APP下载

声乐表演中音乐素养对美声唱法的重要性

2023-06-21常松李娜

艺术评鉴 2023年5期
关键词:声乐表演音乐素养美声唱法

常松 李娜

摘要:随着我国市场经济的不断发展与完善,人民的生活水平也得到了极大提高,在这种大环境下,音乐逐渐得到人们的重视和喜爱。在声乐体系的整体结构中,美声以其特有的艺术表现风格被大众所喜欢,传播范围正不断扩大。一名出色的美声歌唱家不仅要有精湛的歌唱技巧,还要有良好的音乐素养,这对于提高声乐表演的呈现效果、感染力等都是非常重要的。本文围绕音乐素养的现状展开论述,探讨了音乐素养对美声唱法的重要作用,并对声乐表演中如何提升美声歌唱者的音乐素养提出了具体的培养策略。

关键词:声乐表演  美声唱法  音乐素养  培养策略

中图分类号:J605文献标识码:A文章编号:1008-3359(2023)05-0057-04

随着人民生活水平的不断提高,一方面促进了社会精神文明的进步,另一方面声乐表演也面临着新的机遇与挑战。其中,以高雅、庄重的风格深受大众青睐的美声唱法是一种特殊的音乐艺术类型。声乐表演中美声唱法的完美与否与演唱者的音乐素养息息相关。演唱者的音乐素养在一定程度上受先天因素影响,但也能通过后天的努力训练来提升。

一、声乐表演中美声唱法的现状

(一)美声唱法的发展现状

现代美声唱法在我国广大人民群众中享有很高的声望,尤其是改革开放以后,越来越多的美声工作者、教育家、年轻歌唱者等纷纷投身于美声唱法的研究与实践中,虽然已经获得了不少成就,但是我国的美声唱法还有很大的进步空间。美声唱法以民族文化传统为根基,因此必须在充分借鉴美声唱法的发声特征和继承与弘扬我国传统文化戏曲、曲艺等演唱经验的基础上,深入民间、勇于创新、突破限制,创作具有我国特色和艺术特征的作品。艺术最珍贵之处就在于它的个人特征明显,民族文化、地域特色还有艺术家独特的理解创作方式是影响美声唱法,并保持美声艺术创作蓬勃发展的关键。

(二)美声唱法的传承与发展

在党的十一届三中全会以后,我国的美声唱法进入了一个全新的发展时期,充分掌握了在美声领域“纵向传承”与“横向借鉴”之间既对立又统一的关系。

1.继承传统美声唱法的声音特征

清代戏剧家李渔曾在《闲情偶寄·演习部》一书中用生动的语言凸显了歌唱中吐字的重要意义,由此可见,传统的戏曲唱法都是以唱腔中吐字的真切、纯正来判断戏曲家唱腔的水准和艺术表现能力。戏曲和美声唱法在唱法、声调上的运用,都表现出鲜明的民族特色。戏曲是一种声学形态体系,戏曲通常将人物按照生、旦、净、丑四种基本类型划分。在音色、唱法等方面,各行业都采用了不同的唱法,从而形成了一套基于行业的声乐体系。戏曲发展史上的流派是多种多样的,很多大师都能在各种不同的流派展现出自己的艺术风格。我国当代美声唱法的发声特征主要体现在氣息运用、声调与咬字、音色与风格、情感与表达四个层面。我国传统民族歌唱艺术一向注重对“丹田”的气息控制,美声唱法在继承传统丹田控制方法的基础上,又顺应了时代发展,注重横膈膜对声音的支撑作用,使用了与丹田中吸气原理一致的美声科学呼吸方法,与戏曲唱法相比,美声唱法更注重以深呼吸为基础的喉部稳固,以平稳、均衡的呼吸为支撑,极大地丰富和完善了歌唱技巧。

2.继承和借鉴我国传统民族音乐结构

我国目前的美声唱法已经形成了具有自身鲜明特征的美学流派,在音乐创作和歌唱方面都表现出很强的生命力。在对中国美声歌曲进行创作的众多音乐作品中,普遍呈现出音乐结构形式对民族音乐变奏手法继承与发展的现象。

在我国,将戏曲音乐与其他音乐形式相比,戏曲音乐最大的不同就是它的结构,由曲牌联套体与板式变化体两大唱腔组成,戏剧的节奏、速度都能使音乐的情感层次更丰富、细致,活灵活现地展现出经典的人物,体现出鲜明的民族特征。美声歌曲中国化的发展,也对此进行了充分借鉴,比如1958的《洪湖赤卫队》、1965年的《江姐》,充分应用了戏曲板式结构,充分展现了其与当代美声唱法的完美结合。

