APP下载

书画艺术创作中“有意识”与“无意识”的体现与探究

2023-07-14史小强

收藏与投资 2023年6期
关键词:书画艺术画作创作

摘要:书画艺术是我国传统艺术的重要构成部分,其中蕴含了丰富的传统文化内涵,凝聚了艺术创作者的审美情趣、精神思想。在书画艺术中,创作者的艺术表达可以分为有意识表达与无意识表达,其中有意识表达就是作者根据自身审美价值观念与审美趣味,有目的地使用某种技法、画面色彩等达成创作目的;而无意识表达,就是创作者在个人思想与过往经历的影响下,不自觉地作出创作选择,在作品中呈现具有个人风格的艺术效果。本次对书画艺术创作中“有意识”“无意识”的体现进行研究,目的是从更深层次地解读书画艺术创作的表达,梳理艺术创作中的无意识表达,以便于更灵活地运用有意识表达与无意识表达。

关键词:书画艺术创作;有意识;无意识;表达

“有意识”与“无意识”在书画艺术创作中的表达体现,均是创作者精神世界的外显。“有意识”与“无意识”的概念,最初源自弗洛伊德的精神分析理论观点。将其运用于书画艺术创作分析中,能更清晰地划分出艺术创作者在书画创作与艺术表达中的两种不同状态。在书画艺术创作中,艺术创作者通常采用“有意识”与“无意识”相结合的方法,充分表现自己的审美情趣,从个人角度出发描绘客观事物、展现个人对客观事物的情感感受,表达自己的艺术理念与创作风格。“有意识”与“无意识”,是两个相对的概念,创作者在“无意识”状态之下进行创作,并非真正的“胡乱画”,而是在个人意识积累之上发挥作用。可以说,书画艺术創作中,创作者“有意识”的表达与创作,是“无意识”的基础,而“无意识”表达则是“有意识”的升华[1]。

一、“有意识”与“无意识”——书画艺术创作艺术的基本体现

无论是“有意识”,还是“无意识”,其根源均是创作者的主观意识。因此,可以认为书画艺术创作中,创作者需要充分发挥主观意识作用,有目的地描绘客观事物形态,将基本形态呈现于书画作品中,并且为了达成某种艺术目的而主动做出不同的创作行为,达成预期创作效果;更需要充分发挥个人人生经历、艺术经历与审美思想的作用,在个人潜意识的影响之下完成创作,在“水面之下”呈现个人艺术思想、精神理念。“无意识”概念,源自英国学者拉尔夫·柯德俄斯的学术思想;“有意识”是弗洛伊德提出的精神分析思想中的概念。在这两位学者提出“有意识”与“无意识”概念之后,人们将这个概念广泛运用于各个领域中,比如通过“有意识”与“无意识”两个维度解读艺术作品的思想内涵、艺术风格,再比如利用“有意识”与“无意识”的观点,加强对某艺术领域人员的训练,促使其可以自然灵活地运用“有意识”与“无意识”方法,调整自身的意识状态,将自己的思想情感更淋漓尽致地表达出来[2]。

立足书画艺术创作视域,“有意识”“无意识”均是创作者艺术表达的基本状态,也是其开展艺术创作的基本手段。艺术创作者在“有意识”的状态下进行创作,基于个人过去经历的事情的基础上,受创作者本人思想意识、时代主流思想的影响。多种因素影响之下,创作者会有意识地作出不同的创作行为,选择使用不同的方法进行创作。以图一为例,在创作这幅书画作品时,创作者选择了粗线条勾勒的方法,对远处山水进行绘制,并且整体画风偏向写实。这不仅是因为创作者更青睐写实类的绘画技法,也是受到当下中国传统书画传承的影响,受到这一时代人们主流审美观念的影响[3]。创作者明确地知道,采用抽象水墨技法,很难让人欣赏到画作的美丽之处,而以线条勾勒,让客观事实以写实状态呈现出来,可以获得更多的欣赏受众,此时创作者就会有意识地进行创作。创作者进行“无意识”的艺术表达,是基于其个人内心更深层次的意识的影响。这种意识通常是不会被人们感受到的,但是却始终存在于创作者心中。仍以这幅画为例,创作者选择以山水为题材,本身就是出于其内心对山水风光的向往。这种向往是无形的,是创作者不自觉的心理活动。

二、书画艺术创作中“有意识”与“无意识”的运用探究

“有意识”与“无意识”均是创作者进行书画艺术创作时的审美表达。无论是前者还是后者,其均是创作者主观审美思想、内心审美情趣呈现于书画中的要素。灵活运用“有意识”与“无意识”,是进一步创作书画艺术的有效方法[4]。如何运用“有意识”与“无意识”,是当代书画艺术创作者们应当重点思考的问题。

(一)关注察觉,有意识地运用事物创作

在书画艺术创作中,创作者产生意识的过程,是对某事物注意的过程。比如在观察某山川时,创作者的主观思维始终专注于这一事物,主动关注视野中不同事物实践的关系,从而可以察觉之间客观存在的内在关联,并且将这种关联主动运用于创作,这种创作行为就是“有意识”的创作行为。以图二为例,根据画面,可以发现,画作的整体基调是“黄色”的,不仅天空的颜色是黄色的,山川上、山脊上也呈现隐隐约约的黄色[5]。立足创作者的角度,其在创作这幅画时,看到的是夕阳时刻的山川风景,此时,作者有意识地观察山川景色与夕阳西下、周围环境之间的关系。创作者觉察到“夕阳时刻,原本呈灰白色的石头山体逐渐披上了一层淡金色的纱,呈现出若隐若现的淡金色、淡黄色”。之后,作者在创作时有意识地选择淡黄色作为山川的装饰色,不仅生动地呈现了夕阳西下时山川的景色,也丰富了画面层次,给人以身临其境的感觉,使画作具有更强的艺术审美效果。

