数字技术影响下博物馆的发展趋势分析

摘要：随着科技的不断进步，数字技术对博物馆的影响越来越不容忽视。它能帮助博物馆解决博物馆时间和空间的限制，进行多元的展示方式，丰富博物馆思想内涵的表达，加强美育的传播，传承民族文化，展现出博物馆文化生生不息的活力与精神。同时促进文物保护利用和文化遗产保护传承，提升公共文化服务能力。

关键词：博物馆文化；数字技术；数字化博物馆；博物馆美育；数字艺术

博物馆作为传播历史文化的重要载体，承担着重要的责任。然而，在现代社会快速发展的情况下，传统的博物馆展览已经无法满足人们的需求。数字技术的发展有效推动了博物馆变革，也促进了数字技术领域的繁荣。数字化博物馆是一个新兴的领域和课题，它不仅具有广泛性和多样性，还具有商业性与时效性。数字艺术博物馆作为一种新兴的展览方式，与数字化结合的博物馆打破了时间和空间的限制，增加了展览的艺术氛围和感染力。数字技术的进步，推动了博物馆展览方式的革新和升级，极大程度地满足了时代和社会的需求，尤其是艺术展览的传播广阔性需求。

数字化探索始于2012年。观众在数字化博物馆中会有更好的整体认知和情感联系，数字交互体验让观众可以切换不同的视角以更直观、合理和人文的方式进入历史的回忆。数字技术的应用使得这种交互体验能够在博物馆中得到更好的实现。

列大·马诺维奇风在《新媒体的语言》中写道：“新媒体艺术并不是从根本上与过去决裂，相反，它是充分挖掘已有资源，并在各类文化范畴中重新分配不同权重的同时，产生新的叙事。新媒体艺术可以充分利用数据库和叙述这两种相互竞争的想象力、两种基本的创作冲动、两种对于世界的基本映射来进行创作。这样不断从世界中创造新的意义，并产生无尽的混合体。”通过数字技术的辅助，艺术展览的作品能够呈现出二维或者三维的特点。数字化技术如何将原本抽象的数据进行可视化，如何与艺术相结合，这本身就是对数字技术与艺术之间关系的一种新的理解。例如，2022年《只此青绿》的舞蹈表演，“青绿山水图”的三维展示效果令人叹为观止，这不仅向人们展示了传统山水作品，更深层次地让人们了解传统中国山水画的魅力，还为人们带来了情感共鸣，给人不同的美感和联想。科技的引入为人们带来潜移默化的影响和反复的艺术体验，克服了传统绘画展览的局限性，展示出广阔和宏大的场面，从独特角度展示了博物馆的艺术内涵，更好地走向生活与大众接近，满足了时代发展的新需求。数字化技术的介入在展览体验形式和方式上进行创新，如通过巨型环幕、提供IMAX标准的数字虚拟空间，创造出沉浸式的氛围体验，都加强了观众的参与感和体验感。数字化博物馆利用虚实结合不断升华，调动观众情绪、增强观众认同感和审美力，更大程度地激发观众兴趣，带引人们进入浩瀚的历史长河中，汲取古代中华儿女在艺术方面的无穷智慧。此外，数字化技术还可以运用VR技术，将博物馆主题故事化，营造出别具一格的体验。之前的绘画展览局限于特定角度的观察，而现在博物馆可以制作VR全景动画，结合视觉和听觉，以全景360度展现绘画立体空间，扩大绘画展示空间、增加绘画展示的韵味，给观众带来唯美的视觉和情感体验。因此，做数字艺术博物馆不仅是简单地将博物馆虚拟化数字化的过程，而是在新的认知下再次赋予作品生命力的过程。