二、声乐表演中音乐素养对美声唱法的重要性

无论什么类型的音乐表演,若仅凭声音而做,没有内心的情绪烘托,则无法与观众在心灵上同频共振,进而会影响到观众的欣赏共鸣。所以音乐素养是歌唱家必须具有的素质之一,它直接关系到演唱的表演效果,与观众的视觉、听觉感受有着直接关系。

(一)提高音乐表达效果

美声唱法是一门将歌唱和表演融为一体的艺术,它在欧洲音乐舞台上占有很大比重,如今在我国也非常受欢迎。它与我国传统的民族唱法和流行唱法有着很大不同,它更注重专业性和标准性,是欧洲音乐积累了一定发展经验后逐步普及的一种艺术形式。美声演唱者想要获得观众的认同,就必须有深厚的唱功和技术,这对演唱者的音乐素养就有很高要求,美声作为一种具有综合艺术表现力的歌唱方式,历史悠久、源远流长,要想把它的感情充分表现出来,就必须用科学的发声方式来表现,让演唱者与观众之间的精神联系更加紧密,获得心灵上的沟通,从而产生共鸣。美声唱法具有很多组成要素,包括声音、呼吸、咬字等等,都是为了通过音乐作品展现情感、感染观众,增强观众对美声唱法了解的欲望,进而爱上美声表演。因此,在歌唱的时候,演唱者要以情感的传递为主要目标,将声音作为表达情感的载体。总而言之,演唱者的音乐知识、能力、价值观等都是美声良好表现形式的基础和重要因素,因此在美声唱法学习中,演唱者必须注重音乐素养方面的培养。

(二)增强音乐感染力

如果说音乐是一座高楼大厦,那么地基就是演唱者的音乐素养,对于美声唱法而言,演唱者的音乐素养可以提升音乐作品的感染力,为音乐作品的质量提升提供支点。美声唱法实际上是一种二次创作,基于演唱者音乐素养,以及对音乐理解程度的不同,从而形成了多种音乐表现形式。一名优秀的演唱者不仅能够准确理解音乐含义,还能利用自己的理论和技术很好地塑造人物,展现出人物的性格和情绪,重新打造属于自己独一无二的声乐作品,从而提升观众的视觉和听觉感受。美声唱法以歌唱为媒介,以感情为根基,以歌唱的方式来表现歌曲感情,在声部的处理上,注重平稳的呼吸和浑厚的嗓音,以达到与观众的情绪共振。正是由于演唱者具有良好的音乐修养,才能帮助他们更好地运用自己的歌唱技巧,把音乐作品的情感发挥到极致,给观众最大的艺术享受。

美声唱法强调高雅、庄重的艺术品位,它将多种音乐元素融合到美声演唱中,使观众在欣赏歌声的同时为之陶醉。美声唱法的演唱者要具有扎实的基本演唱知识和技巧,如果缺乏演唱基础,就很难把美声的“美”充分表现出来,可见这对演唱者的音乐素养提出了很高要求,同时良好的音乐素养能让演唱者在不同的舞台上表现出更高的水准。

(三)帮助演唱者深入了解歌曲内涵

在美声演唱中,音乐修养可以帮助美声演唱者更好地了解歌曲含义。每个人的观点都不一样,所以不同歌手对每首音乐都有属于自己的独特理解,不同的演唱者在演唱时都会有不同的表现形式和情绪,并将这种不同的情绪投入到不同的创作中,演唱的方法也各不相同,即使是同一名美声演唱者,在不同的时间里演唱同一首音乐,其表达情感和演唱风格也会有所不同。

美声演唱者对于一首音乐如果不能完全领会它的含义,不能清楚地感受到音乐中的情绪,就不能和创作者的情绪产生共鸣。如果演唱者不能进入到音乐当中,那么他的声音就会变得非常空虚,不仅表现不出音乐的深层含义,更没有办法向观众展示音乐里的世界,让观众难以在视觉和听觉上产生享受,演出就会失败。通过提高美声演唱者的音乐修养,帮助演唱者增强对音乐作品内在理解的能力,从而帮助美声演唱者在演唱中给观众展现出音乐作品的精神核心。

(四)提升演唱者演唱质量

美声唱法因其与其他演唱方式的显著不同而独特,具有鲜明的演唱特色,它不同于流行音乐,要求演唱者倾注更多的精力和情感,并具备高超的演唱技术和较好的音乐修养。在美声演唱中,演唱者音乐素养是音乐作品被完美呈现的基础,它可以不断提高演唱者的演唱水准,进一步促进美声唱法的发展。