(二)把握内外关联,兼顾有无创作呈现

在书画艺术创作中,创作者的有意识行为与无意识行为之间并不存在明显的界限。结合我们日常生活中的经历,可以发现我们会更看重自己的感觉,这种行为就是在有意识状态之下我们根据自己的心理体验进行判断的,但是这种判断中也存在无意识的影响[6]。因此,“有意识”与“无意识”是很难完全分开的。按照这样的思路,在书画艺术创作中,创作者看到一个事物的基本轮廓,同时也会看到周围的事物。创作者注意力在目标事物与周围事物上,这些注意力所产生的感官体验,就构成了创作者思维活动的总体。只是,创作者的观察对象,就是“有意识”看见的,而周围的景色是“无意识”看见的[7]。在日常创作中,创作者可以充分发挥“有意识”与“无意识”之间的内在关联,一方面明确观察目标,有意识地对目标的整体形态、细节状态进行观察;另一方面,应当充分考虑目标事物所处整体环境给自己的感觉。仍旧以图二为例,这幅作品的名字是《云水山居》,在画作中,创作者“有意识”的观察对象很显然是“云水山”,而其在观察“云水山”的形态、色彩时,无意识地受到天空颜色、周围小路、深山处人家的影响。在有“有意识”与“无意识”的交叠之下,创作者营造了一种“悠然见南山”“远离闹市喧嚣”“独居人家炊烟起”的感官体验,将画面整体基调定位为有淡淡温馨、悠悠阔达之意的石黄色。

(三)从个人经历提取“意识”,创作中表达真挚情感

在“有意识”与“无意识”状态之下做出的创作行为,均是作者个人情感思想、主观审美与人生经历的凝现。灵活发挥“有意识”与“无意识”效用,是进一步提升书画艺术水平、增強书画艺术作品艺术风格与审美价值的有效方法。因此,在书画艺术创作中,建议创作者从个人人生经历出发,主动提取具有个人色彩的“意识”,将往日经历有意识地转化为艺术创作思想、创作灵感,将其在画面细节、画面颜色与色彩搭配中体现出来,使书画艺术充满个人的真挚情感,进一步深化书画艺术作品的人文内涵。在书画创作中,创作者个人经历、时代背景的影响是必然存在的,这是创作者意识形态层面必然发生的反应,也是其在艺术创作中的必经过程。艺术创作表达,本身是一种形式,这种形式也是一种情感,而情感携带的是“有意识”与“无意识”的状态。以图三为例,在这组画作中,很容易发现作者采用的线条是粗犷的、有棱角的。这种处理方法源自其个人对山水主题书画的情感体验,其从山水景色中获取的感受是冷硬的、冷峻的,其认为山川是恢宏、厚重与险峻的[8]。这种情感直接影响创作者的“有意识”与“无意识”,促使其在创作这组画作的过程中不自觉地采用粗犷的线条、曲折的构图与冷淡的色调。可见,从创作者的画作中,我们可以感受其创作情感。若创作者的情感是压抑的,那么我们可以看到一幅暗喻心情的画作;若创作者的情感是直接而豪放的,那我们则可以看到一幅直抒胸臆、大胆描绘的画作。

三、结语

“有意识”与“无意识”是书画艺术创作中创作者进行艺术表达的两种状态,也是艺术创作的两种手段。只有将“有意识”与“无意识”相结合,充分发挥创作者的主观作用,在描绘客观事物的基础上进一步融入个人情感与审美倾向,才能够形成具有个人艺术风格的书画作品。在今后的书画艺术创作中,创作者应当在关注事物本身的基础上关注自己内心感受,既要有意识地选择不同的绘画技法、颜色搭配、线条勾勒方法,形成具有基础风格的作品;也要充分发挥个人主观思想潜移默化的影响作用,进一步将精神层面元素融入作品中,更深入把握客观形态与主观感受之间的关联,形成“有无协同”效应,提升书画艺术创作的整体水平。

作者简介

史小强,男,甘肃天水人,群众文化馆员,学士,研究方向为山水画的创作与研究,长期从事美术教学与创作,参加过多次美术展览并获奖。

参考文献

[1]柴源,宋尚莲.探析“风骨”对中国书画创作过程的影响[J].艺术评鉴,2022(16):29-32.

[2]雷绍湖,梁静雯.书画艺术的治愈功能探析—以徐渭为例[J].常州工学院学报(社科版),2022(4):69-73.

[3]秦雯.书画艺术创作中有意识与无意识的探究[J].艺术评鉴,2022(1):45-47,57.

[4]罗泽群,赵启斌.功名皆一戏 未觉负平生—略论米芾书画艺术的成就、价值及其影响[J].书画世界,2021(9):3,11-18.

[5]徐俊菲.“线条之美”在中国书画中的艺术表达[J].美与时代,2021(9):36-37.

[6]王盟.“书画同源”对当代艺术创作的现实意义[J].文化产业,2020(35):60-61.

[7]孙东锐.浅谈中国传统书画视觉符号的时代意义及当代表达[J].艺术评鉴,2019(19):47-49,141.

[8]王林奎,晁希来.书画艺术创作中禅茶文化的融入与审美意境[J].福建茶叶,2018(10):366-367.

猜你喜欢

书画艺术画作创作
学生画作欣赏
《一墙之隔》创作谈
唐寅书画艺术问题浅说(之四)
“我心中的航天梦”画作展
书画艺术殿堂学生作品
“我心中的航天梦”画作展
行走的时髦画作
河北省书画艺术研究院2015年会胜利召开
伍文胜书画艺术
创作随笔