佛罗伦萨城市精神在城市公共空间中的传承与延续*

彭谌 杨霞

1 佛罗伦萨的城市精神

每座拥有悠久历史的城市都会形成自己独特的气质，这种气质体现在城市风貌和形态上，也体现在居民的共同性格特征上。城市气质是一种外在的表达，而城市精神则是内涵。追溯城市历史，总能从历史脉络中找到城市精神形成的原因。

1.1 佛罗伦萨人的性格

1）对自由的崇尚 狮子是15世纪佛罗伦萨的标志，象征着自由。如市中心维奇奥宫门口的“纹章狮子”复制品，由文艺复兴早期的雕塑大师多纳泰罗创作，其原作收藏在巴杰罗美术馆中。狮子被雕刻得威猛雄壮，表现出威严的仪态和贵族的气质，手持百合花徽章。佛罗伦萨人崇尚自由还体现在政治上追求独立与共和自治。文艺复兴时期，新兴资产阶级由于在政治和经济上的逐渐强大继而建立了共和国。权力掌握在人民手中，而贵族则被排除在权力之外。同时建立了官员任期制和选举制，使民众关心政治生活，关心来之不易的“自由”。

2）对艺术的包容 佛罗伦萨地处意大利中部，财富大部分来自与许多地区的国际贸易，由此带来了不同的文化。同时作为文艺复兴的发源地，在美第奇家族的支持下，这里培养和吸引了大量艺术家，留下了数不胜数的经典传世之作。一座城市对艺术的接纳程度，从某种意义上能够反映这座城市的包容度。佛罗伦萨和这里的人民以高度的包容接受艺术家们在这里“创作”。在人文主义浪潮的推动下，艺术家们也对这样的包容进行了“回馈”，无论是朴实大方的建筑设计作品，还是以人为中心、弘扬人性的绘画雕塑作品，艺术都更贴近现实，一反文艺复兴前的“神性”创作，激发了人们的审美意识，促进了整个城市对美的追求。

3）对美感的追求 “为了推动教育发展和文化传播，佛罗伦萨对才学之士采取奖励机制，最显赫的是授予其政府官职、大学教职或担当艺术工程”[1]。由此可见，艺术相关从业人员的地位与政府官员、大学教师不相上下，受到全社会的尊重。人们信任“才学之士”，也从侧面反映了佛罗伦萨人对美感的追求。著名雕塑《大卫》反映了佛罗伦萨人对美的执着。如此一尊有诸多创新且标新立异的艺术作品，被佛罗伦萨人以独到的眼光选中，作为城市的精神象征最初放置于市中心维奇奥宫的门口，其后为更好保存，才移入佛罗伦萨学院美术馆室内展厅。

自由、包容、尚美是佛罗伦萨人性格的关键词。这样的性格特征在文艺复兴时期扎根，经历数百年的历史变迁，一直延续至今，虽被现代化城市的节奏和喧嚣所掩盖，但如果在城市中漫步体味，仍能从点滴之中感受到其对城市的种种影响。

1.2 人文主义对佛罗伦萨的影响

人文主义的核心是高度重视人和人的价值，以人作为衡量一切事物的尺度，主张以人性取代神性，以人权取代神权，以自由平等取代特权和等级制度，崇尚理性，提倡科学，重视古典知识与学术[2]。这种以人为中心、强调人的个性与精神的思想，成为文艺复兴人文主义的思想渊源，在这样的大背景下，城市各个领域得到发展，城市的生活方式和人们的风俗习惯也发生变化，世俗生活变得文明化，艺术表现变得现实化，婚姻生活和宗教生活变得世俗化，每个城市居民似乎都在特定的领域找到了某种“主人意识”，对生活充满希望和目标，使整个城市充满活力，对外来文化和思想也充满包容。

2 城市公共空间发展趋势

在经济飞速发展的同时，关注效率和功能性的居民聚集地——城市出现了各种各样的社会问题，而城市公共空间作为缓解这些问题的场所被众多城市规划学家和社会学家关注。城市公共空间能在很大程度上提高城市生活质量，同时展示和传承城市精神。

城市公共空间是城市中人们进行功能性或仪式性活动的共同场所，无论是在日常生活中还是在周期性节日中，其使人们联合成社会[3]。关于公共空间营造的思想和做法，一直以来存在两种观念，一种是“创造形象”，一种是“创造场所”[4]。“创造形象”是将空间的视觉因素置于支配地位，而忽视社会、文化、经济等其他因素的影响。这些空间有一定历史后会成为珍贵的文化遗产，具有非常重要的文化、观赏和旅游价值。后期，西方城市公共空间设计的主流观念逐渐从“创造形象”转移到“创造场所”，核心思想是“服务社会和人”，关注人对空间的需求。在当今信息时代和商品社会，世界主流思想和文化有大融合的趋势，世俗生活越来越碎片化和现实化，人们越来越关注实实在在的社会需求。城市公共空间的发展也有逐渐从城市形象塑造领域脱离的趋势，更加关注人的需求、本土文化和城市精神，城市公共空间的营造更加关注“公共”二字。