数字化时代的来临，使得数字技术得到广泛普及，对人们生活产生了显著影响。特别是在新冠肺炎疫情的冲击下，数字技术得到了更快的发展，并且给各行各业带来了巨大的改变。在这个数字化时代，媒体技术不断涌现，对传统媒介形式产生了颠覆性的影响。在新媒体模式的推动下，沉浸式艺术装置应运而生，为艺术装置注入了新的生命力。在机器智能时代的影响下，未来的艺术发展必将向着更具有开放性、集成性和互动性的方向进行。这种新艺术的发展与博物馆传统艺术有着更加完美的结合，需要以先进创新的理念作为支撑，并集结人文底蕴特征，包括物理上的交互情感和审美交互有机结合。沉浸式艺术展览主要特征是科技性、感官性和互动性。其中艺术交互方式主要有四种，即多种感官的融合与调动、情感体验与共鸣、打破时空局限以及构建现实与虚幻的联系。数字化博物馆的发展使观众更好地理解和欣赏艺术作品，同时也打破了观众和艺术作品之间的隔阂，让观众更主动地参与到博物馆中并学习历史文化。数字化博物馆不仅可以提供一种娱乐方式，而且也为博物馆文化和数字化技术的推广提供了有利的平台。在未来，数字化博物馆将持续推出更多的创新性和沉浸式展览方式，为觀众提供更好的体验，帮助观众更深入地了解和欣赏博物馆文化。

21世纪的互联网行业迅速发展，数字技术也呈现出迅猛发展的态势，这些技术的促进作用下，博物馆的传播方式和展示方式发生了很大的变化。其中最引人注目的当数故宫博物院。2016年故宫博物院和中央电视台合作录制了《我在故宫修文物》纪录片，第一次完整呈现了世界顶级的中国文物修复过程和技术，第一次近距离展示文物修复专家的内心世界和日常工作。该片在中央电视台播出后，在各大视频平台播放量高达上千万，豆瓣评分也高达9.5。通过新媒体技术的传播，该片为大众带来深远影响，为文化保护事业和文化遗产传承贡献了一份力量。影片加强了大众对古代文化物品的重视，对文物的传承起到了重要作用。因此，博物馆应顺应时代潮流，迎合大众对文物的追求和向往，满足大众的审美需求。同时，博物馆也应该充分利用数字技术和新媒体的传播优势，以维护博物馆的深层次发展。数字技术的发展为博物馆注入了新的发展活力，激发了博物馆的旺盛生命力，并大幅度提升了博物馆传播效率，增加了大众对于博物馆的普及性，扩大了博物馆文化的传播力和影响力。文化是一个国家生命力、创造力和凝聚力的重要源泉，对一个国家有着重大的战略意义，充分发挥其文化优势，可以更好地服务于当地的经济。在文化内涵方面，博物馆通过数字技术的广泛传播，可以促进中国人民传承和发扬中华优秀传统文化，讲好中国故事。视频软件中文物和人文纪录片的推广，传播了中华优秀文化的印象，走进了大众的精神生活，并留下深刻印象。

博物馆与美术馆最根本的区别在于，博物馆将美术教育和美学原则渗透到城市发展中，真正实现以人民为中心的发展理念。博物馆中的美育传播有利于满足人民的精神需求。在中国特色社会主义新时代发展的今天，随着大众对精神需求的不断提高，博物馆的美育功能体现在可以丰富人们的内心需求，充实审美素养的内涵，塑造美好的灵魂，并在一定程度上实现大众全面发展。美育精神伴随着中国传统文化的形成，与中国哲学体系息息相关，包含中国独有的“立德树人”“己所不欲，勿施于人 ”等优秀文化品德，形成了世界上独特的美育思想。数字技术的加入使得博物馆多方面宽领域实现了博物馆美育传播这一重要价值。数字展览的方式向大众展示了优秀文物、文化遗产和艺术，潜移默化地对大众进行美育教育，了解中华文化内涵，全方面普及着艺术知识和价值，增强了大众观赏美、欣赏美和创造美的能力，激发了个人艺术体验与探索，同时满足了个性化需求，提高了国人的文化素养与认同感。数字技术的运用也为博物馆的管理和运营提供了更多便利。例如，可以通过数字化文物管理系统，方便博物馆管理人员对文物的分类、编号、保存和查询。数字技术还可以用于博物馆的安全管理，例如通过智能监控等方式确保文物的安全。数字技术还可以用于博物馆的营销宣传，例如通过社交媒体等方式向更多人宣传博物馆的文化价值和特色展览，吸引更多观众。总的来说，数字技术为博物馆的美育传播和管理运营提供了更多的渠道和手段，满足人民的精神需求，促进全面发展。未来，数字技术将持续发挥重要作用，带来更多的创新和改变。

