舞台表演艺术中舞美灯光的功能探讨

谭 辉

（福州市闽都文化艺术中心 福建 福州 350028）

随着社会的不断发展，人们对精神文化产品的需求不断增加，舞台表演成为满足人们精神需求的艺术形式之一。舞台表演效果受很多因素的影响，舞美灯光是其中的重要因素，舞美灯光可以为舞蹈演员搭建抒发情感的平台，使舞台表演更具有艺术感染力，更好地引导观众走入艺术的世界，感受舞蹈所传达的情感。相较于传统的灯光，新科技手段下的灯光功能已经不再局限于照明，多样化的灯光表现形式为舞台表演添加了独特的色彩，使舞台表演美轮美奂。舞台灯光通过颜色的搭配、冷暖色调的对比、明暗的变化将观众带入艺术世界，使观众在欣赏舞蹈演员优美动作的同时感受情感高低起伏的变化，更直接地感受舞蹈艺术的魅力。

一、舞美灯光

舞美灯光是通过色彩的变换来烘托舞台表演的艺术。在舞美灯光的照耀下，观众可以更准确地理解舞蹈作品所传达的情感和所展现的剧情。同时，舞美灯光也为表演者提供了一个良好的艺术氛围，让他们更好地展现自己。作为舞台美术造型手段之一，舞美灯光需要经过精心设计和合理搭配才能最大限度发挥作用。只有与舞台表演完美结合，舞美灯光才能渲染出理想的艺术氛围，并将观众带入作品所营造的意境中。舞美灯光不仅直接影响观众对作品情感走向和剧情转换等方面的认知，还能使整个表演更加具有魅力和吸引力。

二、舞台表演与舞美灯光的关系

舞美灯光是构成舞台表演的重要元素。大多数舞台表演位于室内，舞美灯光可以为舞台表演提供照明功能，更好地为观众带来视觉震撼。舞台表演需要舞美灯光师随着音乐的调整以及场景的变动进行灯光控制，提升表演活动的表现力和感染力。一场成功的舞台表演离不开舞美灯光烘托出的氛围，舞台表演中情感的转换和场景的变换也需要舞美灯光的配合，这样一来，观众才能更好地感受舞台表演所传达的情感。舞美灯光自身的多样性和独特性也为舞台表演提供了良好的平台，使舞台表演中场景的转换不突兀，表演者在舞美灯光的烘托下可以更好地展现人物性格，推动舞台表演中情节的发展。舞台表演和舞美灯光是不可分割的伙伴，舞美灯光为整个表演创造了独特的艺术氛围，使观众沉浸其中，舞台表演需要通过舞美灯光所提供的视觉效果和心理暗示传达更深层次的情感。舞美灯光和舞台表演的合理结合能为观众带来视觉和心理的双重体验。

总之，在现代社会，人们对文化娱乐活动的消费越来越追求高品质、高水准。在这样的背景下，“看得见”的东西已经不能满足人们日益增长的心理需求，“看不见”的东西，比如舞美灯光所营造的艺术氛围和心理暗示才能让人们感受到文化娱乐活动的内在魅力。因此，在未来的发展中，舞台表演和舞美灯光应该更加紧密地结合在一起，为观众带来更加精彩、震撼的视听感受。

三、舞美灯光在舞台表演艺术中的功能

（一）营造舞台表演的意境

舞美灯光是营造舞台表演的意境的重要工具。传统灯光仅仅具有照明功能，而高科技灯光具有丰富的色彩变化和多样性的形式，在营造舞台表演意境方面发挥着重要作用。舞美灯光的重要工具之一是卤素灯，卤素灯的光线较为柔和，更接近于自然光。随着科技的发展，智能化灯具已经渐渐代替了卤素灯具，智能化灯光的使用使舞台灯光效果与舞台表演相辅相成，更好地营造了舞台表演的意境。舞美灯光的使用为观众营造了一个独特的艺术氛围，使观众能够更快地进入舞台表演氛围中，感受舞蹈的魅力和舞台表演所传达的情感。舞台表演和舞美灯光的完美融合是舞台表演取得成功的重要因素，舞台表演和舞美灯光有各自的价值和特点，但只有将二者融合才能更好地展现舞台表演的艺术意境。例如，在四川美术学院艺术游“美术馆之夜”中，基于舞美灯光技术的光影秀作为压轴节目出现在众人面前。《流光绘影》依次通过光色渲染、光束勾勒及动态影像手法打造出“枯山水画”的艺术空间

（二）加强舞台表演的效果

舞美灯光对加强舞台表演效果十分重要。在现代舞台表演中，舞蹈演员会加入一些舞蹈特技来展现自己的专业水平，这使舞台表演更加复杂多变。然而，如果过度地使用特技动作，观众可能会失去观看兴趣，并无法真正感受表演所传达的内涵和情感。随着科技的不断发展，舞台特技水平也持续提高，如何在加强舞台特技的同时让观众对舞台表演产生兴趣是一个重要问题。在这方面，舞美灯光起到了至关重要的作用。它可以将各种特效、场景和剧情完美融合在一起，从而增强整个表演的效果。尤其是对于难度较大的特技动作来说，舞美灯光更能够增强其真实性和表现力，并与其他元素相协调达到最佳表演效果。例如，《等待戈多》这部剧目就运用了很多新颖的手法来布置场景，通过精心设计的灯光和音乐配合各种特殊道具及人物角色的行为动作，使整个表演更具有艺术特点。这种完美的融合不仅使整个表演更加生动有趣，也让观众更能够感受到其中的思想情感。舞美灯光在舞台表演中的应用还可以使剧情展现更加自然流畅，使特技动作不再生硬复杂。同时，它也能够引导观众跟随剧情走向变化情绪，充分感受舞台表演所传达的精神，欣赏舞台表演的艺术价值。因此，在现代舞台表演中，我们需要注重对舞美灯光等元素的灵活运用和把控，为观众呈现精彩的舞台演出。

