元宇宙与中国古诗词艺术歌曲：跨界融合的艺术表达方式

史芳芳　余琪琪　李绍正

中国古诗词艺术歌曲是中国古典诗词和音乐相融合的一种声乐体裁。它在发展过程中吸收了西洋作曲技法和民族民间曲调，形成了独具特色的风格，成为我国音乐史上一颗璀璨明珠。中国古典诗词因其凝练的语言和深刻高远的含义，而传递出中国文化的独特气韵，启发了很多作曲家，他们创作出的经典古诗词艺术歌曲，传唱至今依然广受欢迎。元宇宙的出现，为中国古诗词艺术歌曲的传播提供了一种新的途径，同时也为中国古诗词艺术歌曲的延续与发展开创了全新的传承领域。本文基于此，举例元宇宙在音乐领域的跨界融合实例，探索中国古诗词艺术歌曲的艺术表达方式，以期为中国传统文化与现代科技的结合提供思路。

1 元宇宙概念

1.1 元宇宙——与自然宇宙映射的数字宇宙

“元宇宙”（Metaverse）由前缀“meta”（指beyond，意为“超出”，取自《卡夫卡变形记》）和词根“verse”（指universe，即“宇宙”之意）两部分组成，代表着一个与现实世界平行运行的虚拟世界。这一概念最早来源于1992年美国科幻小说《雪崩》。而早在1990年，钱学森先生就在书信中将与之相关的“虚拟现实”技术，译为更符合中国传统文化语境的“灵境”。

“元宇宙”到目前为止还没有形成一个公认的概念。业界更普遍地将“元宇宙”归结为八大特征：身份认同、社交、身临其境、低时延、多样化、随时随地、经济系统、文明。

所谓“元宇宙”，就是指人在自然宇宙之外，通过数字技术构建了一个与自然宇宙相映射，但又能给人提供自由创造空间的数字虚拟宇宙，并通过对数字宇宙的探索，更加充分地认识和利用自然宇宙。而虚拟化的数字人则是元宇宙的代言人，也成为连接元宇宙和现实世界的一个重要窗口。

“元宇宙”的八大特征：人们在虚拟世界中创造一个“化身”，也就是虚拟身份；在虚拟世界中与熟人或网友进行社交；使用虚拟现实技术（VR）或增强现实技术（AR）等设备提升沉浸感；通过云平台降低各地服务器之间的延迟；虚拟世界有超越现实的自由和多元性；不受地点限制，可跨终端（手机、个人计算机、主机）随时出入虚拟世界；在虚拟世界中可使用虚拟货币交易；虚拟货币可与现实货币兑换；当用户数、内容丰富度达到一定规模，虚拟世界或演化成文明社会。

1.2 数字人——连接元宇宙和现实世界的窗口

虚拟数字人是指具有数字化外形，能够通过动作、面部捕捉等技术模拟真实人物表情神态特征，并运用深度学习、语义理解、语音合成等技术，形成具有拟人形象，能够表达和互动的虚拟人物。目前，虚拟解说、虚拟大使、虚拟主播、虚拟宣传、虚拟代言、虚拟主持等层出不穷，这些独特的采用人工智能技术，能够根据用户的需求进行智能化的应答和交互（虚拟IP形象）与人们（特别是年轻群体）建立连接的新窗口，打开了新的发展空间，以沉浸式景区、乐园、大型表演秀、艺术展览、AR/VR实景游戏等形式，给予受众以丰富的体验。虚拟数字人模型也能呈现出不同的艺术风格，如二次元漫画、三维立体写实风格等。以洛天依、星瞳、初音未来等为代表的虚拟偶像，通过线上直播的方式开演唱会，带领观众在线参观、互动，极大地丰富了元宇宙科技的玩法。

2 中国古诗词艺术歌曲

2.1 中国古诗词艺术歌曲的概念

艺术歌曲最初源自德国用钢琴伴奏的独唱歌曲，歌词大多选自诗歌，内容多表达人物内心的情感世界，歌唱爱情、歌唱生活。它的曲调委婉细腻、结构比较方整、演唱上对表演者的要求也很高。

中国古诗词艺术歌曲是指以我国古典诗词作为歌词，经由作曲家谱写成曲，并用钢琴或乐队为其伴奏，具有很高文化内涵和艺术价值的一种声乐作品形式，是中国历史文化积淀而成的优秀的传统文化瑰宝。它是我国现代作曲家们在遗留下来的古代诗词的基础上，吸收欧洲音乐，引进和声体系，创造出的一种独特的、具有中国特色的声乐作品形式，具有诗乐结合、丰富的调式调性及和声、钢琴伴奏等特征，是西方文化与中国传统文化结合的产物。

