初中肖形印篆刻教学中的色彩运用研究

随着2022 年新《义务教育艺术课程标准》和《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》等文件的颁布，越来越多非物质文化遗产进入到校园当中。肖形印篆刻经过数千年的发展，已成为传统篆刻艺术中与图案交织融合的代表，直接反映出中华文化从立体到平面的艺术魅力。

在初中开设肖形印篆刻教学，不仅可以更好地传播优秀传统文化，激发学生们对于传统文化的兴趣，还能提升学生们的制作能力和设计能力，在艺术实践中提高核心素养。目前，通过肖形印篆刻教学的实践研究，发现学生对于印稿的颜色组合具有强烈的兴趣，因此，笔者尝试研究初中肖形印篆刻教学中的色彩运用，如果能将肖形印篆刻教学与色彩重复构成巧妙地结合起来，有利于提升初中学生的色彩审美能力，丰富其艺术创作的表现能力[1]。

1 肖形印概述

印章是古代中国用于交流货物和权利信物的凭证，秦始皇统一六国后又被当作当权者权益的法定物。其中，肖形印发源于春秋战国时期，其印章中只刻画出反映当时社会、人文、民俗等题材的图案形状，因此也被称为象形印、画像印、图纹印或类玺印。这种图形篆刻形式发展至今，已经演变出多样的表现形式，在当代印章文化中别具一格，钤押后的标记十分鲜明，深受广大群众的喜爱（图1）。

图1 古代肖形印

肖形印的色彩丰富，据史书考证早期的印章除了使用朱红色，还使用了青、黄、白、黑等色彩的印泥。先秦时期中原文化内部逐渐形成了一套规范的色彩观念，这种观念被称为五行色彩观，通过对生活中的色彩赋予原始封建思想，而将之纳入到社会礼制中。这种五行色彩观将色彩规定为正色与间色，并制定出正色为“尊”，间色为“卑”的规则。正色指的是青、赤、黄、白、黑五种颜色，而间色则是除了正色以外的颜色，五种正色成为了正式礼仪场合中应用的颜色。《周礼•考工记》里就提到“画缋之事，杂五色。东方谓之青，南方谓之赤，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之玄，地谓之黄”。孔子认为朱色应是五正色之首，在国家的重要标志中应当使用朱色来表现，因而在东汉时期卫宏所写的《汉旧仪》里就记载了“皇帝六玺，皆白玉螭虎纽……凡六玺，皆以武都紫泥封”。这种武都紫泥里的“紫”色在古语中表示的就是朱赤色。到了南北朝时期为了便于统一管理而开始大面积使用朱色的印泥。在《魏书•卢同传》中记录了“以朱印印之”；《北齐书•陆法和传》里也记录了“启文朱印名”，可见当时的朱色已成为法定颜色[2]。

传统肖形印在微小的空间里展现出的中国传统文化，吸收书法、雕刻、绘画等审美文化后的集中表现。而印泥也是展现印章文化颜色之美的重要文房工具，根据史书考据，印泥已有二千年的发展历史，在各类文件签署和金石书画上进行施色钤记，成为一种文化符号的存在。一般印泥除了红色外，还有各类颜色的印泥，如绿色、黑色、褐色、蓝色等。明代的徐官在《古今印史》里记载了印色的使用“予尝见宋儒简札中间有墨者，元人则有用青者。考之，皆制中不忍用朱，故易之耳”，印色的使用也侧面证明色彩对文化内容的传达起到重要作用。当代中国社会依然会用色彩来传达和象征个性等特征，这是由色彩本身的色相特征所决定的。因此，在初中肖形印篆刻教学设计中，可以通过色彩和重复构成的方式来体现篆刻作品，凸显学生们设计的个性和特色，并帮助学生们识别和记忆相关知识，充分体现了当代设计与传统篆刻的色彩之美[3]。

2 肖形印的色彩与图案设计特点

为了帮助学生培养色彩审美，提高学生的印章图案设计能力，还需要研究肖形印的色彩搭配和重复构成中的图案设计法则，用科学的设计方法，比较肖形印的色彩搭配。

肖形印艺术中有大量表现动态形象的作品，这些设计元素多来源于剪纸或秦汉画像等民俗中，印章惟妙惟肖地表达出刻画对象的状态，正是因为既有“画”的灵动，又兼有“印”的古拙，使得肖形印在色彩的选择上更加追求符合图案意境的色彩。如2008 年北京奥运会会徽就是一方刻有“京”字的印章，作为舞动的北京这枚印章集合着大量设计元素，将中华文化的韵味体现出来，别具传统民族特色，而图标中的红色也营造出强烈的视觉冲击力，作为三原色之一的红色，能激起观者心理上的波动，产生一种激进、热烈的感觉，尤其是高饱和的红色具有鲜明的特色和强调作用[4]。