（三）塑造舞蹈人物的形象

舞美灯光的运用能够更好地塑造人物形象，使其更加鲜明立体。人物形象的塑造是舞台表演的重要环节，只有通过深入挖掘角色的内心世界和情感特点，并将其巧妙地融入灯光设计，才能引发观众产生共鸣。高科技的舞美灯光可以为人物的性格特征和情感特点增添更多细节和层次，在塑造人物形象方面，不同的灯光可以反映人物不同的性格特点，比如使用红色调的光来突出主角愤怒、狂热等强烈的情绪，或者采用冷色调的光营造寒冷、孤独的氛围，从而进一步凸显角色的内心世界。舞美灯光可通过灯光的明暗来表现人物的心理活动，使观众直观感受人物的情感走向和剧情发展。舞美灯光的合理使用可以使人物情感形成对比，人物情感的高潮或低谷都可以由灯光色彩的明暗进行体现，使观众与舞台表演中的人物产生情感共鸣。例如，在舞剧《水月洛神》的表演中，灯光设计体现着动态化的表现特征，通过灯光转换很好地引导舞蹈情节的节奏变化。如在第一幕的洛神翩翩起舞时，曹植身穿白色长袍表达着对洛神的爱慕之心，这时候的灯光由弱到强，辅以白色烟雾，给观众以如至仙境的体验。

（四）顺利推进时空的变换

在舞台表演中，空间和时间的切换非常重要。工作人员通过巧妙地运用灯光亮度和色彩，可以完美地进行时间和空间切换，并推动剧情发展。舞台表演中剧情的合理衔接、不同剧情中的不同情感和空间的展现都需要借助舞美灯光来实现。舞美灯光与舞台表演的完美融合能使剧情转换和空间、时间切换更加自然生动，观众在欣赏舞台表演的过程中可以通过演员的形体语言感受作品所传达的情感，并在欣赏舞台表演的同时与舞台表演互动。舞美灯光中的色调可以为剧情的发展作铺垫，不同的灯光表现形式表现不同的情感，为观众带来不同的感受，在舞台表演中灵活使用舞美灯光，更好地配合舞台表演的实际情况和情感走向，可以使舞台表演更具有空间感和时间感。例如，舞台表演中经常会出现时间压缩，不经处理的表演会使观众觉得剧情脱节，无法深入体会舞台表演的艺术魅力。舞美灯光在时间压缩方面的合理转变能使观众联系剧情走向理解表演，在顺利转场的同时也抓住观众的注意力，使观众不会感受到情节的跳脱，更易融入舞台表演所营造的氛围中。

（五）烘托舞台表演的氛围

舞美灯光的使用能够起到烘托舞台表演艺术氛围的作用。在舞台表演过程中，仅仅依靠舞蹈演员的动作来呈现剧情难以使观众深入体会其中的情感。借助舞美灯光来展现剧情的内容和情节十分重要，不同的舞台表演具有不同的形式，但其整体模式是相同的，对舞美灯光的合理使用可以展示剧情的基本走向。当舞台表演中周围的灯光全部暗掉时，从正头顶打下光锥能使舞台表演呈现一种神秘的氛围，吸引观众把注意力放在光束之内，激发观众的好奇心，使观众更好地与舞蹈作品进行情感互动。剧情的发展走向也需要舞美灯光的配合，冷暖光交替照明的方式能使舞蹈演员的表演被强化，吸引观众的注意力。

舞美灯光的使用能使演员更合理地表现情绪，悲伤、激昂、欢快等不同气氛需要不同的舞美灯光来呈现，观众可以通过灯光直观感受剧情的走向和情感。例如，暖光源一般呈现出乐观、积极、和平的氛围，冷光源则展现出悲痛、凄凉、悲惨的感觉。在舞台表演中合理运用舞美灯光，选择合适的灯光亮度来推动情节的发展，能更好展现情节所传达的情感，使观众身临其境地感受舞台表演的艺术魅力。以《惠安女人》为例，在人物处于低谷时使用昏暗灯光营造压抑氛围，让观众也随之产生较为沉重的感受；而在表现开渔节盛况时，则使用白色明亮的灯光烘托欢快的氛围，并与之前形成对比，这样一来，观众能够更深刻地体会到舞台表演所传达的情感。

四、结语

丰富的色彩和独特的形式让舞美灯光成为舞台表演中的重要部分。舞美灯光与舞台表演的完美融合能更好地塑造人物形象，推动剧情的发展。舞美灯光的使用可以为舞台表演营造良好的艺术氛围，加强舞台表演效果，同时，也让舞台表演更具有艺术美感。不同的舞美灯光能使舞台表演展现出不同的风格和主题，传达剧情中不同的情感，使观众更好地感受剧情的发展。舞美灯光的使用能使观众身临其境地欣赏舞台表演，理解舞蹈表演的内涵，与舞蹈作品产生共鸣，更好地体会舞蹈作品的情感和艺术之美。舞台表演离不开舞美灯光的作用，舞美灯光也应用于舞台表演，二者的完美融合才能进一步提升舞台表演的艺术价值，为观众展现完美的舞台表演效果。