在新时代下，博物馆发挥着越来越重要的作用，通过优化艺术展览机制、加强文化渗透、创建文化建构功能、提供精神满足感、参与感和体验感，深层次地激发参与者的学习动机和学习意愿，是新时代下博物馆发展的新形势。数字技术的运用，让观赏中的观众在时间、空间、文化、文明、智慧、自然、历史、科学等多个维度，在视觉、听觉、感觉、触觉方面获得有意义的学习体验。培养独立思考的审美思维，实现各美其美、美美与共、天下大同的美育理念。多样化表现形式和科学与艺术的结合，共同承担美育目标的培养责任，共同走向美好未来。参与感与交互体验感，激发创造性思维能力，以个人认知水平和理解能力对博物馆展示作品进行全新的诠释和创造，提升博物馆中公众参与的热情，最大程度实现博物馆公共服务的效能，促进大众对文化的内化和吸收，提升艺术水平和素养。博物馆作为中国公共文化服务的关键，通过广泛和丰富的传播，不仅提升了大众艺术鉴赏能力和艺术学习精神，促进了文化认知和文化教育，也为中国美育教育、艺术教育和文化内涵与价值教育产生了巨大的动力。同时，数字技术的运用也促进了我国公共文化服务体系建设和发展，增强了我国软实力，真正发挥博物馆艺术展览的文化功能，为我国公共艺术文化做出贡献。此外，博物馆也需要不断创新自己的展陈形式、提高文化传播的现代化水平，更好地实现博物馆文化的长远发展。

数字化建设对博物馆产生了深远的影响，需要注重以下六个方面：创新性、综合性、整体性、系统性、基础性和动态性。其中，创新性是最为重要的方面。数字技术的快速发展和不断迭代使得数字艺术博物馆不再是传统艺术博物馆行业的简单变革，而是一个全新的体系和逻辑。数字艺术博物馆需要高度重视数据的积累和研究拓展，从而在数字和艺术学术的研究领域推动创新和发展。作为一个公共机构，数字艺术博物馆也应当充分考虑公众需求和文化认知的方面。因此数字化建设需要同时保持综合性、整体性、系统性、基础性和动态性，以适应数字技术不断变化的发展趋势。

在科技的推动下，艺术创作的展示方式和传播方式注定发生改变，当下繁杂的艺术理论伴随着科学发展的进步，不断更新着人们对艺术的理解。科技的突飞猛进，给了艺术家们源源不断的灵感与创造力，固有的艺术形式和艺术创作方式也受到前所未有的冲击。在当代艺术潮流内不斷孕育出全新的艺术门类和艺术样式，从行为艺术到声音艺术，再到依托于现实科技的新媒体艺术和交汇艺术，艺术早已走出了具体的设定，其边界不断向外延伸。未来科学与艺术的不断交叉融合，充满了乌托邦的色彩和无穷的想象力。未来，博物馆要不断适应数字时代下的新形势、新要求和新科技，充分利用信息技术、数字技术以及智能化技术，进一步拓展、延伸和提升博物馆的各项功能和服务水平，才能最终成为有真正意义的智慧艺术博物馆。

作者单位：张钰格 天津商业大学

参  考  文  献

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