电视剧后期剪辑的方法和技巧

孙 培

（作者单位：浙江新长城影业有限公司）

电视剧制作过程中，后期剪辑的方法和技巧非常重要，电视剧后期剪辑的从业者需要根据工作经验积累，将后期剪辑的方法、技巧落实到镜头组接、编排顺序、调整帧数、画面转场、特效字幕、二次配音、背景音乐等环节。电视画面后期剪辑是一项操作性强的艺术创作，首先要遵循电视剧本的基本要求，把握导演的创作思路和创作诉求，进行电视画面的再创作；其次要对画面素材进行编辑、删减、修饰，让画面的风格更加和谐统一；最终使整个作品成为一部优秀的影视作品。鉴于此，对电视画面后期剪辑的方法和技巧进行深入探索很有必要。

1 剪辑中常用的选择方法

1.1 素材资料的选择

电视剧每一集可能只有几十分钟，但是，经过拍摄后摆放在剪辑人员面前的素材却有很多，有的甚至是几小时到几十小时的素材。这就需要剪辑人员依靠自身的剪辑能力完成对庞大素材的整理、提炼、优化等工作。素材的选取要遵循以下几个要点：第一，素材选取应遵循观众的审美习惯与心理体验，同时还要根据导演的诉求来选择素材。不同素材画面会产生不一样的艺术效果。例如，针对谍战片画面，通常会选择让人高度紧张的画面，不管是视觉素材还是听觉素材，都应充满悬念、刺激等元素。第二，素材的选取要集中体现影视剧的故事情节、主题思想，有利于故事情节的展开，有利于主题思想的表达[1]。第三，素材的选择要符合剧情风格。例如，都市题材电视连续剧要体现都市风情，具备强烈的现实感，在镜头的选择上，要多使用固定镜头和平拍镜头，以突出客观性和真实感。

1.2 镜头关系的选择

镜头的灵活使用是电视剧剪辑中的一个重要环节。镜头的时间长短将直接影响到剧情和主题效果的呈现，在镜头剪辑过程中应该充分把握和处理每个镜头的时间长短。经过实践探索，通常长镜头的节奏是缓慢的，在场景切换之间可以达到自然过渡的效果[2]。而短镜头表现的形式则是快速的、具有冲击力的、充满激情的，更适合情感画面的描写，产生的效果冲击力极强。

镜头的时间长短与画面的关系：针对一个人物头像的画面，人物特写镜头时间是3秒钟，那么整幅画面就要在5秒钟之内结束，如果时间过长，会让观众注意力下降。镜头的时间长短与景别的关系：一般情况下，景别与镜头的时间长短是成正比的，景别越远，镜头时间长度也就越长，反之亦然。镜头推拉的视觉效果：推镜头很容易使观众凝神欣赏，产生走近的心理体验，拉镜头是远去的镜头，使观众产生远去的感觉。画面为全景展现时，画面的信息量比特写要丰富得多，但信息传送的速率也慢了很多，画面人物运动感就弱化了许多，因此，留给观众观赏的时间就应增加。

1.3 景别的选择

在剪辑过程中，景别是按照远、全、中、近、特的形式展开，空间上由远及近，叙事上由全局到细节，情绪上由低沉到高昂，而且画面景别的差异往往会导致视觉的差异。因此，在景别选取时要力求具有更清晰、更生动的主体表现，以创造出一个更完整的视觉空间。在影视画面剪辑创作中，根据景别调整画面结构时，也要充分考虑画面的艺术特点，可采用多种造型，将构图、光线、色彩等巧妙地融合在一起。剪辑过程中，亮度较高部分比灰暗部分更能引起观众的关注，突出亮度的时候，镜头长度可短一些；相反，突出灰暗部分时，镜头长度可长一些。在同一画面中，运动物体更易让人关注，因此，表现运动物体时，镜头长度可短一些，而在表现静物时，镜头长度可长一些。

1.4 光线与色彩的选择

光线是使电视画面产生视觉冲击和情感表达的有效手法，也是电视画面主要的艺术表现手法。光线可以生动地刻画、反映被拍摄物品的整体轮廓、表面质感、色彩饱和度等细节。实践表明，光线的明暗度可以直接反映人的情感。一般来说，电视画面较强的光线会给观众带来明快、轻松、强烈的感受；灰暗的光线则给观众带来压抑、郁闷的感受。在电视剧剪辑中，通常利用光线的明暗调节来达到影片需要的艺术效果。例如，在表现人物性格、情感世界、时空特征等内容时，可采用光线的明暗对比来打造高品质的剪辑艺术效果。