3 在城市公共空间中传承与延续的佛罗伦萨城市精神

3.1 融入现代生活的历史街区

佛罗伦萨的历史街区风貌成型于文艺复兴时期，有些古老的建筑甚至可以追溯到公元4—5世纪，经历了数百年的风雨，直至今日仍然基本保留着最初的红屋顶碉楼样式，城里随处可见雕塑古迹、石砌雕刻。1982年，佛罗伦萨被列入《世界遗产名录》。

那些耳熟能详的著名历史建筑，一部分是宗教类建筑被完整保留，建筑功能都未曾改变，如圣母百花大教堂等。另外一部分，如皮蒂宫等，则由私人空间转变而来，由家族捐赠，开放后成为博物馆。这些久负盛名的历史建筑在佛罗伦萨城里不会给人带来太过压抑的感觉，恰恰相反，建筑不设围栏圈地，门前的道路就是城市交通道路，人们每天的生活与历史的遗存完美融合在一起，毫无违和感。美第奇宫高耸的建筑外墙上，砌筑了长长的石椅（见图1），最初是美第奇家族专门为城内平民设置的休息之地，经过数百年，无论市民还是游客，依然在此休息，这里成为城市公共空间，并且传承了人文主义精神，没有任何外力干预，自然而然地延续了下来。

1 美第奇宫建筑外墙上的石椅

如果用现代城市规划理论来看待佛罗伦萨，这里也许不是一个成功的案例。整个历史街区道路狭窄，为适应现代人的交通需求，佛罗伦萨人发扬科学理性的人文主义精神，通过划定机动交通限制区、单向交通组织、街道步行化改造、打造旅游小巴系统等策略来缓解[5]。但是人车混流，部分狭窄的路段人行道只有40～50cm宽，车辆飞驰而过时，行人需要侧身才能确保不被汽车的后视镜剐蹭。但佛罗伦萨人似乎十分接受这样的状况，并没有因此而抱怨，对佛罗伦萨人来说，保留城市历史的美胜过便利的生活。但佛罗伦萨也不是一个失败的规划案例，在人们易于聚集的公共建筑门前，往往留有大面积的开敞空间。几百年间，无论广场铺装和设施如何更替，这里总是承担着同样的城市功能：不同种族、性别、年龄的人在此聚集停留，或休息或玩赏，或交谈或静默。陌生人之间友善和睦，偶尔聊聊天气与眼前著名建筑的美。在这里，自由、包容、尚美的人文主义城市精神体现得淋漓尽致。

3.2 延续城市精神的当代艺术

佛罗伦萨有着璀璨的历史文化，有始建于14世纪的世界第一所美术学院——佛罗伦萨美术学院。但从现代经济发展的角度来看，三面环山，可利用的平坦土地面积不大，也非港口城市，并没有天然的优势。但佛罗伦萨商业高度专业化，珠宝行业享誉世界，旅游业更是为其不断注入新鲜血液。在城市边界无法大面积扩张的前提下，仍保持着活力。不发达的交通让佛罗伦萨历史街区被完好保存下来，人们也自得其乐地享受着这片天地。

佛罗伦萨是艺术之都，不仅源自文艺复兴时期的艺术气质，同样因为这里的人们热爱艺术，吸引着世界各地的艺术家们前来定居或寻找灵感。佛罗伦萨人对艺术家们秉持了一贯的包容态度，街头艺术家Clet Abraham在这里留下的作品便很好说明了佛罗伦萨城市精神得以延续。

Clet Abraham生于法国，后移居到佛罗伦萨。定居期间，在城市中陆续展开“创作”。用调侃的方式“装饰”了一个又一个历史街区中的交通指示牌（见图2），每一处都能让人驻足品味，体现了无穷的生命力和可能性。Clet Abraham并不是替换整块交通牌，而是在原来的牌子的基础上贴一张贴纸，可方便撕下恢复原貌。而佛罗伦萨政府部门和市民包容上述行为，在某种程度上还乐在其中，就如同文艺复兴时期一样，被人文精神和包容性原汁原味传承了下来。

2 Clet Abraham“装饰”的交通指示牌

佛罗伦萨历史街区公共空间稀缺，更没有多余空间去建设城市绿化，但街道上随处可见各种艺术家们留下的作品，从知名的到无名的，从绘画到现代艺术，城市以极大的包容性保留上述作品，使其软化各个碎片化的公共空间，让艺术洒满每个角落，让公共空间焕发生命力，让佛罗伦萨延续百年前的城市精神。

4 结语

城市存在的最基本内容是人的活动，人活动的集中场所是公共空间，公共空间离开了人的使用，将变得无意义，其功能应满足使用者的需求，而其内涵应传承和延续城市精神——一种烙印在城市和市民血液中的不灭印记。