民间美术资源融入高中美术教学的应用策略

张一凡 李大琪

摘 要：我国地域广阔，有着悠久的历史文化，其中蕴藏着丰富的民间美术资源，其不断促进我国美术的发展。将民间美术资源融入高中美术教学，不仅能够丰富美术课程的教学内容，拓展美术教學的表现形式，同时还对民族文化的保护、传承和发展起到积极作用，通过对民间美术资源的挖掘及其在高中美术教学中的实践探索，实现培养学生的审美能力和人文素养的价值要求。基于此，本文从民间美术资源在高中美术教学中的应用价值、教学应用现状及其实践路径三个方面，分析和探究民间美术资源在高中美术教学中的融合及应用。

关键词：民间美术；高中美术教学；民族文化；策略

中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：2096-0905（2023）18-0-03

随着新课程改革的不断深入，高中美术教学中除了要做好基础知识的讲授，对于提升学生综合素质和人文素养方面也提出了更高的要求，且在新课程改革中也明确提出：应积极在现代美术教育中融入优秀传统民族文化、人文地理环境等元素来构建具有民族特色的美术课程资源。因此，在高中美术课程中应选择有利于促进学生全面发展的美术资源，同时还要在教学中彰显传统民族文化的价值传承；使民间美术资源与高中美术教学相辅相成，共同发展，从而真正实现美术核心素养的教学目标。而在此过程中，如何通过教学工作实现民间美术资源与时代的密切融合，甚至通过多样的教学方法帮助学生在学习美术课程的过程中，感知民间美术资源的内涵及文化价值，是当下每一位美术教育工作者需要思考解决的问题。

一、民间美术资源融入高中美术教学的现实意义

（一）民间美术资源概述

民间美术资源是我国优秀传统民族文化的重要组成部分，指的是各个民族、各个地域在历史发展的过程中以自身所处的环境、生活方式、生产方式以及民间文化活动为题材所创作出的民俗美术文化；是广大劳动人民为满足自身精神层面以及生活层面的需要所创作的，在日常生活中应用和广泛流行的美术。民间美术资源的种类十分丰富，且形式多样，常见的种类主要有雕塑、建筑、绘画、工艺、服饰等[1]，其具有丰富的文化内涵和历史价值，是优秀传统文化的载体。因此，作为高中美术教育工作者，需要重新审视民间美术的教学价值，对其中蕴含的民族历史文化进行深入剖析挖掘，对现存美术资源与民间美术进行整合创新，选择有利于学生身心发展的素材，拓展创新教学形式，让民间美术在高中美术教学中真正发挥作用；在继承和发扬传统民间美术的同时，提升高中美术教学现有水平。

（二）民间美术资源融入高中美术教学的价值意义

目前，在新课程改革的全面推行中，美术学科不再是以往人们认知中的“副课”，逐渐成为培养高中生综合素质必不可少的基础学科。而随着时代的快速发展和变迁，不仅传统民间美术中蕴含的美学价值愈加凸显，而且其对于当代高中美术课程的教学价值也日益突出；同时，对于促进高中生身心健康发展，形成正确的价值观和良好的审美观也有重大意义。因此，正确认识民间美术资源在高中美术教学中的价值，不仅能够丰富高中美术教学资源，还有助于民间美术的传承和发展创新。

1．民间美术资源的应用丰富了高中美术课程的教学形式

民间美术资源对于教育教学的价值早在20世纪90年代就被重视，联合国教科文组织就曾指出“发展教育的民族特色是全球教育发展的大趋势。”我国在《中国教育现代化2035》中也明确提道：要全面加强和改进学校美育，丰富并创新课程形式[2]。而民间美术资源作为我国优秀传统民族文化遗产的一部分，其不仅体现了我们中华民族的鲜明气质，且种类多样，如剪纸、年画、刺绣、蜡染、编织、泥塑、面塑等。这些资源不论是表现形式或工艺技巧均呈现出丰富的民族文化内涵和地方人文精神，极其贴近大众文化生活；因此，将其融入高中美术教学是最为合适的，有助于进一步强化高中美术特色教学，丰富现有美术教学内容。

