起于微末发于华枝 贾田雪的绘画

谢青

总有人问我：“画画需要天赋吧？没有天赋是不是不能当画家？”我也总是回答：“所谓天赋，只是在初学绘画时感觉比其他人更容易上手，比别人学得顺利、有信心进入这一行。入门以后则是靠勤奋和努力。”贾田雪就是这样的人。她的画总会让人眼前一亮，愿意细细玩味，给人轻松的感觉，而容易忽略背后大量时间的投入。

田雪从本科到硕士一直在中央美术学院中国画学院的花鸟画专业学习。她总是很淡然，本科生的课堂上，她温温和和地坐在教室里，细致地临摹一张水仙长卷，在我担心她选择的临本复杂，会影响作业的进度时，她加班加点，按时完成了。研究生期间的新学期伊始，她拿出一套假期的小品练习，淡然地讲述她的构思、手法，当我感叹她对细节描绘投入的大量时间，她又是轻描淡写，似乎那些奇思妙想都是随性而为，并不在意花费了多少时间。之后她一直按照自己的想法画画，画面总是传达出一种能够让人静观细赏的魅力。

她的新作《晴日暖风》和《玉雪玲珑》系列，表现了居家生活的案头一隅，采用了没骨的画法，在用水、用粉中自然游走；淡淡的冷暖色调，使得蓝与紫、红与绿，都能在画面中和谐相处；一杯甜品、一缕花边、一盏风灯、一枝落花，在一室静谧中流淌着自然的新风，传达着年轻人的生活姿态。生活在当下，用画笔描绘身边事物，技法早已自然融入了她的笔端，我们更多欣赏的是作品所带来的享受，而非某个造型、某片分染。画如其人，不着痕迹中蕴藏惊喜。恽寿平说：“愈浅淡愈见浓厚，所谓绚烂之极，仍归自然。”看似清浅的画面，总能泛起微微涟漪。

贾田雪是一位正在上升期的青年画家，如今她在继续着博士研究生的学业，对理论研究也有着自己的思考。能否在艺术创作上成为一位有建树的画家，是多方面素养的综合体现。贾田雪的作品不仅有学院教育的体现，也充分展现了她个人的努力與追求，有着自己的风格气质。同时，也是跟她的家庭熏染分不开的，父辈的成就是对她潜移默化的影响，是她继续攀登的基石，可以展望贾田雪的绘画会有更进一步的发展。

（作者系中央美术学院教授）