湖南花鼓戏的风格特点

刘海霞

（湖南省花鼓戏保护传承中心 湖南 长沙 410011）

湖南花鼓戏是中国传统戏曲中的一种，起源于湖南省南部的湘南地区。作为湖南省非物质文化遗产之一，花鼓戏在湘南地区拥有着悠久的历史和丰富的艺术表现形式，已成为该地区文化的重要组成部分。花鼓戏的音乐风格是湖南花鼓戏艺术的重要组成部分，在表现剧情和角色形象、传递情感和氛围等方面发挥着至关重要的作用。因此，研究花鼓戏的音乐风格特点对于深入了解湖南花鼓戏艺术的内涵和价值以及推动花鼓戏艺术的传承和发展具有重要的意义。

湖南花鼓戏具有丰富的音韵、鲜明的节拍和高频率的旋律，打破了“以乐为礼用”的传统音乐审美观念，最大限度地表现出抒情的性质。湖南花鼓戏的传统剧本有很多，其中绝大多数是现实生活题材，表现劳动人民的爱情生活、家庭生活和劳动生活。

一、湖南花鼓戏的种类特点

（一）长沙花鼓戏

长沙花鼓戏是湖南花鼓戏的一种，以长沙普通话为表演基础。长沙的花鼓戏是以山歌、民间小调、地花鼓为主要内容而形成的，小丑、小旦、小生等是该剧种的艺术特色。长沙花鼓戏表演具有浓厚的生命色彩，唱功优美流畅，字句流畅，技艺逼真，擅长以夸张的方式来表达人物个性，以精细的技巧刻画人物心灵，使其拥有生命的真实和艺术的美。

（二）常德花鼓戏

常德的花鼓戏在沉水和澄水一带盛行。常德、桃源、汉寿一带俗称为“灯戏”和“喀喀戏”，津市、澧县、临澧一带叫“花鼓戏”，石门、慈利、大庸叫“杨花柳”“柳子戏”“下河戏”。虽然名字各异，但它们都以常德方言为基础，以正宫调唱法为主，故被称为常德花鼓。常德花鼓的唱法以正宫调式为主，其曲调质朴、结构简洁、通俗易记，有着浓郁的地方特色。其最大的特点是每个句子的结尾都有一个假音。不仅男扮的旦角和小生如此，连生角、花脸甚至某些丑角也用真假嗓相结合的方式演唱，从而在音程、间乐上造成一种强烈的反差。农民习惯称这种唱法为“榕榕戏”。

（三）邵阳花鼓戏

邵阳的花鼓戏起源于邵水南部邵阳县。当地民间歌舞“打对子”又称“花鼓”，“车马灯”又称“竹马灯”。邵阳的花鼓戏是由民俗舞蹈发展而来的。角色行当的发展包括“二小”“三小”以及生、旦、净、丑等时期。其中，“二小”以戏班为基本单位，由一名丑角载歌载舞，演唱内容富有喜感，例如“正年，百姓家迎新年。灯光在前，雄狮在后。看了一年灯会，十年的心境也会消退”。由于戏曲的内容日益充实，小生也逐渐涌现出来，逐渐发展为“三小”行当。与湖南其他地方戏曲相比，邵阳的“家班”使女性演员得以加入剧团。

歌舞表演的生活气息浓郁是邵阳花鼓戏的另一个特色。比如《打鸟》中三毛箭的小跑、《摸泥鳅》里的摘棉、《磨豆腐》里的碾子，尤其是《摸泥鳅》里的三分子在摸泥鳅时的试探、摸、惊、滑等动作，在充满了乡土味的氛围中，把三分子的顽皮和快乐表现得淋漓尽致。

（四）岳阳花鼓戏

岳阳的花鼓戏具有鲜明的湘北特色，曲调简单优美，其演唱分为三大类型：锣腔、琴腔和小曲。小调包含了普通民间的小调和锣腔的结构，俗称“锣腔散曲”。与锣声的正调子相比，锣腔、琴腔、小调三种不同的唱腔在总体上表现出了湘北民间音乐的特色。