美声唱法有着悠久的历史和传统,它以声音传达感情,让歌声感染观众。在美声演唱过程中,美声演唱者通过自我情绪的展现,营造气氛,提升作品的情感表达,可以让观众沉浸于音乐的气氛和演唱者歌声魅力中。美声唱法注重节奏的顿挫,运用声线的高低变化来渲染音乐情绪,使听者在倾听音乐的过程中置身于音乐创造者的心灵世界里,使人有一种身临其境的感觉。好的音乐修养能够让演唱者熟练地掌握演唱技术,熟练地运用自己的演唱技巧,丰富自己演唱的作品,提高自己的演唱水平,从根本上提高自己的演唱综合实力。

三、美声演唱中提升音乐素养的具体措施

(一)不断积累音乐理论知识

作为一名美声演唱者,在进行美声演唱时,除了要掌握好演唱技术之外,还要不断加深对音乐理论知识的学习与巩固,提升自己的演唱能力,通过对美声唱法的不断学习和积累,可以帮助美声演唱者了解其他演唱者演唱时的优势,取其精华,进而形成自己的演唱风格。

在我国美声演唱事业的发展中,涌现出了大量出色的美声演唱者,他们之所以能在美声唱法上取得这样的成绩,最主要的原因就是积累了足够多的音乐理论知识,且自身音乐素养高。美声演唱者应该通过学习、分析大量书籍中的音乐理论知识,丰富自身水平,最终将知识灵活运用于美声演唱时的各个环节中。音乐理论知识不可能在短期内达到很高的水准,音乐素养也不可能一朝一夕就形成,所以,对音乐理论知识进行持续积累,同时也是一种对音乐素养的提升。

(二)加强对生活的倾听与观察

对音乐的熏陶和教育不是一朝一夕就能完成的,需要一个系统的过程。善于发现、倾听生活中的声音可以帮助演唱者提升歌曲的生动性和活跃性,让歌曲的“声”“情”有机结合,从而提升音乐作品的演唱质量。良好的观察力能使演唱者在演出过程中形成自己的独特风格,给观众留下更深刻的印象。作为一名美声演唱者,除了要专注于美声表演和学习外,还应该多观察其他艺术行业,比如戏剧、话剧、电影等,从中汲取经验,拓宽自己的想象力,让自己的音乐作品能够更上一层楼。从多角度观察,充分发挥自己的主观能动性,观察观众对各种不同唱法的反应,同时,积极与观众进行交流,让观众获得更好的体验。

1.多看、多听、多演、多唱

要想在台上展现出最好的表演,就必须经常去“看”,去“听”,特别是一些专业的音乐会和著名美声艺术家的经典现场,多了解一些专业、知名美声演唱家的演唱技巧、表演风格,以及对现场的掌控,感受美声的表现力和感染力,感受音乐独特的魅力。

“演”和“唱”在美声演唱学习中起着重要作用,“唱”的质量高低直接影响到整个美声演唱艺术的整体水准,“演”的出色能让观众完全沉浸于音乐作品的情绪中。会“唱”而不能“演”,难以完美演绎美声作品,美声歌手在演唱过程中要营造出一种氛围,通过充分调动现场观众的想象力,用高超的技术和迷人的嗓音,令观众陶醉。美声歌唱是一门既“演”又“唱”的艺术,它可以通过演唱者反复地练习来提高自身的歌唱能力。如有演出机会,演唱者应该积极参与其中,在舞台上进行美声演唱练习,体验“演”“唱”的过程,并在表演结束后进行复盘,总结自己的优点和不足,积累舞台经验,也可以在平时演唱训练中,多练习各种类型的美声作品,从各种类型的美声作品中感受“演”和“唱”的关系,并寻找使之均衡的方法,提高自己的音乐素养。

2.多关注相关演出及作品

演唱者应该平时多关注一些与美声演出有关的音乐表演和话剧作品,这对于提高美声演唱者的音乐水准和音乐素养有很大的帮助。许多优秀的作品都是以现实生活为题材的,创作者在創作的过程中,或多或少都会从生活中汲取灵感;形式多样的表演活动可以发挥美声演唱者的想象力;无论何种艺术形式,都要与现场的观众有一定的交流,并根据观众的反馈和意见,对演出进行适当改进,以达到更完美、更生动的视觉效果,在欣赏演出过程中,美声歌唱者也可以从中学到一些实用技能,并将其应用于自己之后的演出中。

