倪瓒《枫落吴江图》探析

2023-06-27贺叶琳

东方收藏 2023年4期

关键词：倪瓒鉴赏

摘要：倪瓒为“元四家”之一，其笔墨、构图及绘画观念都深刻影响了元代之后的朝代，明清时期的重要文人画家无一不受他影响。据传《枫落吴江图》为倪瓒晚年作品，本文从亭子、树木、山石的画法，以及书法等方面对其进行赏析。

关键词：倪瓒；枫落吴江图；鉴赏

一、《枫落吴江图》简介

倪瓒（1301—1374），元代画家，字元镇，号云林、云林子，江苏无锡人。其博学好古、家财厚实，建造“清閟阁”珍藏古籍书画。擅工诗画，笔墨秀挺，尤擅画山水，意境幽深，与黄公望、王蒙、吴镇并称“元四家”。

倪瓒的《枫落吴江图》创作于元至正丙午年（1366）秋，现藏于台北故宫博物院（图1）。纸本，卷轴，水墨画，尺寸为94.3×48.8厘米。整幅画构图为“一河两岸”，树亭前后临水，清虚空旷，坡石以折带皴，用笔中锋转侧，皴多染少，故皴笔清劲①。

画作右上有款识：“枫落吴江独咏诗，九峰三泖酒盈卮。梅杨盐雪调冰盌，夏簟开图慰所思。至正丙午秋，永贞架阁，自吴城复还吴松之袁部场，因写此图赠别，又为之诗。瓒。”画作左侧有题跋：“清閟高人一散仙，尚留遗墨世间传。当时曾写相思意，谁信如今重惘然。吴下王汝玉。”②此画上有12枚钤印。

通过观察与研究倪瓒传世山水画作品，发现大多是其居于太湖期间所作，展现出佛教的“玄思”与“禅趣”，因而其山水画作品多有阔远、寂寥、疏离之感。胡光华教授将倪瓒的山水画分为两类：一类是元至正五年（1345）至至正二十年（1360）期间的“石床平坡遥岫式”，代表作品有《六君子图》（现藏于上海博物馆）、《渔庄秋霁图》（现藏于上海博物馆）等；另一类是至正二十年（1360）至明洪武五年（1372）期间的“孤亭树石隔江山石式”，代表作品有《江岸望山图》（现藏于台北故宫博物院）、《紫芝山房图》（现藏于台北故宫博物院）、《容膝斋图》（现藏于台北故宫博物院）等。在此期间，倪瓒的隐居生活渐趋平静，他创作了许多带亭子的画作，用以表达内心的孤寂之情。按照时间以及画作的风格分析，《枫落吴江图》应属于“孤亭树石隔江山石式”。

二、《枫落吴江图》中倪瓒所绘亭子研究

根据倪瓒山水绘画风格的分期，可知亭子的出现大都属于第二种类型，也就是“孤亭树石隔江山石式”。其亭子的绘画特点为：在近景的陂陀之上画空亭，或近岸为叠置状平坡，中景湖面辽阔，远景丘壑高耸，整体水平线放低，此类作品给人以一种淡泊、超脱、旷达之感。倪瓒山水画中出现此类低矮亭子为元至正二十年（1360）至明洪武五年（1372）之间的常见图式。

观《枫落吴江图》中的亭子样式，应为“孤亭树石隔江山石式”（图2）。相比较同时期的亭子画，对比发现倪瓒作品中亭子高度与宽度的比值是小于1的，但在此幅画中，其高度与宽度之比大于1，不符合同时期的亭子高宽比。其次，对比目前被认为是倪瓒真迹的《容膝斋图》中的亭柱（图3），其轮廓线简单有力，但从《枫落吴江图》来看，其用墨浓郁，并且用笔迟疑、顿挫，没有利落之感。

三、《枫落吴江图》中树干、枝叶、树根、山石分析

（一）树干分析

“枯树寒林”是倪瓒山水画作品中最常见的意象之一，也是体现其独特绘画技艺的表现之一。《芥子园画谱》有言：“世之仿云林者，多作顶门棍、系马桩，辄诩诩自负，不知云林于此道深入堂奥，下笔有一往深邃之气。试观云林所作《狮子林图》，树法大备……以见世所仿摹，不过云林之一枝半节，非全体也。”③从这段话可以看出倪瓒绘画的独特性，并不是人人都可以模仿的。

倪瓒画树干的方法为“双勾法”，何谓“双勾法”？顾名思义，就是用劲健坚实的笔法（如十八描）勾描出物象后，再用分染、积染等设色技法，将相应的墨、色填入粉本。通过观察倪瓒其他作品可以看出他画的树干，讲究结构，用笔圆转，线条遒劲有力、修长挺拔，力求表现出树干的挺拔、有力。反观《枫落吴江图》中画的树干（图4），“双勾法”画树干似乎差點意思，并且可以看出树干的轮廓线不够流畅、软绵无力、断断续续；其墨线边缘有毛、涩现象，不够流畅；墨色不匀，中间有一部分的线条用墨很浅，让人感觉树快要折断了，没有体现出树木的挺拔。