除锣腔之外，岳阳花鼓戏的另一种声腔形式是琴腔，即一种以大筒琴为主的演唱方式。大筒琴也被称为“瓮琴”。声部唱段是以声部和入门部为基础且重复进行的形式。由于其形式的弹性和板式的演变，铜鼓发展出了一种新的形态，正调虽然不多，但其特色包括单句子、夹句子、一字调、哀调、梦调、阴调等。

二、湖南花鼓戏的内容风格特点

（一）丰富的喜剧风格

相对于西方，我国古代悲剧观念比较薄弱，尽管它有着悠久的发展历程，却缺乏一套完整的戏剧审美理论。在中国古代，由于受“尚圆满”“重和谐”的民族心理等因素的制约，作品往往以“喜剧性”结尾。湖南的花鼓戏是以喜剧为主体的，经过漫长的发展已经有了自己的特色。

湖南花鼓戏中的喜剧角色的主要特征就是以正面的喜剧式角色进行刻画。讽刺、否定型喜剧《打铁》讽刺了嚣张跋扈的铁匠毛国进，而《南庄收租》则展现了李洪信在南庄蓝老馆收了两年租金的过程。《贫富上寿》是湖南花鼓戏中较为庄重的一部大型戏剧，属于讽刺喜剧的范畴。这种类型的戏剧在湖南所有花鼓喜剧中都是罕见的，而且大部分都是正面的喜剧形式。在这出戏里，角色没有什么突出的个性缺陷，因此也不会成为人们嘲笑的目标。

（二）乡土味浓厚

扎根于农村、农民的湖南花鼓戏充满了浓厚的乡土色彩。对湖南花鼓戏的创作形式进行考察，就必须对它的乡土性和普俗性进行探究。各地的民间戏曲甚至地方剧都或多或少地呈现出乡土气息的特征，而湖南传统花鼓戏的本土特色在于直接取材自乡下人的劳动生活、爱情生活和家庭生活，藉以塑造农民、樵夫、农村杂货店商人及渔民等各色沾满乡土气息的人物形象，即使在一些与乡土生活不甚紧密的剧目中也总是尽量使其体现乡土味、田舍气。湖南的一些戏曲中也有书生文人、绿林豪杰、圣君贤臣等人物，但表现的都是地方特色。

（三）语言通俗易懂

湖南花鼓戏的语言通俗易懂。演员们在表演时使用的语言平实自然，贴近百姓生活。他们以方言为基础，融入了大量的俚语和民间俗语，使观众能够轻松地理解剧情和角色的言行。湖南花鼓戏在表演上注重细腻和夸张。演员们通过声音的变化、身体的动作和面部表情等多种手段来表达情感和人物性格。他们善于运用夸张手法，使得角色形象更加生动有趣，给观众带来强烈的视觉和听觉冲击。湖南花鼓戏在音乐和舞蹈方面也有独特的风格。它的音乐节奏明快、旋律欢快，常常伴随着锣鼓和弦乐器的合奏。演员们在表演时还会结合舞蹈动作，以优美的身姿和舞步来衬托剧情和角色的情感表达，使得整个演出更加生动活泼。

三、湖南花鼓戏的音乐风格特点

（一）小调质朴自然

湖南花鼓戏的音乐常采用小调，给人一种质朴自然的感觉。小调音乐以其深沉、内敛的特点，与湖南地区的山水田园风光相得益彰。小调的音色给人一种沉静、含蓄的情感体验，适合表现湖南地方文化中的人情味和生活百态。在湖南花鼓戏中，小调音乐常常与唱腔、对白相结合，共同展现出剧情的起伏和角色的情感变化。湖南花鼓戏的音乐节奏明快，给人活力四射的感觉。湖南花鼓戏音乐常常伴随着锣鼓的激烈敲击和弦乐器的奏鸣，形成了独特的节奏韵律。这种明快的节奏能够给观众带来强烈的感官刺激，增加戏曲表演的张力。

