把握音乐“脉搏”聆听乐曲“心声”

程璐

【摘要】节奏训练是音乐学习的重要板块，科学的节奏训练能够增强学生的节奏感、提高他们的歌唱能力，在潜移默化中培养学生的音乐审美。情感教育是小学教育的重要内容，将节奏训练融入情感教育中，能够引导学生把握音乐的“脉搏”，感受音乐中蕴含的情感，丰富学生的精神世界和内心感受。

【关键词】音乐教学；节奏训练；情感教育；有效策略

音乐课程是小学阶段的重要内容，能够陶冶学生的情操，培养学生的审美，促进学生的全面发展。节奏训练是音乐学习的关键，节奏也是乐曲中必不可少的内容，乐曲节奏与其所传递的情感紧密相连。因此，教师要立足于节奏训练，灵活地融入情感教育，积极开展相关的渗透活动，利用相关的打击乐器，引导学生在听、画以及演的过程中，深入感知、分析和表现乐曲的情感，实现现代教育的基本目标。

一、小学音乐节奏训练中融入情感教育的必要性

节奏在音乐中至关重要，也是音乐课程中的必学板块。乐曲的节奏能够表现出音乐的强弱以及音长音短，通过节奏的快慢、长短、疏密等变化来表达不同的内容。小学是学习音乐的基础阶段，必须打好节奏的基础，掌握音乐节奏的相关知识，为后续的音乐学习做好铺垫。通过节奏的变化，学生能够感受乐曲的情感变化，对乐曲有更加全面的认知。

而情感教育也是现代教育的重要内容，在节奏训练中融入情感教育符合音乐教学的要求，能够丰富学生的内心和精神世界，促进小学生的健康成长，实现教学效果最优化。节奏训练与情感教育的融合能够增强课堂的趣味性，激发学生学习音乐的热情，锻炼和培养他们的想象力。教师要根据学生的学习能力以及年龄段，开展多样化的节奏训练，营造积极的训练氛围，让学生掌握音乐节奏知识的同时，感受乐曲所传递的情感，也让学生的情感更加丰富，对事物的认知更加全面。

二、小学音乐节奏训练中融入情感教育的有效策略

1.在活动中渗透节奏训练，实现情感的融合

教师可以积极组织相关活动，引导学生在活动中开展节奏训练和情感教育，慢慢地影响学生的音乐审美能力。教师要结合学生的年龄特征选择合适的活动内容，确保能够激发学生的兴趣。学生通过对整首歌曲进行赏析，能够准确感知节奏以及情感的变化，从而聆听音乐的心声。例如，在学习《G大调小步舞曲》时，该乐曲节奏平稳、风格典雅、活泼，这首舞曲为二段体结构，第一段节奏以级进与跳进交替、连音与顿音相间，十分生动活泼。第二段与第一段没有太多的差别，只是音区提高，力度增强，情绪更为明朗。教师可以引导学生按照活泼、跳动的节奏进行舞动，激发学生活跃的情感，使学生在舞动过程中情感流露。

2.开展生活化的节奏训练，感受情感的变化

音乐本身是抽象的，传统的教学方法很难吸引学生的兴趣，为了让学生更好地理解音乐知识，感受音乐的节奏，教师在安排教学内容时要尽可能的贴近现实生活，使音乐课堂教学变得生活化。生活中学生的情感表达会更加丰富，能够与音乐教学有效融合，推动教学工作的开展。例如：上学是学生生活中最常见的事情，在学习《上学》这一乐曲时，歌曲的节奏较为明快，张扬学生的个性。教师可以启发学生，按照歌曲中“见了老师敬个礼，敬个礼，见了同学问声好”的节奏来自我介绍，“我是音乐x老师，x老师，我们互相—握握手—”，引导其他同学也这样介绍自己，掌握歌曲中的难点节奏，学生将歌词内容与生活结合，可以深入理解这首歌，感受歌曲的节奏，提升他们的节奏感。让学生在丰富情感的基础上掌握节奏训练的技巧，远比单纯的节奏训练效果要好。

3.创设节奏训练的情境，引发情感的共鸣

音乐的学习离不开情境的支撑，良好的音乐情境能够引导学生充分融入歌曲氛围中，实现情感上的共鸣。教师要灵活地运用多媒体设备来辅助教学，通过视频、音频以及图片等展示节奏训练的内容，带给学生强烈的视觉以及听觉上的冲击，锻炼学生良好的节奏感和感知力，加深他们对音乐情感的理解。例如，在学习《去郊外》时，这是一首曲调规整、旋律明快而又流畅的歌曲，歌曲呈现三段体结构。歌曲的第一部分由四个方整的乐句组成，第一、第三乐句节奏是重复的，第二、第四乐句节奏相同，是在尾音上作了上移四度的变化，其句中插入的一小节间奏，使节奏更加轻快活泼，富有动感，生动地表现了人们早起迎着晨曦锻炼身体的情景。教師可以利用多媒体设备，播放鸟叫、虫鸣等背景声音，创设大自然的环境，让学生沉浸到歌曲的节奏中，全身心地感受去郊外的氛围，实现情感上的共鸣。