色彩的对比与变化会对电视剧所呈现出的视觉感产生影响。色彩变化方式主要有色彩的冷暖基调、单镜头内的色彩比对、过渡阶段的色彩渐变与突变以及片段间的色彩变化等。这种丰富多样的色彩变化在一连串的色彩构建中会对观众产生暗示的心理效应，从而在空间上、视觉节奏上给予观众不同程度的心理感应，使观看者产生丰富多变的视觉体验与情绪感染，从而达到震撼人心的艺术效果。

1.5 摄像速度的选择

摄像速度越快，拍摄的画面节奏就越快，画面会给人热情、奔放的感觉。与之相反的，摄像速度越慢，拍摄的画面节奏越慢，画面给人的感觉就是轻松、抒情的。当然，这种说法不是绝对的，在特定环境下，慢镜头拍摄的画面同样可以产生快节奏的效果，反之，快镜头拍摄的画面也可以产生慢节奏的效果，这种效果取决于摄像人员在特定环境下，拍摄的特定效果画面。剪辑人员会根据需要利用后期软件改变画面的速度，让剪辑的电视画面更具有艺术性，从而创作出更多优秀影视艺术作品。

2 电视剧剪辑中的技巧运用

2.1 后期剪辑使镜头更加流畅

镜头要建立在有关联的基础上进行组接，因为组接镜头本身就是在讲故事，避免形成镜头直接跳跃[3]。为此，剪辑时要先确认关联、确认景别，再解决色调问题和进行镜头混剪。如果两个镜头不是同一场景，而是两个不相关联的景别，就要在两个镜头之间做转场，把远景和近景组接在一起，营造出镜头组接的跳跃感，使电视剧更具可观赏性。

处理色调问题时，暖色调和冷色调的对比通常会用在反差较大的场景画面中，如衣食无忧和饥寒交迫穿插剪辑，阳光明媚和大雪纷飞穿插剪辑等，这些穿插剪辑在画面中有较强的对比作用。

电视剧后期剪辑中，镜头的流畅感固然重要，但也不必一味追求流畅的剪辑。这是由于剪辑最终是要让电视剧符合情感变化，进而整体把握电视剧剪辑节奏，增强观众的带入感，以及触发观众的情感，而不是只考虑镜头连续与否的问题[4]。电视剧分镜头拍摄中，如果已经设定好了流畅衔接，那么就可以顺势而为；如果并没有做好明确设定，就应该依据故事情节、人物对话、拍摄的镜头素材等，在后期剪辑处理中做到流畅衔接，以提高观众的代入感。

2.2 剪辑顺序和效果

电视剧的叙事不仅可以通过“前因后果”“故事回顾”来展开，还可利用解决问题、分享事实等来进行阐述，甚至可以运用从早到晚、正常发生等逻辑对电视剧镜头顺序进行合理的编排。

在后期剪辑工作中，一定要注重适当地设置悬念，这样会激起观看者的好奇心。在电视剧结尾部分，可以设定环境语言，类似蜡烛熄灭、睡前看书、关灯等画面，这样的结尾会有剧情结束的感觉。

由于电视剧拍摄时间周期较长，有的甚至会长达数年，拍摄的素材一般较多，速度也比较慢。为了提升电视剧的可观赏性，让情节更加紧凑，后期剪辑时可以适当调整帧数，让画面进度加快，要保留多种角度的镜头，各呈现3~5秒，进行交替呈现，从而让电视剧的视觉效果更加丰富。

为了让画面不再单调，电视剧的后期剪辑可充分利用画面的缩放功能，如画面放大、凸显人物、突出拍摄特征、产生特写效果等，以增强画面感。或者画面缩小，展现出全景景貌，从而达到介绍环境、周围的目的。此外，画中画还可以添加背景、贴纸、素材、标题等元素，能让画面更具有趣味性。

2.3 多样化的剧情转场

现阶段的电视剧有很多打斗、追车、大场面等镜头，平淡的剪辑手法会给电视剧减分。此时，剪辑人员需要多动脑、多动手，比如，在技术上可以通过不同形式的画面与声音转场，使电视剧的画面内容更加丰富多彩。常用的转场包括动作转场、空镜头转场、特写转场、淡入淡出转场、声音转场等。电视剧后期剪辑中要灵活运用转场，才能呈现出多样化的效果[5]。

