基于美育视角下的高中音乐鉴赏教学研究

【摘 要】在高中音乐教学中，美育是一个不可或缺的环节，然而，在高中音乐教学实践中，很多音乐老师却忽略了它。本文从美育的角度出发，探讨了音乐鉴赏的美育能力，并从审美教育的角度来分析高中音乐鉴赏课堂的建设，并从尊重学生主体出发，培养学生的学习兴趣。在音乐鉴赏中，教师也可以采用探索性、浸入性的方法来提高学生的音乐鉴赏水平，从而提高他们的整体素质；或者利用信息化手段，建立有效率的音乐教室，培养学生的音乐欣赏水平。

【关键词】美育视角；高中；音乐鉴赏

【中图分类号】G632 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2023）04

在新课程改革的背景下，全面提高学生的综合素质已成为人们关注的焦点。尤其是在高中阶段，学生的意识、思维、认知能力都处于一个非常关键的阶段，培养学生的综合素质在这个时期就变得非常重要。音乐审美教育是培养学生审美意识和培养学生情感的有效手段，当前，我国教育界对高中音乐教学十分重视，《普通高中音乐课程标准》明确提出了以“音乐美学”为中心的新一轮课改。此外，由于民族音乐具有深厚的历史与文化传统，在高中美术教学中进行民族音乐欣赏具有重要的现实意义。但是，在具体实施过程中，仍有许多缺陷与问题，教师需要根据教学实际，进行有针对性的分析并寻找有效的对策。

一、基于美育视角下的高中音乐鉴赏

高中生的学习重点是语文、数学等主要课程，不过在高中教学中，音乐鉴赏课程也很重要，通过音乐的熏陶，可以净化他们的内心，调整他们的应试压力。正如《音乐鉴赏》中所提到的美学功能一样，“审美的作用是净化人的精神、调整人的情绪、增强人的审美能力和趣味”。普通高中的学生与音乐系的学生不通，音乐系的学生对艺术的要求更为专业，对音乐的理解较为深刻，因此，对于一般的高中学生来说，他们更应该重视对自己音乐鉴赏能力的培养。此外，随着社会经济的发展，高中生的心理问题越来越引起人们的关注。因此，音乐鉴赏还有很强的审美教育作用，悦耳、健康的音乐可以陶冶人的心境，让人以积极的心态去看待生活。

二、基于美育视角下的高中音乐鉴赏教学研究

（一）充实教学内容，激发学生的学习兴趣

在高中民族音乐鉴赏课程中，教师要充分尊重学生的主体性；在具体的教学中，教师要主动和学生进行交流，充分了解学生的兴趣，并在遵循课程规范的基础上，充实课堂，活跃课堂气氛，激发学生的学习热情。笔者以《高亢的西北腔》为例，教师可以从西北少数民族音乐中提取一些优秀的音乐元素，从而加深学生对其音乐特征的了解；在欣赏和学习之前，老师也可以通过播放有关西北地区的生活、人文、风俗等内容，使同学们对西北地区的风俗习惯有一定的认识，同时也能通过播放有关的音乐来了解作品的创作背景和内涵。此外，在教学过程中，要注重培养学生的主观能动性，以创设更好的音乐欣赏课程。比如，在具体的教学环节，老师可以组织学生选择民族音乐的兴趣，并将不同兴趣的学生分成不同的小组，比如中国音乐、古典音乐等，并根据学生的实际情况，制定相应的教学计划，指导学生进行小组讨论，收集相关资料，在课堂上进行小组间分享，教师对小组分享内容进行点评。另外，还可以通过对舞台表演素质进行训练，使其能够积极地投入到艺术教学中去，在艺术实践中提高自己的艺术修养。或者，在《独特的民族风》这一节中，老师可以把维吾尔族民歌改编成歌舞剧，根据学生的特长和特点，自主进行角色的挑选，然后进行歌舞表演，使学生通过自己身临其境，感受到其中的故事情节和内在精髓，感受到民族音樂的美。

