小剧种：独特的民间文化遗产

王潞伟 李创

民间小剧种的保护与研究，对抢救与保护传承民间稀有剧种、促进戏曲繁荣发展、弘扬中华优秀传统文化、丰富人民群众精神文化生活等诸多方面均具有重要的现实意义。

经文化和旅游部与全国艺术科学规划领导小组批准，2023年度国家社会科学基金艺术学重大项目面向全国公开招标，其中“中国戏曲已失传及濒临失传剧种研究”的选题引起了社会各界高度关注。在此之前，濒危剧种“抢救行动”早已在全国多地陆续开展，但具體的实施情况不容乐观。这些濒临失传的剧种多数属于小剧种类型，由于演剧生态弱化、从业人员锐减且后继乏人等原因，其保护和发展面临着新形势、新挑战。因此，进一步加强濒危小剧种的保护和研究，势在必行。

小剧种的遗存概况

小剧种即人们通常所说的小戏。小戏是与全国性大剧种（京剧、昆曲）、跨省域大剧种（评剧、豫剧、晋剧等）及全省性的大剧种相区别的。针对大剧种，各级政府在政策、经费、人员等方面支持力度相对较大，且其具有专业性的表演团体，被理论界关注多，研究成果也较为丰硕。但是，民间遗存的大量小剧种在这些方面都相对薄弱，多已处于失传或濒临失传的境地。

中国幅员辽阔，人口众多，历代在民族统一的大文化背景下，相应地产生了林林总总的地域性小文化，几乎每一种小文化都能催生出一种小戏形态。这些小戏到底有多少？很难统计，因为它时生时灭，忽焉而息，倏然而兴，一直处于不断发展变化中。中华人民共和国成立以来曾多次统计全国剧种数量，1959年为360种，1982年为317种，20世纪90年代为394种（《中国戏曲志》）。另据文化部2017年12月26日发布全国地方戏曲剧种普查成果（数据统计截至2015年8月31日），全国共有348个地方戏曲剧种。其中48个剧种流布区域在2个省区市以上（含），300个剧种流布区域仅限于1个省区市内，显示出剧种具有极强的地域性。调查还统计了各剧种演出团体与班社情况，演出团体共有10278个，其中国办团体1524个、民营团体（含民间班社）8754个，可见演出团体主力在民间，民间演剧组织数量占85％以上。

以山西剧种为例，从20世纪80年代的56个到2016年普查的38个，剧种锐减幅度明显，虽在体量上仍然领先全国，但部分剧种的消亡让人痛心。现存38个剧种中，有26个处于濒危状态，占全省现有剧种数量的68.4％。其中临县道情、广灵大秧歌、河东线腔、朔州大秧歌、耍孩儿、孝义碗碗腔、曲沃碗碗腔、壶关秧歌、沁源秧歌、左权小花戏、灵丘罗罗腔、繁峙大秩歌、锣鼓杂戏、孝义皮腔、平陆高调15个剧种仅有一个国办团体，而祁太秧歌、河东道情、山西赛戏、浮山乐乐腔、汾孝秧歌、太原秧歌、洪洞道情、凤台小戏、晋中弦腔、高跷竹马戏、芮城扬高戏11个剧种则均为民间班社，无国办团体。小剧种往往流播范围不大，受众群体小，演出市场萎缩严重，演员后继乏人，依靠“自身造血”来传承发展已不太现实，众多小剧种生存境况堪忧。如何保护好、传承好、记录好、研究好这些濒危小剧种，成为我们当前的新使命。

小剧种的艺术特点

从小剧种的唱腔特色、表演风格及形式体制看，可大致分为秧歌类、歌舞类、道情类、曲调类、板腔类、皮影木偶戏类、宗教仪式类7个系列。流传至今的小剧种大多产生于明中叶至清末民初，“小”是其基本特征。首先，从演出规模看，小剧种演出没有精美的乐器，戏服和道具也比较简陋；其次，戏班规模小，演出多以“三小戏”和“二小戏”为主，从而导致戏班演出题材的局限性较大；最后，小剧种的专业戏班不多，多是农闲时集中排练、演出，演毕分钱即散的临时团体，其中撂地为场或以草台、席棚为场演出者居多，很难登上戏院、茶楼、大庙舞台。

苦中作乐是民间小戏的艺术主题，其多以皆大欢喜的大团圆为结局。小戏题材以兄弟、夫妻、婆媳、妯娌间的家庭伦理和邻里冲突剧为主，主人公不再是富家公子、小姐，而多是贩夫走卒、优伎歌女等和观众一样的普通民众。此类题材注重体现人物的平凡性，关注普通民众的家长里短，散发着浓郁的乡土气息，自有平和、深婉、美丽的一面，引起底层社会的广泛共鸣，深受民间大众的喜爱，故小戏能和大戏一同发展至今。