肖形印不仅表现出形象的样貌，更重要的是表现形象的意义，因为中国艺术最讲究就是意象，肖形印通过方寸之地，删繁就简，以惊人的艺术手段，从容不迫地刻划出他们所处的社会上之形形色色生活的缩影。印章颜色之间的搭配，也会反映出当代社会文化里的情感表现和设计规律。以印章艺术的色彩纯度和色相的变化为例，肖形印的印稿多是人物、禽兽、植物等等形象，而不同形象的固有色会和印泥的颜色形成对比，印稿通过钤押盖色后，赋有了印章的色彩美感。为了让印章准确表达出意境和气韵，在印泥按压过程中也是非常灵活多变的，疏密相映、轻重缓急都可以在印稿上恰当结合起来，线条的强弱通过钤印出虚实的形象，以此来体现斑驳苍劲、质朴自然的印章气息[5]。

色彩倘若只渲染单个形象很难形成画面感，因此为了更好地表现印章的魅力，凸显肖形印的图案之美，可以选择以重复构成的方式，来钤押出组合型图案。只有将线条和颜色之间进行巧妙地组合和联系，在或经典或时兴的审美基础上诞生的形式才能被称作有意味的形式，才能打动人。重复构成是设计中基本的形式之一，通过对基本形有规律有秩序的反复出现，使之呈现出重复的艺术效果。色彩理论中列举出人们对于不同色彩过渡后的视觉感受，尤其是对补色间的敏感度，引发了人们视觉舒适度的色彩规律。因此根据这一特性，肖形印的图案设计里会加入色相环中的补色、间色等关系，形成传统色彩构成组合。其中对比色搭配通过颜色的强烈反差形成空间上的色彩对比，画面节奏产生丰富的变化，且在重复中整齐排列更显装饰情趣。色彩在不同色相上的明度差异又能引起视觉差异，如同一色中淡绿色比深绿色明度高，不同色相中黄色比绿色明度高，色彩的对比呈现强烈的编排。而类似色的搭配组合，是一种柔和、秩序的组合方式，色彩的变化按梯度递进，产生秩序感。选色盖章的过程中分为间隔类似色排列和彩虹渐变排列。间隔类似色排列是通过两种以上的色彩间隔和重复产生了一种韵律和节奏感，使色彩构成中充满变化，将图案按分类的原则进行分类，然后再按色彩进行间隔，由于其灵活的组合方式以其美学上的效果，使其在教学中广泛运用。彩虹渐变排列适合色彩变化呈递进的排列，按色环上的赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫的色彩组合排列，也称为彩虹渐变排列，它给人一种和谐的感觉。正是这些色彩搭配的组合形式，使肖形印印章具有着不一样的装饰美[6]。

3 初中肖形印篆刻课程中色彩教学策略

肖形印印章既反映着篆刻者的个性，也体现出当时文化环境下的社会审美。笔者通过对创作情境、借鉴优秀作品、利用数字化工具三个方面设计教学策略。

3.1 提供自由的创作情境

首先是在学校创设色彩情境，启发学生们的想象，激发艺术情趣。其次要先了解学生，对学情进行深入调研，才能知道学生的兴趣点，诱发创作出学习动力。再次要有适合学生的临摹作品引导，设置符合学生能力的教学情境。学生的创作不能是无本之源，在引导学生进行创作之前，可以先用生动的艺术形象讲一则与肖形印相关的故事，让学生置身于故事情境中展开联想，并通过示范将其用艺术形式表现出来。最后是引出问题，展开讨论，引入情境。比如《人类的朋友》是苏教版初中美术七年级上册的课程，是“造型•表现”的内容，教学内容是如何刻画动物形象。本课在肖形印单元课程下将结合大量中国肖形印作品，展现中国印章中的动物形象，激发学生的学习兴趣。并通过学生自己的观察，总结动物形象在印章里的表达方式，感悟动物造型特征，体验传统文化和动物造型的关系。在这里笔者选择了龙、骆驼、猴子、狗等动物形象，并提供了红色的印泥，让学生们去挖掘这些动物的常见造型，归纳出其主要的视觉印象，通过刻制好的印章钤押出同一颜色的印稿，比较相同颜色下的动物形象印章有什么不一样的艺术效果。制作后还会有小组评价和教师评价，总结其选择的色彩组合和谐程度，并进行调整（图2）。