再进一步分析其树干上的细节。倪瓒画树干轮廓多变，线条流畅，且可以看出其在树干上也画了疤痕。其疤痕不是简单地点一个墨点，而是先用笔墨勾勒出简单的形状，然后用墨对疤痕的结构进行表现，讲究墨色的深浅变化，生动形象。再来观察《枫落吴江图》里树干上的疤痕（图5），外部的墨线似乎不是后面添上去的，而是在画树干的时候顺手一起画下来的。与树干相比，疤痕周围没有墨色变化，其中间疤痕形状是细长形，而倪瓒其他作品树干上的疤痕结构较宽，此作品中间的疤痕结构似乎较为随意。

（二）枝叶分析

通过对倪瓒其他绘画作品进行比较发现，其树干方向为“四面出枝”。从《容膝斋图》《雨后空灵图》和《渔庄秋霁图》（图6）中可看出，倪瓒画树多画枝、少画叶，表现出“四面出枝”的绘画规律，以及“四面出枝”后树的立体感、空间感，并且基本上是左上密右下疏，进行很好的空间构图处理。其次，枝叶之间也有层次感，靠近枝干的部分用墨会比较浓。

《枫落吴江图》中树枝的特点的确是“四面出枝”，其整体布局也基本是左上密右下疏。但值得注意的是，其树干上的叶子相较于其他作品会多一些，用墨比较杂乱，层次感不强，稍显凌乱，而且缺乏挺拔感，有软塌之感。加之其题跋中有提到为“至正丙午秋”，秋天树木应多为寂寥之感，但此画中的枝叶并没有体现出倪瓒在其他作品中的萧瑟之感。

其次，通过观察倪瓒真迹作品中树枝的画法，可以看出其采用的是“鹿角、蟹爪”画法。《芥子园画谱》云：“蟹爪画法必须锋芒毕露，如书家所谓悬针者是。可配荷叶皴，以笔法皆主犀利也。焦墨画之，再以淡墨罩染，便成烟林。”又云：“鹿角画法最有致，宜写秋林，不杂他干。或以浓墨加于众树之顶，有如鸡群之鹤也。”结合《容膝斋图》《渔庄秋霁图》《竹石乔柯图》等作品可看出倪瓒画树枝多以“鹿角枝”“蟹爪枝”为主，出枝清晰有力度，且画面中央多以“蟹爪枝”为主，左右两侧以“鹿角枝”为主（图7）。

仔细观察《枫落吴江图》中的枝干，會发现树枝之间没有提按转折的变化，也没有力量感与垂挂感。虽然作品里树枝的构图基本符合中间为“蟹爪枝”、左右两侧为“鹿角枝”的布局，但“鹿角枝”不够挺拔，中间的“鹿角枝”部分看起来体现不出其处于树枝之顶，并且“蟹爪枝”也不够锋芒犀利，有种软塌塌的感觉，与倪瓒其他作品形成了较大的反差（图8）。

（三）树根分析

倪瓒真迹中的树根形状似爪形，半隐半现，体现出根部的力量感。根部刚劲有力，体现出根部抓地感强烈以及树木蓬勃生长的势头。

《枫落吴江图》中的树根全藏，而且也不似爪形，中间树根部分甚至直接插进土中，没有结构和力量感，根部用笔也比较模糊不清，转折的地方没有体现出笔力，似为轻轻带过（图9）。

（四）山石分析

山石是倪瓒作品中重要的绘画元素，表现方法独到，布局结构也独特以及富有变化。通过对倪瓒其他作品的分析，发现其近处陂陀的结构类型多为“土石结构”，少部分为“土结构”，画山石用的方法大都用披麻长皴，坡岸结构清晰、造型明朗，皴法灵活多变、疏密得当。如《渔庄秋霁图》中的近岸陂陀，以披麻皴出陂陀结构，用折带表现土石融合的块面感，属于典型的“土石结构”。

其次，轮廓线硬朗，曲直得当，虚实变化明显，有的部分轮廓线锋利，显现出石头的硬朗，有的地方线柔但是有劲，将石头的各种状态表现得淋漓尽致。

《枫落吴江图》中近岸的石头外围的轮廓线随意简单、简单粗糙、软绵无力，有的地方重复描绘，体现不出石头的硬朗之感。其次，倪瓒近处的石头之间呈“叠糕”状，但是在此幅作品中，“叠糕”状并不明显，就是简单地画出轮廓后加以描绘（图10）。在笔墨皴法方面，该作品既无披麻皴的遒劲柔韧，也无折带皴的方折刚硬，线条柔弱无力，随意简单，可谓没有确切的皴法规律；且墨色呆滞无轻重变化，导致前后关系不分、阴阳向背不明，空间感比较差。

