新媒体环境下高校视觉传达设计教育探究——评《视觉传达设计实践》

书名:视觉传达设计实践

作者:靳埭强

ISBN:9787301251201

出版社:北京大学出版社

出版时间:2015-07

定价:99.00元

视觉传达设计以信息交流为目的、以科学技术为传播手段,传播速度快、传播范围广。在数字信息技术蓬勃发展的时代背景下,视觉传达设计的内容、方式和原理都发生了新的变化,高校需要紧跟时代发展方向,立足于新媒体环境,积极转变教学模式,延伸视觉传达设计范围,建立健全新媒体视觉传达设计教学体系,强化教学水平和效果。由靳埭强编著、北京大学出版社出版的《视觉传达设计实践》一书,以案例讲解的形式详细介绍了视觉传达设计的原理、要素和特征,分析了相关的设计方法,为视觉传达设计实践提供了理论依据和现实基础。

《视觉传达设计实践》一书共六个章节。第一章从意念的概念出发,分析了视觉传达设计过程,探究了意念的构思和表达方式。第二章讲述了形象设计的相关内容,分析了点、线、面、体的形象设计方法,探究了形象与色彩的配置方式,以及抽象与半抽象、写实与超现实形象的设计理念。第三章提出了网格在视觉传达设计中的重要性,讲述了不同网格的设计特征、风格和形象。第四章分析了非规律性的构成元素,提出了特异形状和网格不同设计方式,探究了虚实、余白、密集、随机等设计理念。第五章研究了物质材料的肌理,讲述了各种肌理的设计方法,分析了交错和层叠在视觉传递设计中的作用。第六章探究了片面性和幻觉性空间的特征,分析了不同的空间设计形象,研究了空间设计中深度和体积的不同表现手法。

新媒体环境下,视觉传达设计理念更加丰富多元,视觉传达效果大大提高。但新媒体环境也对高校视觉传达设计教育提出了新要求,高校需要转变设计理念,将教学模式融入新媒体语境,提高视觉传达设计教学水平,培养符合社会发展变化的新型人才,具体可以从以下三个方面入手:

1.结合新媒体背景,拓宽视觉传达设计教育的内容。新媒体环境下,高校可以将人工智能、虚拟环境等与教学相结合,丰富视觉传达设计教学内容和表现手法,拓展学生的知识面,丰富学生的知识体系。课堂教学是视觉传达设计教育的主要渠道,高校需要根据行业发展情况调整人才培养目标、教学体系等,拓展教学内容,打造艺术设计类课程相互渗透的教学体系,给予学生较大的自主选课权力,以便学生根据自身需要进行课程安排,提高课堂的活跃度和使用率。高校可以开放英语系、计算机系的基础课程,鼓励学生进行跨学科学习;高校可以外聘专业讲师来校讲授新的设计技术和设计理念,使学生深入了解行业的发展变化。

2.增加实践课程的比重,提高学生对专业知识的应用能力。视觉传达设计是一门多学科交叉的专业,高校搭建教学体系,要注意实践和理论教学的结合,需要在传统理论课程的基础上进行实践课堂的延伸,激发视觉传达设计教育的活力。比如,高校可以根据视觉传达设计的特点和类型开展实践教学活动,鼓励学生根据自身所学将空间、声音、色彩、肌理等元素融入视觉传达设计,锻炼学生对艺术的表达能力和设计能力。对于学生设计的视觉传达设计作品,教师要从专业的角度来分析作品的优缺点,探究作品的实用性和艺术价值。艺术设计本就是一个自由的过程,教师需要鼓励学生,在实践设计中引导学生,当学生出现失误时帮助学生分析失误发生的原因、后果和影响,改变认知提高技能。

3.深化校企合作,为学生提高广阔的学习和交流空间。新媒体技术和视觉传达设计的融合,实际上是对传统视觉传达设计的延伸,高校需要提高对新知识和新技术的敏锐程度,将新媒体技术引入课堂教学,让学生对新技术进行深入的分析和应用,突破原有的设计理念和表达方式。因此,高校需要利用自身的社会影响力、资源和人才优势,积极与优质企业展开合作,企业可以提供资金、先进技术、管理经验等,同高校合力建设实训平台,以便学生获取视觉传达设计行业最新资讯,使用最新器材,锻炼社会实践能力。企业可以在该平台上发布实训项目,由实训教师和企业管理人员带队,引导学生开展相应的视觉传达设计活动,使学生深入社会环境,了解自己在学习中存在的不足之处,及时改正。

本书在推动高校视觉传达设计教学水平,培养新型人才方面具有实践指导作用。