欧文·佩恩：不一样的时尚

2023-07-14崔霁云

旅游世界 2023年7期

崔霁云

好莱坞的时尚影像

抽烟的女孩

欧文·佩恩，1917年6月16日出生在美国新泽西州普兰菲尔德的一个犹太家庭。1934年进入宾夕法尼亚博物馆工艺美术学校开始了为期四年的学习，学的是广告设计专业。他毕业后的第一份工作，并不是拿起相机开启摄影生涯，而是在《青年联盟》杂志做艺术指导。不过，这份工作并不适合佩恩，干了没有多久就厌倦了。

1941年，他辞掉了工作，离开纽约，搬到墨西哥，开启了绘画生涯。年轻人的想法总是活跃的，他发现绘画也不能给他带来激情，于是又回到纽约，并得到了《Vogue》总监亚历山大·利伯曼的赏识。一开始他并没有让佩恩做一名摄影师，而是让他做封面设计的助手。这也是佩恩和《Vogue》杂志结缘的开始。

佩恩与肖像摄影

1943年10月，26岁的佩恩为《Vogue》拍摄的第一幅摄影作品登上封面，虽然是初次为《Vogue》拍摄封面，但是他冷静、清晰的美学风格以及对细节的专注已展露无遗。从此被《Vogue》杂志聘用为专职摄影师，他的才华得到了进一步的发挥。从此，佩恩一扫当时时装摄影中的陈规俗套，开辟了一片风格清新、个性鲜明的新天地。后来，由于第二次世界大战的原因，佩恩暂时离开了《Vogue》。

1946年，佩恩重返《Vogue》，此时他的时尚摄影作品风格已趋于成熟，尤其擅长搭建三维、二维场景，极大地影响了二战后人们对时尚摄影的观念。与此同时，佩恩已逐渐将自己的兴趣从相对单一的时尚摄影转移到更为丰富的肖像拍摄，而且受到美国摄影师沃克·埃文斯（WalkerEvans）与法国摄影师尤金·阿杰特（EugèneAtget）作品的影响，佩恩开始大量拍摄人物肖像，而且不使用任何辅助工具，只使用最简单的照明条件，巧妙地利用自然光与背景，赋予照片一种令人叹为观止的微妙质感。

出于对肖像摄影的热爱，1948年11月佩恩在秘鲁完成了时装片的拍摄后，他没有和团队一起离开，而是只身一人前往安第斯山脉。他去了神秘古城库斯科，开启了一场摄影史上的大冒险。

戴着鸡帽的女人，纽约，1949年

库斯科海拔3400米，是世界上海拔最高的城市之一，对于人生地不熟的游客而言，这是个不小的挑战。佩恩也没有幸免，高原反应让他卧床不起，在酒店整整呆了三天。“第四天我突然感到自己浑身充满能量，起身下床后就冲去了市中心。我想趁机拍一点照片，在机缘巧合下，我找到了一个有自然光线的绝佳拍摄地点。”这段时期称得上是他创作生涯初期的一个高峰，在短短几天内，佩恩就拍摄了近两千张当地人的肖像。

拍精英，也拍普通人

佩恩鏡头下的人物，有举世闻名的艺术家、政治家、作家、人类学家等社会精英，也有很多默默无闻的小人物。

1957年，佩恩为毕加索拍摄过一张照片，明暗对比强烈的肖像让毕加索活似一头愤怒的老公牛，直直瞪着镜头，衣服和帽子完美地凝聚了观者的视线，将其集中在那瞪圆的眼睛上，另一只眼则藏在暗处。

1969年，名媛玛丽莎·贝伦森（MarisaBerenson）首次以全裸姿态登上《Vogue》杂志封面，造成轩然大波。当她谈到和佩恩的过往，回忆道：“与他一起拍摄，你从来不会感到不舒服，因为你会感到好像在为波提切利或鲁本斯当模特，他实在太绅士了，所以你不会觉得自己在拍什么很露骨的照片。”

除了这些上流社会的精英，佩恩也一直关注普通人群，他邀请服务生、邮差、面包师、水泥匠、小商贩、窗户清洁工、厨师等这些在城市中卑微、被忽略的人物拍摄黑白肖像。其实从1948年的秘鲁库斯科之行开始，佩恩就带着移动影棚不断踏上行程，在空白背景前拍摄了普通库斯科人、吉普赛人、达荷美人、尼泊尔人、新几内亚人等非西方族裔。

佩恩与食物摄影

“拍摄一块蛋糕也能成为艺术品”，这句话就是出自欧文·佩恩之口。佩恩的镜头下，不仅仅有人物，还有静物。在其半个多世纪的职业生涯中，他逐渐成为了一位静物摄影大师，奇特的元素组合发人深省，比如生牛排与鸡蛋，还有在《胆固醇的复仇》里出现的碎片。他在摄影领域中注入了丰富的绘画知识，还有近乎癫狂却精妙的细节关注。在他的照片里，哪怕一棵莴苣都是一道佳肴：你所需要的，只是两把勺、油、醋、盐、胡椒、柠檬还有一瓣蒜而已。

在美国摄影界，佩恩自始至终贯彻着他在摄影上精雕细刻、一丝不苟的“完美主义”，对于任何形象的刻画全都力求细腻入微。《IPC摄影百科全书》在介绍佩恩时，就曾这样评价：“协调的布局、严格的构图、细腻的布光和丰富的影调，是佩恩始终如一的倾向。”为了在拍摄时得到精神上的高度集中和专一，佩恩喜欢在绝对寂静的环境中工作。在他工作时，电话被切断，在场者被要求尽量少说话，给助手指令时也是压低声音，几乎是窃窃私语的语调来传达。整个摄影室里弥漫着一种令人肃然起敬的气氛，只有一次又一次快门的开启声不断地打破这种近乎神圣的寂静。