从坡石的点苔来看，倪瓒点苔皆在结构石纹之处。他曾有云：“石纹内用点苔，不可多皴。”据画面分析看出其横点居多，且用点不多，但位置极为讲究（图11）。

《枫落吴江图》中的水纹（图12），用笔横铺豪扫，尾部绵柔无力，加以画上一些枯线以衬托，在水纹旁边还以直线加以勾勒，这种画法并不符合当时倪瓒绘画水纹的特点。其次，水纹给人的感觉有混乱之感，毫无清逸、淡雅之感。

四、《枫落吴江图》中书法分析

不同时期画家的书法也会有些许区别，张孝玉先生将倪瓒书法特点分为三期：早期书法（至正十三年之前）具有清劲圆润的特征，中期（至正十三年到明洪武元年）趋向圆熟，晚期（明洪武元年之后）则具有平淡天真、简易率真的风格。如若根据记载，《枫落吴江图》应符合倪瓒后期书法的特点。

与《容膝斋图》《渔庄秋霁图》的书法进行对比，《枫落吴江图》中的书法比较迟缓，下笔比较软，落笔不够干净利落，笔画之间有连结。《容膝斋图》中的“酒”“卮”字以及《渔庄秋霁图》中“浦”“成”字的横结构，最后都会有回钩一笔，但《枫落吴江图》中的“酒”“卮”字的横结构都没有回钩一笔，而是感觉“顿”了一下，不符合倪瓒的书写特征（图13）。

五、《枫落吴江图》印鉴概述

此幅画中有两类钤印：一是鉴藏宝玺印，包括“乾隆御览之宝”“乾隆鉴赏”“御书房鉴藏宝”“嘉庆御览之宝”“宣统御览之宝”“石渠宝笈”“三希堂精鉴玺”“宜子孙”；二是收传印记，包括“太原王氏”“长安”。

其中，“乾隆御览之宝”位于中间最上方，其次为“嘉庆御览之宝”，最后为“宣统御览之宝”。画面右下方最上为“三希堂精鉴玺”，其次是“宜子孙”的盖印。左上方题跋的始与尾分别有“青山白玉”与“玉堂清趣”印，左下从上至下依次为“乾隆鉴赏”“石渠宝笈”“御书房鉴藏”印。在右下角有“太原王氏”“长安”的收传印记。

由此可知，此幅作品为倪瓒绘制并且撰写题跋，随后由王汝玉收藏，在题跋前后还有“玉堂清趣”“青山白玉”的印记，经过清朝数代皇帝收藏。

此幅作品的著录包括《石渠宝笈初编（御书房）》下册（页1111）、《故宫书画录（卷五）》第三册（页218-219）、《故宫书画图录》第四册（页287-288）。

六、总结

《枫落吴江图》为倪瓒晚年所作，其表现的是秋天的景象，整体意境孤远寂静。从画面整体来看，符合倪瓒晚年绘画所作的基本意象——山石、亭子、树木等，但仔细分析，有些部分尚存疑问：一是《枫落吴江图》中亭子的高度与宽度之比，与同期的其他作品有所差别；二是其树木树枝虽是“四面出枝”，但是“鹿角枝”“蟹爪枝”、树干、枝叶、山石的画法与倪瓒其他作品有所差别；最后，分析画作上的书法，发现并不符合倪瓒书写字体的形态。因此，综合分析整幅作品中绘画与书法部分存疑，应不是倪瓒真迹。

注释：

①源自《台北故宫博物院古画珍品欣赏：元代部分》.

②源自元代倪瓒《枫落吴江图》.

③上海书店出版社编.芥子园画谱[M].上海：上海书店出版社，2010.

参考文献：

[1]楚默.楚默文集·倪云林研究[M].上海：上海三联书店，2008.

[2]故宫博物院.故宫珍本集刊：石渠宝笈（全三册）[M].海口：海南出版社，2001.

[3]徐邦达编.中国绘画史图录[M]. 上海：上海人民美术出版社， 1984.04.

[4]徐邦达.徐邦达论古书画汇集（壹·古书画鉴定概论）[M].上海：上海人民美术出版社，2000.

[5]师文文.2015年北京中鸿信秋季拍卖会拍品“倪瓒《秋林图》”辨伪[D].华东师范大学，2022.

[6]刘惠芳.美国大都会艺术博物馆藏“倪瓒《秋林野兴图》”辨伪[D].华东师范大学，2022.

[7]上海书店出版社编.芥子园画谱[M].上海：上海书店出版社，2010.