（二）进行以文化认同和理解为基础的探究式音乐学习鉴赏

新课标提出，《音乐鉴赏》主要以聆听为中心，具体包括聆听、歌唱、演奏、编创和综合艺术表演。教师需要通过培养学生的审美意识和审美能力，使其在音乐欣赏中得到直观体验和情感体验，从而提高审美意识和文化理解能力。探究学习是学生自主学习的主体，它可以促进学生的积极性和参与，培养学生的质疑、探究和求知的科学态度，并能促进学生主动探究和创新。学生的学习方式从被动学习转变为主动学习，重视音乐学习、音乐体验、合作学习等多个层面的学习，进而打开了学生的知识库，并使其积极探索和发展传统音乐元素，从而实现对中华文化的积极深入的认识。首先，《音乐鉴赏》的主题性学习是以教师为主导，师生互动合作的形式进行的，根据教材框架、学生当前的音乐认识水平、生活情境，通过在网络社交平台（班级QQ群、微信群等等）上汇总、筛选研究性学习的主题。然后，通过对教学实践的调查，教师可以发现：在主题的设定上，应以“新鲜”“浅入”为切入点，才能更好地吸引学生的注意力。比如《青花瓷》，既有通俗的题材，又具有较强的传统意蕴。最后，预设“基本问题”和“关键问题”， 通过确定活动内容、预设路线图、探究方法以及各个环节的具体要求，引导学生写出调查问卷、思维导图、视频报告等。《音乐鉴赏》的教学内容以听觉为主，旨在使学生在欣赏过程中充分体会到艺术的美感与情感。因此，在教学过程中，教师要充分发挥“引导性”的功能，把“小问题”进行分解、精练，并且把“小问题”与音乐核心素养相关的知识结构相结合，从而有效地避免了“研究学习问题”过于笼统和含糊，影响了学生的学习和理解。

例如《梁祝》的音乐鉴赏。首先，教师课前准备学习任务单《梁山伯与祝英台》（以下简称《梁祝》）：作家的时代、社会背景、艺术思潮、作品风格特征等，使学生尝试聆听、理解、喜爱作品，进而写出喜爱的原因等。然后，在课堂上，老师们按照《梁祝》的特点，把学习组长总结出来的“小问题”科学有序地嵌入到课堂教学中，采取小组和集体讨论的形式，引导学生欣赏、唱、朗读，并与“柯达伊”“阿卡贝拉”等随乐韵律相结合，增加了对情绪讯息的刺激性，使学生的情绪受到强大的震撼，从而加深对音乐的了解。此外，在欣赏《梁祝》时，教师也可以进行跨学科的整合：将《梁祝》的文学想象，《梁祝》历史故事的口头叙述、《梁祝》的“草桥结拜”“英台抗婚”“坟前化蝶”等艺术形象进行呈现。比如，以笛声悠扬的曲调开场，展示了一副鸟语花香、春意盎然的景象。老师和同学们沿着故事的主线，倾听着中西乐器的合奏和独奏：长笛的开场、主题音调的双簧管、竖琴的伴奏，将纯粹的、永恒的主题演绎出来。民乐锣、鼓、管、弦齐鸣，演奏了整个“投坟”的高潮，乐队演奏着赞美的旋律。最后，指导学生课后完成研习报告：对《梁祝》中的西洋乐形式的演绎和认知作深入剖析，并提出自己的观点，然后在班内进行讨论。

（三）提高教师的音乐素质，加强对学生的课堂指导

教师是课堂的直接策划者和执行者，其自身的态度和综合素养直接关系到课堂教学的成效，尤其是在民族音乐欣赏课中，教师自身的能力和能力直接关系到其教学的成效。因此，教师应通过阅读、浏览网页、适当地观看有关民族音乐的节目和纪录片，不断地提升自己的音乐品味。在教学中，老师可以在闲暇之余对民族乐器进行学习和加强，并在教学中对学生进行亲身演示，并与技术器材相结合，增强课堂教学的新鲜感。同时，根据自己的教学特点和需要，适时地进行“校园民族音乐欣赏”，老师可以帮助学生选择和排练节目，也可以通过参加节目排练来拉近和学生之间的关系，增强学生的审美意识，也增强自己的经验。只有教师提高了自身音乐的综合素质，才能对学生进行有效地教学和引导，进而提高学生的音乐鉴赏能力。