(三)加强对各类型音乐作品的解读

音乐表演是一门通过声音表现作品、表达情绪的舞台艺术,因此,对演唱者音乐作品解读能力的培养是演唱者美声演唱音乐修养的一个重要环节,解读能力的培养能影响、提升演唱者的主体性,使演唱者从音乐作品中获得启发,积累经验。在进行美声演唱学习的过程中,演唱者需收集多种音乐素材,并对它们进行集中分析,了解不同时期、不同语言的作品。美声演唱学习是一个既有投入又有产出的过程,也是对音乐创作进行个人化处理的一个过程,在学习的过程中,演唱者要对现有音乐作品进行深度分析,并细致推敲、逐步梳理、研究整个作品结构,这样才能更好地把握音乐内涵,使美声演唱者的演出更加丰满、形象,进而从不同的作品中,分析不同的创作风格和演唱技巧。尤其在美声唱法方面,演唱者应掌握多种演唱形式,并学会融会贯通,将各种音乐元素有机结合起来,使演唱和表达更加完善。

对现有音乐作品进行深入剖析,是提升美声演唱者音乐素养的一种行之有效的途径,把作品的创作背景融入其中,对这个时代的音乐特点进行全方位剖析,以更好地了解音乐作品内涵,同时,要对同一音乐作品不同演唱家的演出版本进行比较和分析,以此有效提升自己的音乐价值观,提高自身音乐素养。

(四)加强舞台表演实践

在美声演唱中,包含着表演和歌唱两种不同的概念,在美声演唱中,“演”与“唱”都是歌唱学习的重要组成部分,美声演唱时不但要求演唱者有优美的嗓音,而且要有真实感。音乐素养所包含的音乐知识、音乐能力、音乐价值观等同样也是提升美声唱法艺术表达和感染力的要素,这就需要演唱者通过学习和积累知识,充分认识各种音乐作品,丰富自身的演唱体验。优秀的美声演唱家珍惜每次登台演出的机会,并能在实践中形成自己独特的唱法和风格。美声演唱者在条件允许的情况下可以积极参加舞台演出,更好地了解自己的声音和表演,减少对舞台的抵触感和压力感,锻炼表演技巧,提高自己的演唱能力。演唱者在选择演唱曲目时,要注意不能过于频繁地进行单一音乐类型的演唱,如果只练习一种类型歌曲,就会造成模式化效果,很难让演唱者自身音乐风格的多样性得到提升,演唱者可以选择演唱国内和国外不同的音乐作品,不断提高自身的审美水平,并将自己的音乐素养形成外化的表演风格,在每次演出后,表演者都应主动进行自我反省,从技巧、情绪、观众角度等方面进行归纳总结,通过观众的具体反馈,对自己的演出进行评价,进而逐渐提升自己的声乐表演水平。

(五)注重总结和思考

思维对于培养美声演唱者的音乐素养具有十分重要的意义。“听”和“看”都是一种学习的过程,不能脱离思维范畴。演唱者要始终保持一种学习心态,在思维的全过程中对音乐作品进行不断积累和转换,形成自己独特的风格。在面对新的音乐作品时,演唱者要充分发挥主体性,先考虑问题,而后带着问题进行全方位、深刻思考。演唱者可以根据已经掌握的演唱技巧,通过对歌曲的文化背景、情感表达等方面的综合反思,提出问题,解决问题,从而提高自身演唱水平。

四、结语

隨着我国精神文明的持续发展,音乐艺术领域也得到了发展机遇,人们对它的喜爱也与日俱增。美声唱法不仅需要演唱者具有深厚的音乐基础,而且还要具备一定的音乐素养,这样才能使其在演唱中发挥出应有的作用,使表演更充分、更丰满。因此,必须通过各种有效的手段,加强美声演唱者的艺术修养和音乐素养,提高演唱者的表演水平,为观众提供更加完美的视觉享受。

参考文献:

[1]陈静.声乐表演中音乐素养对美声唱法的重要性[J].艺术家,2022(07):125-127.

[2]万兵传.浅析声乐演唱中音乐素养对美声唱法的作用[J].音乐生活,2022(02):88-90.

[3]刘潇童.声乐演唱中音乐素养对美声唱法的重要性探讨[J].戏剧之家,2020(22):83-84.

[4]阿依古丽·吾拉木.声乐演唱中音乐素养对美声唱法的重要性探讨[J].艺术评鉴,2019(04):69-70.

[5]陈欣荣.声乐演唱中音乐素养对美声唱法的重要性探讨[J].戏剧之家,2021(07):58-59.

猜你喜欢

声乐表演音乐素养美声唱法
频谱分析在美声唱法教学中的应用
研究美声唱法发展史对美声学习的启示
当代美声唱法教学多元化模式的思考
当前高校声乐表演专业学生舞台表现力缺失现状与对策探讨
声乐表演艺术中二度创作的重要性分析
声乐表演前的案前准备工作研究
谈幼儿音乐素养的培养
多元融合打造音乐戏曲教学崭新课型探究
民歌融入音乐课的教学思考
流行演唱元素在美声唱法中的运用