小剧种的文化价值

旧时代，民间娱乐活动非常少，故小戏演出对普通村民具有不可抗拒的吸引力。在山西的乡村里，至今还流传着一些谚语，如：“入了乐乐迷，忘了喂毛驴”，夸的就是晋南浮山县的乐乐腔；“宁叫十顿不支锅，不能误了看三和”“宁叫少种二亩谷，不能误了看恒禄”，赞的是上党落子。在雁北地区，有迷耍孩儿误将枕头当孩子，做饭把锅爆了的小媳妇；在晋中和顺县，有“宁舍香油罐，不舍‘换牛旦”的小商贩；在晋南芮城县，有坠入井中还哼哼着线腔的薛公。可见普通民众对家乡小戏的痴迷程度。演出现场，一种朴素却又汹涌的审美思潮，拥抱着那些小戏艺人，让他们在获取很少酬金的同时，收获了许多“粉丝”，收获了观众的喜爱，得到了精神上的极大满足。

戏曲因所具有的世俗性色彩，历来被正统文人、士大夫视为“小道”“末技”。大量的民间小剧种更是“小道”中的“小道”，“末技”中的“末技”。更多时候，民间小剧种的历史文献资料载录多为官方“禁演”时被记录，并非民间小剧种主体意识的书写与载录。故一些民间小剧种之渊源流布、剧目演出、班社艺人、腔调乐器等相关信息，需要实地调研、收集口述资料整理获得，异常珍贵。

民间小剧种是一笔无比丰富的文化遗产，是珍贵的大众化的文明结晶。其主要内容，以及质朴无华却又“绝活”百出的表演，无不是我国民间苦难生活及大众乐观天性的真实反映和智慧的显现，从中折射出人民群众苦中作乐的坚韧品质，有着深厚的群众基础和无比顽强的生命力。

小剧种的整理研究

自20世纪20年代开始，一些学人将视线投向小戏，为学界研究小剧种提供了重要的史料参考和借鉴。近百年来，中国民间小剧种研究大致经历了以下历程：一是在观念上由自发转向自觉，通俗地讲即由被动转向主动。二是在方法上从侧重文献研究转向侧重田野考察、重视历史现场的研究，进而运用多学科方法交叉研究，使小剧种研究愈加呈现出多元化态势。三是在视角上从重古转向重今、重未来。“重古”是为了挖掘传统戏曲的生成与发源，竭尽所能展开对各种民间小戏的文献考证；“重今”即对民间小剧种的原生态展开详细的实地调研，摸清家底，考述清晰中华戏曲这个庞大的剧种体系内的关系脉络，厘清民间小剧种之传承演进面貌；“重未来”即在非物质文化遗产视域下，对如何更好地抢救、保护、传承民间小剧种做出了一些尝试。四是在研究对象上从宏观研究转向微观、中观研究，从单一地关注大剧种、名剧种研究转向多元化地关注多剧种、小剧种研究。

民间小剧种主要依赖民间班社得以生存，这决定了对民间小剧种的抢救与研究，不能只停留在案头的文献梳理考据，更需要走向民间，走进田野，回归“历史现场”，跟踪其演出，观摩其剧目，采访其艺人，追溯其传承脉络，分析其现状发展。这种研究不同于传统的戏曲研究，需要研究者具备较为全面的专业知识和研究能力，否则面对丰富的唱念做打、民俗礼仪，难以真正把握研究对象。对小剧种的调查研究，其意义不只在戏曲发生学方面，在历史文化学、社会学、伦理学、民俗学、宗教学等方面同样具有不可忽视的价值，值得深入系统地调查、整理和研究。

戏曲是一门综合性的艺术，其历史悠久、丰富多元，具有深厚的群众基础。戏曲是中华民族艺术化了的文明史，历朝历代的政治、经济、文化、历史、宗教、道德等都在戏曲中有不同程度的反映。戏曲承担着表现和传承中华优秀传统文化的重要任务，所以对戏曲的关注，尤其是对民间小剧种的保护与研究，对弘扬中华优秀传统文化、抢救与保护民间稀有剧种、促进戏曲艺术繁荣、丰富人民群众精神文化生活等方面均具有重要的现实意义。总之，中华戏曲文化的演进是一张网，并非一条线，对中华传统戏曲文化的传承与保护，既要重视大剧种，更要关注种类繁多的民间小剧种。

王潞伟，山西师范大学教授、博士生导师；李创，山西师范大学戏剧与影视学院硕士研究生。