2.4 镜头“混剪”的技巧

电视剧后期剪辑要具备全面控制的能力，能够准确地运用各种艺术、技术手段，调动多种元素的可行因素，并将它们结合起来，使其产生最大限度的视觉冲击力。运动镜头口诀“推、拉、摇、移、升、降、跟、甩”，通过“推”镜头接“拉”镜头，左“摇”组接右“摇”，运动相反方向（移）可以产生跳跃感，适当加入起幅（升）或落幅（降），能够充分体现运动镜头的动作特点。影视剪辑技术主要是指剪接工艺、操作规程与镜头连接。而剪辑师还要懂得胶片的识别与保养，器材的识别与使用，镜头的识别与连接，镜头的分类与保管，了解正片、底片的工艺，掌握接片、卷片的方法和声画同步的方法，以及镜头的选择与连接的方法等等[6]。运动镜头的剪辑是镜头混剪技巧的综合应用。混剪指的是将各种场景的镜头混合在一起进行剪辑创作，一般是多个长镜头之间有内在联系或者相似镜头的组接。例如，A片段中的挥拳与B片段中的防守、A片段中的眼神与B片段中的背影等。“动接动”“静接静”是镜头组接的基本原则，根据这个基本原则进行镜头组接可以使电视剧画面更加流畅，令观众的视觉更有冲击力。

2.5 添加字幕和二次配音效果

在电视剧的后期剪辑过程中，可以利用软件识别字幕的功能添加字幕，同时也要根据电视剧的色调、画面选择不同风格的花字包装，比如，当主要人物和物品等重点内容第一次出现在观众面前时，可以添加花样动态字幕。一般情况下，电视剧录制的同期音质效果不是很理想，需要对画面进行二次配音，有时候一个好的配音往往能够对电视剧起到锦上添花的作用。例如，电视剧《甄嬛传》中皇后的角色由中国香港演员扮演，虽然其演技精湛，但一口“港普”难免令人出戏，进行二次配音后，圆满解决了这一问题。

2.6 背景烘托画面

电视剧画面的表现力可以通过背景进行烘托和渲染，将背景与人物和谐统一地融合在画面中，能够使电视剧画面更具感染力。烘托画面的注意要点：第一，利用光线（阳光或者灯光）的虚实及折射来营造想要表达的剧情氛围；第二，通过大、小、远、近等景别来渲染剧情的走势和发展；第三，通过仰视、平视、俯视等视角来表现人物的心理活动，使观众能通过画面了解剧情表达的含义。比如，电视剧《红星》中，“入党”这场戏就采用了背景烘托画面的艺术手法。深夜，在小茅屋里，主人公面向挂在土墙上鲜红的党旗宣誓，一盏煤油灯放在木桌上，灯光四射，光芒弥漫整个房间。在这个背景下，人物形象得到强烈的烘托。再比如，电视剧《甜蜜的爱情》中，通过后期剪辑，男女主人公在海船上并肩说笑的背景主要有两种色调，一种是大海的蔚蓝色，另一种是明亮的天蓝色，两种颜色都很纯净，加上舒展、开阔的景象，凸显了男女主人公感情的纯粹甜蜜。

2.7 巧用合适的背景音乐

近年来，优秀电视剧层出不穷，而背景音乐则可以与电视剧本身相互成就。例如，电视剧《红楼梦》的背景音乐《葬花吟》《枉凝眉》等，令人久久难忘。当然，电视剧后期剪辑之前，直接选用合适的背景音乐较为困难，需要根据剧情的转换，选择不同的背景音乐，才能起到更好的效果[7]。

电视剧的架构比较容易搭建，多长时间作为开端，多长时间作为过程，多长时间作为结尾，这些架构可以在剪辑画面之前构思好。鉴于此，音乐可按照这个架构去组接，组接完成之后，再剪辑画面。每个阶段的画面和音乐起伏需要配合好，所以，最开始组接音乐时需要多尝试，每个阶段的音乐都要符合当前阶段的情绪变化。

3 结语

电视剧后期剪辑任务复杂，通常有对话较多、独白较多、单个机位较多、长镜头较多等特征。剪辑时不仅要重视剪辑的技巧，如镜头的运用、镜头语言、景别、光线、色彩等，要遵照导演的意图，还要有自己想法和再创作的灵感，通过灵活运用镜头语言等方式，更好地表现和诠释电视剧。