（二）频繁使用走马牌

在湖南花鼓戏中，牌子（也被称为“旗牌”）是一种常见的道具，用于传达信息和引导观众。而在湖南花鼓戏中，最常使用的牌子就是“走马牌”。走马牌是湖南花鼓戏中一种特殊的牌子，它的设计独特、造型精美，通常由木制或纸制的牌子和长棍组成。牌子上绘有各种图案和文字，用于表示剧情、角色和舞台上的特定情节。走马牌上的图案和文字可以清楚地标记角色的身份和身份转换，帮助观众更好地理解剧情和角色之间的关系。走马牌上的文字可以传达重要的情节信息，例如地点、时间、事件等，帮助观众更好地把握剧情发展。演员在表演过程中可以用走马牌来引导观众的注意力，将观众的目光引向关键的情节和角色，增强观赏效果。走马牌作为道具的一种，可以增加舞台的层次感和美感，使演出更加丰富多彩。走马牌的使用在湖南花鼓戏中具有重要的功能和意义，它不仅是一种传统的戏曲道具，更是与演员的表演紧密结合的艺术元素。

（三）善于运用打锣腔

在湖南花鼓戏中，打锣腔是一种非常重要的音乐形式，演员们善于运用打锣腔，为戏曲表演增添了独特的韵味和戏剧性。首先，打锣腔在湖南花鼓戏中起到引导和衬托的作用。在演出中，打锣腔常常出现在重要情节、高潮部分或人物登场时，通过特定的节奏和韵律，将观众的注意力引导到重要的情节或角色身上。同时，打锣腔的音响效果也能衬托出紧张、激烈的剧情氛围，加强了戏曲表演的戏剧性。其次，打锣腔在湖南花鼓戏中用于切分唱腔和表演。湖南花鼓戏的演唱常常使用独特的湘剧唱腔，而打锣腔则负责切分不同段落和节奏的转换。通过打锣腔的衔接，演员们能够顺利地切换不同的唱段和情感表达，使唱腔更加流畅、准确，增强了表演的连贯性和协调性。最后，打锣腔还在湖南花鼓戏的节奏感和音乐氛围方面起着重要作用。打锣腔的节奏明快有力，为整个演出增添了活力和动感。它能够带动演员们的表演节奏和舞蹈动作，使演出更加生动有趣，同时打锣腔的音响效果以及和谐的合奏为观众带来了愉悦的听觉体验，增加了观赏的趣味性。

（四）吸取川调精华

湖南花鼓戏作为一种具有独特风格的戏曲形式，吸取了川调精华，进一步丰富了自身的艺术表现内涵。首先，湖南花鼓戏在曲调上吸取了川调的精华。川调是四川地区独具特色的地方戏曲音乐形式，以其豪放、热情的风格而闻名。湖南花鼓戏借鉴了川调的曲调特点，使音乐更加鲜活、活泼。湖南花鼓戏的曲调通常较为欢快、明快，富有激情和活力，与川调有一定的相似之处，增加了观众的欣赏乐趣。其次，湖南花鼓戏在表演风格上也吸取了川调的精华。川剧以其唱腔独特、表演生动的特点而著名，湖南花鼓戏在表演上也借鉴了川剧的一些技巧和特色。例如，湖南花鼓戏中演员的身段表演和肢体语言受到了川剧的影响更加灵动和夸张，具有独特的戏剧性。同时，湖南花鼓戏的唱腔也有一定的川剧风味，演唱时常常运用川剧的唱腔技巧和表达方式使唱腔更具张力和感染力。最后，湖南花鼓戏还在编曲和舞蹈上吸取了川调的精华。湖南花鼓戏的编曲常常采用川调的节奏和韵律，通过乐曲的编排和演奏，使整个演出更具魅力和动感。

四、结语

享誉湖湘境内外的湖南花鼓戏兴起于18 世纪中叶，是我国民族歌舞的重要组成部分。湖南花鼓戏的音乐风格特点包括小调特点、牌子特点、打锣腔特点等。小调特点指花鼓戏音乐中常使用的以黑调为主的音阶，使音乐更富有激情和情感。牌子特点是指在花鼓戏音乐中常用牌子等打击乐器产生强烈的节奏感，增强音乐的韵律感和动感。打锣腔则是花鼓戏音乐中的一种传统形式，强调醒、扬、促三个元素，注重音乐的转换和过渡，使音乐更加连贯和流畅。研究、开发和利用湖南花鼓戏不仅是湖南地域文化的一个重要方面，更是中华优秀传统文化的传承。对于喜欢中国传统戏曲和音乐的人来说，了解花鼓戏的音乐风格特点也可以增强自身的艺术鉴赏能力。