2．民间美术资源的应用推动了优秀传统文化的传承与发展

民间美术资源厚植于我国传统民族文化，是数千年来广大劳动人民集体的智慧结晶，是我国人民精神文明追求的体现，其中包含我们中华民族历年来对于自然环境的感知、对于美学的追求，以及蕴含着中华文化的民族历史情感。随着多元化社会的变迁，人们的生活节奏越来越快，对于传统民族文化的重视程度不断降低，致使一些民间美术资源在传承上受到了重创。因此，在美术教育教学中，对高中生进行民间美术资源的渗透是十分有必要的。同时，美术教师也要充分认识到民间美术资源的实际应用价值，民间美术在一定程度上是美术教育的根本，将民间美术融入高中美术教学是传承民族文化、弘扬人文精神的有效途径，应将其在教学中合理地进行运用。在此过程中，也有助于让学生在美术课堂上学习了解到我国传统民族美术文化的价值，培养其对于民间传统艺术的兴趣，最终形成对优秀传统民族美术继承发扬的意识和对民族文化的认同感和自豪感，进而激发其创作精神和实践能力。

二、民间美术资源在高中美术教学中的应用现状分析

民间美术资源是我国传统民族文化的重要组成部分，也是我国历年来艺术文化发展的载体，是当今人们进行艺术创作的灵感源泉。但随着社会的迅速发展，民间美术的传承受到了巨大冲击，人们对民间美术的重视程度不断降低，不少资源处于失传的边缘。因此，我国开始重视民间美术在教育中的重要性，并大力支持教师引导当代青少年学习民族文化，使学生可以了解、学习并能够继承和弘扬民族文化。然而，从我国大多数地区的美术课程中可以看出，民间美术资源融入高中美术的实际教学状况一般，结合具体问题，本文主要将其归结为以下三方面。

（一）融入程度不足，教学观念陈旧

在学习民间美术时，教师不仅要做到引导学生学习民间美术文化的内涵和审美取向，更重要的是要深入其中，让学生感受民间传统美术文化的人文精神和情感表达。在民间美术资源融入美术教学的过程中，常常出现融入不彻底的问题，具体表现为民间美术资源与美术教学的整合停留在表面，没有深入其文化内涵和价值取向。部分教师的教学观念陈旧，教学重心容易偏向专业知识和技能的传授，且教学形式单一，大多以鉴赏课和临摹为主，没有充分结合学生实际学习情况，忽视了学生对民间美术的学习兴趣等，从而导致学生对民间美术资源的学习不够深入，没有在情感、价值观、人文底蕴等方面获得实际学习成果，使得民间美术资源难以对美术教学质量的提升起到积极作用。

（二）教学形式单一，创新意识不足

民间美术资源融入美术教学的模式方法有很多，但在高中教学的实际环境中，部分高中美术教师缺乏对教学形式的探索研究精神，致使教学形式单一。具体问题展开来说，一方面，以单纯理论讲授的形式展开。关于民间美术的工艺技法部分，一些美术教师依旧采取传统的口述讲解，没有进行具有针对性学习的实践活动，仅仅以理论说教的方式向学生灌输抽象知识，使学生没有更为直观的感受，致使其对民间美术难以理解，提不起兴趣。另一方面，大部分教师对民间美术融入的方式，以科普的形式展开，一些教师认为，民间美术中的民族文化、工艺技法不是学习的重点，学生只需要对民间美术的基本概念知识简单学习，不必深入其文化内涵。基于此，民间美术资源在实际融入时，长期处于基本知识点的简单讲授、单一向学生灌输概念的模式，没有对民间美术资源中的民族文化、工艺技法进行拓展性的延伸讲解，这样的教学模式难以使民间美术资源在教学中发挥作用。

（三）缺乏传承精神，文化内涵缺失

在美术课堂上讲授民间美术时，一些美术教师缺乏传承意识，仅仅做到基本教学，只讲授民间美术的基本情况，不进行对其文化价值的倡议，没有呼吁学生对其中包含的民间工艺技法进行传承和保护，学生对民间美术流失的危机感不足。如讲解民间美术中的非遗项目“朱仙镇木版年画”时，没有从保护和传承的角度出发去分析朱仙镇木版年画的发展应用现状。如果不让学生了解到现在民间美术发展的困境，就很难使学生产生对其进行保护传承的危机感，也难以产生对民间美术工艺技法继承与弘扬的渴望和兴趣。且在讲解民间美术相关内容之后，部分美术教师不及时对其文化内涵进行总结分析，很难带动高中生产生继承弘扬的思想意识[3]。

三、民间美术资源融入高中美术教学的实践策略

（一）多视角理论讲解，培养学生学习兴趣

将民间美术资源融入高中美术教学，学生是教师首先要考虑的主体因素，作为教学过程的主要参与者，教师要尊重其主体地位，调动学生对民间美术的学习兴趣。学生的兴趣会对美术教学中民间美术资源融入的质量和效果产生较大的影响，只有充分调动学生学习的兴趣，才能使民间美术资源在美术教学中发挥其重要价值。因此，在美术课堂上，教师要把握民间美术资源趣味性和独特性的特点，通过多视角讲解来培养学生对民间美术的学习兴趣。比如，教师可以从民间美术资源的丰富内涵入手，对其资源产生背后的历史小故事，以及抓住民间美术的形式特征和审美特征进行趣味的讲解分析，来调动学生学习的积极性。

