，要求学生通过小组讨论和合作，创造性地演绎歌曲中的故事情节。学生可以发挥想象，自由地展现雨后孩子捉泥鳅的情景，创作属于自己的小场景。这不仅培养了学生的创造力，还激发了他们对音乐艺术的独特理解。

最后，教师还可以运用技术手段记录学生在游戏中的表现，如录音或摄像等，使学生通过回放录音或视频，更直观地感受到自己在音乐表达上的特点和进步。这种及时反馈有助于激发学生对音乐学习的积极性，并且在一定程度上代替了传统评价方式，更注重学生的参与过程。通过这样创新的游戏，学生将在轻松有趣的氛围中深入体验《捉泥鳅》所传达的生活情境，并通过互动和合作提升团队协作能力和创造性表达能力，更深层次地理解和感受音乐，对音乐产生更浓厚的兴趣。

四、结语

以学生为中心的小学音乐教学模式展现了巨大的潜力和价值，能够增强学生的个性化学习体验，激发学生的创造力和兴趣，提升学生的综合素质。本文从益处、问题和构建策略三个方面对其进行了探讨。当前小学音乐教学存在的问题需要引起足够重视，教师应设置多样化的教学目标、采用多元化的教学方法、完善评价体系、开展游戏化教学，构建更丰富、更有意义的小学音乐教学课堂，培养学生全面发展所需的技能和素质，促进学生全面发展。