浅析美术课堂中提升创作灵感的策略研究

王鸿旭

（辽宁省沈阳铁路第五小学长白岛二分校）

艺术来源于生活，也能丰富生活。在美术课堂中，学生要养成多发现、多记录的良好习惯，进而提升创作灵感。虽然现在中小学生学业负担过重，导致美术学科受重视程度下降，但是中小学生的美术教学仍是不容忽视的存在。画画不仅是简单的临摹涂写，它可以帮助学生学会独立思考，在课堂中提升创作灵感的同时找到绘画的乐趣。本文通过对美术课堂现状的分析，研究如何提高中小学生的创作灵感。

一、中小学美术课堂的现状

目前，我国中小学的美术课堂已得到广泛关注，但在培养学生美术能力的过程中，仍存在许多问题，影响着学生对美术创作的潜能和灵感。一些教师在美术课堂教学中过于注重学生对美术知识的掌握，追求与以往作品的高度统一，从而忽略了美术本身的意义。美术是自由、开放、不被束缚的一项艺术，它与学生的情感、审美、情绪都紧密连接。美术教师应多鼓励学生去表达，去勇敢展现，在美术作品中表达自我感受。在传统美术教学模式下，学生的作品基本上大同小异，一致的颜色，一致的构图，被现有的框架牢牢束缚，这些因素都会阻碍学生的美术创作。

极具创作力的美术作品可以激发学生的创造潜能，发展美术课堂可以帮助学生摆脱思想束缚，培养学生的创作灵感，使其画出更具张力和想象力的美术作品。同时，我国美术课堂往往更偏向专业化、固定化，这样的教学模式限制了中小学生的美术思维的发展。在机械化、片面化的美术教学模式影响下，有些教师更多注重的是美术知识的专业性和绘画技能的学习，忽略了艺术的创作性和发挥性。

二、中小学生美术创作灵感的重要性

不同阶段的学生对美术创作的灵感表现也不同，处在小学阶段的学生在创作美术作品时更关注颜色的使用，比如大自然中都有哪些色彩，生活中有哪些色彩，甚至学生关注的物体都是什么颜色的，是按照他们眼睛看到的颜色去画画的。但有些学生对颜色的使用也会更加大胆，用强烈的色彩对比，描绘丰富多彩的画面，这些都是小学阶段的学生对美术的理解。中学生对美术的创作会更有自己的见解。中学生对于许多事物已经形成了初步的认知和探索，所以他们的美术作品会带有更多自己的情感宣泄、思想表达。但无论是对中学生还是小学生的教学，教师都应在学生原有的基础上引导学生升华自己的美术作品，加入更多的创作灵感。在美术中寻找艺术的趣味性，教师要注意不同阶段的学生的性格特点和心理特征，让每一位学生都从美术中获得愉悦感。

教师可以带学生去户外近距离地观察需要画的事物，学生也可以通过细致的观察和身临其境的体验，在美术作品的创作中爆发更多灵感。户外活动这种方式，不仅能提高美术创作水平，也能让中小学生体验到美术创作过程中的乐趣。学生去探索，去发现，并激发灵感，从美术创作中丰富自身阅历。

三、中小学美术课堂中提升创作灵感的策略

（一）主动激发并培养学生对创作的兴趣

具有强烈的好奇心是中小学生的特点，教师可以先通过一个兴趣点，引发学生的好奇心，而如何使好奇心更好地维持下去，转换成自己的兴趣，教师就要挖掘新的教学内容，通过丰富的教学活动来保持学生的兴趣。兴趣是灵感创作的第一步。例如，学生小时候都玩过捏泥巴的游戏，教师可以通过捏泥巴的活动方式，再加以雕塑的美术相关知识，让学生随意发挥，捏动物、捏物品都可以。教师再通过讲解美术知识，让学生对作品进行细化加工，这样开放式的创作过程也会让学生产生更多灵感。

（二）发挥美术的独到之处，引发创作激情

美术自有它的独到之处，那就是对美的欣赏。教师在课堂中可以展示多种多样的艺术作品，以此激发学生的兴趣。艺术作品不仅有美丽的外表，每一个美丽外表的背后还一定有它要展示的故事，这些故事也值得学生学习，培养学生在生活中欣赏美、发现美、创造美的能力。教师可以提前调查学生感兴趣的方面，如画展、书法、陶瓷等。例如举办画展，无论是国外的油画还是中国的工笔画，都有别具一格的美。教师挑选出国内外的名画进行展示，讲解每一幅画背后的故事，让学生观赏并选出自己心中最喜欢的作品，可以进行简单的临摹。一幅幅美丽的画作冲击着学生的视觉，让他们展开想象，说出最直观的感受，进而激发其创作欲。

（三）了解艺术作品背后的故事，用情感激发灵感

每一个艺术作品都有背后的深意，无论是爱情、友情、亲情，都能在美术作品中展现，教师可以用讲解作品故事的方式来吸引学生的关注。对于小学阶段的学生，教师可以搜寻一些有关小动物的作品或神话故事，激发小学生的兴趣，引导他们通过故事创作自己的作品。中学阶段的学生心智较为成熟，教师可以通过感情作品来打动学生，引导学生讲出自己听完故事的感受，再将感受融入作品里，激发他们的创作灵感。

四、总结

美术并不是简单的画画，它是有历史积淀的，体现不同文化的传承。提升学生的创作灵感，也不限于画一幅简单的画作，更要明白它的意义。教师通过各种教学活动，结合学生自身的特点，激发学生独到的艺术审美，以此来提升学生的创作灵感。