图2 学生肖形印作品1

3.2 借鉴海内外优秀艺术作品

多元性是中国传统艺术文化的特性之一，将传统艺术与色彩相结合，有助于丰富印章的表现形式。不同民族的民俗习惯和风土人情的影响会形成不同的色彩搭配习惯。表现性的色彩可以呈现出传统文化里的装饰意义和象征意义。对于肖形印篆刻教学色彩运用的开展不仅仅局限于印章本身，还可以借鉴海内外优秀作品，体会不同的情景和艺术情感。如在初中美术课本中就有关于敦煌壁画的内容，我们就可以按照敦煌壁画里的色彩组合进行肖形印形象的色彩搭配。学生们首先选出敦煌壁画中的几类色彩，将色彩单独提取出来，再通过印章的钤押互相穿插起来，并学习敦煌藻井形象里层层叠叠的重复样式，制造出悠远、高深的色彩空间，呈现出不一样的视觉效果。学生们对于敦煌文化有着无法割舍的情感，所以会意识到传统文化的色彩影响力，创作中就会运用具有地域特色的传统色彩。并且教学理念与实践的大胆探索也能够使设计色彩的教学与艺术设计的本质得到和谐的统一。学生从小小的印章中体悟到了中国传统文化的意义，当一方印章创作完成以后，打饱印泥后钤盖在纸上，映入我们眼帘的色彩就是朱红色和印面中刻掉那部分所呈现出来的纸张的白色，红白色对比为学生们展现出印章自身的美感。在传统大师作品里也能看到传统美术色彩应用的价值与原则，也影响着当代审美价值。

3.3 利用数字化工具比较各类色彩组合

随着数字化教学工具的运用，大量色彩组合教学就可以便捷地在多媒体中开展起来。如红黑色是肖形印印章重要的色彩组合，传统的钤印要运用大量的印泥和油墨，且容易在钤印过程中污染印章，造成色彩上的混乱，这时运用多媒体数字工具就可以很好地解决这一问题。大量套色工具便捷地切换着色彩变化，将主要的色彩对比与学生设计的作品相结合，尤其在中国传统艺术中强调意境的构建，色彩上的变化就成为中国艺术中强调的“随类赋彩”，通过数码软件将合适的颜色进行组合，可以更好地不依赖感觉配色而达到意境的构建。数字化技术的发展为色彩构成的教学提供了新方式。教师可以很容易地通过屏幕对色彩之间的复杂关系进行形象地讲授，学生们也通过大屏幕可以直观地看到演示。尤其是肖形印趣味内容导入课堂情境，可以挖掘出艺术学科中的美育元素，在小组合作的方式下完成印章制作任务，开展多元生活实践，来探究传统艺术与现代数字技术互通在初中艺术教学中的创新实践路径。就是教师以同一种动物形象，引导学生使用数字化工具，赋予其绿、蓝、黄、黑等不同色彩，统一观察相同图案在不同色彩下的效果（图3）。

图3 学生肖形印作品2

4 结语

通过在初中肖形印篆刻教学中开展色彩运用，可以更好地帮助学生理解印章文化，感受肖形印印章的独特魅力和色彩知识。对于学校需要更好地营造色彩环境，色彩的运用在初中的传统艺术课程中是不可缺少的部分，教师们可以正确引导学生认识色彩、了解色彩，在加强感知能力、提高审美素养的情况下，更好地感受到艺术氛围和气息。对于教师应该认真钻研课程标准，分析当下的教材，通过学生的角度感受教材的重难点。基于教师、教材、学生、课程标准以及实际社会生活选定好教学主题，引领整个教学过程，创设具有传统文化韵味的教学环境。中国肖形印艺术以特有的艺术方式打动着每一个学生，而选用多种色彩来丰富印色，可以在画面上产生多种色彩对比，增强视觉上的冲击力。肖形印篆刻在传统色彩观的加持下体现出中华民族特有的色彩美感，进而有效提高初中学生的欣赏能力和色彩搭配能力，并为培养学生美术核心素养奠定了课程基础。