我与《方壶楼美术史论文选》

薛永年

中国早就有撰写美术史的传统，第一本系统画史《历代名画记》系晚唐张彦远著，写于公元9世纪，早于西方最早的传记体美术史——瓦萨里著《著名画家、雕塑家、建筑家传》700年。但古代的书画史属于旧学，美术史作为中国的一个现代学科，是20世纪才有的，属于随着西学引进和新文化运动而兴起的新学，直到新中国成立，才在高等美术院校中设立专业系培养专门人才。

现代中国的第一代美术史家，既有画家中立足传统借古开今的黄宾虹，又有学者里引西入中并吸收消化的海归博士滕固。第二代美术史家，不但有继承新学传统进而以历史唯物论研究中国美术的王逊与金维诺，也有从苏联留学归来的邵大箴。我是1957年成立的中国第一个美术史系首届毕业本科生和“文革”后首届毕业研究生，从学于第二代美术史家，后来留校任教并主持系务工作十年之久，属于第三代美术史学人。

我们这一代美术史学人，筑基于20世纪60年代前半期，深造于新时期之初，随后便在教学研究与国内外交流中担起责任，发挥绵薄之力。大家都在前辈师长的指引下，注意理论与实际的结合、历史与逻辑的统一、研古与论今的兼顾、宏观把握与微观研究的互动。我个人对于新问题的研究，往往从基础开始，注意书画作品研究、书画家个案研究、书画论研究、鉴定与鉴藏史研究，而后研究画派、书画史时段，探讨前人未注意的线索脉络，加以钩沉，乃至就民族艺术的特征与智慧，给以阐释，总结成功之美，探讨所致之由。

编入这本“馆员文丛”中的本人论文，始于上世纪80年代直到近年。包括古代书画史论的个案与时段、区域绘画及画派问题、20世纪的中国画演进、书画鉴定与鉴藏史、美术史学、中国绘画的民族特色与艺术语言。多数已经在刊物登载，或見于学术研讨会论文集，有的收入了过去出版的集子，有的是首次发表。有的是演讲的记录稿，有的是加注的论文。这次编录，基本保持旧观，改正一些错字，有些稍有删润。新世纪迁居之后，我的书房称方壶楼，而我学习与工作的中央美术学院美术史系（今称人文学院），最早叫美术史美术理论系，简称美术史论系，故这本集子名为《方壶楼美术史论文选》。

在编选杀青之际，不免想起大学时代就已识荆的文史馆前辈启功先生、王世襄先生、尚爱松先生，感谢他们多年来的指导与关爱，还有工作之初张伯驹先生在长春给予的教益，感谢入馆后文史馆领导对本人研究的支持，感谢馆员同道的交流与切磋。本书在三年多的编选与审校过程中，还得到特聘助手余洋的大力协助，中华书局责编的细心审校，往昔学生邵彦、安永欣、李方红、曾君、吕晓、阎安、张震、郭怀宇、赫俊红、赵伟在查找版本、核对资料中给予的帮助，在此一并致谢。儿子薛宇和儿媳马丽莎也在编选初期为查找文章、转换文本和校对文稿付出了劳动，例应附记于此。

（本文为《方壶楼美术史论文选》后记，题目为编者自拟）