2.2 以《一剪梅·红藕香残玉簟秋》为例分析中国古诗词艺术歌曲

《一剪梅·红藕香残玉簟秋》是典型的中国古诗词艺术歌曲。

从歌词上看：它的歌词取材于宋代词人李清照早期的一首同名词。

从音乐上看：以中华民族七声燕乐为调式谱曲，配以钢琴伴奏编配而成。

从思想感情上看：此曲表现了一幅秋日别情图，描绘了词人李清照从秋日独自泛舟出游，到明月高照闺楼，无时无刻不盼望着丈夫赵明诚将“锦书”从远方寄来的情景。曲调婉转缠绵，好似女子轻声哀怨。歌曲或如泣如诉，仿佛柔情蜜意呼唤远方的爱人，或寓情于景后直抒胸臆，娓娓道来丈夫与自己分隔两地后的落寞之情。歌曲以真摯的情感展现一种婉约之美，格调清新，意境优美，表现了相思的愁苦之情。

通过上述分析，可以发现古诗词艺术歌曲中的歌词大多是古代诗词。音乐部分既有中华民族古代音乐雅声乐韵的特点，又吸收了西方作曲技法，具有东西方神韵，传达出独特的审美性和文化意蕴。

3 艺术创新——元宇宙视域下中国古诗词艺术歌曲

在信息化时代，要发展中国古诗词艺术歌曲，必须推陈出新。

新的载体和表现形式，无疑可以让艺术歌曲在保留自身特色的前提下更符合大众审美要求，在增强中国古诗词艺术歌曲的感染力的基础上，提高中国古诗词艺术歌曲的曝光度，收获经济效益和社会效益。

在新媒体技术日益成熟的今天，公众号、短视频、虚拟互动等数字化平台都可以助力中国古诗词艺术歌曲的传播。近年来热门的元宇宙，更给中国古诗词艺术歌曲的传播与传承提供了宝贵的机遇。

元宇宙可以进行时空转换，可以无视物理空间将人和景投射在自己的周围，从而形成一个双生世界，给中国古诗词艺术歌曲的传播与传承提供更大的平台和空间。数字化手段的加入，可以使古诗词艺术歌曲的展示形式更加丰富，能有效解决实体演出活动参与受时空限制的难题。

因此，相关从业者应以元宇宙为传统文化与现代生活的切入口，积极探索中国古诗词艺术歌曲中元宇宙的应用场景，使中国古诗词艺术歌曲更好地融入现代生活，推广共享新的宇宙发展机遇。

3.1 培养科技型音乐人才

中国古诗词歌曲的元宇宙特征展现，需要人才的创意和创新。对中国古诗词音乐内容进行归类、生产、整理，构建音色库等工作，也需要有相关专业知识的人员来做。因此，要大力培养科技型音乐人才。

为此，要打破单一学科培养的形式，一方面，要不断探索培养科技型音乐专业人才的新形式，做好学科交叉知识的培训，走文理结合的模式，既要注重培养科技制作人员在音乐方面的素养，又要注重培养作曲家在元宇宙制作技术方面的能力。

另一方面，要将更多的注意力放在对中华民族精神的表达上，更好地体现中国古诗词艺术歌曲的传统元素。但这并不意味着创作者要墨守成规，拘泥于民族音樂形式，创作者应不断地比较、借鉴国外艺术歌曲的发展手段，取长补短，在学习中进步。

总而言之，科技型音乐人才的短缺制约着我国古诗词艺术歌曲向元宇宙进军的进程。做好科技型音乐人才交叉学科能力的培养，对于促进我国古诗词艺术歌曲的发展，助力推出能彰显民族特色、地域特色的作品有着积极的作用。

3.2 注重自主创新

在元宇宙中，艺术家们可以将中国古诗词艺术歌曲与虚拟现实技术相结合，创造出更加绚丽多彩的艺术表达方式。艺术家们可以通过虚拟现实技术将古诗词艺术歌曲的演唱者虚拟化，并为其创造更加真实的演出场景。可以通过虚拟现实技术将古诗词艺术歌曲的意境呈现出来，打造一个充满诗意和美感的数字化世界。观众可以在元宇宙中欣赏到一个高度还原的演出场景，与演唱者共同领略古诗词艺术歌曲的魅力，感受中国古代文学的博大精深。元宇宙中具有交互性，观众可以在元宇宙中与古诗词艺术歌曲进行互动，通过探索虚拟现实中的古代文化场景、与虚拟化的演唱者进行互动、创造自己的数字化身份等方式参与到艺术创作中，深入地体验古诗词艺术歌曲的内涵和魅力。