4.依托乐器的节奏训练，激发学生的情感

乐器是教学的重要工具，通过乐器能够辅助学生进行节奏训练，深入体会节奏训练与情感教育的联系，实现教学效果最优化。教师在课堂上，针对节奏训练的内容，灵活地运用各种乐器。不同乐器的音色不同，所表达的情感也存在差异，学生可以利用乐器自由进行创编，表达自己内心的情感和想法。例如，教师在带领学生学习《花的圆舞曲》这一管弦乐曲时，由于这是一首节奏明快、情绪欢乐的歌曲，通常用竖琴进行演绎。而口琴能够模仿竖琴音效，演绎出乐曲中欢乐、活泼的节奏，能引起学生情感上的共鸣，因此在教学时，教师可以用口琴来进行辅助学习。在用口琴演奏第一部分第一小段时，口琴能够演奏出从容优雅、朦胧的节奏；在用口琴演奏第二小段时，则要演奏出活泼可爱而又摇曳晃动的节奏。运用乐器进行辅助，远比单一的播放音乐效果好，学生能够通过实践亲自演奏，对乐曲节奏以及情感的体会更加强烈，丰富学生的情感表达。

5.巧用聆听节奏训练，初步感知乐曲的情绪

听是节奏训练的有效技巧，能够锻炼学生对节奏的分辨能力，提高学生对乐曲情感敏锐的感知力。教师可以利用自然中的声音，让学生对节奏进行分辨，感受不同节奏所表达的含义和情感。通过这样的方式，能够使课堂氛围更加活跃，让学生学会分辨不同声音的节奏，锻炼他们的节奏敏感能力。通过长时间的聆听，学生能够把握聆听节奏的技巧，能够适当放大音乐的节奏，敏锐识别音乐节奏，同时感受其中传递的情感，从而对音乐学习有新的认知和理解。

6.落实读出节奏训练，深入分析乐曲的情感

节奏变化是乐曲情感变化的体现，所以教师要培养学生读节奏的能力，让他们能更加深入、细微地感受乐曲中節奏以及情感的起伏。教师可以引导学生读和拍出歌曲的节奏，加深他们的记忆力，也增强课堂的趣味性。通过读节奏突出节奏的变化，并将变化的部分放大。例如，在学习《剪羊毛》时，歌曲是欢快、活泼，前八分后十六分的节奏。第一乐段由四个方整的乐句组成，前三个乐句节奏基本一致，附点八分音符构成的节奏贯穿其中，句末都以“X X｜X 0｜”一节奏型收尾，使得曲调色彩十分明亮，情绪轻快活泼。教师引导学生读出节奏，并用手打出节奏，让学生全身心投入其中，深刻感受乐曲中节奏以及情感的变化，让学生能够与作曲家产生情感共鸣，对歌曲节奏也能有更深入的把握，对他们的现实生活也会有更深刻的启发。

7.开展表演节奏训练，充分表达乐曲的情感

音乐学习与表演密不可分，教师可以通过节奏训练，让学生通过肢体或语言等表演形式展示乐曲传达出的情感，将学习变成输出的过程。例如，教师在引导学生学习《我们爱国旗》时，让学生在“听听走走”游戏中学习四分音符的节奏，学会用拍腿、拍肩的动作表现四分音符。在节奏训练的过程中，教师可以组织几位同学进行表演，让学生在讲台上跟着伴奏有节奏感地原地踏步，向国旗敬礼，学生通过实际参与感受升国旗的庄严感以及神圣感，培养学生尊敬国旗和热爱社会主义祖国的思想感情。教师也可以组织不同形式的表演，根据小学生的兴趣进行调整，充分利用多媒体等设备进行辅助，从视觉和听觉多个角度带给学生节奏感的冲击，引导学生根据歌曲节奏以及情感的变化，即兴创编相关的动作并表演，用肢体表演传达出对音乐的理解，优化教学效果，提升他们的音乐审美力，夯实他们的音乐基础。

总而言之，节奏作为音乐的“脉搏”，会随着乐曲的情绪而起伏变化。小学音乐教师要引导学生准确把握音乐的“脉搏”，找准节奏理解上的“盲区”及节奏表现中的“短板”，在此基础上感知情感的变化，走进乐曲的情感世界。通过创新、多样的节奏演绎方式，将音乐的情感淋漓尽致地表现出来，感悟其中的节奏美、思想美、情感美及韵律美。

【参考文献】

[1]史娜.小学音乐教学中节奏训练的策略[J].幸福生活指南，2019（06）.

[2]陈峥.奏出和谐乐章——浅谈小学音乐节奏训练[J].新课程·上旬，2017（05）.

[3]龚芳芳.小学音乐教学中的节奏训练策略[J].西部素质教育，2019（12）.