（二）多角度专业培训，提升美术师资质量

将民间美术资源融入高中美术教学，对当代美术教师提出了更高的标準和要求，教师作为课堂教学活动的重要引导者，其自身的专业能力和人文素养对民间美术资源的融入程度起着重要的影响作用。因此，为了保障民间美术资源融入教学的质量，要多角度推进优化美术师资队伍的工作。一方面，学校要加强对教师专业能力的培训工作。比如，定期邀请专家莅临指导，进行学术交流和考察；组织民间美术相关的专题研讨会，直接从民间邀请匠人举办讲座或进行技艺展示，帮助教师丰富专业理论知识，拓宽美术视野，从而为教学实践打好基础，提高教师的执教能力。另一方面，教师自身要积极迎合新课程改革标准，不断更新教学观念，重视学生核心素养和综合能力的培养。同时，要主动利用课余时间进行民间美术的研究探索工作，对民间美术文化进行深入学习，发挥自身对民间美术的引导和传承作用[4]。

（三）加强创新，拓展民间美术资源融合模式

在实际教学中，部分教师对民间美术的融入依旧采用的是传统的“传递—接受”模式，这种单向灌输式的教学模式不利于发挥民间美术在高中美术教学中的有效性。如何使民间美术资源在高中美术教学中得到有效融入，融合模式的创新改变十分重要。具体来说，可以分为以下两方面。首先，要将理论与实践结合。众所周知，美术课程是一门培养创新能力、实践能力的学科，所以，教师向学生进行民间美术的讲授时，除了必要理论知识的讲解，还要在此基础上进行一些针对性的实践活动。比如，在讲解完剪纸的产生背景、历史文化内涵等理论知识后，留给学生时间，让其通过动手实践去理解剪纸的点染、套色等，最终完成实际作品。其次，拓展美术课堂。为了突出民间美术的趣味性和实用性，要走出课堂的限制，教师可以对美术课堂进行拓展延伸，转换教学场地，设置课外美术活动。比如，带领学生参观当地的民间美术工艺作坊、艺术博物馆等，让学生亲身感受并选择自己感兴趣部分自由学习。这样可以使学生在学习民间美术资源时，没有课堂学习的束缚感，更加轻松自在地进一步感受民间美术资源的魅力。除此之外，教师还可以在空余时间带领学生感受当地的特色建筑，并在此过程中向学生科普当地建筑背后的特色文化，将美术的价值延伸到人文层面，对民间美术资源进行多元化学习。

（四）多渠道挖掘地域特色，弘扬传承创新精神

我国地域辽阔，民间美术资源丰富，不同地区民俗文化造就了形式多样的民间美术资源。因此，在将其融入教学时，首先，着手于当地的民间美术，从学生身边的资源入手。对于学生来说，贴近生活的更容易学习和理解，美术教师要结合高中生的身心发展规律和认知规律，挑选当地的优秀民间美术作品、挖掘地方特色资源，让学生更加直观地感受其实际价值，这样既可以提高学生的兴趣和求知欲，同时也有利于当地民族文化的传承，培养学生的传承精神。其次，教师可以对本地民间美术资源进行整合，充分利用现代化的新媒体教学技术，发展校本课程，将传统民间美术与时代结合进行拓展创新，更加规范化地将民间美术融入教学，保证教学质量，从而实现民间美术在教学中最大限度地发挥作用[5]。

综上所述，重视民间美术资源，将其融入高中美术教学是高中美术教育在当今时代的发展方向，是优秀传统民族文化得到传承和发展创新的重要方式。教师应充分发挥民间美术资源在高中美术教学中的价值，丰富现有教学资源，拓宽当前教学思路，积极探索新课程改革理念下最新的教学形式；带领学生深入了解民间美术资源，让民间美术资源在今后的高中美术教学中真正发挥作用。

参考文献：

[1]周玉鹏.中国民间美术在高校美术教育中的地位和作用[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2022，43（10）：

115-118.

[2]吕龙云.论传统民间美术在艺术教育中的传承与实践[J].山东商业职业技术学院学报，2022，22（06）：51-54.

[3]牛海娜.利用民间美术资源优化高中美术课程[J].吉林教育，2017（10）：144.

[4]王智信.地方传统艺术融入高中美术教学模式初探[J].艺术品鉴，2015（06）：274.

[5]唐明哲.在高中美术教学中融入中国传统文化艺术[J].求知导刊，2020（31）：91-92.