4 形式表达——元宇宙在音乐领域的应用案例

随着元宇宙的推广，越来越多的歌手开始在各大元宇宙平台举办演唱会。例如，歌手梅根·西·斯塔莉安（Megan Thee Stallion）与知名VR音乐会平台合作，举办了虚拟现实演唱会“进入辣妹宇宙”（Enter Thee Hottieverse）；2020年4月特拉维斯·斯科特（Travis Scott）在游戏《堡垒之夜》中举办演唱会；防弹少年团以像素风的虚拟化身形象在游戏《我的世界》里进行演出。

4.1 贾斯汀·比伯（Justin Bieber）的“Wave”（波浪平台）项目

贾斯汀·比伯选择在元宇宙平台Wave演出，Wave是一个专注于制作元宇宙虚拟演唱会的平台。贾斯汀·比伯的这场演出通过人体动作捕捉技术，实现实时放映。歌迷可以在演唱会开始时，通过Wave平台或贾斯汀·比伯的社交媒体官方账号观看直播。在观看直播时，观众还可以根据现场情况向贾斯汀·比伯发射流动的金色光，金色光能让场内的小草长出红色、黄色和蓝色三种不同颜色的花朵。歌迷还可以通过视频会议平台与偶像进行互动，让自己的见面会镜头出现在演唱会的背景中。

4.2“千禧之境”音乐会

2023年1月7日，扩展现实技术品牌pico上线了“千禧之境”全虚拟VR演唱会，演唱会中包含了“奇幻热烈的东方之境”“复古动感的迪斯科舞池”“拾光之遇的回忆梦境”“摇摆热烈的狂欢乐园”四大主题场景。四个场景融合了传统作品中的四种不同风格，包括山水、星空、落叶、飘雪等视觉元素，同时设计互动体验，如收集萤火虫、火车的极速颠簸等。整场演唱会，演员以虚拟人的方式出现，在不同的场景下变换不同的虚拟时尚造型。观众可以在场景中任意移动，通过空间音响带来的360度立体环绕声以及不同场景下手柄所传递出的反馈融入到场景中。例如，在演唱歌曲《宝莲灯》主题曲的时候，沉香的踩雪声会有由远及近的调整，会让用户觉得沉香仿佛就在自己身边一样；在演唱歌曲《Di Da Di》时，用户可以用手柄参与互动游戏，获得一种现场“打碟”的快感。最后的彩蛋环节，演唱会的四个场景将同时呈现，虚拟人物将在每个特定场景中摆好造型，与观众合影留念。

5 结语

总之，元宇宙与中国古诗词艺术歌曲的跨界融合，是一种全新的艺术表现，对于文化的传播与传承具有重大意义。因此，相关领域创作者要进一步加大研究和创新的力度，把这种艺术形式和技术手段推广开来，让更多的人感受到它的魅力，给我们的文化艺术事业注入新的动力。

中国古诗词艺术歌曲要获得更多的表现形式和推广方式，就必须跟上科技发展的步伐，充分挖掘和利用元宇宙技术，打通传播途径。在世界音乐文化洪流之中，传统音乐文化作为一朵多彩的浪花，需要汇入海洋之中，同时又必须拥有自己的颜色。在全球化的运作机制和媒体工具下，如何通过跨界融合，实现中国文化艺术在世界民族文化中屹立不倒，独领风骚，是值得当前艺术家们探索的全新课题。

元宇宙与中国古诗词艺术歌曲的跨界融合，挑战与机遇并存。在跨界融合过程中，如何彰显中华传统文化的独特性，如何保护和传承中国传统文化的真正内涵，如何保证数字化作品的版权保护等，也是值得思考的问题。

事物发展总的趋势是螺旋式上升的。螺旋式是事物发展的前进性和回复性的统一。 事物的自身发展，经过肯定、否定和新的肯定，即“否定之否定”的曲折过程。但是，实质上是在高级阶段上重复某些低级阶段的特点、特性，是通过曲折的形式而实现的前进运动。

在全球数字技术不断发展的今天，艺术家们一定能够克服这些困难，通过创新和探索，拓展元宇宙与中国古诗词艺术歌曲跨界融合的全新路径，创造出新颖有趣的艺术表达方式。

课题：2021年南昌大学“大学生创新创业计划”项目：“溯源中国古诗词歌曲文化基因”（2021cx256）

作者简介：史芳芳（1979—），女，江西南昌人，硕士，副教授，就职于南昌大学艺术学院；余琪琪（2001—），女，贵州凯里人，本科，就读于南昌大学艺术学院；李绍正（1999—），男，山东济南人，本科，就读于南昌大学艺术学院。