（四）综合运用各种信息科技提升课堂教学的实效性

随着“互联网+”时代的来临，教育信息化给音乐教学带来了巨大的变化，使教学方式更加便捷，同时也给老师们提供了更加广阔的舞台。在《音乐鉴赏》课中，教师应掌握综合与优化技术，以达到更好的教学效果。教师要加强自身教育素质，加强教学信息化，建设网络教学资源，建设《音乐鉴赏》信息化环境，建设音乐信息库。《音乐鉴赏》的信息化整合可以有效地改善教学效果：第一，将共享的教学资源充分地呈现给教学。第二，它给教学方法和教学环境带来了巨大的方便，比如视听融合，创设情境，多重互动，线上线下互动，虚拟现实等。第三，信息化整合也改变了学生的学习方式，增强了对学生的情绪体验，扩大了学生的学习空间，增强了学生的学习兴趣和参与度。《音乐鉴赏课》也可以采用超媒体链接技术，通过多媒体平台把文字、图形、视频、动画、三维模型等“图文并茂”“生动新颖”地展示出来，以视觉、形象化的形式，丰富学生的情绪接受维度，并引导他们运用信息技术进行表达，从而解决了传统音乐教学中一些专业技能上的障碍，使学生对音乐产生浓厚的兴趣。由于民族音乐欣赏教学具有很强的实践性和主观的审美体验，所以在具体的教学中，可以采用先进的技术手段，使学生获得更好的学习体验。如《丝竹相和》课程，老师可以引进虚拟现实技术，在制作课件时，传统教学方式与虚拟现实影像结合，扩大音乐教学的空间，创造更加宽广的教学环境；运用虚拟现实技术，营造江南的水乡气息；同时，将广东音乐的特点，融入到学生的生活之中。此外，教师也可以利用互联网平台，共享信息和传播平台，实现课外教学渠道的有效整合，从而进行课外延伸教学，比如学校广播站、校报、社团，兴趣小组等形式，补充和拓展传统民族音乐文化传播的平台，丰富了音乐的传播链，让学生的音乐鉴赏能力在传承和发展音乐的过程中得到充分的提高。

（五）深度挖掘音乐鉴赏教材，使学生感受到优秀传统文化之美

当前，由于学校自身的实际状况和教师的思想认识等原因，教师习惯于讲解、灌输音乐欣赏的知识，导致学生对音乐的体验、情感等方面的缺失，影响了课堂教学的成效。对于教师而言，《音乐鉴赏》是一门较为理论化的课程，它要求教师在“情境化”和“生活化”的教学过程中，尽可能地再现作品所处的生活场景，并使学生获得更多的知识和信息。教师可以在“民族”音乐环境下，通过营造一个展示的舞台或空间，让学生来感受作品中所蕴含的情感。这种自主探究式的教学方法，使得“生活化”的民族音乐教学充满了热情，触动并激发了学生的创作共鸣，让学生在轻松愉悦的气氛中，感受到作品的民族意蕴。在欣赏民族音乐的同时，对优秀传统文化进行渗透，既能提高学生的鉴赏水平，又能培养他们的音乐创造力和想象力。教师通过对教材的深度发掘，精选出优秀的民族音乐，对其进行赏析与设计，使学生能够领略到优秀的民族音乐，进而传播我国的优秀文化。透过感受民族音乐，让同学们可以在优秀传统文化的世界里，尽情地感受中国的优秀传统文化精华，感受中国优秀传统文化的魅力，感受到它所蕴含的深厚感情。例如，在鉴赏《十面埋伏》的时候，可以通过《十面埋伏》来描述古代战场上的惨烈场景，老师会根据学生们的情绪和反应，适时地讲述刘邦如何利用十面埋伏大阵来对付项羽，并用生动的语言将他们的思想带入到一个文化故事之中。当学生们听懂了故事，再听这首曲子，就能感受到歌曲里面蕴藏的不同情绪，拉进了与创作者之间的关系，也能激发他们的学习热情，让他们的想象力变得更加丰富。通过长时间的练习，学生们不仅可以在脑海中形成自己的音乐风格，还可以根据自己的想象对作品进行重新创作，从而达到更好的效果。或者《鸟儿飞》《冬至歌》《我唱爱沙玛》等福州方言的儿歌，通过表演、模仿等方式，更能使学生们感受到作品之中的情感与智慧。民谣、童谣承载着历史，传递着质朴的情感，传递着国家荣誉感，也传递着生命的快乐。因此，体验式教学在情感表达、情感表达和审美共鸣上优于单向灌输和单一阐述式授课。在培养学生的认知能力和正确的价值观、人生观的关键时刻，教师要培养学生对中华传统音乐的认识与认识，培养学生的文化自信与文化认同，加深学生对中国文化的喜爱。

三、结语

高中美育是当前高中德育工作的一个重要方面，它的目标是培养学生的美育能力，使他们的综合素质得到提高。在实际的教学中，音乐鉴赏对提高学生的审美能力是一个非常有效的教学途径。因此，教师要通过运用各种信息技术手段，为学生创造良好的学习环境，增强学生的审美经验，使他们在丰富多彩的课堂中体会到音乐的伟大魅力，从而在不知不觉中加强了学生的审美能力。

参考文献：

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作者简介：郭彬（1980—），男，汉族，安徽泗县人，文学学士，中小学一级，研究方向为高中音乐教学。